蘇 媛
(新疆藝術(shù)學(xué)院 新疆 烏魯木齊 830049)
管風(fēng)琴最早源于古希臘的排笛。在歐洲經(jīng)過長時間的演變后,成為構(gòu)造復(fù)雜、體積龐大、性能豐富且成本昂貴的樂器。管風(fēng)琴是鍵盤樂器,但是由于其采用風(fēng)管物理發(fā)聲,因此又屬氣鳴樂器a氣鳴樂器:樂器五大類別之一,是由管體中的空氣柱受外力激振所產(chǎn)生的縱振動而發(fā)聲,此類樂器除了有傳統(tǒng)分類中的管樂器還包括:簧風(fēng)琴、手風(fēng)琴、口琴等自由簧樂器以及一些特殊的發(fā)聲器。類的混合性樂器。管風(fēng)琴在不同時期、不同國家有著不同的種類。
電子管風(fēng)琴又稱為雙排鍵電子琴(Electron organ),起源于管風(fēng)琴。它的出現(xiàn)晚于管風(fēng)琴。1934年,美國人勞倫斯·哈蒙德發(fā)明了世界上第一臺電子管風(fēng)琴,稱之為哈蒙德琴(Hammond Organ)。它作為第一種電子樂器,標(biāo)志著電子音樂元年的開始。經(jīng)過多年的演變和改良,現(xiàn)代電子管風(fēng)琴采用音源發(fā)音,琴體由音序器b音序器:又稱聲音序列發(fā)生器,具有豐富的編輯和存儲功能。及周邊控制器組成,可以讓電子管風(fēng)琴生成美麗多變的聲音元素,具有很強(qiáng)的音樂表現(xiàn)力。本文結(jié)合筆者自身的學(xué)習(xí)經(jīng)驗,從比較兩種樂器的結(jié)構(gòu)差異入手,試分析在電子管風(fēng)琴平臺上改編與演奏傳統(tǒng)管風(fēng)琴作品的若干特點,為改編管風(fēng)琴作品、豐富電子管風(fēng)琴演奏作品、完善電子管風(fēng)琴演奏技巧提出經(jīng)驗借鑒。
從管風(fēng)琴的外觀來看,分為一層或者多層的手鍵盤(最少2層,一般為4—5層,多為6—7層)、腳鍵盤、音栓及連接鍵盤的裝置按鈕等。音栓和腳下的踏板是用來控制管風(fēng)琴的音高、音量和不同的音色轉(zhuǎn)換。管風(fēng)琴的發(fā)音是依靠音樂廳或教堂墻壁上多根銅質(zhì)或木制的音管來完成的。音管主要分為哨管、簧管和木管三大類,它們是和高大的廳堂構(gòu)筑在一起的,固定在舞臺或教堂的后墻。其中,最長的是低音音管,長達(dá)64英尺(約19.5米),直徑近3英尺(約91.44厘米),最短的是高音管,僅如一支小口哨大小。為了讓音管發(fā)出宏大、優(yōu)美、飽滿的聲音,需要有足夠的風(fēng)力才能實現(xiàn)。早期的大型管風(fēng)琴常常有幾十個大風(fēng)箱,由十幾名甚至是幾十名強(qiáng)壯勞力壓動杠桿裝置鼓動風(fēng)箱送風(fēng),到了近代才開始使用電力鼓風(fēng)機(jī)實現(xiàn)送風(fēng)。
管風(fēng)琴由大量音管、音栓和復(fù)雜的地聲原理構(gòu)成,能激發(fā)出人類對音樂的敬畏之情,它所產(chǎn)生的豐富和聲不遜色于管弦樂隊。管風(fēng)琴的特點是能發(fā)出多種不同的音色,能模仿出管弦樂團(tuán)的演奏效果,可以進(jìn)行豐富和聲的演奏。這是由于管風(fēng)琴除設(shè)有多層手鍵盤(最少2層、一般為4—5層、多為6—7層)外,還設(shè)有腳鍵盤、音栓、連接鍵盤的裝置按鈕等。這些音栓及踏板主要用來控制音色、音高、音量轉(zhuǎn)換及形成多種音響效果,豐富的音色變換就是靠管風(fēng)琴上的音栓來控制的。
電子管風(fēng)琴中,除個別型號的腳鍵盤、手鍵盤的音區(qū)與管風(fēng)琴基本相同外,其他型號的鍵盤基本為兩層。構(gòu)造相對簡單,沒有管風(fēng)琴那般外露的、復(fù)雜龐大的音管,鍵盤的數(shù)量和層數(shù)也沒有管風(fēng)琴多,發(fā)聲方式與管風(fēng)琴也不相同,電子管風(fēng)琴的優(yōu)勢在于能夠模擬出更加豐富的音色,它不僅可以演奏出管弦樂團(tuán)的音響模式,還能演奏出風(fēng)格迥異的作品。電子管風(fēng)琴20世紀(jì)80年代傳入中國,90年代在中國普及,21世紀(jì)得到蓬勃發(fā)展。電子管風(fēng)琴與其他樂器相比,雖然其發(fā)展歷史不長,但是發(fā)展速度很快,至今已十分成熟。當(dāng)前,常見的電子管風(fēng)琴有國產(chǎn)的吟飛系列、美得理系列、日本的EL系列等。國產(chǎn)電子管風(fēng)琴和進(jìn)口電子管風(fēng)琴,除在內(nèi)部構(gòu)造的音色及節(jié)奏路徑制作上略有不同外,其外觀無太大的區(qū)別。
電子管風(fēng)琴由音源、音序器及周邊控制器等組成,在電子管風(fēng)琴的內(nèi)部以芯片形式存在,通過電子音源發(fā)聲,依靠計算模擬或者回放真實音響采樣而合成或再現(xiàn)各種聲音,常見的幾種聲音合成方法有:高級記憶回放系統(tǒng)AWM(Advance Wave Memory)、頻率調(diào)制系統(tǒng)FM(Frequency Modulation)、虛擬物理模型合成技術(shù)VA(Virtual Acoustlc Synthesls)等。電子管風(fēng)琴不僅僅局限于模仿管風(fēng)琴音色,它還能夠生成多種音色,從而產(chǎn)生優(yōu)美多變而又富有魅力的音響,通過一件樂器即能完成多個聲部、不同風(fēng)格大型作品的演奏。
盡管管風(fēng)琴和電子管風(fēng)琴產(chǎn)生年代、樂器結(jié)構(gòu)、發(fā)音方式有較大的差異,但是這兩件樂器均屬于鍵盤樂器,電子管風(fēng)琴亦是管風(fēng)琴家族的一員。它們都由多層手鍵盤、一層腳鍵盤及音量踏板、感情踏板等部件構(gòu)成,都具有雙手雙腳同時演奏多聲部的獨特演奏方式。在各類樂器中,用腳來直接參與帶有音高的鍵盤演奏,目前也只有管風(fēng)琴家族的各分支樂器了。
由于傳統(tǒng)管風(fēng)琴的結(jié)構(gòu)龐大且復(fù)雜,工程造價非常高,受管風(fēng)琴數(shù)量較少這一客觀條件限制,目前在國內(nèi),學(xué)習(xí)與演奏管風(fēng)琴均會受到場地限制。因此,流傳下來的諸多優(yōu)秀管風(fēng)琴作品沒有機(jī)會供觀眾欣賞,這些音樂作品也就此遠(yuǎn)離了熱愛它的聽眾。而以電子管風(fēng)琴作為替代樂器進(jìn)行管風(fēng)琴作品的改編移植,不僅能將管風(fēng)琴作品積極地展現(xiàn)給熱愛這些作品的聽眾,同時也能借鑒傳統(tǒng)管風(fēng)琴的演奏技法,豐富電子管風(fēng)琴的演奏作品。
從記譜法來看,管風(fēng)琴和電子管風(fēng)琴都是用三行譜的記譜方式和聲部分布,都是擅長演奏交響化、多聲部的作品。有些樂譜基本上不用改動就可以在電子管風(fēng)琴上來演奏。但有些管風(fēng)琴曲因演奏音區(qū)較為寬廣,所以在移植改編過程中就要注意音區(qū)的變化,需充分利用電子管風(fēng)琴的音區(qū)操控鍵來進(jìn)行改編。
管風(fēng)琴是一種具有交響化表現(xiàn)能力的樂器,可以說是最早模仿交響樂隊的樂器。它的音色可以通過音栓的選擇來模仿交響樂中的各種效果。所以說,對音栓的選擇配置技術(shù)也是一個重要的方面。管風(fēng)琴的音色配置在不同的時期有不同的講究,每個作曲家都有自己音樂特點的音栓配法。
音栓也可以稱之為拉栓,是圓形的突鈕,可以推進(jìn)推出。管風(fēng)琴上多數(shù)的音栓是用來模仿其他樂器音色的,這和電子管風(fēng)琴很相近,但又不完全相同。管風(fēng)琴的音栓模仿樂器只是近似而已,并不是像電子管風(fēng)琴那樣模仿逼真。對某一種音栓,每個人聽起來都有所不同,似是而非的感覺。而在各種類型的管風(fēng)琴上的音栓有多少,都有哪些,也都是不一樣的,并沒有統(tǒng)一的規(guī)格。管風(fēng)琴上常用的音栓分為:基礎(chǔ)音栓(foundation stops)a基礎(chǔ)音栓(foundation stops):是一些上下八度關(guān)系音栓,將此用在標(biāo)準(zhǔn)音高的8′音栓時,使用這種音栓可同時復(fù)合發(fā)出若干上下八度同名音。、變聲音栓(mutation stops)b變聲音栓(mutation stops):是一些五度或十二度關(guān)系的音栓,將此用在標(biāo)準(zhǔn)音高的音栓時,使用這種音栓可同時復(fù)合發(fā)出上行五度或十二度(22/3′)音。使音色較為豐富。變聲音栓是一個音栓控制一排管列。、混合音栓(mixture stops或者compound stops)c混合音栓(mixture stops或者compound stops):是一些每個音栓控制多排管列的音栓。每個混合音栓控制2-5個管列不等,這些管列是選自上述標(biāo)準(zhǔn)音栓(同度音栓)和變聲音栓兩者的管列混合組成,發(fā)音色彩輝煌。、聯(lián)鍵音栓(couplers)d聯(lián)鍵音栓(couplers):這不是直接控制音管發(fā)音的音栓,而是某兩種鍵盤之間的一種聯(lián)結(jié)器。利用它可使某兩種手鍵盤,或使某一手鍵盤與腳鍵盤聯(lián)結(jié)起來,只需在一副鍵盤上就能使兩部分鍵盤控制的某些音管同時發(fā)音。、主音栓或基本音栓(diapason stops)e主音栓或基本音栓(diapason stops);是一類重要的音栓,其音色具有管風(fēng)琴特色。大型管風(fēng)琴上有多個主音栓,它們的差別在于其音管的尺度不同和材料不同(木管和金屬管),從而發(fā)出不同的主音栓音色。主音栓均為哨管音栓(flue stops),分為開管主音栓(open diapason)和閉管主音栓(stopped diapason)兩種。前一種一般為金屬管,后一般為木質(zhì)管,后者較前者更加柔美。等。
電子管風(fēng)琴的音色都是通過電子音源發(fā)音,不僅僅局限于管風(fēng)琴的聲音,還有很多樂器的聲音。所以在音色移植改編方面就不能將樂譜中的音栓配置全部移植到電子管風(fēng)琴上,只能根據(jù)電子管風(fēng)琴現(xiàn)有的管風(fēng)琴音色和其他樂器的音色組合來重新進(jìn)行配置改編,盡量力求與原作的音栓配置音色接近。
管風(fēng)琴上的手鍵盤有二至七層之多。它們依次地排列成臺階狀,每一層都有61個鍵,這些鍵盤又各自控制著一套發(fā)音系統(tǒng)。管風(fēng)琴的鍵盤基本分為:大鍵盤(Great organ)或稱大管風(fēng)琴鍵盤(Great organ manual)f管風(fēng)琴鍵盤中最重要的基本部分,發(fā)音結(jié)實而有力。;強(qiáng)弱音鍵盤(swell organ)g這部分鍵盤可以通過一個強(qiáng)弱音的踏板,又稱表情踏板進(jìn)行控制,在這層鍵盤上可以演奏出音的強(qiáng)弱。,伴唱鍵盤(Choir organ或positive organ)a鍵盤特點是發(fā)音柔美,主要用于合唱伴奏。;獨奏鍵盤(Solo organ)b適用于獨奏,不適合和其他部分的管風(fēng)琴混合使用。;腳鍵盤(Pedal organ)c在腳的位置上,標(biāo)準(zhǔn)的腳鍵盤的音域為32鍵。。在演奏中,具體使用哪一層鍵盤需要參照作品中鍵盤位置的指示來選擇。
電子管風(fēng)琴因為體積小,能夠靈活搬運,所以適合在任何場所進(jìn)行演奏。它的鍵盤一般只有兩層。在進(jìn)行管風(fēng)琴的作品移植改編時,可以將電子管風(fēng)琴的第一層作為大鍵盤,第二層(上一層)作為強(qiáng)弱音鍵盤或者伴唱鍵盤來使用,將管風(fēng)琴的腳鍵盤移植到電子管風(fēng)琴的腳鍵盤演奏,但因為電子管風(fēng)琴中的腳鍵盤音域少,所以還是要進(jìn)行腳鍵盤的音區(qū)移植改編。
音區(qū)移植改編是管風(fēng)琴作品移植改編中最重要的部分。電子管風(fēng)琴在演奏管風(fēng)琴的作品時,經(jīng)常會出現(xiàn)鍵盤音域不夠的問題,這就要通過音區(qū)的移植技術(shù)來解決。
一般來說,這類問題主要集中在電子管風(fēng)琴腳鍵盤的演奏上,要確保在不破壞原譜和原有的音響效果的情況下,進(jìn)行音區(qū)的移植改編。音區(qū)轉(zhuǎn)換移植的優(yōu)劣是表現(xiàn)好原作品的先決條件。在進(jìn)行音區(qū)移植的時候,首先要劃分好作品中的樂句,然后分析音與音之間的關(guān)系,清楚樂句中的氣口等,接下來要考慮到腳法的設(shè)計,即選擇用雙腳演奏還是用單腳的腳尖或腳跟來演奏。
在腳鍵盤音區(qū)移植過程中,不能破壞旋律的完整性,確保原譜中的旋律線條不會因為音區(qū)的改變而中斷。在電子管風(fēng)琴演奏時也要注意用雙腳的交替演奏腳法來演奏,這樣才能保持旋律的完整。此外,個別音符和旋律的音區(qū)在向下移低八度過程中,為了保持與管風(fēng)琴演奏的音和音區(qū)一致,必須要在琴的功能上、音高上做一些適當(dāng)?shù)恼{(diào)整,這樣才能與管風(fēng)琴的腳法、譜面、音響保持一致。
在腳鍵盤較少的電子管風(fēng)琴作品中,更多的腳鍵盤演奏是用左腳單獨完成的,右腳主要負(fù)責(zé)音量踏板、滑音踏板及音色轉(zhuǎn)換的工作。而管風(fēng)琴的腳鍵盤演奏都是用雙腳來完成的,所以在電子管風(fēng)琴上演奏時,也一定要進(jìn)行雙腳移植改編演奏,以此來保持聲部的連接。此外,由于兩種發(fā)聲原理的不同,它們的演奏方法也不完全相同。在不同時期的傳統(tǒng)管風(fēng)琴作品中,演奏方法是不相同的,因此在電子管風(fēng)琴上演奏不同時期管風(fēng)琴作品時,也要注意沿用符合當(dāng)時歷史時期管風(fēng)琴的演奏方法。
例如,管風(fēng)琴有著與其他鍵盤樂器不同的特點,管風(fēng)琴能無限地延長其發(fā)出的聲音,但是像電子管風(fēng)琴一樣的觸鍵力度變化在管風(fēng)琴上卻是沒有的。它的強(qiáng)弱層次變化是靠音栓、踏板和音符的時值來保持時間、離鍵的長短來實現(xiàn)變化的。也就是說,作“強(qiáng)”時,觸鍵時間長;作“弱”時,則觸鍵時間短。管風(fēng)琴演奏中的離鍵技術(shù)也很重要,如果離鍵太快,管風(fēng)琴的風(fēng)管還處于沒有完全閉合的狀態(tài)下,就會出現(xiàn)很倉促且完全沒有美感的收尾音。所以,在離鍵時,要做到有準(zhǔn)備地離開,尤其是在樂句的結(jié)束部分和和弦結(jié)束的地方,處理得要比原作品音中的時值稍長一些,這時才會給風(fēng)管一個完全閉合的時間,那么發(fā)出來的收尾音也就感覺很完整、很優(yōu)美了。電子管風(fēng)琴雖然不是用風(fēng)管物理發(fā)聲,但也要遵循這些管風(fēng)琴演奏的技術(shù),才能將管風(fēng)琴的作品完整地體現(xiàn)出來。
在浪漫主義時期管風(fēng)琴的樂譜中,出現(xiàn)了強(qiáng)弱音的力度記號和表情記號,演奏中多了對感情踏板的控制,這些踏板可以細(xì)微、明顯地控制旋律的強(qiáng)弱變化。這些變化都應(yīng)該在電子管風(fēng)琴的演奏過程中體現(xiàn)出來。
在演奏電子管風(fēng)琴時,傳統(tǒng)管風(fēng)琴作品的風(fēng)格需要得到全面的保持。法國浪漫派的音樂和巴洛克時代的音樂特點不同,法國浪漫派的和聲色彩強(qiáng)烈,旋律優(yōu)美,以主調(diào)音樂為主。巴洛克時期的管風(fēng)琴作品強(qiáng)調(diào)樂句前和終止式之后出現(xiàn)使用的“準(zhǔn)備(Articulation)”。這些作品的整體風(fēng)格在電子管風(fēng)琴的演奏中也需要原封不動地保持下來。這些特點,有時體現(xiàn)在主題與副題織體的對比上,在作品中大量出現(xiàn)調(diào)性對比和和聲色彩的變化,在演奏中同樣需要突出其變化的特點,尤其是在有大、小調(diào)性的對比時,當(dāng)作品在展開部中情緒激昂起來后,在電子管風(fēng)琴的演奏中也同樣突出其寬廣、宏大的氣勢。
對比管風(fēng)琴和電子管風(fēng)琴兩種樂器在功能結(jié)構(gòu)、演奏方法及演奏形式的不同,通過分析傳統(tǒng)管風(fēng)琴作品在電子管風(fēng)琴平臺上的改編與演奏過程后,可以發(fā)現(xiàn)電子管風(fēng)琴平臺上演奏傳統(tǒng)管風(fēng)琴作品,對電子管風(fēng)琴的演奏者來說是一個創(chuàng)新的過程。因為在這兩者之間,存在著鍵盤區(qū)域、音栓使用、音色選擇、音區(qū)調(diào)整、功能調(diào)配、演奏方法等諸多方面的不同,需要演奏者具備較高的改編、創(chuàng)作樂曲及對原作品中的音色及節(jié)奏制作和改編的能力。通過科學(xué)而合理的改編,電子管風(fēng)琴完全可以展現(xiàn)出傳統(tǒng)管風(fēng)琴作品宏大或柔美的對比效果,顯現(xiàn)出不同歷史時期傳統(tǒng)管風(fēng)琴音樂風(fēng)格及作曲家的特殊印記。