陸寶榮
摘 要:顧繡作為中國(guó)古代婦女藝術(shù)的精華,不僅以它獨(dú)特的技法在藝術(shù)境界上達(dá)到了較高層次,而且作為高雅的刺繡藝術(shù)對(duì)后世影響很深,它是民間繡藝與文人畫結(jié)合的產(chǎn)物。
關(guān)鍵詞:顧繡;技法;藝術(shù)價(jià)值
刺繡,俗稱“繡花”、“扎花”,以針引彩色絲線在絲帛織品上穿刺造型構(gòu)圖。我國(guó)刺繡工藝歷史悠久,早在先秦以前的文獻(xiàn)中,就有不少的記載,《考工記·畫繢》云:“五彩備謂之繡?!睗h代王充《論衡》中也記有:“齊郡世刺繡,恒女無不能。”可見齊地刺繡的普及。而顧繡,作為中國(guó)古代婦女藝術(shù)的精華,則在藝術(shù)境界上達(dá)到了較高層次,不僅能精細(xì)刻畫,巧妙傳神,深得名家畫意筆法,而且能師法自然,吸取自然界的優(yōu)美形象,融匯于繡品之中,使之更富有生活氣息。因此,顧繡問世之初便深得人們的稱賞。
一、背景與起源
顧繡因源于明代松江府顧名世家而得名。是上海地區(qū)工藝品中的瑰麗奇葩。顧名世曾筑園于今九畝地露香園路,穿池得一石,有趙文敏手篆“露香池”三字,因以名園(今露香園路,即為紀(jì)念此園得名)故世稱其家刺繡,為“露香園顧繡”或“顧氏露香園繡”或簡(jiǎn)稱“露香園繡”、“顧繡”。它是以名畫為藍(lán)本的"畫繡",以技法精湛、形式典雅、藝術(shù)性極高而著稱于世。據(jù)明崇禎《松江府志》記載:“顧繡斗方作花鳥,香囊作人物,刻畫精巧,為他郡所未有而價(jià)亦最貴。尺幅之素,精者值銀幾兩,全幅高大者,不啻數(shù)金。”當(dāng)時(shí),各城鎮(zhèn)商埠中經(jīng)營(yíng)繡品的店鋪,多以“顧繡莊”命名,以此招徠顧客。在顧繡的發(fā)展中,顧名世的孫媳韓希孟最為杰出 。韓希孟既通曉繪畫之奧妙,工畫花卉,又擅長(zhǎng)刺繡,繼承了唐宋以來發(fā)繡精湛的技法,而以古今著名書畫作品為稿本,將畫理融入繡藝,繡出另一番境界。她在針法與用色上神妙獨(dú)到,故世稱閨閣“韓媛繡”。其所繡山水、人物、花鳥已達(dá)到“無不精妙”的程度。故宮博物院陳列有她的仿宋元名跡冊(cè)十余幀,其中的《洗馬圖》、《白鹿圖》、《松鼠葡萄》、《扁豆蜻蜓》皆為精品,這些作品已達(dá)到讓人分辨不出是繡還是畫的意境。明代大書畫家董其昌還為韓希孟的刺繡書寫對(duì)題,并稱其為“針圣”。后世也將這類繡品稱為“畫繡”。
在韓希孟之后,顧氏家道中落,逐漸倚賴女眷刺繡維持生計(jì),并廣招女工,從此顧繡由家庭女紅轉(zhuǎn)向商品繡。顧名世的曾孫女顧蘭玉得繆、韓之親授,并將技藝傳承下去。據(jù)清代嘉慶年間《松江府志》記載,顧蘭玉“工針黹,設(shè)幔授徒,女弟子咸來就學(xué),時(shí)人亦目之為顧繡。顧繡針法外傳,顧繡之名震溢天下”。清代道光年間,松江丁佩既精刺繡又通畫理,著《繡譜》,于顧繡“心知其妙而能言其所妙者”?!昂笠苑滦д呓苑Q顧繡,繡品肆竟以顧繡相稱榜,凡蘇屬之繡幾無不以顧繡名矣。”
二、藝術(shù)特色
顧繡獨(dú)特的刺繡技法主要體現(xiàn)于以下三個(gè)方面:
1、半繡半繪,畫繡結(jié)合。顧繡以宋元名畫中的山水、花鳥、人物等杰作為摹本,畫面均是繡繪結(jié)合,而它的獨(dú)特之處也便是以繡代畫。與同時(shí)期粗獷豪放的北方魯繡相比,江南顧繡細(xì)絲淡彩,其精妙細(xì)膩常使觀賞者驚嘆不已,難辨是畫是繡,充分展現(xiàn)了閨閣繡的魅力,其氣韻傳神,為世人稱頌。
如在《群仙祝壽圖軸》中,畫中人物所穿錦裳,是先上底色,后于底色上加繡作錦紋狀的;人物的面部則是先繡后畫的,云霧則只用畫筆直接用色,而不加繡。這種大膽創(chuàng)新的技法,表現(xiàn)山水、人物尤為生動(dòng)。
2、“擘絲細(xì)過于發(fā),而針如毫”以及多變的針法是顧繡的另一特點(diǎn)。。顧繡講究因畫施繡,因材施針,針法繁復(fù)多變,常用針法即有齊針、鋪針、打籽針、接針、釘金、單套針、刻鱗針等數(shù)十種針法。極細(xì)的色絲使暈色自然傳神。顧繡“寒铦暑溽,風(fēng)冥雨晦,弗敢從事,往往天晴日霽,鳥悅花芬,攝取眼前靈活之氣,刺入?yún)蔷c”。江南的冬日陰冷,暑天濕熱,對(duì)于講究“擘絲細(xì)過于發(fā)”的顧繡會(huì)影響其擘絲和刺繡的質(zhì)量,因此,大家閨閣刺繡時(shí)特別講究天氣的適宜和心境的舒朗。
3、間色暈色,補(bǔ)色套色。這種精巧的明繡采用的種種彩繡線,是宋繡中所未見過的正色之外的中間色線。顧繡為了更形象地表現(xiàn)山水人物、蟲魚花鳥等層次豐富的色彩效果,采用景物色澤的老嫩、深淺、濃淡等各種中間色調(diào),進(jìn)行補(bǔ)色和套色。從而充分地表現(xiàn)原物的天然景色。
“顧繡”有別于蘇、粵、湘、蜀四大名繡,它主要專繡書畫作品,成為獨(dú)特藝術(shù)。而且把宋繡中傳統(tǒng)的針法,與國(guó)畫筆法相結(jié)合,以針代筆,以線代墨,勾畫暈染,渾然一體,這給我國(guó)的文化藝術(shù)也增添了異彩。
顧繡技法是在繼承宋代技法的基礎(chǔ)上,又有創(chuàng)新和提高。題材上從宋元時(shí)期名家名作中精選出來。顧繡作品一般均先臨摹宋元名畫,再作刺繡。如《宋元名跡冊(cè)》之一的《洗馬圖》,被認(rèn)為具有元代著名畫家趙孟的風(fēng)格,此繡品是在白色素緞地上繡成,畫面上垂柳搖曳,樹下一馬夫正為一白色黑斑馬刷洗,白馬興奮地在水波中昂首嘶鳴。而且這幅繡作完全模仿繪畫的筆法用針刺繡而成,雄健的白馬以顧繡中最擅長(zhǎng)的擻和針順其肌肉的紋理繡成,逼真寫實(shí)。白馬身上的斑點(diǎn)則完全依照繪畫中的點(diǎn)繪法繡成,雖然黑色繡線已脫落,但其針法仍依稀可辨。此外,繡畫中也多處用筆渲染,這種“半繪半繡”、以繡為主、輔之以畫的手法是顧繡最基本的特征。 這幅繡成的洗馬圖形象逼真,生動(dòng)傳神,配色淡雅,體現(xiàn)出顧繡淡彩渲染的特征?!?/p>
名繡《韓希孟繡宋元名跡冊(cè)·米畫山水圖》,縱33.4厘米,寬24.5厘米。是根據(jù)宋代著名書畫家米芾和米友仁父子之畫繡制。繡品通幅濃墨染繪,遠(yuǎn)處峰巒起伏,山間有數(shù)抹淡染的云煙,層林籠罩在煙靄之中。畫面表現(xiàn)出“夜雨欲霽,曉煙既泮”的景色,渲染出江南山川水氣蒸郁、煙嵐彌漫的濕潤(rùn)和流動(dòng)感。江中帆船點(diǎn)點(diǎn),戴笠披簑的漁翁于船頭若隱若現(xiàn)。近處汀洲草木晰然,生機(jī)蓬勃。在畫面構(gòu)圖上,遠(yuǎn)虛近實(shí),詳略有致,遠(yuǎn)處山峰的尖峭與近處汀洲的平長(zhǎng)相得益彰,以空間的平衡獲得了視覺的美感。尤其是江中片帆的置設(shè),頗有畫龍點(diǎn)睛之效,風(fēng)帆的滿鼓與張揚(yáng)顯示出剛勁的生命力,在一片淡云柔水、幽淡閑逸的氛圍中分外醒目,這或許正是作者心境的體現(xiàn)。
這幅繡品完全以濃淡不同的墨色表現(xiàn),不施其他任何色彩。多為大塊面點(diǎn)染描繪,繡工運(yùn)用較少,套針、搶針和松針等僅少許運(yùn)用,一改顧繡針法細(xì)密、色線豐富之特色,但這也正是韓希孟根據(jù)原畫內(nèi)容和技法的特點(diǎn)而做的靈活調(diào)整,從而將墨色蒼秀、格調(diào)俊逸的山水水墨韻味揮灑得淋漓盡致,極其成功地再現(xiàn)了原作的內(nèi)蘊(yùn)。
三、藝術(shù)價(jià)值與傳承意義
顧繡作為高雅的刺繡藝術(shù)對(duì)后世影響很深,它是民間繡藝與文人畫結(jié)合的產(chǎn)物。清代四大名繡皆得益于顧繡。
明代顧繡秘笈主要在于作者的文化藝術(shù)涵養(yǎng)、題材高雅、畫繡合一、用材精細(xì)、針法靈活創(chuàng)新、擇日刺繡與鍥而不舍的精神等六要素。以韓希孟為代表的顧繡傳世實(shí)物,文化藝術(shù)內(nèi)涵頗深,皆是文物珍品,被各大博物館所收藏。
目前收藏顧繡最多的是遼寧省博物館,其中印有"韓媛繡"、"韓氏女紅"的繡品有八幅。上海博物館藏有韓希孟的《藻蝦圖》等四幅繡品。此外,江蘇南京博物院、鎮(zhèn)江博物館、蘇州博物館等也收藏有傳世的顧繡,如《杏花村》、《山水三壽》等圖軸?!邦櫪C”在對(duì)外開放的新時(shí)代,聲譽(yù)遠(yuǎn)播海內(nèi)外,現(xiàn)在“顧繡” 不但能繡制小型作品,而且能繡制大幅復(fù)雜的作品。
四大名繡中的蘇繡便是在顧繡的基礎(chǔ)上發(fā)展而來的。因?yàn)轭櫪C對(duì)中國(guó)東部近、現(xiàn)代的剌繡影響很深。由于顧家的刺繡名揚(yáng)海內(nèi)外,在清代時(shí),江南一帶的繡莊許多干脆掛起“顧繡”的字號(hào),廣義的“顧繡”便由此而來。蘇繡正是在廣泛吸取顧繡的特點(diǎn)和長(zhǎng)處后,逐漸從作坊里孕育出一朵更為奇艷的鮮花。從欣賞的角度來看,蘇繡作品的主要藝術(shù)特點(diǎn)為:山水能分遠(yuǎn)近之趣;樓閣具現(xiàn)深邃之體;人物能有瞻眺生動(dòng)之情;花鳥能報(bào)綽約親昵之態(tài)。蘇繡的仿畫繡、寫真繡其逼真的藝術(shù)效果更是名滿天下的。在刺繡的技藝上,蘇繡大多以套針為主,繡線套接不露針跡。常用三、四種不同的同類色線或鄰近色相配,套繡出暈染自如的色彩效果。
顧繡――這一江南唯一以家族冠名之繡藝流派,400年來歷經(jīng)由盛而衰、乃至消亡、重生的變遷,可謂上海民間刺繡史上的奇跡。 它的創(chuàng)造、發(fā)展和傳播,以及 “畫繡”藝術(shù)靈魂這一稱號(hào),都足以證明 “針絲也足以千秋”。