摘要：我國傳統(tǒng)文化發(fā)展至今已經(jīng)有五千多年的歷史，可以說中華傳統(tǒng)文化博大精深、源遠流長，是中華民族不可或缺的瑰寶。近些年來，隨著國際經(jīng)濟的快速增長，人們對于中華傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代化服裝設計的應用研究越來越深入，很多國際知名服裝品牌也在對我國文化展開深入研究，希望找到其與現(xiàn)代化服裝設計的契合點。但是由于對我國傳統(tǒng)文化缺乏足夠的了解，往往導致服裝設計缺乏新意，傳統(tǒng)服飾元素的融合并沒能對其設計帶來更多亮點。所以，要想找到中華文化與現(xiàn)代服裝設計之間的內(nèi)在契合點，首先應當對兩者間的聯(lián)系進行深入分析，通過了解傳統(tǒng)文化元素，創(chuàng)新自身設計理念，將我國五千多年的傳統(tǒng)文化的內(nèi)在美在服裝設計中真正體現(xiàn)出來。

關(guān)鍵詞：中國；傳統(tǒng)文化；服裝設計；契合；創(chuàng)新應用

中圖分類號：TS941.1 文獻識別碼：A 文章編號：1001-828X（2016）033-000-02

前言

服飾是人們現(xiàn)代生活中不可缺少的必需品，隨著社會發(fā)展，人們對于服飾的要求也越來越高，無論是服飾的材質(zhì)，還是其構(gòu)造、風格，甚至是其所傳達的內(nèi)涵、美感等，均發(fā)生著重大變化。站在文化意蘊的角度來看，服飾能夠凸顯一個人的心理意識特征，而人與具體服裝、裝飾之間的關(guān)系則體現(xiàn)在其著裝方面，可以說人們選擇服飾其實就是選擇其所表達的文化意蘊，而服飾則成為人們認識美和審美的一個載體。隨著人們發(fā)展，審美觀念也在一步步地更新，對于服飾的要求也更加嚴格，不同服飾的設計體現(xiàn)出了不同的文化。通過分析服飾和文化之間的關(guān)系，有助于提高自身的審美意識，了解服飾文化的內(nèi)涵，通過服飾文化提高自身氣質(zhì)，達到神形合一的效果。

一、我國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代服飾設計之間的關(guān)聯(lián)

（一）兩者呈現(xiàn)出融合發(fā)展的狀態(tài)

在全球經(jīng)濟共同發(fā)展的形勢下，國家之間的文化交流越加頻繁，我國傳統(tǒng)文化不斷受到其他國家的關(guān)注。服裝設計所具備的獨特藝術(shù)，使之受到國際關(guān)注，而我國傳統(tǒng)的服飾文化藝術(shù)性與推動性均較強，因此和國際服飾文化之間兼容性良好，已經(jīng)有越來越多國家將我國傳統(tǒng)文化應用在服裝設計當中，比如在一些大型的時裝周上，如巴黎時裝周、米蘭時裝周等，在此活動中均能看到很多帶有中國傳統(tǒng)文化氣息的服飾，刺繡花紋就是最常見的一種元素。例如著名的國際品牌杜嘉班納，其主打的很多系列均積極融入了我國傳統(tǒng)的刺繡元素，使得整個服裝的設計更加大氣而獨特，甚至有些系列還能明顯地凸顯我國傳統(tǒng)民族特色，因此可以看出，中華傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代化的時裝設計之間，呈現(xiàn)出融合發(fā)展的狀態(tài)[1]。

（二）兩者之間具有傳承性

中華民族不斷壯大，時代的變遷也推動著傳統(tǒng)文化的積累和發(fā)展。越來越多的現(xiàn)代化服飾設計中融合了我國的傳統(tǒng)文化元素，使得兩者之間具有極強的傳承性，所以這兩者有著最為直接的關(guān)聯(lián)。隨著中華上下五千多年的傳統(tǒng)文化積累與沉淀，這樣的一種傳承性也是服飾設計受影響，進而推動其迅速發(fā)展。例如很多服飾設計中積極融入了我國傳統(tǒng)文化中的剪紙鏤空及刺繡等藝術(shù)，這些均屬于典型的中華文化元素。剪紙鏤空的元素可以使服裝有透空之感，同時強調(diào)服裝輪廓的特征，使其裝飾效果更加豐富，進而全面提升了穿著服裝的人物魅力[2]。

二、中華傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代服裝設計中創(chuàng)新

（一）傳統(tǒng)文化得以不斷改良

在現(xiàn)代化的服裝設計當中融入中華傳統(tǒng)文化，要在迎合現(xiàn)代人對于服裝審美的需求的基礎上進行，不可一味地加入傳統(tǒng)元素，需要找到傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代流行元素的結(jié)合點?？梢哉f任何國家傳統(tǒng)民族文化發(fā)展都會和流行元素出現(xiàn)碰撞，在這個過程當中，好的民族文化則會被不斷傳承下來，而有則難以經(jīng)受歷史洪流沖刷，最終被淘汰了?，F(xiàn)在化服裝設計不斷受到流行元素的充斥，要想設計出具有中國特色文化的服飾，首先就應當在其重融入更多傳統(tǒng)文化，通過將傳統(tǒng)文化中分一些元素應用到當今服裝設計中。中華傳統(tǒng)元素在當代服裝設計當中被應用，其包括了兩個方面，其一創(chuàng)新傳統(tǒng)元素的表現(xiàn)形式，其二是轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，并不是將傳統(tǒng)文化生搬硬套到設計當中。設計師在設計服飾的時候需要發(fā)揮自身靈感，對我國傳統(tǒng)文化特征進行歸納和分析，最后通過一種明確形式來表現(xiàn)。比如旗袍是我國傳統(tǒng)服飾之一，其通過獨特藝術(shù)造型來將女性特征展示出來，我國到了新文化運動時期后，很多旗袍設計師則大膽地引入西方女裝的造型設計與靈感，不斷對旗袍進行改進，則成為了今天備受歡迎的改良旗袍，更能將女性魅力詮釋得淋漓盡致[3]。

（二）創(chuàng)造傳統(tǒng)文化新元素

近些年來，我國在服飾設計領(lǐng)域取得的成就越來越受關(guān)注，越來越多的本土設計師被國際所認可，比如：中國著名服裝設計師郭培，在國際上備受人們矚目，她將傳統(tǒng)且代表皇家的一些元素融入到婚紗設計中，為人們設計出集高貴與典雅于一身的婚用旗袍，使中國古典元素與現(xiàn)代化服飾審美完美的結(jié)合?？梢哉f中華傳統(tǒng)文化為現(xiàn)代的服飾設計提供了越來越多的素材，例如書法、國畫、建筑等等，均受設計師們的青睞。比如北京奧運會文化衫就是把我國傳統(tǒng)書法藝術(shù)應用到服裝設計中，使兩者完美融合。而一些傳統(tǒng)元素和它所具備的特定寓意也在服裝設計中扮演著重要角色。例如傳統(tǒng)文化中的牡丹、龍鳳、祥云等圖案均表達出吉祥的寓意，甚至是一些傳統(tǒng)刺繡與滾邊等民族特色文化也不斷被運用到現(xiàn)代化的服裝設計當中。設計師設計服裝的過程中，不但要關(guān)注傳統(tǒng)，而且還要對其加以創(chuàng)新，同時又要確保這種創(chuàng)新不育我國傳統(tǒng)審美、文化相脫離[4]。

三、中國傳統(tǒng)的服飾文化設和現(xiàn)代化服裝設計的契合

（一）在現(xiàn)代服裝設計中的應用傳統(tǒng)服飾的色彩元素

我國傳統(tǒng)服飾的色彩元素可以將中國特色表現(xiàn)得淋漓精致，比如青花瓷所運用的青色、中國紅、琉璃瓦的紅色等，甚至是凸顯皇家氣質(zhì)的黃色等等均屬于中國傳統(tǒng)特色，而每一種傳統(tǒng)特色均有中國文化象征。所以，在設計現(xiàn)代化服裝的過程中，如果想要凸顯中國風，凸顯我國傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，但是又不想把傳統(tǒng)文化生搬硬套進去，就可以從傳統(tǒng)服飾顏色著手，將這些具有代表性的顏色融入到服裝設計中，同樣也可以讓人們感受中國元素的存在，同時產(chǎn)生情感認同等。上文中提到的中國著名設計師郭培，其婚紗系列中有很多旗袍就大膽的應用了具有帝王之氣的黃色，使得婚用旗袍更加尊貴、端莊，同時又不失大氣[5]。

（二）在現(xiàn)代服裝設計中的應用傳統(tǒng)服飾的結(jié)構(gòu)造型

在中國傳統(tǒng)的服飾造型中，最為突出的就是對稱特點，通過對稱來體現(xiàn)和諧美，比如在我國漢朝時期，很多名門人士會在左右腰間各系一條玉墜來提高自身氣質(zhì)，這就是一種對稱的裝飾手法。我國傳統(tǒng)服飾中之所以大量應用對稱的結(jié)構(gòu)造型，大概是由于深受儒家中庸等思想所影響，因此對于對稱美、和諧美等獨具匠心，不僅是在傳統(tǒng)服飾中，甚至在簡述當中，均明顯地顯示出對稱的審美觀念。現(xiàn)代化的服裝設計如果一味地追求對稱結(jié)構(gòu)，很可能使服裝本身的獨特與個性難以凸顯出來，但是如果適當應用對稱結(jié)構(gòu)的文化內(nèi)涵則起到事半功倍的效果。例如現(xiàn)代設計可以采取單袖、單肩造型，可以給人以個性、創(chuàng)新之感覺，這種設計使得原有的對稱結(jié)構(gòu)被打破，可能會給人不和諧的感覺，所以也有部分人會有一些心理上的障礙[6]。

1.充分結(jié)合點、線與面

為了避免設計出來的服裝過于呆板，要體現(xiàn)其靈動性就需要重視對點線及面的有機結(jié)合，通過創(chuàng)造層次感和添加衣服質(zhì)感來提高人們的認可。對我國傳統(tǒng)的很多服飾驚喜細心觀察不難發(fā)現(xiàn)，在點線面方面十分重視，長袍為面，而綸巾、腰帶為線，別掛的玉墜、玉佩等則為點，通過有效融合點線面，不但可以增加著裝者的氣質(zhì)，還能使服飾美感更加豐富靈動，同時又不會顯得著裝單薄，使得著裝者的整體氣勢得以提升。

2.立體形態(tài)

在我國傳統(tǒng)的服飾當中，大多屬于寬松的樣式，這種形態(tài)的服飾可以凸顯人體的豐滿，也意味著人的寬容，但是如果服飾結(jié)構(gòu)太過寬松則會將人物本身線條的美感所掩蓋，導致平面感十分強烈。在現(xiàn)代服飾的設計過程中，應當盡可能減少營造平面感，要盡可能凸顯立體的形態(tài)，使得人體美感得到突出，但同時有不可過度地又修飾身材以免失去傳統(tǒng)文化韻味。所以，設計現(xiàn)代化服裝時可結(jié)合傳統(tǒng)文化中的寬松衣衫設計靈感使其呈現(xiàn)寬容大度的感覺，同時在其中融入旗袍中量體裁衣原則，使得寬松的衣物達到既不過于包裹身體又能凸顯立體的效果。

3.積極應用“錯覺”

這里的“錯覺”，其實指的是服飾裝扮中的疊加、營造層次感等。人們對于肥瘦的審美觀不一樣，而服裝的設計就要兼顧大眾的審美觀點，無論是胖還是瘦，均能找到適合自己的服裝。通過錯覺設計或者裝飾可以對著裝者的體型進行修飾。比如在我國漢朝，女子服飾中層疊感十分鮮明，同時體現(xiàn)出豐富的層次感，使得女子體型被修飾得十分曼妙。

四、結(jié)束語

總而言之，社會經(jīng)濟增長推動著服裝設計行業(yè)迅猛發(fā)展，中國傳統(tǒng)的服飾文化也在此過程中不斷傳承與進步。現(xiàn)代化服裝的設計要求設計者除了具備過硬的專業(yè)技能與較高的綜合素質(zhì)以外，還需具備能將我國文化精髓應用其中的能力，在服裝設計的道路中，使得中華五千多年的傳統(tǒng)文化可以不斷被發(fā)揚和傳承。為此，設計師應當對傳統(tǒng)服飾文化不斷進行研究，分析其與現(xiàn)代服裝的契合點，使兩者得到完美融合，為大眾設計出更多具備中國特色的服裝，在拓展我國服飾設計市場與空間的同時，使我國傳統(tǒng)文化被更多人認知、認可，最終在激烈的服裝設計競爭中，持續(xù)發(fā)展下去。

參考文獻：

[1]孟少妮.基于中國傳統(tǒng)服飾文化與現(xiàn)代服裝設計的內(nèi)在契合[J].紡織導報，2015，07：95-96.

[2]亓延，遲瑞芹.儒家禮教文化影響下的中國傳統(tǒng)服飾研究[J].濟南大學學報（社會科學版），2013，05：84-87+92.

[3]亓曉麗.汲古創(chuàng)新傳承精神——中國傳統(tǒng)圖案元素在現(xiàn)代服裝設計中的運用[J].設計，2014，10：154-156.

[4]苗靖.現(xiàn)代服裝設計中傳統(tǒng)服飾元素的應用分析[J].長沙鐵道學院學報（社會科學版），2012，04：51-52.

[5]白曉紅.淺談中國傳統(tǒng)文化元素藝術(shù)在現(xiàn)代服裝設計中的應用[J].成才之路，2010，31：75.

[6]滕騰.中國傳統(tǒng)文化在服裝設計中的體現(xiàn)[J].大舞臺，2015，09：42-43.

作者簡介：胡雅麗（1971-），女，漢族，浙江永康人，副教授，主要從事服裝與服飾藝術(shù)，傳統(tǒng)服飾研究。