向婷婷

摘 要：中國傳統(tǒng)戲曲是一種起源于原始歌舞歷史悠久的綜合性藝術(shù)，距今已有一千多年歷史，在所有藝術(shù)形式范疇中是最具有代表性的一種，而油畫進入中國也已有百年，自它在中國的土地上誕生之時，中國的油畫要發(fā)展，怎么發(fā)展，都是當時畫家們思考的問題。要讓油畫這種藝術(shù)形式在中國繼續(xù)發(fā)展就必須要同中國傳統(tǒng)的藝術(shù)文化結(jié)合起來，吸收其精華并加以運用發(fā)展成自身獨特的藝術(shù)意味和審美價值。正如丹納在《藝術(shù)哲學》中科學的指出“文學藝術(shù)同種族、時代、環(huán)境這三個要素的緊密關(guān)系?！?在“油畫本土化”、“油畫民族化”在中國的發(fā)展過程中，已有一些前輩畫家們在油畫創(chuàng)作中融入了中國傳統(tǒng)的戲曲元素，如林風眠，關(guān)良等老一輩畫家，融合了自身東方的文化特質(zhì)和西方的現(xiàn)代主義精神，在油畫的創(chuàng)作中運用了很多中國傳統(tǒng)戲曲元素，對中國現(xiàn)當代油畫的創(chuàng)作有著不可磨滅的藝術(shù)作用。

關(guān)鍵詞：戲曲人物；臉譜色彩；當代油畫；表現(xiàn)語言

一、中國傳統(tǒng)戲曲元素與西方油畫的表現(xiàn)淵源

中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)歷史悠久，源遠流長，是中國傳統(tǒng)民族文化中一種獨特的文化資源。從它誕生之日起，就不可避免的要受到東方的歷史文化、地域特色、風俗習慣以及審美意識的影響。它是歌與舞、技與藝、說與唱等民間傳統(tǒng)藝術(shù)的綜合體，又是音樂、舞蹈、古典文學、美術(shù)等各種藝術(shù)門類的相互融合體，具有豐富多彩又獨特的藝術(shù)價值審美特征。傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)具有一種反映生活的基本手法，就是它的虛擬性，主要是對時間和空間的靈活處理，時間藝術(shù)例如音樂與舞蹈；空間藝術(shù)如繪畫與雕塑。一般情況下，二者是很難結(jié)合到一起的，但傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)把這兩類藝術(shù)有效的結(jié)合在一起，這種虛擬性也是中國傳統(tǒng)藝術(shù)追求神似、以形寫神的傳統(tǒng)美學思想求積淀的產(chǎn)物，“寫意”是東方傳統(tǒng)文化的特征，他不是追求客觀的逼真性，不是簡單的模仿生活，而重在表現(xiàn)意境，比如在戲曲舞臺上，揮著一條馬鞭，就意味著騎馬奔馳，四個龍?zhí)拙痛碇к娙f馬等，這是這一種極富想象力的創(chuàng)造。這就解放了舞臺藝術(shù)家的創(chuàng)造力，使得戲曲藝術(shù)的審美價值進一步得到提高，并且在世界性藝術(shù)表現(xiàn)中都是絕無僅有的、獨樹一幟的。

二、傳統(tǒng)戲曲與油畫表現(xiàn)

早在15世紀，油畫伴隨著歐洲傳遍世界，西方傳教士將油畫發(fā)源于西方的油畫與中國的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的相互結(jié)合有著悠久而漫帶入中國，到19世紀大約500多年間，油畫得到了不斷的發(fā)展，20世紀的“西學東漸”思想影響了很多老一輩藝術(shù)家，他們開始嘗試將油畫與中國傳統(tǒng)戲曲元素進行融合。戲曲元素與繪畫的結(jié)合有著悠久而漫長的歷史，早在漢代的畫像石畫像磚中，就已經(jīng)出現(xiàn)舞蹈造型中的戲曲元素。傳統(tǒng)戲曲元素就來源于民間藝術(shù)如木板畫、皮影、剪紙、年畫等民間藝術(shù)都能看到戲曲藝術(shù)的影響。據(jù)目前現(xiàn)有的歷史文獻來看，戲曲畫在唐朝中末期就得到了較廣為流傳和發(fā)展，到宋代是中國戲曲繪畫藝術(shù)的分水嶺。經(jīng)過了民間藝術(shù)的豐富和發(fā)展，如剪紙、木板畫、刺繡、年畫這些為人們民間喜聞樂見的繪畫形式。其中年畫對戲曲題材選擇與表現(xiàn)產(chǎn)生了很大的影響，甚至直接影響了后來的戲曲水墨人物畫。在很長的戲曲歷史發(fā)展時期，戲曲對中國民間的審美觀念和思想智慧都有著直接的影響，對后來的插圖與連環(huán)畫有著最直接的啟示作用。這也為后來的傳統(tǒng)戲曲畫的創(chuàng)作提供了眾多取之不盡用之不竭的資源。

三、戲曲人物畫的價值意義

戲曲油畫，顧名思義，是以戲曲藝術(shù)的審美特征為主，參照戲曲舞臺的形象和油畫的形式的結(jié)合。具有夸張性、敘事性、裝飾性以及意向性的藝術(shù)特征。用油畫的形式與美妙夸張的戲曲形象相結(jié)合本身就具有了一種獨具特色的藝術(shù)形式。，擴展和豐富了戲曲油畫藝術(shù)語言的表現(xiàn)力。自西方油畫傳入中國至當代，早期林風眠、關(guān)良等老一輩畫家早期的戲曲題材油畫，探索性的將中國戲曲這種獨特的民族傳統(tǒng)藝術(shù)融入自己的繪畫語言中，我們似乎可以到看東西方兩種不同的民族、不同文化、不同審美觀念的相互交融，他們從中國最傳統(tǒng)最古老的藝術(shù)形象符號去獲得新的意義。在西方現(xiàn)代藝術(shù)和創(chuàng)作理念不斷傳入中國的同時，當代藝術(shù)思想與藝術(shù)理念又在不停的變化發(fā)展，使得中國的當代藝術(shù)始終處在一個復雜變化的情況之下，但同時也促使當代藝術(shù)家們不停地去探索發(fā)展具有中國獨特的文化的藝術(shù)，把中國社會的傳統(tǒng)文化精神同西方繪畫表現(xiàn)形式結(jié)合起來，用來自西方藝術(shù)的表現(xiàn)形式去闡述解讀傳統(tǒng)的油畫創(chuàng)作，創(chuàng)造出具有中國獨特的文化藝術(shù)已成為當今藝術(shù)家們的共同目標。無論從油畫的表現(xiàn)語言探索，還是關(guān)于創(chuàng)作題材的擴展來說，創(chuàng)作的空間都更加深遠，這足以說明當代藝術(shù)和傳統(tǒng)藝術(shù)的結(jié)合是有很大價值的。在對戲曲油畫發(fā)展的溯源的同時，在當代戲曲畫名家傳承傳統(tǒng)戲曲油畫的基礎(chǔ)上，再進行創(chuàng)新和發(fā)展，對今后創(chuàng)作者有一極好的借鑒價值。另一方面，也突出表現(xiàn)了戲曲藝術(shù)的審美特征以及社會功能，普及了傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)在民眾中的影響力和認知度。在中國戲曲畫藝術(shù)發(fā)展演變中，吸收和借鑒戲曲藝術(shù)的經(jīng)典作品層出不窮，傳統(tǒng)戲曲中的獨特的審美視角和美學價值也總得到充分的詮釋。它承載的是中國幾千年的文化思維和藝術(shù)內(nèi)涵。藝術(shù)家們面對自己的創(chuàng)作內(nèi)容時，融入了自己的藝術(shù)主張與觀念，表達出強烈的思想情感，給予觀者與眾不同的視覺審美觀念，東西方文化藝術(shù)理念正相互滲透，我們不能重復著運用西方的思想觀念和審美觀念去創(chuàng)作，我們應從自身的藝術(shù)實際出發(fā)，而不能一味的用西方的思想審美觀念進行探索和研究，開拓屬于自身的當代藝術(shù)發(fā)展道路，也是中國當代藝術(shù)發(fā)展的必然趨勢。