郭 超

（河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河南 開封 475001）

聲樂表演中的情感表達(dá)

郭 超

（河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河南 開封 475001）

聲樂表演中的情感表達(dá)，對演唱者而言是與受眾群體、與音樂直接建立聯(lián)系的橋梁。也是一切演唱的基礎(chǔ)，只有聲情并茂的演唱才能打動人，也只有聲情并茂的演繹才能感人至深。準(zhǔn)確把握歌詞和節(jié)奏，對于情感表達(dá)來說無疑是錦上添花。

聲樂表演；情感表達(dá)；表演藝術(shù)

音樂能夠使人感受到直覺的愉悅和美的享受，在美的意境中獲得理性感悟和自我超越。因為音樂可以充實人的靈魂，使受眾進(jìn)入祥和、寧靜的意境中，感受到生活的美好。語言的表達(dá)往往是有限的，而情感的表達(dá)賦予聲樂作品“活的靈魂”，為其插上了騰飛的翅膀，煥發(fā)出作品內(nèi)在的靈魂和生命力。好的音樂可以引導(dǎo)受眾群體，找到內(nèi)心的寧靜，找到生命的支撐和安慰。經(jīng)久不衰的聲樂作品往往由多種因素組合而成，而其中最重要的就是歌詞、節(jié)奏以及旋律。這是構(gòu)架一部聲樂作品最核心的三大要素，也是演唱者表達(dá)情感時，賴以支撐的三大要素。

一、情感表達(dá)在聲樂表演藝術(shù)中的重要性

正所謂“情動于衷，而形于外”，內(nèi)在的感情總會主觀的展現(xiàn)出來。而情感表達(dá)與演唱者而言是主觀能動的心理反映，與受眾群體、與作品而言便是最直接的交流和互動。聲樂是一具有感染力的藝術(shù)，它的靈魂在于情感的表達(dá)。在聲樂表演藝術(shù)中，情感的表達(dá)要求演唱者熟悉作品創(chuàng)作的時代背景、音樂內(nèi)涵、歌詞、節(jié)奏、表情符號等基本要素。并對此爛熟于心達(dá)到信手拈來的程度。只有在這個基礎(chǔ)之上，再加入表演者對作品的理解。在表演中塑造獨特的藝術(shù)形象，將情感通過不同方式表現(xiàn)出來。而聲樂作品中的歌詞、旋律以及節(jié)奏是情感表達(dá)的依托。只有表演者將自身帶入作品之中，結(jié)合聲樂演唱技巧進(jìn)行二度創(chuàng)作。用音樂的感染力帶動聽眾產(chǎn)生情感共鳴，從而達(dá)到提高表演質(zhì)量的演出效果。

不同的聲樂作品經(jīng)由不同的演唱者演繹，呈現(xiàn)出的效果可謂是“各美其美”。但是毋庸置疑的是，每位演唱者對于情感表達(dá)的追求是永恒的。情感得表達(dá)要想喚起受眾群體內(nèi)心深處的共鳴，首先就要求演唱者率先進(jìn)入作品。聲樂表演是建立在藝術(shù)想象的基礎(chǔ)上進(jìn)行的，表演者要注意自己情緒的變化，隨著歌詞的改變而改變。隨著旋律的起伏、情感的轉(zhuǎn)折、節(jié)奏的強(qiáng)弱快慢，營造良好的演唱氛圍。還可以加入舞蹈演員，依托舞臺燈光的變幻，給予觀眾視覺沖擊。在聽覺、視覺的渲染下，觀眾能動的進(jìn)行藝術(shù)想象，使得表演變得豐富多彩、生動形象。藝術(shù)想象于聲樂表演而言是錦上添花，而演唱者聲情并茂的演繹，使聲樂作品更深入人心。藝術(shù)想象為觀眾與表演者搭建了溝通的橋梁。

二、通過歌詞表達(dá)情感

所謂“詩言志，歌詠言，聲依永，律和聲?！笨鬃釉f：“書以道事，詩以達(dá)意”。我們都知道古代的歌是詩、樂、舞相結(jié)合的藝術(shù)形式?！对姟ご笮颉吩唬骸霸娬?，志之所之也。在心為志，發(fā)言為詩，情動于中而形于言。言之不足，故嗟嘆之。嗟嘆之不足，故詠歌之。詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。情發(fā)于聲；聲成文，謂之音。”自古詩與歌便有密切的關(guān)系，再往后就合稱為詩歌。而我們?nèi)缃竦穆晿繁硌菟囆g(shù)中，歌詞的內(nèi)容依然是表達(dá)作品情感的載體。好的歌詞能夠在不經(jīng)意間打動人心，引發(fā)共鳴?？梢哉f歌詞是一首作品的靈魂。因此演唱者在進(jìn)行聲樂表演時，要想準(zhǔn)確表達(dá)歌曲本身的情感。就要注意歌詞的內(nèi)容關(guān)系，通過歌詞來表達(dá)感情。

其中遞進(jìn)關(guān)系是歌詞內(nèi)容中常見的表達(dá)形式。一首好的作品如行云流水般、循序漸進(jìn)多層次不斷深入地表達(dá)主題。由開篇到起伏到高潮到尾聲，這是一個層層遞進(jìn)表達(dá)情感的過程。因此表演者在演唱時，首先將自身沉浸其中感受歌曲的情感，并在層層遞進(jìn)的歌詞中釋放情感，并將此情感傳遞給聽眾。轉(zhuǎn)折關(guān)系是歌詞內(nèi)容中常見的關(guān)系。通過轉(zhuǎn)折，歌詞的內(nèi)容和情感會變得更加起伏，從而達(dá)到引人入勝的效果。演唱者在表演時，要把握轉(zhuǎn)折前后的內(nèi)容變化。從而使得情感的轉(zhuǎn)折和歌詞內(nèi)容融為一體。朱光潛先生曾說：“歌本長言”，表達(dá)情感時再華麗的詞藻也有蒼白無力的時候，而音樂卻如同和煦的春風(fēng)、皎潔的月光，在不經(jīng)意間灑落你心底的每一個角落。

三、通過節(jié)奏來表達(dá)情感

聲樂在表演的過程中，通過節(jié)奏來表現(xiàn)情感變化的跌宕起伏。節(jié)奏對于塑造作品來講有著非比尋常的意義。例如《酒狂》是一首古老的琴曲，載于《神奇秘譜》、《風(fēng)宣玄品》等多種琴譜之中。姚丙炎先生打譜的古琴曲《酒狂》采用三拍子的節(jié)奏，在古琴中本就是十分的罕見。樂曲主題是由一個連續(xù)循環(huán)向上，而后又漸漸下行的樂句構(gòu)成，其中又鑲?cè)肓舜筇囊舫?。從而使?jié)拍首尾不一、輕重顛倒，塑造了一位官場失意之徒，酩酊大醉之后步履蹣跚的形態(tài)。不穩(wěn)定的節(jié)奏音和變化的節(jié)奏表達(dá)了作者內(nèi)心的絕望與痛苦。以及對當(dāng)時的社會現(xiàn)實，強(qiáng)烈不滿又無可奈何的憤懣情感。這種三拍子節(jié)奏，雖是簡單的創(chuàng)作手法卻又生動形象的表現(xiàn)了樂曲主題。通過節(jié)奏來表現(xiàn)作品情感，是常見的一種創(chuàng)作手法，也是促進(jìn)作品情感變化的一種方式。節(jié)奏有快慢強(qiáng)弱之分，常見的作品處理方法中一般用快節(jié)奏、強(qiáng)旋律的形式來表達(dá)較為復(fù)雜、激烈的情感，用于突出作品主題。而弱節(jié)奏、旋律自高而低的變化，通常展現(xiàn)出寧靜、悲傷、柔和的情感。其演唱效果也在于不同演唱者對作品的處理方式。對于節(jié)奏的快慢，節(jié)奏較為歡快的曲子，要求表演者吐字清晰、快而不亂。節(jié)奏較慢的曲子，對演唱者的技術(shù)要求更高，行云流水般的氣息，富有感染力的演唱。

四、結(jié)語

音樂是詩亦是畫，于悄然之間給予我們的，不僅是心靈的愉悅、震顫，更是一種全新的領(lǐng)悟。演唱者作為音樂的傳遞者，要求演唱者進(jìn)行表演時要做到聲情并茂，準(zhǔn)確的表達(dá)情感。從而賦予聲樂表演“活”的靈魂，更好地詮釋作品，從而達(dá)到震撼人心的聲樂藝術(shù)表演效果。■

[1] 王琦.淺談聲樂藝術(shù)中的情感表達(dá)[D].東北師范大學(xué),2007.

[2] 王喆.試論聲樂舞臺表演藝術(shù)中的情感表達(dá)[J].大眾文藝,2016,02:160.