周莉

摘 要：教學評價是教學過程中的重要環(huán)節(jié)。美術(shù)欣賞課的教學評價要“立足過程，促進發(fā)展”，注重過程性評價。要將師評、學生自評、互評結(jié)合起來，突出評價的整體性和綜合性。在評價中要注意發(fā)揮評價的激勵機制，以促進學生的自覺改善與發(fā)展。

關(guān)鍵詞：初中美術(shù)；欣賞課；教學；反思

中圖分類號：G622 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2016）12-053-01

中學美術(shù)欣賞教學是美術(shù)教學中的重要組成部分，它有助于提高學生的整體美術(shù)素養(yǎng)，培養(yǎng)審美能力和理解力，有助于發(fā)展學生的創(chuàng)造力和想象力，符合素質(zhì)教育的根本要求。面對一幅繪畫作品，該如何欣賞？這是每一個人都會在心里問的一個問題。作為一名美術(shù)教育工作者，我也是常常思考著這一問題，結(jié)合自己的教學實踐，在這里談一些自己的思考。

一、培養(yǎng)學習興趣，提高學生感知美的主動性

有些學生對美術(shù)欣賞缺乏學習的內(nèi)驅(qū)力。因此，培養(yǎng)學生對美術(shù)欣賞課的學習興趣，提高學生感知美的主動性，是欣賞教學要解決的首要問題。

有的美術(shù)作品畫面沒有情節(jié)性，或是靜物、風景，或是花鳥山水，加之學生不太熟悉作品和作者，因而當作品展示出來時，吸引不了學生的注意力。教師如果僅從構(gòu)圖、色彩、線條等形式美因素去分析，顯然他們是不太愿意聽的。這時，教師應從美術(shù)作品的“情節(jié)”入手，即通過介紹有關(guān)作品的趣聞軼事，或作品當時的文化及時代背景來激發(fā)學生的興趣，學生一旦被這種“講故事”式的教育吸引，使學生的思緒猶如身臨其境，從而激發(fā)學生的“深究”興趣。進而再結(jié)合畫面的形式、風格及其蘊涵講述作品的審美價值，那就事半功倍了。例如欣賞后印象主義梵高的作品《向日葵》，畫面沒有吸引人的情節(jié)，幾棵金黃色的向日葵，學生們不屑一顧，這時候先講一個畫外的情節(jié)：1987年在英國倫敦蘇富比拍賣行，日本安田火空海上保險公司用4000萬美元搶購了梵高的向日葵，競拍時間僅4分30秒?！笆窃鯓右桓弊髌纺敲粗靛X？”學生們帶著驚嘆將注意力集中到這幅畫上，然后老師再從審美的角度去分析作品的形式、風格就能取得更好的效果了。

當然，如果欣賞課僅限于講述趣聞逸事，主次不分，造成喧賓奪主那就失去了欣賞課的意義，也是不可取的。教師只有結(jié)合作品欣賞活動，“以趣引路”，將藝術(shù)家的個性品質(zhì)與作品的風格、題材有機地結(jié)合起來，才能達到好的教學效果。

二、通過正確的方法，深層次的誘導，加深學生對藝術(shù)的理解

學生在上美術(shù)欣賞課時都有一個對藝術(shù)的認識和理解的過程，最初是從他們個人的角度開始的。他們覺得畫得“像"的就是好。而有些畫得不“像"的作品就看不進去，而有些看起來不“美"的作品卻被老師當成世界名畫加以介紹。正是這些反差，他們漸漸會發(fā)現(xiàn)藝術(shù)品并不是以畫得像不像做唯一標推。有了這些思考以后，學生才會關(guān)心藝術(shù)到底是什么。教師不要從理論上空洞的介紹藝術(shù)，應當從上而下地將美學中藝術(shù)的不同觀念在不同的作品中介紹給學生。在引導學生欣賞具體的美術(shù)作品時，應該注意選取不同理念的作品，使學生認識到在藝術(shù)史上這些觀念并存的局面，從而拓寬他們的思路和限界，而不要把學生框死在一個固定的欣賞模式里。比如在出示徐悲鴻的作品時，學生情不自禁地發(fā)出一片贊嘆聲，而出示劉海粟的作品時，學生則顯得茫然不解。這是兩種不同的畫種，畫家運用不同的技法和材料，但是不管那幅作品畫得像還是不像，都務(wù)必使學生明白這是畫家對自然美的追求。引導學生領(lǐng)悟畫家在美的藝術(shù)形象中所要表達的純真的思想感情，使學生在欣賞那些栩栩如生的卵石，蜻蜓的神情和動態(tài)；或者色彩鮮艷，線條簡練，形象夸張的金魚時，更要欣賞畫家在作品中所傾注的對生活強烈的愛和淳樸的思想感情。在欣賞美術(shù)作品的同時，使學生的藝術(shù)情趣和生活情趣也受到影響，從中受到了教育。

三、積極尋找美術(shù)欣賞課程與其他學科結(jié)合點，開展探究性的學習

美術(shù)欣賞因為其自身的特點可以與語文、歷史、音樂以及地理等學科相結(jié)合，從單純知識點學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面。教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，努力創(chuàng)設(shè)一定的文化情境，讓學生在學習的過程中，獲得親自參與研究學習的積極體驗，培養(yǎng)創(chuàng)新精神與解決問題的實踐能力，并在與他人分工合作、溝通交流中，學會分享成果，發(fā)展樂于合作的團隊精神。雖然問題的某些方面已經(jīng)超出了他們的能力范圍，他們也不可能給出全面正確的結(jié)論，但對學生而言，嘗試解決問題的過程所積累的經(jīng)驗便是他們難得的寶貴收獲。更重要的是使枯燥無味的教學內(nèi)容活動化，有效地激發(fā)了學生主動學習的積極性。

四、體驗大師的藝術(shù)語言，探索大師的心理

從字面上看欣賞·評述就是看了再加上評說，如果這樣學生對于作品的認識只停留在較為膚淺的層面上。美術(shù)欣賞的理解與體驗，光靠眼、嘴來看與說是不完整的，教師應充分調(diào)動學生的眼、腦、手，全方位地體驗作品。除了臨摹練習以外，我們還可以根據(jù)學生的實際情況選擇創(chuàng)作練習，促進學生的心靈與作品產(chǎn)生共鳴融合，從中表達自己的感想，創(chuàng)造出屬于自己的藝術(shù)新形象

在初中七年級美術(shù)課本中有欣賞后印象派大師梵·高作品的教學內(nèi)容，藝術(shù)家炫目的色彩激情奔放的筆觸往往讓學生感覺到迷惑與不解。如何讀懂這些密碼似的藝術(shù)語言，了解藝術(shù)家的精神世界，筆者把它作為開啟對話之門的鑰匙，同時這也是本課例的體驗目標。在這里筆者設(shè)計了“用色彩表達一種心情”、“線條的魔力”兩個體驗練習讓學生理解這些語言，體會梵·高是怎樣在作品中傾訴自己的情感，表達他的主觀世界的。在學生體驗梵·高那絢爛的金黃色彩世界時，筆者展示了梵·高寫下的一段文字：“一切我所向往著自然創(chuàng)作的，是栗子，從火中取出來的，啊，那些不信仰太陽的人是背棄了神的人”。筆者問學生“火中取栗”是一種什么感受，我想這一提問必定會喚起學生對燙的感受，也必定對那些火一般的色彩的體驗起到一個推波助瀾的作用。

美術(shù)賞析教學是一門特殊的學科，在欣賞的過程中必須提倡學生評論的多方面。對于一件美術(shù)作品，不同的人看有不同的感受，即便是身處一個時代的畫家，畫風也不可能面面相似，應該堅決摒棄“統(tǒng)一答案”這種教學方法。只有提倡創(chuàng)新的美術(shù)研究才會使學生充分發(fā)揮創(chuàng)新意識，才能給教師的教學帶來意想不到的成效。