劉曄?オ?

[摘要]構思是舞蹈創(chuàng)作的第一個環(huán)節(jié)，只有全面而細致的構思，才能保障后續(xù)創(chuàng)作的順利進行，可謂是作品成敗的先決條件。鑒于此，本文從構思的含義談起，結合多部優(yōu)秀作品，對構思的過程和原則進行了分析，以期獲得更加深刻的認識。

[關鍵詞]舞蹈創(chuàng)作；藝術構思；創(chuàng)作過程；創(chuàng)作原則

中圖分類號：J704文獻標志碼：A文章編號：1007-2233（2016）05-0079-02

一、舞蹈創(chuàng)作構思的含義

所謂舞蹈創(chuàng)作構思，是指創(chuàng)作者在萌發(fā)了創(chuàng)作動機之后，針對舞蹈作品所形成的一系列思維活動。包含主題的醞釀和確立、題材的選擇和取舍、人物形象的刻畫和塑造以及整個作品的布局安排等。通俗地說就是對整個作品的大致規(guī)劃和設計。作為整個舞蹈創(chuàng)作的第一個環(huán)節(jié)，其重要性是不言而喻的，直接關系到作品是何種風格、能否充分表現(xiàn)出創(chuàng)作者的思想、能否獲得與觀眾的情感共鳴等，因此需要創(chuàng)作者對此有充分的重視，并按照舞蹈特有的藝術規(guī)律一步步的扎實推進。

二、舞蹈創(chuàng)作構思的過程

1動機的形成

動機，在心理學上一般被認為涉及行為的發(fā)端、方向、強度和持續(xù)性。通俗地說就是想做某一件事情的意愿。在舞蹈創(chuàng)作中，包含內在動機和外在動機兩種形式。首先是內在動機。內在動機主要是創(chuàng)作者內心情感和心理意愿的表達，其最突出的特點就是個性化，即每一個創(chuàng)作者的情感和意愿是各不相同的，也由此豐富了舞蹈的表現(xiàn)內容。如王玫創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品《也許是要飛翔》，作品表現(xiàn)出的是對自由、無拘無束狀態(tài)的追求。這其實就是創(chuàng)作者主觀情緒的表達，或者說創(chuàng)作者以舞蹈作品的形式滿足了自己傾訴的欲望和情感的宣泄。當眾多創(chuàng)作者分別具有不同的內在動機時，也就形成了不同形式和內容的作品。其次是外在動機。外在動機主要是指創(chuàng)作者在接受了某種信息之后所產生的創(chuàng)作沖動，并嘗試以舞蹈的形式去表現(xiàn)這種內容。其既可以是自身形成的，也可以是外界傳遞的。比如《南京亮》，就是創(chuàng)作者在觀看反映南京大屠殺的影片《南京！南京！》后，有感而發(fā)創(chuàng)作出來的。而大型舞蹈史詩《東方紅》，則是建國15周年的獻禮之作，對于創(chuàng)作者來說是接受了一項創(chuàng)作任務。而無論是內在動機還是外在動機，都不是憑空而來的，需要創(chuàng)作者有一雙善于發(fā)現(xiàn)的眼睛，并時刻保持良好的創(chuàng)作狀態(tài)，才能夠迸發(fā)出有價值的動機。

2主題的確立

主題是一部藝術作品的靈魂，通俗的說就是想要表達什么。所有創(chuàng)作都圍繞著主題的表達而展開。一般來說，主題可以分為情緒主題和敘事主題兩大類型。情緒主題包含喜、怒、哀、樂、憧憬、淡然等，一般是創(chuàng)作者為了抒發(fā)某種情感所創(chuàng)作的。敘事主題的涵蓋范圍十分廣泛，幾乎生活中的各類事件都可以運用其中。如革命戰(zhàn)爭、校園生活、創(chuàng)業(yè)歷程等等。而無論是情緒主題還是敘事主題，都要求創(chuàng)作者站到觀眾的角度進行思考和選擇，要盡可能地選擇那些能夠引起觀眾共鳴的主題，當觀眾在作品中獲得了一種似曾相識的感受或者相似的經歷時，也就自然認可了作品。比如張繼剛創(chuàng)作的《野斑馬》，這是中外舞劇史首例全動物造型舞劇，它歌唱生命，禮贊人性，揭示并頌揚了和平、友愛、共存這一21世紀人類的共同主題。雖然是老主題，卻用新穎的方式進行了展現(xiàn)，既豐富了觀眾的視覺審美體驗，同時也獲得了觀眾的情感共鳴。

3載體的選擇

在選擇好主題之后，則要以合適的載體對其進行展現(xiàn)。通常來說，常見的舞蹈載體包含古典舞、民族民間舞、現(xiàn)代舞、芭蕾舞等。如果再進行細分的話，每一個舞種下面還有眾多分支。載體的選擇一定是要與主題相契合的，否則就會出現(xiàn)張冠李戴的笑話。比如要創(chuàng)作一個表現(xiàn)藏族老阿媽的作品，首先應該選擇民族民間舞的藏族舞蹈，然后再進行合理的動作設計，方能表現(xiàn)出舞蹈形象的特點，并與主題相契合。反之，如果采用了芭蕾舞的形式，則顯然是不合適的，更是與主題背道而馳的。所以要求創(chuàng)作者根據主題的表現(xiàn)需要，選擇最為準確的載體，既為主題起到承載作用，也為下一步的形式選擇確定方向。

4形式的運用

不同的主題和內容，需要以不同的形式來表現(xiàn)，同樣也會呈現(xiàn)出不同的舞臺效果。具體來說，常見的舞蹈形式包含單人舞、雙人舞、三人舞、群舞、舞劇幾種形式。單人舞是運用最多的舞蹈形式之一，其優(yōu)勢在于能夠集中表現(xiàn)某一個形象的特點和情感；雙人舞的運用也比較常見，因為由兩個舞者組成，可以起到配合的效果，也能夠展現(xiàn)出一種默契之美；三人舞的優(yōu)勢在于能夠體現(xiàn)多個形象的性格和特點，方便制造矛盾沖突，從而使藝術表現(xiàn)力更加深刻。群舞屬于大型的舞蹈創(chuàng)作，人員多，場面大，情節(jié)復雜，善于表現(xiàn)一些宏大的主題。如大型舞蹈史詩《東方紅》，就先后有上千名演員參演，能夠給觀眾以震撼的視覺沖擊力。舞劇則是最頂級的表現(xiàn)形式，體現(xiàn)出了一種綜合性特征。其集合了單人舞、雙人舞、三人舞、群舞等多種形式的特點與一身，同時又融合了敘事性和抒情性的風格，然后進行復合式的展現(xiàn)。在明確了上述幾種形式的特點之后，則要根據主題和內容的表現(xiàn)需要予以合理的運用。

5結構的梳理

舞蹈并不是單純的肢體動作展示，而是具有情節(jié)性和邏輯性的，需要創(chuàng)作者對各個要素進行合理的編排和梳理。通常來說，舞蹈作品的結構方式可以分為情節(jié)、音樂、心理和詩畫四種類型。情節(jié)結構對應的是事件的開端、發(fā)展、高潮和結局，一般用于敘事性的作品中；音樂結構則主要是從音樂與舞蹈的配合出發(fā)，為每一段舞蹈內容選擇最為契合的配樂；心理結構主要展現(xiàn)的是舞蹈形象的心理變化歷程，如從希望到失望，從高興到悲傷等。而詩畫結構則主要是對整個作品進行段落式的劃分，采用分篇章和分幕的形式來展現(xiàn)。而且在具體的作品中，結構形式并不是單一的，也不是孤立存在的，而是根據主題和內容的需要進行融合。比如《中國媽媽》，從情節(jié)上來看，其表現(xiàn)的是一個善良的中國媽媽，從拒絕到接受一個日本遺孤的故事；從心理上來看，其歷經了一個抗拒、同情、接受、關愛的過程。這其中既有情節(jié)結構，也有心理結構，兩者是有機融合為一個整體的。創(chuàng)作者可以以書面的形式將結構列在紙上，然后進行反復的推敲，最終選擇最為合適的結構。

三、舞蹈創(chuàng)作構思的原則

在舞蹈創(chuàng)作構思過程中，除了對過程的明確和遵循外，還應該堅持一定的原則。具體來說，可以概括為舞、情、美、新四個方面。

首先是舞。舞蹈是以人的肢體動作來表現(xiàn)情感的藝術，這也是與其他藝術門類相區(qū)分的最大特征。所以在整個構思過程中，要牢牢把握住舞蹈本身，將整個構思立足在“舞”上。在此基礎上，再考慮利用音樂、舞美等手段進行輔助表現(xiàn)。比如單人舞《鷹》，作品以蒙古民族民間舞為基礎，再現(xiàn)了雄鷹的特征，生動表現(xiàn)出了雄鷹展示翱翔的氣概。也只有依托于這個舞蹈形象，觀眾才能夠理解創(chuàng)作者是要通過雄鷹來表現(xiàn)蒙古族人民豪放、英武的風貌。所以要求創(chuàng)作者要立足于舞蹈本身，用舞蹈形象思維的方法，以塑造出生動、準確的舞蹈形象為目標。

其次是情。唐代大詩人白居易有云：“感人心者，莫先于情。”舞蹈本身就是一種情感的藝術，沒有了情感，舞蹈也就沒有了靈魂。這里所說的情，主要是一種融合之情，當這幾種情感融合在一起之后，作品也自然有了真情。第一是對舞蹈藝術的熱情之情。一個創(chuàng)作者只有發(fā)自內心的對舞蹈的熱愛，才能創(chuàng)作出具有真情實感的作品。從當下的實際情況來看，受到多種因素的影響，創(chuàng)作者多少都帶有一定的功利化傾向，這無疑是與舞蹈的藝術特征相違背的。所以需要創(chuàng)作者重新認識舞蹈創(chuàng)作，明確為什么要創(chuàng)作這個問題，并對創(chuàng)作懷著一顆敬畏、執(zhí)著之心，這樣的作品才能有情感的張力。第二是融入作品之情。創(chuàng)作者之所以選擇某一個主題和題材，是因為認同其所表現(xiàn)出來的情感，這時候創(chuàng)作者就不能再僅僅是一個旁觀者，而是要主動融入其中，化身為作品的舞蹈藝術形象，將主觀情感和客觀情感相統(tǒng)一，然后再以藝術化的形式表現(xiàn)出來。第三是與表演者、觀眾的情感共鳴。舞蹈創(chuàng)作并不是自娛自樂，其最終目的是將情感以舞蹈的形式傳遞給更多人，收獲情感共鳴。所以在具體的構思中，也應該考慮以怎樣的形式對情感進行展現(xiàn)，否則就是“茶壺里煮餃子——有口說不出”。

再次是美。所謂美，就是舞蹈作品要能給觀眾以美的體驗。包含動作美、服飾美、道具美、舞臺美等多個方面。近年來，伴隨著物質生產的進步，舞蹈藝術在服飾、道具、舞美設計等方面都有了巨大的進步，也自然給了觀眾更為豐富的美感體驗。但是最基本的動作之美卻被忽視。其中的一個重要原因就是創(chuàng)作者過于注重情感表現(xiàn)，而忽視了與表現(xiàn)形式的配合。比如當表現(xiàn)激動之情時，如果表演者始終都是揮舞著雙臂，則勢必會給人以重復之感。所以要在情感表現(xiàn)的同時，主動與動作相配合，方能獲得內容和形式的統(tǒng)一。

最后是新。藝術創(chuàng)作最忌雷同。所以舞蹈構思一定要有新意。雖然有些主題已經被搬上了舞臺，但是只要創(chuàng)作者用心觀察和感悟，即便是最常見的題材，也能夠迸發(fā)出創(chuàng)新的火花。比如張繼剛創(chuàng)作的《兵》、《士兵與槍》、《送軍鞋》等，每一部作品都有著不同的切入點，雖然是老題材，但是卻進行了全新的展現(xiàn)，并獲得了觀眾的肯定，這正是求新的價值和意義所在。

正所謂萬事開頭難，一部優(yōu)秀舞蹈作品的誕生，都是從全面而深入的構思開始的，所以作為舞蹈創(chuàng)作者來說，應該充分尊重舞蹈的藝術特征，按照構思的一般過程有條不紊地推進，并牢牢把握多個原則，為后續(xù)創(chuàng)作打下良好基礎。與此同時，還需要深刻認識到的是，本文所論述的舞蹈構思的過程和原則，從屬于創(chuàng)作技術的范疇。然而僅有技術是遠遠不夠的，一個好的創(chuàng)意和構思，更離不開創(chuàng)作者的生活閱歷、審美素質和文化修養(yǎng)，所以要求創(chuàng)作者要樹立起終身學歷的理念，內外兼修，不斷獲得有價值的靈感和有新意的構思，繼而創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。

[參 考 文 獻]

[1]馮惠.探討如何提高舞蹈編導的創(chuàng)新意識[J].旅游縱覽（下半月），2015（01）.

[2] 張 娜.舞蹈編導如何創(chuàng)作出新穎獨特的舞蹈分析[J].旅游縱覽（下半月），2015（01）.