英杰

【摘 要】京劇的身段表演是靠演員的肢體動(dòng)作來塑造藝術(shù)形象的，京劇身段的表演即可完整地表達(dá)作品人物的思想感情。戲曲的身段表演既來源于生活又高于生活，即取材于生活又比生活更夸張，所以說戲曲身段的程式化和舞蹈性的表演具有完美的獨(dú)特色彩。

【關(guān)鍵詞】京?。簧矶?；程式化；獨(dú)特性；魅力；夸張

中圖分類號(hào)：J821.2 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2016）02-0055-01

京劇是我國的國粹，它已有二百多年的歷史，是一門集表演、音樂、美術(shù)、劇情于一體的綜合藝術(shù)。京劇的身段表演是靠演員的肢體動(dòng)作來塑造藝術(shù)形象的，是京劇的獨(dú)特魅力所在。

一、京劇身段表演的程式性

程式這個(gè)詞有規(guī)范化含義。程式來源于生活，例如在京劇舞臺(tái)形體動(dòng)作中的“開門”、“趕路”、“上樓”等等就有固定的程式。京劇中的“起霸”反映的是古時(shí)打仗上陣前的一種閱兵式，而在戲曲舞臺(tái)上就變成是扎靠的舞蹈性程式化的身段表演了，是生活動(dòng)作的舞蹈化。戲曲的身段表演既來源于生活又高于生活。為了保持京劇劇種的特色，就一定要保留它的程式化的身段表演。當(dāng)然，程式也不是一成不變的，為了表現(xiàn)姿態(tài)萬千的不同時(shí)代生活的需要，我們也時(shí)常創(chuàng)造性地運(yùn)用、改造和豐富舊的東西，既保留它的規(guī)范性又追求靈活性，這是京劇藝術(shù)的魅力所在。

二、京劇身段表演的虛擬性

虛擬性是在京劇中反映生活的基本手段，人們的生活是無限的，任何藝術(shù)在舞臺(tái)上要表現(xiàn)的生活又是有限的，用有限的藝術(shù)手段去表現(xiàn)無限的生活這就需要虛擬。京劇通過身段表演來反映生活的原則，同所有的藝術(shù)是一致的，京劇身段表演的虛擬性首先表現(xiàn)為對舞臺(tái)時(shí)間和空間處理的靈活性，這種特定的形式，對于每種藝術(shù)來說，既是表現(xiàn)生活的手段，也是表現(xiàn)生活的條件。每種藝術(shù)都是按照一定的條件和手段去表現(xiàn)生活，在這個(gè)意義上說，藝術(shù)的特定形式，也有一種限制，一種局限性。戲劇是通過舞臺(tái)表演的形式來反映生活的。因此，戲劇要充分利用好舞臺(tái)的空間，而舞臺(tái)的空間又是有限的。為了解決這些問題，那么在戲曲中把舞臺(tái)當(dāng)作相對固定的空間，截取生活的橫截面、采取分景、分畫面、二道幕、追光等多種辦法，使得觀眾感到時(shí)間的跨越在同一空間中展現(xiàn)出來。這既是舞臺(tái)的虛擬性。京劇的虛擬表演就有其獨(dú)特的表現(xiàn)魅力，在京劇的舞臺(tái)表演中如一個(gè)“圓場”的表演，說它是哪里就到了哪里。或此刻間就到了門口?？傆星饺f水，雖然路途遙遠(yuǎn)，演員利用虛擬性的身段表演長途跋涉，翻山越嶺用一兩個(gè)“圓場”他就走完了千里之路?；驇茁暩摹⒕鸵贡M天明。又如京劇《三岔口》舞臺(tái)本是燈光四射，蓬壁輝煌。但展現(xiàn)的劇情以虛擬身段表演的場景卻是漆黑一片。兩個(gè)演員用虛擬的盲摸動(dòng)作身段表演酷似互看不清，在黑暗中摸來摸去，打來打去。仿佛觀眾置身于故事情景之中，把舞臺(tái)中枯燥無聲的動(dòng)作，變成生動(dòng)、有趣、有景、有故事情節(jié)、有人物形象的舞臺(tái)藝術(shù)，讓觀眾感受到京劇的美。這種用身段和空間處理的靈活性使得京劇舞臺(tái)局限性巧妙的地轉(zhuǎn)化的藝術(shù)廣知性，以達(dá)到“以形傳神”形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)境界，深受觀眾喜愛。

三、京劇身段表演的綜合性

京劇藝術(shù)除了以唱、念、做、打?yàn)橹鞯谋硌菪问酵?，還以身段表演為中心的綜合藝術(shù)表現(xiàn)形式。它即包容時(shí)間藝術(shù)，又包含空間藝術(shù)，而身段表演作為一種表現(xiàn)形式，其本身就是時(shí)間藝術(shù)與空間藝術(shù)的綜合表現(xiàn)。它是要在一定的空間來表現(xiàn)的，既要營造情節(jié)，又要有造型，這就是空間藝術(shù)。但它在表現(xiàn)上又需要有一個(gè)發(fā)展的過程，因而它又是時(shí)間藝術(shù)。它是幾百年來由許許多多無名的藝術(shù)家一點(diǎn)一滴摸索積累創(chuàng)作出來的。這種綜合性的藝術(shù)是中國乃至全世界各國戲劇文化的共有藝術(shù)。而京劇的身段表演的更有它的獨(dú)特性。除了京劇中的服裝，臉譜，道具等，身段表演更成了加強(qiáng)刻畫人物的有力手段。如髥口、扇子、馬鞭、水袖、劍等這些道具不僅僅是舞臺(tái)人物形象的裝飾，加之身段舞動(dòng)起來卻是表現(xiàn)微妙細(xì)膩的劇中故事情景，成為刻畫劇中人物的重要工具。

總之，戲曲身段動(dòng)作的編排與運(yùn)用，要從劇情和人物出發(fā)，表現(xiàn)戲曲特定情景中人物的情感神態(tài)，這種動(dòng)做旋律的美感與形體旋律的美感在韻化之中達(dá)到完美結(jié)合，它們形成高度的統(tǒng)一，身段才富有鮮活力。才能塑造一個(gè)形美情真的藝術(shù)形象。由于中國歷史上從來就有把各種不同的表演藝術(shù)集中在一個(gè)場所進(jìn)行演出的傳統(tǒng)習(xí)慣，這就促進(jìn)了各種藝術(shù)的交流和結(jié)合。不難看到各種藝術(shù)逐漸融合并不斷產(chǎn)生新的藝術(shù)形式的軌跡。中國京劇就循著這樣的發(fā)展線路孕育和誕生的。它具有與表演藝術(shù)緊密結(jié)合的綜合性，中國戲曲歷史悠久，是一代又一代的戲曲表演藝術(shù)家經(jīng)過長期的舞臺(tái)實(shí)踐給我們留下的豐富藝術(shù)遺產(chǎn).不但精博而且十分淵深。中國戲曲有它成套完整的相對固定的表現(xiàn)手段，即唱、念、做、打。它充分調(diào)動(dòng)了各種藝術(shù)手段的感染力，細(xì)心的挖掘那些熟視無睹的東西。繼承了中國戲曲幾千年的寶貴傳統(tǒng)，并在此基礎(chǔ)上發(fā)揚(yáng)光大，開拓創(chuàng)新。形成中國獨(dú)有的節(jié)湊鮮明的京劇身段的表演藝術(shù)。