王 霞 崔靈杰

（太原師范學(xué)院，山西 太原 030000）

德彪西《貝加瑪組曲》之《前奏曲》中踏板的運用

王 霞 崔靈杰

（太原師范學(xué)院，山西 太原 030000）

本文通過對印象派音樂家德彪西作品的分析，總結(jié)了《貝加瑪組曲》之《前奏曲》演奏中不同踏板的演奏運用，了解到踏板是演奏鋼琴作品的重要技術(shù)手段，它對表達鋼琴作品具有的重要作用。

印象主義；德彪西；踏板

踏板是鋼琴的重要組成部分，演奏者通過運用踏板可以豐富鋼琴的音色，增加音響的表現(xiàn)力。作為鋼琴演奏技術(shù)的一部分，學(xué)會正確的運用踏板在鋼琴演奏中占有非常重要的地位。

德彪西是印象派音樂的鼻祖，德彪西對踏板技法的高超運用堪稱是學(xué)習(xí)踏板的典范。德彪西在作品演奏中巧妙地運用踏板來表現(xiàn)音樂，如顫音踏板、弱音踏板等踏板技法。通過學(xué)習(xí)《前奏曲》的踏板技法，了解踏板的運用，對于我們演奏印象主義作品，表現(xiàn)作品的內(nèi)涵，具有很大幫助，為我們正確的運用踏板提供了理論和實踐的依據(jù)。

一、印象主義音樂

印象主義音樂產(chǎn)生于19世紀的法國，它受法國印象派繪畫和象征派詩歌的影響產(chǎn)生的新的音樂潮流。印象主義音樂追求朦朧的意境和自我感受，用恍惚松散的氛圍暗示客觀事物，追求光和色的表現(xiàn)手法，是一種精致纖巧的音樂風(fēng)格。印象主義音樂主要通過音響和音色來表現(xiàn)作品，它的音樂豐富、獨特、新穎，結(jié)構(gòu)松散模糊，配器與織體多采用新穎的手法。

這一時期音樂的代表人物有法國作曲家德彪西，拉威爾等。

二、德彪西作品的音樂風(fēng)格

德彪西在青年時結(jié)識了許多印象派畫家和象征派詩人，這些人對德彪西后來的音樂發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。德彪西用音樂來捕捉事物的印象和情感，自由的運用不協(xié)和音程，在調(diào)式調(diào)性、和聲織體上都在嘗試打破傳統(tǒng)。和浪漫主義音樂家一樣的是，德彪西音樂風(fēng)格新穎獨特，他熱衷于描繪自然，他追求虛無縹緲的景色，以及忘我的音樂境界。他的作品著重表現(xiàn)自然景象，喜歡用音樂描繪色彩，同時他注重內(nèi)心感受，追求朦朧恍惚的感覺和富有變化的色彩。他敢于創(chuàng)新的精神激勵著同時代和之后的音樂家。此后作曲家都將個性化音樂風(fēng)格作為音樂創(chuàng)作的起點。德彪西主要鋼琴音樂作品有《貝加瑪組曲》、兩集《前奏曲》和兩集《意象集》、組曲《為鋼琴而作》等。

德彪西的早期作品《貝加瑪組曲》創(chuàng)作于1890到1905年間，是第一部具有強烈德彪西個人特色的作品，原型來自印象派詩人魏倫的詩《假面具與貝爾加馬斯克》。德彪西曾在貝加瑪斯克地區(qū)留學(xué)，對貝加瑪斯克民間的音樂有很深的感悟，之后創(chuàng)作了《貝加瑪組曲》?！敦惣蝇斀M曲》包含四首作品，由《前奏曲》、《小步舞曲》、《月光》和《帕斯皮耶》組成?！肚白嗲酚忻黠@的浪漫主義手法，整體采用了巴洛克時期的古舞蹈組曲形式進行創(chuàng)作，包括模仿古鋼琴創(chuàng)作的前奏曲、18世紀的歐洲宮廷小步舞曲、帶有聽覺視覺色彩的標(biāo)題月曲以及由貝加瑪斯克地區(qū)民間音樂舞蹈為源頭的舞曲構(gòu)成。

三、《貝加瑪組曲》之《前奏曲》中踏板的運用

德彪西在演奏中對踏板進行非常細膩的處理，他利用踏板演奏表現(xiàn)的精湛技藝是無人能及的。德彪西在古典樂派、浪漫樂派踏板技法上進行創(chuàng)新，充分表現(xiàn)出德彪西鋼琴作品的奇特之處。德彪西幾乎不在琴譜上標(biāo)記踏板符號，他認為變化非常細膩的踏板技法不能用符號去表現(xiàn)。德彪西希望演奏者能夠從音樂作品的整體出發(fā)，注重音響和音色的強弱變化，注重樂句的完整和獨特，注重技巧和踏板的完美配合，以此來表現(xiàn)出作品的意境。

（一）切分踏板、顫音踏板

切分踏板又稱“音后踏板”或“連音踏板”，即在音符彈奏完成后，立刻踩下鋼琴的右踏板，從而讓下鍵和腳踩踏板的動作可以形成切分音的節(jié)奏。這樣的踏板技法可使音響更加清晰、圓潤、不留痕跡。

顫音踏板又稱“抖動踏板”，腳在踏板上有速度的的相當(dāng)淺的踩動，為了呈現(xiàn)這一效果，減少聲音的阻斷，腳換踩踏板時要越輕越好。

《前奏曲》這首作品，在樂曲的一開頭處便使用了七和弦和九和弦，以此來表現(xiàn)出朦朧夢幻的色彩。第 l小節(jié)和弦彈奏之后，與大量的十六分音符銜接起來，在和弦彈下之后，踩下右腳的延音踏板，凸出第一個音明亮的聲音效果，之后再放開右踏板，讓和弦不會影響到連續(xù)的十六分音符，使旋律音表現(xiàn)的更加清晰。在彈奏連續(xù)的速度很快的十六分音符時，要連續(xù)抖動延音踏板，即顫音踏板，這樣踩踏板可以使音色達到明亮的同時 ，保證了聲音的清晰和透明，演奏這一句時，聽眾眼前會看到朦朧的景色，它仿佛是層疊的山巒，是流水潺潺的小溪。在作品的第3小節(jié)處，演奏左手第二個音之前輕踩一下踏板，這樣旋律不會模糊不清，而隨后幾小節(jié)使用切分踏板，它可以使旋律連貫，有助于表達作品的情感和意境。

（二）節(jié)奏踏板

節(jié)奏踏板是加強踏板，使得聲音更加明亮的踏板，哪一個音需要加強，腳就跟著手的節(jié)奏同時踩下去。節(jié)奏踏板是在強拍子上踩，在弱拍子上放，它可以使韻律突出，使節(jié)奏感更加鮮明生動。

《前奏曲》第11小節(jié)右手在重音處使用節(jié)奏踏板，彈奏時踏板要輕踩輕放，不拖沓，這樣可以使音量加強，音色飽滿，在作品的第12到16小節(jié)有許多八分音符出現(xiàn)，這時候踏板換踩就需要一個音換一次。17小節(jié)出現(xiàn)了許多連續(xù)的和弦，演奏時容易將和弦彈的不清楚，踏板若換不好會出現(xiàn)聲音的粘連，這時踏板就需要輕踩輕放，下鍵之后馬上放開踏板再踩下，這樣和弦的聲音就不會被混淆。

第20小節(jié)之后進入樂曲又一部分，仿佛描繪一幅月落的庭院美景。根據(jù)左手旋律使用切分踏板（音后踏板），加強音樂的連續(xù)性，使旋律展開的線條從容不迫，并有伸縮性。當(dāng)看到piu p（更弱）時，如第23小節(jié)、第39小節(jié)，使用左踏板來達到音樂效果，通過踏板與音樂的完美結(jié)合，表現(xiàn)出貝加瑪?shù)貐^(qū)的美麗景色。

（三）長踏板的運用

第32小節(jié)到35小節(jié)演奏時，要踩長踏板，這時演奏的旋律音要非常清楚，突出和聲內(nèi)的音，和聲外的音的音色要盡量柔美。在《前奏曲》的音樂力度控制在弱的范圍內(nèi)時，踏板潤色以便展現(xiàn)朦朧意境。第36小節(jié)之后是全曲的旋律精妙之處，音與音的連接結(jié)合到天衣無縫的地步，切分踏板保持連貫性的同時，也加強了旋律的奇妙色彩。

使用長踏板旋律音清楚表達的同時，2個小節(jié)要踩一次踏板，同時踏板不能踩到底，可以踩到一半，在演奏左手的八分音符時，聲音要特別弱，手指要演奏微弱的音色變化，這樣旋律即達到流暢，也表現(xiàn)出景色飄渺神秘的意境。

（四）弱音踏板（左踏板）的運用

弱音踏板就是左踏板，踩下左踏板，琴槌離琴弦的距離就短了，聲音相對減弱，可以減小音量、改變音色。全曲結(jié)尾處第85到86小節(jié)采用弱音踏板，半踏板踩下音色和力度隨之變化，在全曲弱音的整體內(nèi)做出許多層次與音色的比較，為結(jié)尾ff力度的出現(xiàn)奠定基礎(chǔ)，增強音樂的表現(xiàn)力，直抒胸臆，不吝嗇力量，在恢弘的氣勢中結(jié)束。

四、學(xué)習(xí)踏板對表現(xiàn)作品的意義

踏板是鋼琴的“靈魂”，踏板經(jīng)過多年的發(fā)展，對鋼琴音樂創(chuàng)作和演奏都有著深遠的影響。踏板不僅僅能夠延長鋼琴演奏的聲音，而且還能讓鋼琴的音色更加的好聽，讓音樂的感覺充滿變化。踏板的運用必須建立在演奏者自己學(xué)會用耳朵來指導(dǎo)踏板工作，用耳朵來聆聽踏板與音樂是否完美的配合，踏板的運用是否對音樂起到潤色的作用。

通過學(xué)習(xí)德彪西作品中不同踏板的運用，讓我們明白踏板運用是一件非常復(fù)雜的技巧，它直接影響到演奏的音響效果，作品的完整表達等方方面面。所以在學(xué)習(xí)踏板的過程中，我們必須用耳朵聽，用心想，不斷的進行探索和研究，讓踏板更好的與演奏融為一體。在演奏鋼琴作品時，要從作品內(nèi)部結(jié)構(gòu)和情感等方面出發(fā)來配合使用踏板，這樣才能表達出德彪西鋼琴作品的獨特音樂魅力。分析德彪西《貝加瑪組曲》之《前奏曲》中鋼琴作品的踏板運用，讓我們對于踏板的獨特性有了更多的認識，讓我們學(xué)會使用踏板，讓音樂與踏板完美結(jié)合，更好的發(fā)揮踏板的重要作用。

[1]約·霍夫曼.論鋼琴演奏[M].人民音樂出版社,1984

[2]約瑟夫·班諾維茨,朱雅芬譯.鋼琴踏板指導(dǎo)[M].上海:上海音樂出版社,1992.

[3]涅高茲,汪啟璋,吳佩華譯.論鋼琴表演藝術(shù)[M].北京:人民音樂出版社,2004.

[4]周薇.西方鋼琴藝術(shù)史[M].上海音樂出版社,2003.

王霞，太原師范學(xué)院音樂系，副教授；崔靈杰，太原師范學(xué)院音樂系在讀研究生。