龔月琴

摘要：水墨畫是我們民族國粹文化之精華，在兒童國畫教學中，水墨畫是其中的一個重要門類。在以提高學生的綜合素質(zhì)為目標的今天，如何既要培養(yǎng)兒童的綜合素質(zhì)，又要繼承和發(fā)揚我國的傳統(tǒng)繪畫，對我們的美術(shù)教育提出了新的課題。

關(guān)鍵詞： 兒童水墨畫；教學改革；思考

中圖分類號：G623.75 文獻標識碼：A 文章編號：1006-3315（2015）07-079-001

傳統(tǒng)的水墨畫教學方法就是臨摹，這樣學生的作品千篇一律，難怪有一位外國教育家說：“中國學生畫的蝦都是齊白石的蝦?！?/p>

傳統(tǒng)水墨畫教學方法已經(jīng)不能適應新課程標準的要求，必須進行大幅度的改革，筆者在近幾年的教學實踐中覺得，改革水墨畫必須注意以下幾點：

一、“心之象”，“畫之想”

讓兒童學習水墨畫，用水墨效果表現(xiàn)自己的心象，是兒童水墨畫的至高境界。在教學摸索過程中，我嘗試從兒童創(chuàng)作畫入手，先用線條打破學生思維的固定框框，讓兒童學會兒童畫的創(chuàng)作方法，為水墨畫的創(chuàng)作打下基礎。初學水墨的兒童會因不能控制水墨而使繪畫的熱情受到影響。而教師就讓他們自己去嘗試一下這種特殊的繪畫工具——毛筆和宣紙會有怎樣的繪畫效果。讓兒童自由創(chuàng)造和表現(xiàn)內(nèi)心世界以及自己的喜怒哀樂，讓他們“畫之想，心之象”。

二、筆墨當隨時代，以“趣”激“創(chuàng)”

老式的水墨教學有它合理科學的一面，但也存在著機械、死板、脫離兒童個性差異的缺憾。作為教師可以挖掘兒童感興趣的內(nèi)容作為教學素材，拓寬教材的內(nèi)容。如自己喜愛的卡通新星、自己經(jīng)歷的故事等等。這些與兒童生活息息相關(guān)的新鮮事物正是他們善于表現(xiàn)的題材。另外，隨著科技的進步，繪畫材料的不斷豐富，新穎的繪畫工具和媒材使兒童興趣倍增，成為水墨創(chuàng)作的好伙伴。如油畫棒不溶于水的特性與水墨的效果相互映村，畫出了意想不到的效果。技法的完全意義的創(chuàng)新，對兒童來說為時過早，但有時兒童突發(fā)奇想，還真有創(chuàng)新的味道。值得注意的是兒童的水墨創(chuàng)作并非一味的自由畫，既要熟悉水墨的技巧，又要表現(xiàn)孩子的心象，兩者一個是理性，一個是感性。兒童對水墨的興趣也是從繪畫的過程中，邊玩邊學，有所成就感而來的。

三、“以技悟道”，“以道悟技”

水墨畫是以技能技法的學習為起點的一門傳統(tǒng)繪畫，它傳承著幾千年的中華美學思想，獨特的審美內(nèi)涵與其獨特的繪畫工具是分不開的，所以水墨畫的學習必須從技能技法的學習開始。老師講解時要做到明確、簡要、具體，每次畫什么、怎樣畫，要求是什么，難點在哪里，都必須講得清楚明確。兒童注意力不穩(wěn)定，持續(xù)時間短，而中國畫的筆墨技巧又豐富多樣，不可能短時間就讓他們掌握，而教師可根據(jù)兒童的年齡特點，采用“學用結(jié)合、循序漸進”的方法進行教學。線條是水墨畫的精髓，如何掌握水墨畫的筆墨技法是學習水墨畫的關(guān)鍵。拖根線條去散步，練習線條時，要用畫實物來避免練線條的枯燥乏味。色彩的訓練內(nèi)容要選擇孩子自己喜愛的、生活中熟悉的事物為對象。墨色變化是水墨靈性之所在，很多兒童會因水分控制得不好而影響畫面的效果。我用比賽的方法調(diào)動兒童的興趣，讓兒童在水墨的交融狀態(tài)下感受墨色，使水墨這種特殊的媒材成為孩子得心應手的工具。水墨畫的技法層出不窮，技法的高層次追求可以隨著年齡的增長而不斷提高。在最初的技法教學中，要無時無刻都進行國畫審美的滲透，培養(yǎng)對畫面黑白、濃淡、虛實變化的審美眼光，培養(yǎng)獨特的、個性化的藝術(shù)表現(xiàn)手法，此為“以道悟技”。

四、介入民間藝術(shù)，融合現(xiàn)代繪畫藝術(shù)

民間藝術(shù)作為我國的傳統(tǒng)藝術(shù)，擁有著中華民族自己獨特的風格。它反映了人們的生活，體現(xiàn)著人們的情感。崔子范老先生曾說：“民間藝術(shù)稚拙、率真、樸實、情趣和鮮明的色彩對比，也是我們借鑒的一部分?！贝螽嫾引R白石就是第一位把隸書、行、草書法融會于畫法之中，再取材于民間色彩、風格為創(chuàng)作依據(jù)的畫家。

兒童水墨畫與民間藝術(shù)的相似之處似乎已經(jīng)很明白了：那就是色彩的艷麗，都有著強烈的色彩對比效果，這是他們與生俱來的稟賦。在形式上，民間的剪紙造型生動、洗練。有一種樸素美和童趣，于是我讓孩子利用型的連貫性進行拓印，作為背景。還可以用正形粘帖在畫面上，形成綜合美感，受到了意想不到的效果。

這種把傳統(tǒng)藝術(shù)融合于水墨的方法讓我喜出望外，于是我利用國畫的材料，嘗試著讓兒童畫京戲，《紅樓夢》中有一句聯(lián)語：“假做真時真亦假，無為有處有還無?！敝袊鴳蛑杏?，畫中也有。戲中有許多假設想象的成分，與中國畫有著極大的相似之處。戲劇不拘泥于具體動作的形似，這與國畫的“似與不似之間”是多么的貼近。

如今，現(xiàn)代繪畫藝術(shù)對“形”的觀念已發(fā)生了變化。如法國高更認為，“形不是演變于大自然的，而是屬于意向的”。西班牙的大畫家畢加索認為，“自然與藝術(shù)是兩種完全不同的現(xiàn)象”。這種西方的藝術(shù)在我國大畫家林風眠和吳冠中先生的作品中已表現(xiàn)出來，他們以西方為主，西中結(jié)合。所強調(diào)的是作品的主觀感受，而不是客觀描繪。作品形象，色彩多具有裝飾味道。如吳冠中《春如線》這幅作品，兒童可以感受到強烈的線的動感和筆墨的表現(xiàn)欲望。春的氣息在筆墨的跳躍中悄然而生。要把這種深沉的文化積淀用兒童的思維方式簡化，使學生易于理解。首先，要讓兒童感受到吳冠中先生表現(xiàn)這幅畫的用意，理解畫面的構(gòu)成，要用流動的線條表現(xiàn)春的節(jié)奏，帶有一種激動的情緒，用濃墨中有律動的筆觸，在宣紙上做筆墨的文化游戲，表現(xiàn)出春天和煦柔美的感覺。然后選取強烈的色彩，自由靈活的運用，自己設計畫面，點、線、面交織在宣紙上，產(chǎn)生無窮的遐想、無比的樂趣。

此外，生活永遠是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，源于生活的藝術(shù)，的確比憑空臆造來得真實和有感染力。身邊的點點滴滴，可能都是一個好畫材，我們鼓勵他們?nèi)グl(fā)掘。忽然間，家中的掃帚、廚房的櫥具、窗外的高架天橋等，好像一下子有畫不完的題材。雖然表現(xiàn)的形式并未能完全令人滿意。但孩子們所得到的那種熱愛生活的訊息，開心的感受，我想這才是最重要的收獲吧。

美術(shù)教育是一種心靈教育，水墨畫學習更是感受傳統(tǒng)文化的有效方式，有利于提高審美素質(zhì)，調(diào)動潛在能力。傳統(tǒng)的水墨畫有很深厚的思想性，更有各種不同的復雜技法。這些優(yōu)秀傳統(tǒng)是我們應該很好地傳承的。作為教師，我們需要將傳統(tǒng)的東方文化，傳統(tǒng)美學的種子，從小種植于他們的心靈之中，希望有一天生根發(fā)芽，更希望有一天大樹成蔭！