烏蘭其其格

【摘要】舞蹈作品是由動作與動作之間相連接而構(gòu)成的，其中不乏有一定的情節(jié)，包含了種種情感，光是把舞蹈動作模仿下來是遠遠不夠的，不能只為了單純的完成動作，完成作品而跳舞，而是要注入自己對作品的理解分析及情感來完成作品。在平時的教學中更要以情動人，以自己的情感來激發(fā)學生的情感。

【關(guān)鍵詞】舞蹈；肢體；情感；以情代舞；情感教學

一、以情感帶動肢體在舞蹈表演中的原因

（一）缺少情感，肢體將缺少生命力，不是一部完整的作品

舞蹈以人體為表現(xiàn)工具，通過有節(jié)奏，有組織和經(jīng)過美化的流動性動作來表達情意。它是一種表情性的時空藝術(shù)。由于舞蹈是用千姿百態(tài)的舞蹈動作為語言來塑造藝術(shù)形象，借以抒發(fā)感情，因而，人們稱舞蹈為人體動作的藝術(shù)。情感，是舞蹈意象的本質(zhì)因素，是舞蹈區(qū)別于體操，武術(shù)，雜技等其他人體藝術(shù)的重要標志，一個舞蹈作品是否具有感染力，能不能感動觀眾，最主要的條件就是是否有“情”。舞蹈的情感表現(xiàn)既是源于生活又高于生活的，它是人們現(xiàn)實情感的提煉和藝術(shù)化，是“詩情”。是一種含蓄，耐人尋味，不可徑達的情。它超越了人類情感表現(xiàn)的普通形式，渾成虛涵，意象獨出。

舞蹈自然離不開手舞足蹈，但是不能說手舞足蹈就是舞蹈。因為，人們欣喜或悲時，所表現(xiàn)的動作，不能算是舞蹈，它只是一種表達一種自己感情的一種自然形態(tài)舞蹈動作。如：踢跶舞腳下急速變化的踏步，印度舞中上身的手臂動作和眼睛上下左右的移動，蒙古舞中的聳肩 等。這是經(jīng)過加工，還有一定節(jié)奏作了有機的組合才形成的。喜、怒、哀、樂這些都是人們的情感表現(xiàn)，都足與生俱來的，也是人們生活不可缺少的一部分。不光在生活中情感是必不可少的，在我們

的學習工作中也是這樣，比如我們在欣賞烏蘭諾娃表演的《天鵝之死》時，我們都是很聚精會神的看，全身投入到那種氛圍當中，根本不會被其他任何因素所影響，看著“天鵝”最后慢慢倒下，她那種面部所流露出的情感，仿佛在乞求能繼續(xù)生存，這種情感的流露讓人看了心弦為之震顫，給觀眾流下了永存的瞬間！這部作品之所以能經(jīng)久不衰受到觀眾的喜愛，是因為演員充分的用肢體訴說情感，使舞蹈有了很強的生命力，與觀眾產(chǎn)生強烈的共鳴，讓人看后留下深刻的印象，久久不能忘懷！在舞蹈作品中，一個作品的成功與否，主要體現(xiàn)在“情感”這兩個字上。對舞蹈的了解是不是夠透徹，情感表現(xiàn)的到不到位是關(guān)鍵所。如果對作品的理解分析的夠透徹就能把原本沒有生命的舞蹈賦予生命，把原本沒有感情的動作賦予感情。把整個舞蹈作品推上一個更高的層次，也可以說情感是一個舞蹈作品的靈魂所在，只有把握好了情感的尺度才能打動觀眾，與觀眾產(chǎn)生共鳴，使人產(chǎn)生美感！我國現(xiàn)代戲劇家歐陽予倩認為：“舞蹈是單獨用動作來傳達感情的，……它所表現(xiàn)的是高度的感情集中”。根據(jù)近年來舞蹈界的探討，

我們可以這樣認為，舞蹈是有節(jié)律的，美化的人體動作為手段來表達人的內(nèi)在心態(tài)，反映社會現(xiàn)實生活的一種藝術(shù)。舞蹈的獨特之處正在于它以人體的動態(tài)深刻的折射出人情，人性和人生的真諦，極大限度地展示其藝術(shù)的魅力，使人們在欣賞之中受到感染和啟迪。

（二）舞蹈情感是肢體在舞蹈作品中的表意功能

舞蹈是由動作連接起來的，由肢體語言來訴說表達，肢體也就是舞者用來和觀眾交流的一種媒介，，通過它來表情達意，完成各種動作，因此，要求他們在舞蹈表演中的每一個舞蹈動作都具有語言表述功能，因為舞蹈是由動作組成的，沒有人體動作就沒有舞蹈，所以動作是舞蹈的核心元素。但要想表達整個作品的中心思想時，情感是必不可少的。情感是人們審美的主要動力，舞蹈和其它藝術(shù)的區(qū)別，在于舞蹈是以的身體動作為物質(zhì)材料這一特制決定的，但人的身體動作，只是舞蹈的手段而不是目的。舞蹈可分為很多種，有開心的，有悲傷的，有沮喪的也有委屈的，這些是根據(jù)什么來劃分的呢？那就是通過情感的表達了。如在《翠狐》這個劇目中，要表現(xiàn)的是一只小狐貍，我們可以通過演員的動作得知是在模仿一只狐貍?？梢哉f這個演員的模仿很到位，讓觀眾知道了這是在演狐貍，但我

們還可以看出編導想要表現(xiàn)的不僅僅是一只狐貍，而是一只活潑可愛，機靈聰明的小狐貍，這些我們又是怎么知道的呢，是通過演員加入了大量的情感通過肢體表現(xiàn)出來的，讓我們知道這只小狐貍是只怎樣的狐貍。知道編導的用意，通過情感的表達，把一只活靈活現(xiàn)的小狐貍展現(xiàn)在觀眾面前，使《翠狐》這部作品獲得成功。不光是這部作品如此，所有的作品都是這樣，只有加入情感才能使肢體充分表現(xiàn)出作品的內(nèi)涵，使整部作品得到升華，這也是決定一個作品成功與否的關(guān)鍵所在。

二、以情感帶動舞蹈，用舞蹈傳遞感情

（一）在舞蹈作品中注入情感的重要性

我們認為，舞蹈和其他藝術(shù)一樣，是社會意識形態(tài)的一種，中國舞蹈美學思想，自古以來就具有樸素唯物論觀點，認為感情于外，情動于中?！扒閯佑谥卸斡谘?，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之”?！睹?。序》這些話揭示了舞蹈是人們內(nèi)心情感的表現(xiàn)的本質(zhì)①舞蹈以人體作為藝術(shù)表現(xiàn)的功具，舞者憑借它做出的各種有節(jié)奏的動作，姿態(tài)，表情來表達作品的內(nèi)容和人物的思想感情。舞蹈正是運用了人們表達感情的這種特殊形式，構(gòu)成了它獨特的藝術(shù)表現(xiàn)手段。舞蹈是一種需要全身心投入，讓身體沒一塊肌肉，每一個關(guān)節(jié)都積極參與的運動，而這種運動是直接抒發(fā)內(nèi)心不可抑制的激情于沖動，它表達感情的方式是身心結(jié)合，以感情引動體動，以體動表達感情，不僅給人以生動的直觀形象，也給欣賞者難以言傳的“象外之象”。弦外之音，可見，舞蹈脫離了“抒情性”，就會變成體操或雜技之類的人體技巧性表演，就不成其為藝術(shù)了。

實際上，舞蹈自心生。舞蹈的本身就具有強烈的娛樂身心作用，無論觀者或舞者，均能自娛于其中。唐代學者孔穎達在《禮記。樂記>中載道：“是樂出于人而感人，猶如雨出于山，而還于山；火出于木，而還燔木?！惫湃苏J為，音樂和舞蹈都產(chǎn)于人的自身，卻又反過來感染著人類，象雨水出自山林，卻淋漓于山林；火燒自木頭卻反過來燃燒著木頭一樣。大遷世界，風云變幻，鷹擊長空，魚翔淺底……一切運動都在誘發(fā)著人的感知與美的追求。在這個意義上說，舞蹈與舞蹈情感是互相影響的。鄧肯還指出：“舞蹈的目的試藥表現(xiàn)人類靈魂中最崇高也是最

內(nèi)在的各種情感，舞蹈必須為人生帶來和諧之感，它既是炙熱的又是歡騰的：把舞蹈儀儀看作一種輕松愉快的消遣，那是褻瀆舞蹈……”

然而人們對舞蹈的感覺，只有舞蹈才能喚醒。正如《文心雕龍。知音》中所說那樣：“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器”。舞蹈也是如此。舞者只有完全投入舞蹈當中，理解動作要領(lǐng)，對舞蹈的整體風格進行合理分析，把握分寸，揣摩角色特點，加入情感這才能做到。情感是一切藝術(shù)給人以美感的重要特征之一，常常決定著一部藝術(shù)作品的成功與失敗，舞蹈是抒情性的藝術(shù)，它所表現(xiàn)的是人物內(nèi)心的情感世界。這就更要求情感在舞蹈中的體現(xiàn)，所以只有在舞蹈作品中注入情感才能使整部作品得到升華，也是作品受到觀眾喜愛，獲得成功必不可少的因素之一。

（二）用肢體語言來表達內(nèi)心的情感

眾所周知，舞蹈是一門綜合藝術(shù)。它集人體動作、音樂、服裝、舞臺美術(shù)、色彩、燈光和情節(jié)于一體，主要依靠人體動作來塑造藝術(shù)形象，表達思想感情。舞蹈與其它綜合藝術(shù)有許多共同點，也有不同點。如，在歌劇、音樂劇、戲劇、合唱音樂等舞臺表演藝術(shù)中，語言因素是非常重要、不可缺少的，而在舞蹈藝術(shù)中，語言藝術(shù)卻很少參與。而在舞蹈表演中，主要是通過肢體語言來表達思想感情，舞蹈是由動作組合而成的，和其它藝術(shù)不同，它是以人的肢體為表現(xiàn)手段來表達人物內(nèi)心的情感，就比利用語言、聲音等為表現(xiàn)手段的其它藝術(shù)具有更得天獨厚的優(yōu)勢，能更直接、更深刻、更細膩的把人物的內(nèi)心世界表現(xiàn)出來。我們要充分利用舞蹈這得天獨厚的優(yōu)勢，通過我們的肢體來充分表達人物內(nèi)心的情感世界。所以這也強調(diào)了舞者自身的身體體素質(zhì)。只有在平時的訓練中嚴格訓練基本功，使肢體的個個方面都得到很好的鍛煉，才能保證在舞臺上舞者能隨心所欲的通過肢體來表達內(nèi)心的情感，使之融合在一起，與觀眾產(chǎn)生共鳴，達到更高的境界！

三、動而合度 形辯神真

動作是舞蹈的組成部分，一部好的舞蹈作品要根據(jù)情感的需要加入適當?shù)膭幼骶幣?，不能不根?jù)作品的需要，加入寫不相干的動作，這樣只能使整部作品受到影響，所以要做到動而合度。作為名觀眾，即使沒有任何音樂，都可從舞者身上感受到舞者所表達出的情感。而達到這種效果最直接的方式，是通過舞者的面

部表情，直接感受舞蹈的思想感情。表情在舞蹈中是不可缺少的，舞者在舞蹈過程中，面部表情始終貫穿其中，如果沒有表情的加入，有些動作即使有生動的節(jié)奏，也還是沒有生命力的。表情是整個舞蹈藝術(shù)形象動作美感凝聚的焦點，舞者因此而根據(jù)舞蹈所表現(xiàn)的內(nèi)容，進行喜、怒、哀、樂各種面部表情更替來更好的表達舞蹈作品的思想感情。

四、情感在教學中的重要性

《樂記，樂象篇》中說道：“詩，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動其容也?！?/p>

無論詩、歌或舞，都是由人的內(nèi)心出發(fā)的，內(nèi)心所指，然后才表露于外。藝術(shù)形象本于人的內(nèi)心，然后才有樂舞的外在表現(xiàn)。舞蹈是一種美的教育，通過真、善、美的舞蹈形象浸透人們心田，感染著人們的思想、品質(zhì)、情感。古代學者們強調(diào)“樂聲之入他深，其化人也速?！币魳肺璧笍膬?nèi)而外地對人進行全面的美感教育，影響和陶冶人們的性情與品格。古希臘哲學家柏拉圖在《理想國》里把舞蹈列為青少年教育內(nèi)容之一。他認為“神們被分派給我們做舞蹈的伴侶，他們就給我們和諧與節(jié)奏的快感”?！栋乩瓐D文藝對話錄》由此可見，以情感帶動舞蹈，用舞蹈傳遞感情在舞蹈教學中是十分必要與重要的。

舞蹈教育中，“情”字猶為重要。特別是對剛啟蒙的舞蹈學生而言，剛啟蒙的學生還不能對舞蹈形象的外在美進行自我教育、自我感染，教師在此時便要發(fā)揮作用，做到“以情動情?！痹诮逃^程中，教師和學生間始終處在情感交流中，要做到以自己的情感激發(fā)學生的情感。 在大部分的啟蒙教學中，一般教師只注重學生的基本功和動作的完成程度，而忽視了對學生情感的培養(yǎng)，這是很不科學的。在啟蒙教學中，學生對于舞蹈形象的展示，僅僅處于模仿階段。這種模仿是單純的、單—的。實際上，對舞蹈動作的模仿，應該是一種再創(chuàng)造的過程，是二度創(chuàng)作。無論是動作，眼神或感情，均是舞者在舞蹈過程中加入了自己的情感元素，來表達自己對舞蹈形象的理解。然而，初學者未能達到這種水平，舞蹈對于這些初學者來說，僅僅是美的象征，怎么去理解，怎樣用肢體去表現(xiàn)情感，如何做到以情帶舞，以舞傳情，等等這些都無法進行。這就要求舞蹈教師在平時的舞蹈教育中，加以強化訓練?？梢岳脝我坏膭幼饔嗅槍π缘倪M行指導，如一個簡單的八拍子的五位擦地，教師除了告訴學生動作要領(lǐng)和規(guī)范，還應在訓練中要求學生“要灌滿音樂”，“要有感覺”，“要有呼吸”等等。雖然這是非常簡單的，但這些都是一種情感的暗示。正確地告訴學生，如何將人的情感與舞蹈表演融合在一起。要讓學生認識到，情感在舞蹈中的重要性。只具有動作的舞蹈，只是一個空殼。只有加入情感，才能創(chuàng)造出富有生命力的藝術(shù)形象。要讓觀眾“忘記”演員的肢體表演，才是對演員在舞蹈中肢體表現(xiàn)能力的最好肯定。實際上，這也是舞蹈表演藝術(shù)教學的終極目標。

在舞蹈以人的肢體為媒介來與觀眾溝通的這門獨特的藝術(shù)中，肢體只是作為展示動作的一個載體，而真正打動觀眾，給觀眾留下深刻印象的是舞蹈作品中被賦予生命的肢體，而給舞蹈賦予生命和靈感的是舞蹈情感，我們在學習的過程中一定不能忽視了情感這部分的訓練，必須“以情動情”，然后才能“舞在其中”。舞蹈的“情”，不是單純加在已經(jīng)出來的動作外表之上的，而是用感情，發(fā)展動作，再產(chǎn)生感情——以情動情。這對于一個舞蹈演員是至關(guān)重要的一點。我們在以后的工作中一定要加強對情感的重視，做到“以情帶舞，以舞傳情?！?/p>

參考文獻

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