【摘要】談到芭蕾基訓(xùn)課堂音樂是最受芭蕾教師關(guān)注的話題，都希望用好聽的音樂將整個練習(xí)的過程變得美好而令人難忘。一個樂句簡單的呼吸便可能幫助舞蹈演員完成一直無法逾越的表現(xiàn)點(diǎn)，音樂對舞蹈的內(nèi)在暗示不言而喻。對于演奏員來講，音樂和舞蹈完美的結(jié)合，是一直以來的追求。

【關(guān)鍵詞】芭蕾基訓(xùn)；課堂音樂

一、課堂音樂的選擇

在選擇方面，可以選用專業(yè)的舞蹈伴奏曲譜，像安徽教育出版社出版的《芭蕾舞課堂音樂200首》， 還有上海音樂學(xué)院出版社出版的《芭蕾基訓(xùn)鋼琴小品》等。我們還有很多音樂作品的浩瀚無垠，器樂的，聲樂的，還有交響樂，這些音樂很多都可以用作芭蕾伴奏音樂，但是需要根據(jù)舞蹈的性格來改編音樂，進(jìn)行二度創(chuàng)作。 在改編當(dāng)中，除了風(fēng)格的正確把握外，節(jié)奏、速度的準(zhǔn)確也至關(guān)重要，速度太快太慢，都會影響基訓(xùn)課課堂的訓(xùn)練。

大家都熟知的貝多芬《悲愴》奏鳴曲的第二樂章。這個優(yōu)美的柔板的樂章就可以做把下地面的 Adagio， Adagio是柔和，甜美的意思。音樂風(fēng)格和舞蹈性格完全吻合， 但是要在幾個地方做改編。首先是節(jié)拍上，原譜是2/2 拍，但是舞蹈組合的Adagio一般是用慢板3/4拍子的時候比較多，首先確定左手的XXXXX的伴奏型，右手旋律不改，但是要把旋律編配在三拍子節(jié)拍當(dāng)中。其次是長短上要刪減，截取原譜第二樂章第一小節(jié)到十六小節(jié)，改編成舞蹈組合Adagio的4個八拍的長度結(jié)束。然后是隨著舞蹈的韻律同呼吸，舞蹈的呼吸很重要，每一個呼吸都是一個表現(xiàn)點(diǎn)。一起開始，一起呼吸，一起結(jié)束，每一個舞蹈動作都要在音樂里。

鋼琴詩人肖邦，浪漫派的杰出作曲家鋼琴家，他的作品充滿浪漫色彩，富有詩意，尤其是他的夜曲，旋律優(yōu)美，給我們的課堂音樂又增添了更多精彩的選擇。比如作品OP9NO2，先把原譜12/8的節(jié)拍，改編成3/4拍，然后不變的旋律，不變的音樂氣質(zhì)的四個八拍的長度。還有作品OP27NO2是一首有夢幻一般甜美的作品。

舞蹈組合當(dāng)中除了慢板優(yōu)美的，還有需要輕松歡快音樂風(fēng)格的組合，比如小跳，打擊。舒曼的《快樂的農(nóng)夫》，是弱拍起，旋律開始在左手，八小節(jié)后，出現(xiàn)在右手四小節(jié)，又回到左手 四小節(jié)，最后在右手四小節(jié)后結(jié)束。一共20小節(jié)，舞蹈的五個八拍時間。舞蹈組合一般是四個八拍，八個八拍，這個就要刪節(jié)成四個八拍，那么開始的四小節(jié)一個八拍，第9小節(jié)，10小節(jié)和最后兩小節(jié)組成一個八拍，兩個八拍，重復(fù)一遍，正好兩個八拍。這樣的編排，是為了刪節(jié)后旋律聽覺上的完整性考慮。這樣，符合了組合的長度要求，又有旋律的完整流暢。改編完就可以用在“ 打擊 ”和“足尖立”的組合。約翰·斯特勞斯的閑聊波爾卡， 旋律正好符合組合的四個八拍長度，節(jié)奏鮮明，旋律歡快，速度稍快，可以用在把上的“打擊”和地面的斜線轉(zhuǎn)。

瑪祖卡舞曲、塔蘭泰拉舞曲、波羅乃茲舞曲等這樣的民間舞曲也要有準(zhǔn)備。有一本《芭蕾代表性》舞蹈伴奏鋼琴譜，里面有多種舞蹈性格的曲譜。比如探戈舞曲可以用在把桿的單腿蹲上，瑪祖卡可以用在小跳上，塔蘭泰拉舞曲可以用在小踢腿上，波羅乃茲用在大踢腿上。各種舞曲音樂，都會給課堂增添色彩。

舞劇的音樂也是必不可少的準(zhǔn)備，多看多聽舞劇《天鵝湖》、《堂吉柯德》、《睡美人》、《吉賽爾》等。

二、彈奏課堂音樂

在彈奏技法上、音樂的表現(xiàn)、力度的變化、踏板的更換、節(jié)奏速度的把握，還有更重要的就是交流，和舞蹈的交流，音樂和舞蹈的交流。音樂和舞蹈在呼吸上的一致，是最默契的配合。

（一）音色和聽覺

伴奏、獨(dú)奏、聲音是對彈奏技術(shù)技巧綜合能力的體現(xiàn)。 音色應(yīng)屬于技術(shù)范圍，比較快速跑動和手指均勻更高一籌的技術(shù)。針對舞蹈伴奏，我認(rèn)為對聲音要有“音樂聽覺”和“舞蹈聽覺”的雙重要求，符合雙重聽覺的要求。音樂聽覺是建立在基本功基礎(chǔ)上的，通過指尖觸鍵發(fā)出有控制的，想要的高質(zhì)量的飽滿聲音。舞蹈聽覺是指我們彈奏的聲音，符合音樂聽覺的聲音，是否給予舞蹈動作以準(zhǔn)確的暗示和啟發(fā)，以至于帶動的效果。把音色發(fā)揮到舞蹈的極致。二者達(dá)到渾然天成，天衣無縫。

（二）速度和節(jié)奏

速度在舞蹈伴奏中至關(guān)重要。在課堂里，就如同指揮發(fā)揮的作用。 在指尖上的速度，慢一點(diǎn)快一點(diǎn)，對舞蹈來講，就會有很大的不同，所以針對速度，要嚴(yán)格準(zhǔn)確。一個 BATTEMENT TENDU 的組合，在編排上，可以兩拍一個動作，也可以一拍一個動作，動作的速度不同，節(jié)奏編排也不同，在兩拍一個動作的時候，選擇四分音符，時值相對長的節(jié)奏編排，一拍一個的時候，換成八分音符，十六分音符，或者切分音，音符密集的音型，達(dá)成聽覺和視覺一致性，2014年遼寧芭蕾舞團(tuán)把《斯巴達(dá)》和《羅密歐和朱麗葉》這兩部都有很經(jīng)典的表現(xiàn)。

（三）背譜

準(zhǔn)備好的 組合曲子，盡量背譜彈奏，因?yàn)閺椢璧赴樽嗪苤匾环矫嬉劬次璧秆輪T動作彈伴奏，如果又要看譜又要看動作，就會有困難。對準(zhǔn)備的譜子一定要熟練。伴奏是需要配合的，配合首先要很熟練自己的那一部分的事情，才有能力配合組合動作。在課堂上，準(zhǔn)備的譜子，要根據(jù)動作的需要有的要做些調(diào)整，節(jié)奏型上的，速度的一些小改動，如果不熟練，即興改動就難上加難了。

（四）即興伴奏

課上的即興伴奏體現(xiàn)在，邊看舞蹈教員出動作，邊迅速在腦子里完成與動作組合相吻合的音樂，然后彈出來。這需要有大量音樂的積累和對和聲、織體的快速編配能力。平時可以練習(xí)用一個旋律，用不同節(jié)奏和速度，不同伴奏型，編配成不同組合的伴奏音樂。比如，控制和小踢腿，是風(fēng)格截然不同個兩個動作，在音樂風(fēng)格，節(jié)奏和速度上都有很大的差距，一個是優(yōu)美的慢板，一個是輕快的行板，那么就在旋律不變的前提下，練習(xí)編配能力。

芭蕾課堂音樂，要遵循芭蕾舞蹈組合的訓(xùn)練目的，和舞蹈的韻律為原則，擴(kuò)展豐富的，不用時期、不同風(fēng)格的音樂資源來精彩芭蕾課堂音樂。

作者簡介：王歡（197—），遼寧芭蕾舞團(tuán)，二級演奏員。