周威

[摘要]聲樂作為一門藝術(shù)學科，其學習的抽象性一直以來都是學好聲樂這門學科的最大攔路虎，那些正在學習聲樂的學習者需要對聲樂的學習進行理性的思考，用科學的方法來剖析聲樂學習中的困難、認真分析問題、深刻的思考。在這基礎之上再進行聲樂實踐，這樣聲樂學習中遇到的困難就比較容易解決了，在實踐的過程中不斷地總結(jié)、思考，找到問題的解決方法。進行思考再通過實踐可以激發(fā)學習者的興趣和熱情，同時還能夠在實踐中加深聲樂學習的理論理解，同時培養(yǎng)和鍛煉我們的舞臺表現(xiàn)能力，抽象的聲樂理論通過實踐得到具體的表現(xiàn)。

[關鍵詞]聲樂；思考；實踐

一、聲樂的思考

（一）正確認識發(fā)聲器官

發(fā)聲器官是我們歌唱的基礎，對發(fā)聲器官工作原理透徹認識有助于我們加深理論的理解，同時也有助于我們更好地進行歌唱實踐。

（1）動力器官：動力器官亦可以說是呼吸器官，包括口、鼻、肺、胸腔以及橫膈膜這些器官就是我們歌唱的基礎。

（2）發(fā)聲器官：發(fā)聲器官主要包括共鳴腔體以及聲帶還有吐字咬字的器官，我們知道發(fā)聲是通過聲帶的振動，當聲帶的使用方法不恰當就會造成常見的嗓音疾病。因此，正確認識發(fā)聲器官、通過科學的發(fā)聲訓練、科學的發(fā)聲有利于我們的歌唱和嗓音保護。

（二）歌唱中的呼吸

掌握了正確地發(fā)聲原理之后，我們還要找到正確地呼吸原理，正確地呼吸才能唱出美妙的歌聲。聲樂學習中有這樣一句話“誰懂得呼吸，誰就會歌唱”，這就能夠說明呼吸的重要性。

1.說話的呼吸與歌唱的呼吸

生活中我們說話時的呼吸時很淺的，說話時基本上是不注意呼吸的科學，長時間的說話就可能會導致因過度用喉嚨使嗓子發(fā)啞、疲勞、充血，這樣對我們的聲帶是極其不利的。所以我們歌唱時也用說話時的呼吸方法肯定是不行的。歌唱時我們的聲音要求傳到比較遠的地方，并且還要求有一定的聲音質(zhì)量，比如聲音音量變化、強弱變化、色彩變化等，這都需要非?？茖W的呼吸來支持。要達到這樣要求我們就要進行扎實的呼吸訓練。

2.胸腹式呼吸

在學習聲樂的過程中有很多呼吸方法，但是最常用的還是胸腹式聯(lián)合呼吸方法。這種呼吸方法要求呼吸的人做到快吸慢呼、吸氣時要氣沉丹田，有意識地去擴張胸腔。

（三）正確地發(fā)聲

1.喉頭地控制

歌唱時我們的喉頭要比平時下沉，也就是喉頭要處于一個“低處下沉”位置，當歌唱時我們在字與字之間轉(zhuǎn)換一直都要保持喉頭的“低處下沉”位置，千萬不要“左右上下”隨便移動，這就是我們常說的喉頭穩(wěn)定。

2.打開喉嚨

打開喉嚨就是要求我們松開喉嚨，也就是要求我們把喉頭穩(wěn)定在正確地發(fā)聲位置上，口蓋要積極地向上收縮形成拱形，牙關打開，舌根放松，放在我們的牙齒下面，下巴要放松。做到以上這些我們歌唱時的喉嚨就打開了。

打開喉嚨的方法：

第一，“打哈欠”的方法。

“打哈欠”這種方法是比較放松的一種打開喉嚨的方法，我們經(jīng)常能夠體會到當我們打哈欠時，我們的口腔、喉嚨變得很自然，很放松。我們用打“哈欠”的狀態(tài)來打開喉嚨就會變得很輕松，因此，我們應該多體會我們平時打哈欠的感覺，并且運用它來幫助我們更好地打開喉嚨。

第二，“微笑”的方法。

這里的“微笑”是要我們在打開喉嚨的時候要把鼻腔和咽腔打開來，同時把我們的牙關也打開來，這時我們臉部的笑肌就會呈現(xiàn)微笑的轉(zhuǎn)態(tài)。這種微笑的方法能夠使我們更好找到面罩的感覺，獲得更高位置的聲音。

二、聲樂的實踐

學習聲樂藝術(shù)和學習其他任何一門學科都是一樣的，都需要循序漸進，而不可能一蹴而就，聲樂學習更是一門對實踐的要求很高的一門學科，在學習聲樂的過程中我們要注重練習和鞏固，注重舞臺藝術(shù)表演。俗話說“臺上一分鐘，臺下十年功”說的就是這個道理。聲樂的實踐有很多種，下面就簡單介紹一下。

（一）社會實踐

在眾多的實踐方法中，社會實踐是比較重要的一種方式，我們都知道“藝術(shù)來源于生活但高于生活。”聲樂作為實踐性很強的學科更需要到社會實踐中去檢驗，去學習，如在學校的大型活動和市區(qū)里的一些重要公益活動以及一些藝術(shù)歌詠比賽。通過這些社會實踐學生的社會閱歷得到提高，舞臺的表現(xiàn)力也得到了提高，并且在實踐中可以檢驗自己的專業(yè)水平。

（二）觀摩

對于學習藝術(shù)的人來說觀摩是再熟悉不過了，教師可以通過聚集不同年級的學生來進行集體教學，互相點評，大家進行互動、交流。老師可以引導學生、點評學生，營造一種積極學習的空氣，激發(fā)學生的學習聲樂的興趣。這些觀摩活動能夠促使學生對聲樂學習進行思考、總結(jié)，同時在觀摩的活動中發(fā)現(xiàn)自己的不足，找到解決問題的方法。

三、聲樂學習中的思考和實踐的關系

思考和實踐是要結(jié)合起來才會產(chǎn)生學習效果，光思考而不去實踐是緣木求魚，不會對我們聲樂的學習有任何的幫助，同時光實踐而不去思考，不去總結(jié)那就是埋頭苦干，這兩種方法在聲樂的學習中都是不可取的。在聲樂的學習過程中我們要認清我們的學習原則：實踐是學習的基礎，思考是學習的內(nèi)容，我們通過思考去指導實踐，通過實踐去檢驗我們的思考，因此，思考與實踐是聲樂學習當中重要的組成部分，這就是學習聲樂思考與實踐的辯證關系。

四、結(jié)論

聲樂學習是一個漫長的過程需要我們的用心和耐心，在這一過程中不僅需要專業(yè)老師的指導，還需要持久的刻苦訓練。無論學到什么程度，都不能不注重思考、都不能忽略每天的練習與實踐，只有通過在練習實踐中鞏固思考的內(nèi)容，熟悉歌唱器官的構(gòu)造和機能，才能更好地學習聲樂這門藝術(shù)，使其更好地為表達歌曲的內(nèi)容服務。因此大膽地思考，放手去實踐，不怕失敗，在思考中去進步，在實踐中得到發(fā)展，在思考和實踐中不斷地完善聲樂演唱。