張馨木

[摘要]在藝術(shù)教育的改革浪潮中，中國古典舞中呼吸的運(yùn)用一直是教學(xué)的重點(diǎn)問題。教育者們根據(jù)經(jīng)驗(yàn)并利用科學(xué)的方法進(jìn)行古典舞呼吸教學(xué)的探究，通過尋找不足來鞏固古典舞在藝術(shù)領(lǐng)域的地位。舞蹈的演繹不僅要表現(xiàn)外在的肢體，還需要體現(xiàn)出內(nèi)心豐富的情感，如何表達(dá)情感體現(xiàn)出舞蹈中需要表達(dá)的韻味及律動這都是靠呼吸來完成和貫通的。在舞蹈演繹中只有真正領(lǐng)會了舞蹈內(nèi)容和靈魂，并運(yùn)用好呼吸方法，才能更好地掌握舞蹈的內(nèi)容。本文簡單地對古典舞蹈的內(nèi)容以及發(fā)展歷程進(jìn)行簡單地概述，并系統(tǒng)地闡述呼吸在古典舞中的重要性，進(jìn)而對古典舞中呼吸的運(yùn)用進(jìn)行深入地解析，希望對古典舞的演繹有幫助作用。

[關(guān)鍵詞]中國古典舞；呼吸；重要性；運(yùn)用

引言

古語有句話說的特別好“外練筋骨皮，內(nèi)練一口氣”，可見呼吸的重要性。舞蹈中的肢體語言可以通過先天的外在條件來完成，但是舞蹈的神韻需要靠呼吸的運(yùn)用來實(shí)現(xiàn)，由此可見呼吸在舞蹈中的作用是非常大的。呼吸是舞蹈者進(jìn)行演繹時不可缺少的硬件技巧，氣息的掌握不是靠一朝一夕來實(shí)現(xiàn)的。所以說，正確地掌握好舞蹈的呼吸，對于任何舞蹈的練習(xí)到演繹都是很重要的。由此可見，呼吸在中國古典舞蹈藝術(shù)中的重要性，在古典舞演繹中有著不可替代的重要作用。

一、中國古典舞的含義及發(fā)展歷程

中國古典舞在中華民族藝術(shù)領(lǐng)域中占據(jù)著重要的地位，它是集戲曲、武術(shù)等藝術(shù)表現(xiàn)形式與一體的綜合類的表演。中國古典舞的演繹既傳承了中國五千年的舞蹈文化，同時也凝聚了中國舞蹈藝術(shù)民族審美的風(fēng)范和內(nèi)容。

中國古典舞這一說是在1950年被歐陽予倩先生提出的。后來，經(jīng)過唐滿城、李正一教授通過長期的對中國古典舞的深入探討，創(chuàng)立出了“身韻”學(xué)科。由此，古典舞也徹底和戲曲舞蹈分離，形成了一種凝聚中國民族文化，又不同于戲曲舞蹈的一種門類。中國古典舞蹈的快速發(fā)展時期是從80年代末開始的，這一時期的古典舞蹈形成了很多新的風(fēng)格及形式，這也使得古典舞蹈出現(xiàn)了具有獨(dú)特的表現(xiàn)風(fēng)格并富有意味。中國古典舞到將外在肢體語言和內(nèi)在的精、氣、神進(jìn)行了完美地結(jié)合，更加彰顯了藝術(shù)的情景交融、剛?cè)岵?jì)的表演特色。

二、呼吸在中國古典舞蹈中運(yùn)用的重要性

（一）呼吸對古典舞意境表達(dá)的重要性

具有科學(xué)性，方法掌握得當(dāng)?shù)暮粑鼤刮璧傅囊饩硶刮璧傅难堇[呈現(xiàn)的更完美，會給觀眾帶來更美的視覺享受。對于舞蹈而言，只有將作品的靈魂通過肢體和韻味進(jìn)行完美地結(jié)合才能讓觀賞者和表演者達(dá)到全部視覺及心靈的感受。這也是考驗(yàn)一個舞蹈演員是否合格的標(biāo)準(zhǔn)。一個舞蹈演繹者只有將呼吸和思維以及自身的情感和肢體完美地結(jié)合，情感才能得以呈現(xiàn)，舞蹈才會淋漓盡致。

（二）呼吸對古典舞形體的重要性

行云流水的呼吸，會隨著韻律的變化形成內(nèi)外統(tǒng)一的呼吸節(jié)奏。呼吸對于外在的肢體控制也是非常重要的。如果呼吸節(jié)奏掌握不好，不能和外在的韻律達(dá)到統(tǒng)一，肢體的表達(dá)就沒有節(jié)奏感，觀賞者在觀賞時就會覺得很亂，同時在藝術(shù)審美的表達(dá)上也會大大減分。呼吸節(jié)奏在一定程度上會決定一個舞蹈者的表現(xiàn)的氣質(zhì)，由此可見，呼吸對于形體的完美是具有決定性作用的。

（三）呼吸對古典舞身韻的重要性

身韻就是表演者對于作品特征的表現(xiàn)形式，主要就是將作品中作者所要表達(dá)的思想通過舞蹈的形式進(jìn)行再現(xiàn)。身韻不僅包括呼吸還包括舞蹈者自身的意念及神采。意念和神采的表現(xiàn)也是在呼吸的基礎(chǔ)上完成的，只有將呼吸和意念及自身的表現(xiàn)神采進(jìn)行完美地結(jié)合才能賦予作品生命。由此可見呼吸在古典舞身韻上運(yùn)用的重要性。

三、呼吸在中國古典舞中的運(yùn)用

（一）氣息在古典舞中與節(jié)奏及情感的運(yùn)用

舞蹈者在進(jìn)行舞蹈內(nèi)容表達(dá)時是通過音樂節(jié)奏、對作品內(nèi)容理解做呈現(xiàn)出感情的變化而進(jìn)行起伏的。古典舞呼吸與節(jié)奏的配合在表演形式上有三種形式，主要包括滿、趕、閃。滿的氣息要求舒緩有序；趕的呼吸對于節(jié)奏感的把握是非常重要的，趕是音樂中的符點(diǎn)，在表演中主要有兩頭抻中間趕和兩頭趕中間抻這兩種形式。閃顧名思義就是要求氣息和節(jié)奏變化都要快，氣息要求快收，表現(xiàn)的是一剎那間氣息凝聚的爆發(fā)形式，易形成舞蹈動作亮點(diǎn)。這些形式的表達(dá)呈現(xiàn)出的呼吸特點(diǎn)具有連貫性、長短性不同、頓挫性等不同的特征。這些呼吸的展現(xiàn)都是動作上的，要想完美地進(jìn)行氣息的表達(dá)動作上停止的時候意識及神態(tài)上一定要隨著節(jié)奏的變化而變化，這種節(jié)奏問氣息的變化是非常重要的，很多亮點(diǎn)都是通過舞者的氣息和節(jié)奏完美地契合而形成的。呼吸的特殊處理方法可以在特定的節(jié)奏中產(chǎn)生特殊的節(jié)奏型舞蹈，會大大增加舞者的舞臺變現(xiàn)力，會給舞蹈賦予一定的生命和情感，會使藝術(shù)作品具有靈動性。

（二）呼吸在古典舞中對技術(shù)技巧的運(yùn)用

古典舞中技術(shù)技巧是對舞蹈進(jìn)行點(diǎn)綴以及升華舞蹈表現(xiàn)形式的一個重要途徑，技巧表達(dá)的流暢會使舞蹈大放異彩。但是很多時候舞蹈者過于追求技巧的展現(xiàn)，往往忽略了呼吸技巧的表達(dá)和練習(xí)，這就使得舞蹈在表演上缺乏美感和靈魂。如果能將正確地呼吸技巧運(yùn)用到肢體技巧的表達(dá)中，不僅會給演員減輕體力上的疲勞，同時也會為作品的表達(dá)增添美感。舞蹈肢體技術(shù)包括翻、眺、旋轉(zhuǎn)表現(xiàn)形式。在進(jìn)行舞蹈翻的表達(dá)上，一定要將呼吸上提，將身體的力量進(jìn)行集中，然后通過擺手和擺腿進(jìn)行重心的移動，離地后再進(jìn)行呼吸的調(diào)節(jié)，來掌握落地重心，會促進(jìn)動作更好地完成。跳這一技巧在完成上需要具備良好的彈掉素質(zhì)，這是客觀要求，但是這個能力具備的同時還需要會正確地運(yùn)用呼吸，正確地呼吸可以幫助彈跳更高，也可以在空中停留時間更長。跳之前需要蹲然后才能跳起，在蹲下的過程中要慢慢吐氣，主要就是利用氣沉的作用進(jìn)行立面彈跳，這個對于呼吸的掌握也是非常重要的，這個呼吸講究的是快，利用速度將氣集中，然后和身體進(jìn)行配合形成動作。旋轉(zhuǎn)動作的完成講究的是重心的穩(wěn)定，在進(jìn)行旋轉(zhuǎn)動作準(zhǔn)備時呼吸需要沉到丹田，立重心然后吸氣來穩(wěn)定重心進(jìn)行旋轉(zhuǎn)，再進(jìn)行旋轉(zhuǎn)伸腿時進(jìn)行吐氣。主要就是靠呼吸來完成的。由此可見呼吸在技巧運(yùn)用上是非常重要的，它是保證動作是否能夠完成的關(guān)鍵性因素。

四、結(jié)束語

綜上所述，呼吸對于中國古典舞蹈技巧的表達(dá)以及動作的呈現(xiàn)都是非常重要的。它有動作的結(jié)合，對于改變和呈現(xiàn)藝術(shù)品的情感都具有一定的決定性作用。因此，在進(jìn)行古典舞表現(xiàn)上我們一定要科學(xué)的運(yùn)用呼吸，將呼吸貫穿于藝術(shù)表達(dá)的每一個動作和靈魂中，去呈現(xiàn)更具有神韻的藝術(shù)品，同時來塑造更加完美地藝術(shù)形象。