【摘要】在表演藝術(shù)中,除了即興表演以外的所有表演藝術(shù)都存在著一個(gè)共同特點(diǎn)。一是創(chuàng)作,二是表演。從事表演藝術(shù)的人都知道創(chuàng)作的重要性。在選擇樂譜的時(shí)候都很用心。創(chuàng)作質(zhì)量的高低是演出成功與否的前提。
【關(guān)鍵詞】歌曲;聲樂;二度創(chuàng)作
在表演藝術(shù)中,除了即興表演以外的所有表演藝術(shù)都存在著一個(gè)共同特點(diǎn)。一是創(chuàng)作,二是表演。從事表演藝術(shù)的人都知道創(chuàng)作的重要性。在選擇樂譜的時(shí)候都很用心。創(chuàng)作質(zhì)量的高低是演出成功與否的前提。
歌唱的二度創(chuàng)作是指演唱者在表演過程中保持曲作者的基本要求,同時(shí)對(duì)音樂形成自己理解,處理,從而形成自己的風(fēng)格特色,準(zhǔn)確而完美的解釋作品的內(nèi)涵與風(fēng)格,塑造鮮明的音樂形象。音樂表演自從與音樂創(chuàng)作相分離。作為對(duì)第一創(chuàng)造的成果,獲得它的獨(dú)立品格依賴,一直被人們稱作第二度創(chuàng)作或再創(chuàng)造。
聲樂表演作為二度創(chuàng)作的主要手段,本質(zhì)就是賦予聲樂作品以活的音樂生命體和情感發(fā)展的過程。聲樂是一種表達(dá)情感的藝術(shù),演員需要通過作品來表達(dá)自己的情感。因此,對(duì)于一位演唱者來說,要對(duì)作品進(jìn)行二度創(chuàng)作,激發(fā)內(nèi)在感情和外在表情,讓歌曲的情緒感染聽眾。如果一個(gè)演唱者的能力強(qiáng)、水平高,作品所帶給觀眾的感覺是非常美好的。演唱者是要通過聲音把作品的內(nèi)涵、情感成功地展現(xiàn)在觀眾面前的,因此被觀眾接納,所以,作品的二度創(chuàng)作至關(guān)重要。
二度創(chuàng)作可以提高演唱者自身的音樂修養(yǎng)及素質(zhì)。要做好歌曲的二度創(chuàng)作,首先必須選擇適合于自己的作品,其次要認(rèn)真分析作品,尊重原作,最后要不拘一格的進(jìn)行聲樂藝術(shù)的再創(chuàng)造。聲樂表演是演唱者全面技能的展示,對(duì)聲樂作品創(chuàng)作方法,風(fēng)格的分析,理解和把握,對(duì)演唱技法的有效利用以及對(duì)表演方式,方法的合理運(yùn)用。這些技能要求表演者不斷去探索和研究音樂的表現(xiàn)規(guī)律和方法,挖掘自身的表演潛能,提高演唱能力。
音樂理論著作《樂記》在《樂本篇》就談到“凡音之氣,由人心生也。人心之動(dòng),物之使然也,感于物而動(dòng),故形于聲?!庇纱丝梢?,在聲樂演唱中,表演者需要有對(duì)生活的熱情,對(duì)藝術(shù)的癡情,對(duì)音樂創(chuàng)作的激情。不同題材聲樂作品的二度創(chuàng)作中,無形中使演唱者積累了豐富的音樂知識(shí)素材,鍛煉了聲樂演唱時(shí)的心理素質(zhì),提高了聲樂表演能力,表情,感情也更加豐富,更具有表現(xiàn)力。
二度創(chuàng)作是促進(jìn)音樂發(fā)展和傳播聲樂作品的輔助手段。在聲樂演唱中,二度創(chuàng)作擔(dān)負(fù)著創(chuàng)造性再現(xiàn)聲樂作品,從而促進(jìn)和推動(dòng)音樂創(chuàng)作繁榮和發(fā)展的使命。不僅是民歌,包括外國的歌劇、藝術(shù)歌曲都是以表演為傳播形式的,這樣才使一些名家的作品流芳百世,豐富了人們的精神文化生活。另一方面又通過二度創(chuàng)作后的表演,為聽從提供審美享受,并進(jìn)而影響她們的音樂審美能力與情趣。
二度創(chuàng)作是在尊重原作品的基礎(chǔ)上進(jìn)行的。對(duì)于作品的基調(diào)和風(fēng)格是不會(huì)加以改變的,演唱時(shí)強(qiáng)調(diào)要保持聲樂作品的真實(shí)性。但我們必須看到,無論作曲家把樂譜寫得多么詳盡,都沒有辦法記錄出音樂的內(nèi)在律動(dòng)和微妙變化,更沒有辦法記錄出蘊(yùn)含在音樂作品中的種種情感和思緒。二度創(chuàng)作就給了作品靈魂,用聲樂表演賦予作品生命,它是在曲作者一度創(chuàng)作的基礎(chǔ)上對(duì)歌曲旋律,語言節(jié)奏強(qiáng)弱以及演唱時(shí)的動(dòng)作,表情進(jìn)行創(chuàng)造性的處理。通過演唱者的演唱,把歌的曲調(diào)、內(nèi)容、情感升華為生動(dòng)的藝術(shù)形象給觀眾,即用歌聲把聲樂作品介紹給廣大聽眾,使作品在演唱時(shí)令人耳目一新,過耳不忘。
二度創(chuàng)作是技巧性與表現(xiàn)性的高度融合。技巧性與表現(xiàn)性是聲樂演唱二度創(chuàng)作過程中不可或缺的兩個(gè)方面,他們相輔相成,缺一不可。沒有表演技巧,藝術(shù)表現(xiàn)就無從談起,脫離了藝術(shù)表現(xiàn),表演技巧也就失去了自身存在的價(jià)值。在進(jìn)行二度創(chuàng)作時(shí)不能機(jī)械的按照曲調(diào)進(jìn)行單純的重復(fù),歌詞語調(diào)因情感的變化所產(chǎn)生的輕重強(qiáng)弱抑揚(yáng)頓挫等口氣語調(diào)或韻律節(jié)奏必須在曲調(diào)反復(fù)中進(jìn)行創(chuàng)造性的處理,充分發(fā)揮聲樂語調(diào)的感染作用,使演唱的曲調(diào)在反復(fù)再現(xiàn)中有不同的色彩??梢?,只有當(dāng)技巧性和藝術(shù)表現(xiàn)性兩者辯證統(tǒng)一,才是聲樂藝術(shù)最終要達(dá)到的目的。
聲樂表演作為表演性極強(qiáng)的藝術(shù),是需要通過一定的媒介來展現(xiàn)其內(nèi)容與本質(zhì)的。它不同于繪畫藝術(shù),可以作為一件獨(dú)立的藝術(shù)作品供人欣賞,而供人欣賞的聲樂表演是需要演唱演員將聲樂作品變成有聲有字有情有行的表演創(chuàng)造(即二度創(chuàng)造),才會(huì)傳聲令人心動(dòng)的聲樂。作品需要演唱者的積極配合與出色的表演,使作品的內(nèi)涵,潛力得以充分發(fā)揮。因?yàn)閱渭兊臉纷V,音符不同于文字可以直接向欣賞著輸送情感和思想,如果沒有表演,它就只是寫在紙上的毫無意義的特殊符號(hào),由此可以得知,音樂是一時(shí)一刻也離不開表演藝術(shù)。在整個(gè)聲樂演唱實(shí)踐中,體現(xiàn)了聲樂作品創(chuàng)作從精神表現(xiàn)向物質(zhì)表現(xiàn)的妝化過程。詞曲作家的創(chuàng)作只是以后總精神表現(xiàn),只有通過聲樂表演,將觀念中的印象或樂譜上的音符轉(zhuǎn)化為感官可以體察的實(shí)際音響,聲樂的美才能真正展現(xiàn)出來,成為觀眾所需要的審美對(duì)象,因此聲樂表演是聲樂作品創(chuàng)作與聲樂欣賞的中介環(huán)節(jié)。在這個(gè)環(huán)節(jié)中,聲樂表演者的任務(wù)不僅僅是正確,深入,細(xì)致的表現(xiàn)聲樂作品,更重要的是體現(xiàn)出獨(dú)具個(gè)性的再創(chuàng)造,所以又可以說聲樂表演是聲樂作品的二度創(chuàng)作。
表演技巧是以對(duì)本專業(yè)基本表演技術(shù)即通常所說基本功的掌握為根本的,對(duì)于從事聲樂的演唱者,就要掌握多種關(guān)于歌唱的技巧與方法。聲樂技術(shù)的掌握,是每一個(gè)歌唱者必備的專業(yè)條件,聲樂技能技巧內(nèi)容和范圍甚廣,可以歸納為正確的發(fā)聲,嫻熟的技巧,豐富的表現(xiàn)力三個(gè)方面:正確的發(fā)生猶如高樓的地基,是聲樂表演的基礎(chǔ),歌唱的樂器是長在人體內(nèi)的生理器官,正確聲音的形成,實(shí)際上就是歌唱樂器生產(chǎn)和制造的過程。它對(duì)于個(gè)人演唱風(fēng)格的形成,個(gè)人藝術(shù)創(chuàng)造能力的發(fā)展都十分重要。
總的來說,我們要做到多聽、多看、多學(xué)。知識(shí)越廣泛,理解就越有深度,才能更準(zhǔn)確的把握詞曲作者的創(chuàng)作思想和創(chuàng)作意圖,更好的對(duì)歌曲進(jìn)行二度創(chuàng)作。演唱同一首歌曲,由于演唱者文化修養(yǎng)、音樂素養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)的不同,對(duì)作品的理解和把握也不同,唱出來的效果也就不同。這也就是很多人唱同一首歌效果不同的原因??傊?,一部好的作品,留給演唱者進(jìn)行二度創(chuàng)作的余地和潛力是非常大的。當(dāng)然我們對(duì)歌曲的二度創(chuàng)作,還要做到具體問題具體分析。我們只有全身心的投入唱,精心的去進(jìn)行二度創(chuàng)作,才能使一首好作品都煥發(fā)出它最燦爛的光芒。
參考文獻(xiàn)
[1]石惟正.聲樂學(xué)基礎(chǔ)[M].人民音樂出版社.
[2]余篤剛.聲樂藝術(shù)美學(xué)[M].高等教育出版社.
作者簡介:何艷芹,供職于河北省交響樂團(tuán),國家二級(jí)演員。