李婷婷

〔關(guān)鍵詞〕 舞蹈技巧；敦煌舞；作用；特點(diǎn)；分類；運(yùn)用

〔中圖分類號(hào)〕 G640 〔文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼〕 A

〔文章編號(hào)〕 1004—0463（2014）19—0098—01

舞蹈技巧，是舞蹈藝術(shù)中一種獨(dú)特的表現(xiàn)形式。在具有悠久歷史的敦煌舞中，技巧更是不可或缺的一部分，獨(dú)特的技巧賦予敦煌舞更強(qiáng)有力的審美沖擊。如何合理運(yùn)用技巧，是敦煌舞創(chuàng)作中重要的設(shè)計(jì)環(huán)節(jié)。

一、舞蹈技巧在舞蹈表演中的作用

（一）表達(dá)情感

舞蹈，是以傳情達(dá)意為目的的藝術(shù)形式，不同的舞蹈表達(dá)不同的情感。而舞蹈作為一種肢體語言藝術(shù)，既要表達(dá)現(xiàn)實(shí)情感又要對(duì)現(xiàn)實(shí)形態(tài)予以升華，而舞蹈技巧就成為情感升華的特殊手段。如，第三屆CCTV舞蹈大賽獲獎(jiǎng)作品《良家婦女》，在表現(xiàn)封建社會(huì)時(shí)期的女人向往自由愛情的情感時(shí)，運(yùn)用大跳等技巧凸顯出劇中人物對(duì)自由抱有幻想的美好心情。

（二）刻畫形象

舞蹈是現(xiàn)實(shí)生活的再現(xiàn)，生活中不同的形象在舞蹈中用特殊的肢體符號(hào)來體現(xiàn)。技巧也是這種符號(hào)的一部分，不同的技巧賦予人物形象特殊性格。如，在舞劇《絲路花雨》中，生性貪婪、惡毒且經(jīng)常做壞事的反面人物“竇虎”常用曲腿側(cè)空翻、地面翻滾等技巧來刻畫出偷偷摸摸的非正面矮小形象；反之，正面人物波斯商人伊努斯常用大跳等騰空技巧來刻畫正面人物的高大形象等。

二、敦煌舞技巧的特點(diǎn)與分類

（一）敦煌舞技巧的風(fēng)格特點(diǎn)

1.旋轉(zhuǎn)技巧重心下沉。與敦煌舞舞姿特點(diǎn)相符，受敦煌舞姿多彎多曲、體態(tài)下沉的這一特點(diǎn)的影響，其技巧也具備重心下沉的特點(diǎn)，這一特點(diǎn)與芭蕾舞及其他大多數(shù)舞種的直立旋轉(zhuǎn)方式相反，旋轉(zhuǎn)過程由上至下、由立到沉、由直到曲，與敦煌舞、韻律結(jié)成一體。

2.技巧形態(tài)突出。敦煌舞又被稱為造型藝術(shù)，是壁畫造型的再現(xiàn)。優(yōu)美獨(dú)特的造型成為敦煌舞的標(biāo)志，如，著名的“反彈琵琶”造型、“飛天”造型等。因此，敦煌舞技巧在或旋轉(zhuǎn)、或飛騰的瞬間也展現(xiàn)出獨(dú)特的造型感，塑造出特殊審美意象。

（二）敦煌舞技巧的分類

1.旋轉(zhuǎn)技巧。旋轉(zhuǎn)方式包括原地舞姿轉(zhuǎn)，如，“胯腿舞姿轉(zhuǎn)”、“反身掖腿轉(zhuǎn)”、“雙手平托轉(zhuǎn)”、“原地仰身轉(zhuǎn)”等，多以單腳為重心，部分為雙腳換重心旋轉(zhuǎn)。還包括流動(dòng)舞姿轉(zhuǎn)，如，“腆胯轉(zhuǎn)”、“飛天轉(zhuǎn)”、“靠腿轉(zhuǎn)”、“晃身轉(zhuǎn)”等多種旋轉(zhuǎn)方式。這些不同的旋轉(zhuǎn)按風(fēng)格及動(dòng)作的幅度來劃分，用于不同的形象塑造和情感表達(dá)。

2.跳躍技巧。跳躍技巧在敦煌舞中也比較常見，動(dòng)作多以在騰空瞬間形成舞姿為特點(diǎn)，一般用于塑造金剛力士的形象，運(yùn)用跳躍技巧瞬間爆發(fā)的動(dòng)作特質(zhì)，刻畫其威武、剛強(qiáng)的人物性格，表現(xiàn)出擁有超凡的法力。有時(shí)跳躍技巧也運(yùn)用于塑造伎樂天舞蹈形象中，以表現(xiàn)其在奏樂起舞時(shí)的歡騰景象。

3.翻身技巧。翻身技巧在敦煌舞中一般作為動(dòng)作的連接，起到承上啟下的作用。也經(jīng)常用做刻畫伎樂天超凡的舞技，如舞蹈《彩虹》中，舞者手持長(zhǎng)綢表現(xiàn)壁畫中天人形象，在彩綢飛舞的狀態(tài)中加以翻身技巧，使彩帶繞身飛舞，奇妙奇幻，深刻地表現(xiàn)出佛國(guó)世界超凡脫俗的意境。

4.控制技巧?？刂萍记墒嵌鼗臀柚刑赜械募记尚问?，它并非如同其他舞種中單一肢體達(dá)到極限的控制動(dòng)作。敦煌舞的控制技巧受敦煌舞風(fēng)格影響，身體多部位在同一時(shí)間形成不同角度、不同形態(tài)的舞姿重心控制力。這種技巧是內(nèi)力的匯聚，其中重心的穩(wěn)定性是這種技巧形式的難度體現(xiàn)。

三、敦煌舞創(chuàng)作中技巧的運(yùn)用

（一）要符合敦煌舞審美要求，協(xié)調(diào)統(tǒng)一

自第七屆“桃李杯”舞蹈大賽以后，舞蹈審美逐漸地進(jìn)入誤區(qū)，技巧難度的攀升使舞蹈作品呈現(xiàn)出“舞蹈有類，技巧不分”的局面，很多不同種類的舞蹈作品中出現(xiàn)同樣的技術(shù)技巧，不同情感的舞蹈中也出現(xiàn)同樣的技巧動(dòng)作，如此的“技巧化”就是以達(dá)到充分展示技巧數(shù)量、難度的目的。在敦煌舞的創(chuàng)作中，技巧的設(shè)計(jì)一定要與敦煌舞風(fēng)格和諧統(tǒng)一，與其動(dòng)態(tài)、韻律一致相符，在特定的時(shí)間（情感需要）中運(yùn)用，寧缺毋濫！

（二）“技”、“舞”融合，“似有似無”

敦煌舞的審美特質(zhì)充分展現(xiàn)了中國(guó)儒家文化的含蓄、溫和。舞蹈多以柔美為主，表達(dá)天宮、佛國(guó)的美妙、平和及神話色彩的意境。所以在技巧的運(yùn)用上，應(yīng)做到“不露聲色”。既要使技巧在不經(jīng)意間融入舞蹈之中，又要能區(qū)別于舞蹈動(dòng)作來展現(xiàn)，表達(dá)出特殊的情感。使觀眾既能感受到連續(xù)的情感之“線”，又能在舞蹈結(jié)束時(shí)回想起某個(gè)震撼人心的“點(diǎn)”。

因此，只有將情感與技巧按照作品的需要完美融合才能創(chuàng)作出既具思想內(nèi)涵又有舞蹈之美的作品，才能體現(xiàn)敦煌舞的獨(dú)特之美！

編輯：王金梅endprint