張立雷

摘 要：通過分析信息時代圖形設計的發(fā)展趨勢，提出個性化圖形創(chuàng)造的重要性，并在視覺傳達設計的教學課程實驗中做關(guān)于“材料應用工藝”相關(guān)嘗試，希望學生體會到在圖形畫面中，將材料工藝綜合創(chuàng)造表現(xiàn)和圖形創(chuàng)意思維二者結(jié)合，讓平面二維空間表現(xiàn)出超平面的、立體的延伸畫面，創(chuàng)造出具有想象性、創(chuàng)造性及敏銳性的美的形象。

關(guān)鍵詞：材料工藝；圖形設計；再創(chuàng)造

從20世紀末期的“裝潢藝術(shù)設計”到現(xiàn)在的“視覺傳達設計”，其專業(yè)范疇和教學內(nèi)容在不斷演進。社會的轉(zhuǎn)變、科技的發(fā)展、媒體的更新，對設計中“圖形”的創(chuàng)作手段和要求也在變化。從繁復的手工工藝，到方便的電腦圖形處理，從推崇裝飾性到簡潔化設計，圖形擔任著傳達、理解、造型的文化使命。當圖形創(chuàng)造不再是設計師專屬，任何一個擁有智能手機的大眾瞬間就能拍攝一張圖片，下一秒就會在網(wǎng)絡上共享，這就值得我們設計教育者探討，怎樣的圖形才會多一秒讓受眾視覺停留，并準確傳達主題情感和信息。

1 從時代與科技的演進來看圖形設計的變化

視覺傳達設計是通過視覺媒介傳達信息的設計，其總是伴隨著科技進步、新能源新材料的開發(fā)應用而不斷變化。20世紀90年代中期，筆者在一所省藝術(shù)學院美術(shù)系讀設計專業(yè)，那時的專業(yè)名稱還叫“裝潢藝術(shù)設計”。一年的基礎課后進入專業(yè)工作室，我們的設計課程比較注重手工工藝，圖案、構(gòu)成、甚至浮雕壁畫，這些都離不開手繪和工藝制作。記得開始的暑假去打工實踐，在一家裝潢店制作貿(mào)易洽談會的展板，還需要用手寫字體，再用不同材質(zhì)割、切、鋸、沾等手續(xù)完成，因為當時電腦對于大多數(shù)藝術(shù)設計的學生來說還是很稀有。到了大學二、三年級，有機會接觸到電腦設計軟件，當看到電腦教師在PhotoShop中將圖片中的靜物替換或變色時，我驚奇壞了，要知道在這之前我們都是用氣泵加噴筆（有時還用到牙刷）將顏料噴在紙上來實現(xiàn)一幅宣傳海報或廣告作品中的特殊效果，見圖1，突然就覺得那么費勁的事情用電腦就這么簡單地完成了。但即使這樣，對一般學生來說電腦設計依然是我們可望而不可即的東西，購置電腦和設計軟件培訓，都需要高昂的費用，當時設計軟件應用基礎還不在教學計劃之內(nèi)。即使通過電腦設計出作品，也要通過后期打印噴繪等制作來最終呈現(xiàn)，這同樣不便宜。記得那時一平方米噴繪價格在三五百，大多數(shù)企業(yè)打個戶外廣告或制作門頭畫面還都用手工完成。

圖1 手繪海報原稿——“綠，來自您的手”（陳紹華）

直到20世紀90年代后期，電腦和設計軟件的逐步普及，后期制作科技化和材料的低廉化，使得電腦設計越來越被推崇。到21世紀初期，“視覺傳達設計”這個新的專業(yè)名詞取代原有“裝潢設計”，視覺傳達設計教育的內(nèi)容也有所革新，軟件應用基礎被納入課程體系。圖形作為構(gòu)成二維畫面的主體，擔負著重要的視覺傳達任務，設計手段和節(jié)奏的加快使得圖形成本降低，設計師愿意花在創(chuàng)造圖形的時間精力相應減少。這個時期一些圖片公司開始提供設計圖庫，開始是以匯集了攝影師攝影作品的位圖為主，之后出現(xiàn)了將一些圖片經(jīng)過濾鏡處理后看起來酷炫的合成圖?！胺被ā睗u愈迷人眼之后，經(jīng)過輪廓簡潔化的矢量圖形又受到青睞，再后來一些網(wǎng)絡設計圖庫也出現(xiàn)了經(jīng)設計師設計過的圖形素材，這要比大眾視覺經(jīng)驗中司空見慣的攝影位圖顯得更具設計感和視覺沖擊力。伴隨著互聯(lián)網(wǎng)的普及應用，大量圖片網(wǎng)站和專業(yè)的搜索引擎出現(xiàn)，想要得到一張心中想要的圖片越來越容易。如果是商業(yè)需要，還可以花費少量的費用購買圖片版權(quán)。

2 從媒體與品牌設計的要求來看個性化圖形創(chuàng)造的重要性

如今，新興網(wǎng)絡媒體層出不窮，微博、微信、面書、圖釘?shù)染W(wǎng)絡界面的出現(xiàn)，使得圖片上傳共享也更便利?？雌饋砗孟竦玫揭粡垐D片太容易了，但地球村的概念，也讓很多有識之士越來越注意知識產(chǎn)權(quán)的保護。原創(chuàng)性和藝術(shù)性強的作品，作者會非常注意自己的版權(quán)保護。出現(xiàn)在大眾視線中的圖片越來越豐富，當主動讀圖的樂趣變成被動視覺的騷擾時，誰還會認為隨便得到的一張圖片，會讓視覺豐富的媒體用戶愿意多停留一秒。

這么看來，圖形泛濫的媒體時代，想要抓住受眾的視覺，圖形的原創(chuàng)性和個性化變得更為重要。例如，一家名品特賣的網(wǎng)購頁面，首頁的品牌圖片鏈接尤為關(guān)鍵，這個小窗口，能讓點擊網(wǎng)頁的受眾第一時間了解品牌所傳達的文化精神氣質(zhì)。我們早已經(jīng)過了物質(zhì)匱乏、追求統(tǒng)一化的年代，個性被放在了第一位。我們用一個案例來說明，網(wǎng)上天貓商城有一個女裝品牌叫“初語”，其主打文藝都市的潮流設計，受到主張獨立自由、自信堅強精神的都市文藝女青年的喜愛，服裝風格將東方精致與西方熱烈結(jié)合，符合都市潮流文化和藝術(shù)美學。品牌在近年興起的“雙十一”網(wǎng)絡購物節(jié)前夕推出了“一千零一夜”的藝術(shù)狂歡節(jié)主題。作為主要在網(wǎng)絡上銷售的品牌，受眾在購物前只能從網(wǎng)絡視覺上接受品牌信息，那網(wǎng)頁的信息傳達就起到了關(guān)鍵作用。除去大部分網(wǎng)絡售賣服裝商品都能做到的模特拍攝外，怎么才能做得更好，“初語”在符合服裝氣質(zhì)定位為基礎，在模特形象、化妝、發(fā)型裝束、肢體語言等各方面都有獨特而精準的選擇，見圖2。

圖2 “初語”服裝網(wǎng)購品牌的“雙十一”推廣圖

3 視覺設計中材料工藝的圖形再創(chuàng)造

在計算機和圖形處理軟件還不被應用或普及的時代，設計師在創(chuàng)作一幅像招貼這樣的視覺作品，除了顏料繪制，有時也會通過復雜的手工來完成裝置布景、拍攝、后期拼圖（膠片）等程序，最后才能呈現(xiàn)出一幅二維作品。所以當時我們的設計教育也還是圍繞“工藝”、“裝潢”為主線的體系，加上那時藝術(shù)設計招生數(shù)量有限，優(yōu)選出來的學生手頭功夫還都比較突出。但問題是創(chuàng)意思維的滯后使得圖形設計僅僅停留在唯美上，缺乏創(chuàng)新。這種情況下，從國外留學回來的設計教育者，引進了“圖形創(chuàng)意”理論，并根據(jù)當時國內(nèi)的視覺傳達設計教育規(guī)模、學生素質(zhì)等狀況編寫了“圖形創(chuàng)意”教材，在以前注重繪畫基礎和構(gòu)成課程的教學體系中加入了注重思維創(chuàng)意的訓練的課程。例如，被稱為“視覺詩人”的德國設計師岡特·蘭堡先生的作品，會將很多實物圖片經(jīng)過視錯覺組合或元素替代、同構(gòu)的方式呈現(xiàn)新的視覺張力，見圖3。endprint

圖3 岡特蘭堡招貼作品

依據(jù)這種國外學習到的理論編輯的“圖形創(chuàng)意”教材被眾多的設計院系引進，其徒手畫快速記錄思維過程的作業(yè)形式也在我們的設計教學課堂上得以認可。這個時期一些著名設計師和設計院校為促進藝術(shù)教育也創(chuàng)辦了一些學生設計競賽。例如，靳埭強先生創(chuàng)辦的“靳埭強全國大學生平面設計獎”和中國美術(shù)學院創(chuàng)辦的“白金創(chuàng)意全國大學生平面設計大賽”，獲獎作品突破了以往那種唯美的圖形樣式，多以精彩的創(chuàng)意思維取勝。但反觀有些作品，由于大多數(shù)還不是成熟設計師的學生所做，加上擴招帶來的學生造型基礎不像以前那么扎實，即使是部分獲獎作品，雖然創(chuàng)意精彩，但在畫面構(gòu)圖、色彩應用，圖形細節(jié)處理上還是顯蒼白、稚嫩，和20世紀的手工時代的作品相比，多了創(chuàng)意，少了工藝性的細節(jié)。所以我們追求的創(chuàng)意，絕對不是丟棄以往的形式美，而是在形式基礎上注入創(chuàng)意之美，靳埭強先生在其著作和講座中多次提出，完美的設計作品應該是“內(nèi)在美+外在美”的完美表現(xiàn)，提倡意念有賴于形式的傳遞、形式依賴于意念賦予生命的觀點。

我們現(xiàn)有設計教育中關(guān)于的圖形設計，是否可以在掌握一些現(xiàn)代創(chuàng)意思維的基礎上，回歸到使用材質(zhì)的工藝性來再創(chuàng)造，突破電腦設計圖形的蒼白，使得畫面更有吸引力。以下是課程實踐的部分學生作品，見圖4～10：

圖4 樹（王少寧）

圖5 海盜（林冰晶）

圖6 束縛的厭惡（吳國華） 圖7 滑稽的擁抱（吳會靖）

圖8 初戀（薛菲） 圖9 萌芽（吳爽）

圖10 夸張的美學（趙子喻）

4 結(jié)語

人類的視覺活動其實是與思維活動存在內(nèi)在聯(lián)系的，單線性的傳達方式不如對話式的傳達來的有效，受眾通過自身特有的思維共同參與創(chuàng)造來解釋圖形畫面，這種可讀性的交互作用，會形成心理上的沖擊。視覺傳達設計的目的，是將某種概念或情感，通過專業(yè)的視覺設計后更好地傳達給受眾，所以本課題希望學生先確立一個主題概念，然后通過一定的材料設計形式，形成充滿幻想和活力的二維畫面來傳達此概念。一幅好的視覺設計作品，不但要傳達信息，還應該給人以情感上共鳴，要有感染力。在這過程中，學生會根據(jù)主題概念進行情感性的構(gòu)思，進行富有想象力的創(chuàng)作，把工藝技巧、理論知識、直覺感情與材料素材融合為一體，通過手工制作、專業(yè)攝影和后期電腦圖形整理，轉(zhuǎn)化成最終的鮮明生動的視覺語言。這樣最后呈現(xiàn)出來的二維圖形，卻能傳達出多維的思想。endprint

圖3 岡特蘭堡招貼作品

依據(jù)這種國外學習到的理論編輯的“圖形創(chuàng)意”教材被眾多的設計院系引進，其徒手畫快速記錄思維過程的作業(yè)形式也在我們的設計教學課堂上得以認可。這個時期一些著名設計師和設計院校為促進藝術(shù)教育也創(chuàng)辦了一些學生設計競賽。例如，靳埭強先生創(chuàng)辦的“靳埭強全國大學生平面設計獎”和中國美術(shù)學院創(chuàng)辦的“白金創(chuàng)意全國大學生平面設計大賽”，獲獎作品突破了以往那種唯美的圖形樣式，多以精彩的創(chuàng)意思維取勝。但反觀有些作品，由于大多數(shù)還不是成熟設計師的學生所做，加上擴招帶來的學生造型基礎不像以前那么扎實，即使是部分獲獎作品，雖然創(chuàng)意精彩，但在畫面構(gòu)圖、色彩應用，圖形細節(jié)處理上還是顯蒼白、稚嫩，和20世紀的手工時代的作品相比，多了創(chuàng)意，少了工藝性的細節(jié)。所以我們追求的創(chuàng)意，絕對不是丟棄以往的形式美，而是在形式基礎上注入創(chuàng)意之美，靳埭強先生在其著作和講座中多次提出，完美的設計作品應該是“內(nèi)在美+外在美”的完美表現(xiàn)，提倡意念有賴于形式的傳遞、形式依賴于意念賦予生命的觀點。

我們現(xiàn)有設計教育中關(guān)于的圖形設計，是否可以在掌握一些現(xiàn)代創(chuàng)意思維的基礎上，回歸到使用材質(zhì)的工藝性來再創(chuàng)造，突破電腦設計圖形的蒼白，使得畫面更有吸引力。以下是課程實踐的部分學生作品，見圖4～10：

圖4 樹（王少寧）

圖5 海盜（林冰晶）

圖6 束縛的厭惡（吳國華） 圖7 滑稽的擁抱（吳會靖）

圖8 初戀（薛菲） 圖9 萌芽（吳爽）

圖10 夸張的美學（趙子喻）

4 結(jié)語

人類的視覺活動其實是與思維活動存在內(nèi)在聯(lián)系的，單線性的傳達方式不如對話式的傳達來的有效，受眾通過自身特有的思維共同參與創(chuàng)造來解釋圖形畫面，這種可讀性的交互作用，會形成心理上的沖擊。視覺傳達設計的目的，是將某種概念或情感，通過專業(yè)的視覺設計后更好地傳達給受眾，所以本課題希望學生先確立一個主題概念，然后通過一定的材料設計形式，形成充滿幻想和活力的二維畫面來傳達此概念。一幅好的視覺設計作品，不但要傳達信息，還應該給人以情感上共鳴，要有感染力。在這過程中，學生會根據(jù)主題概念進行情感性的構(gòu)思，進行富有想象力的創(chuàng)作，把工藝技巧、理論知識、直覺感情與材料素材融合為一體，通過手工制作、專業(yè)攝影和后期電腦圖形整理，轉(zhuǎn)化成最終的鮮明生動的視覺語言。這樣最后呈現(xiàn)出來的二維圖形，卻能傳達出多維的思想。endprint

圖3 岡特蘭堡招貼作品

依據(jù)這種國外學習到的理論編輯的“圖形創(chuàng)意”教材被眾多的設計院系引進，其徒手畫快速記錄思維過程的作業(yè)形式也在我們的設計教學課堂上得以認可。這個時期一些著名設計師和設計院校為促進藝術(shù)教育也創(chuàng)辦了一些學生設計競賽。例如，靳埭強先生創(chuàng)辦的“靳埭強全國大學生平面設計獎”和中國美術(shù)學院創(chuàng)辦的“白金創(chuàng)意全國大學生平面設計大賽”，獲獎作品突破了以往那種唯美的圖形樣式，多以精彩的創(chuàng)意思維取勝。但反觀有些作品，由于大多數(shù)還不是成熟設計師的學生所做，加上擴招帶來的學生造型基礎不像以前那么扎實，即使是部分獲獎作品，雖然創(chuàng)意精彩，但在畫面構(gòu)圖、色彩應用，圖形細節(jié)處理上還是顯蒼白、稚嫩，和20世紀的手工時代的作品相比，多了創(chuàng)意，少了工藝性的細節(jié)。所以我們追求的創(chuàng)意，絕對不是丟棄以往的形式美，而是在形式基礎上注入創(chuàng)意之美，靳埭強先生在其著作和講座中多次提出，完美的設計作品應該是“內(nèi)在美+外在美”的完美表現(xiàn)，提倡意念有賴于形式的傳遞、形式依賴于意念賦予生命的觀點。

我們現(xiàn)有設計教育中關(guān)于的圖形設計，是否可以在掌握一些現(xiàn)代創(chuàng)意思維的基礎上，回歸到使用材質(zhì)的工藝性來再創(chuàng)造，突破電腦設計圖形的蒼白，使得畫面更有吸引力。以下是課程實踐的部分學生作品，見圖4～10：

圖4 樹（王少寧）

圖5 海盜（林冰晶）

圖6 束縛的厭惡（吳國華） 圖7 滑稽的擁抱（吳會靖）

圖8 初戀（薛菲） 圖9 萌芽（吳爽）

圖10 夸張的美學（趙子喻）

4 結(jié)語

人類的視覺活動其實是與思維活動存在內(nèi)在聯(lián)系的，單線性的傳達方式不如對話式的傳達來的有效，受眾通過自身特有的思維共同參與創(chuàng)造來解釋圖形畫面，這種可讀性的交互作用，會形成心理上的沖擊。視覺傳達設計的目的，是將某種概念或情感，通過專業(yè)的視覺設計后更好地傳達給受眾，所以本課題希望學生先確立一個主題概念，然后通過一定的材料設計形式，形成充滿幻想和活力的二維畫面來傳達此概念。一幅好的視覺設計作品，不但要傳達信息，還應該給人以情感上共鳴，要有感染力。在這過程中，學生會根據(jù)主題概念進行情感性的構(gòu)思，進行富有想象力的創(chuàng)作，把工藝技巧、理論知識、直覺感情與材料素材融合為一體，通過手工制作、專業(yè)攝影和后期電腦圖形整理，轉(zhuǎn)化成最終的鮮明生動的視覺語言。這樣最后呈現(xiàn)出來的二維圖形，卻能傳達出多維的思想。endprint