鄧夕

摘 要 通過了解藝術(shù)美的起源，進(jìn)而提煉出藝術(shù)美的直觀性、獨(dú)特性、理想性、傾向性等本質(zhì)特征。全面辯證地看待把握藝術(shù)美的來源及其特征，對于理解與認(rèn)識藝術(shù)美起至關(guān)重要的作用。

關(guān)鍵詞 藝術(shù)美 來源 直觀性 獨(dú)特性

中圖分類號：J01 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

自古以來，人類對美的探索源遠(yuǎn)流長。在中國，美學(xué)作為一門人文科學(xué)已建立了一個世紀(jì)之久。美學(xué)史上，對于藝術(shù)美的認(rèn)識也不相同，德國古典唯心主義哲學(xué)家、美學(xué)家黑格爾，從客觀唯心主義出發(fā)，認(rèn)為藝術(shù)美是歷年在高級發(fā)展階段上的美，是美的高級形態(tài)，認(rèn)為只有藝術(shù)美才是真的美。而俄國革命民主主義者車爾尼雪夫斯基則從形而上學(xué)的唯物主義出發(fā)，批判黑格爾對藝術(shù)美的簡介，他主張自然生成的美高于藝術(shù)美，肯定了藝術(shù)美來源于現(xiàn)實(shí)生活，并且充分強(qiáng)調(diào)生態(tài)美的多樣形態(tài)，認(rèn)為藝術(shù)美只是顯示生活的蒼白、粗糙的反應(yīng)。

藝術(shù)美不可否認(rèn)有來源于現(xiàn)實(shí)美的部分，例如自然美與生活美，但是更多的是借助藝術(shù)手段的夸張，反映出更高于現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)美。藝術(shù)美不完全等同于現(xiàn)實(shí)美的單純，它是建立在人們主觀意識之上的，是一種艱苦復(fù)雜的創(chuàng)造性勞動。藝術(shù)美是藝術(shù)家審美創(chuàng)造的產(chǎn)物，是一種人為的美?，F(xiàn)實(shí)之美不隨人們的主觀意識改變而改變，是現(xiàn)實(shí)存在的。然而，在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，客觀的現(xiàn)實(shí)生活只是藝術(shù)創(chuàng)作的原料，藝術(shù)家對現(xiàn)實(shí)美的理解更為深刻，他們根據(jù)自身的審美認(rèn)識，將自身思想情感溶于藝術(shù)作品中，運(yùn)用各種藝術(shù)表現(xiàn)技巧，通過具體形象的表達(dá)，創(chuàng)作出藝術(shù)美展現(xiàn)給大眾。換言之，它是現(xiàn)實(shí)生活在藝術(shù)家心里的反映。

總之，藝術(shù)美是來源于生活美，但絕不等同與生活美。藝術(shù)美是精神產(chǎn)品，是藝術(shù)家對現(xiàn)實(shí)生活美的反映，包括現(xiàn)實(shí)美真實(shí)性和形式美的創(chuàng)造等。

藝術(shù)美是一種美的形態(tài)，具有直觀性的特點(diǎn)，具備直接可感性與具體生動性，它能夠直接作用于人的感覺器官在大腦中產(chǎn)生感覺，從而產(chǎn)生想象。這是因?yàn)槿魏嗡囆g(shù)美總是由形象美決定的。藝術(shù)美既不是客觀之物，也不是主觀的精神，而是一種將這二者聯(lián)系起來的想象形象。物的形象體現(xiàn)了主觀與客觀的統(tǒng)一。對欣賞者來說，他也需要在想象中重建一個形象世界。在藝術(shù)家創(chuàng)造形象世界的過程中，他所做的對生活形象的加工改造是可以看作主觀與客觀的統(tǒng)一的，生活形象是客觀的，但藝術(shù)形象不是照搬生活形象，它需要藝術(shù)家用想象來改造生活形象，然后才能形成表達(dá)一定意義的藝術(shù)形象，因此藝術(shù)形象就是主觀與客觀的統(tǒng)一。例如文學(xué)作品，藝術(shù)美的直觀性雖表現(xiàn)的不是十分明顯，但經(jīng)過聯(lián)想與想象，在腦中產(chǎn)生出美的形象。通過語言，借助思維在腦中構(gòu)成生動而具體的形象。我們看到的雖是文字，但我們通過是的語言運(yùn)用思維迅速聯(lián)想到奇幻飄渺的景色。再如音樂，同樣具有藝術(shù)美主觀性的特點(diǎn)，每每欣賞音樂家華彥鈞先生的作品《二泉映月》時，那如泣如訴的曲調(diào)，是我們仿佛看到了老先生用琴與泉水與孤月為伴的景象。這邊是藝術(shù)美的直觀性特點(diǎn)。

藝術(shù)美除具有直觀性的特點(diǎn)之外，另一特征便是藝術(shù)美的獨(dú)特性。羅丹說：“拙劣的藝術(shù)家永遠(yuǎn)帶別人的眼鏡”，而藝術(shù)大師卻總是“用自己的眼鏡去看別人見過的東西，在別人司空見慣的東西上能夠發(fā)現(xiàn)出美來?！彼囆g(shù)家往往具有他們獨(dú)特的什么角度，他們善于從普遍現(xiàn)象中發(fā)現(xiàn)特殊，從平凡的事物中升華出不凡，即使他們描繪的是一種客觀事物但他們的藝術(shù)作品卻風(fēng)格迥異。例如，同樣繪畫藝術(shù)，同樣是描繪的馬的形象，但在不同名家的筆下，風(fēng)格各異，迥異有別。唐代的韓干、元代的趙孟、宋代的李公麟，乃至現(xiàn)代的徐悲鴻等大師筆下的馬，就是有力的佐證。藝術(shù)美具有理想性，黑格爾認(rèn)為，現(xiàn)實(shí)美是有缺陷的，藝術(shù)美則能彌補(bǔ)其缺陷，成為一種理想美?！袄硐胧潜旧硗昝赖拿?，而自然則是不完滿的美”。藝術(shù)美所提供給欣賞者的形象世界是一個虛擬世界，也就是說它在生活中并不存在，而是由藝術(shù)家和欣賞者共同創(chuàng)造的一個主觀性的想象世界。它的虛擬性、非功利性為欣賞者提供了比現(xiàn)實(shí)世界要大得多的審美可能性，也正因?yàn)榇?，人們一想到藝術(shù)就馬上將它與美聯(lián)系起來。

藝術(shù)世界的虛擬性讓藝術(shù)與生活截然有別，也讓藝術(shù)“高于生活”，而“高于生活”的最終心理效果就是欣賞者在欣賞當(dāng)前的作品后會感到自己完全處于一個超越現(xiàn)實(shí)的非功利的世界。藝術(shù)美具有傾向性，藝術(shù)家在創(chuàng)造藝術(shù)美中不自覺的會流露出個人的情感傾向，藝術(shù)美是創(chuàng)作者加之以個人情感所創(chuàng)造出的美，因而洋溢著創(chuàng)作者真摯的個人情感。就藝術(shù)美而言，由于它是一種人造之美，所以它的自由除了在欣賞層面跟其他類型的美有很多相同的地方之外，在創(chuàng)造階段所體現(xiàn)出來的自由就有其特點(diǎn)了。

藝術(shù)美起源于生活，而又優(yōu)越于生活。藝術(shù)美是藝術(shù)家結(jié)合自身審美情感創(chuàng)造的產(chǎn)物，是一種人為的美。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，客觀的現(xiàn)實(shí)生活只是藝術(shù)創(chuàng)作的原料，藝術(shù)家對現(xiàn)實(shí)美的理解更為深刻，他們根據(jù)自身的審美認(rèn)識，將自身思想情感溶于藝術(shù)作品中，運(yùn)用各種藝術(shù)表現(xiàn)技巧，通過具體形象的表達(dá)，創(chuàng)作出藝術(shù)美展現(xiàn)給大眾。

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