濮鷹

中國古典舞定義由來：這一舞種的定名，是歐陽予倩先生在1950年首次提出的，后得到舞蹈界人士認(rèn)同并廣為流傳，最后被確定。當(dāng)代中國古典舞與中國古代舞蹈有著血緣關(guān)系，但它并不是中國古代舞蹈的同義詞。當(dāng)代中國古典舞是在新中國成立后，由北京舞蹈學(xué)院唐滿城、李正一等舞蹈工作者在中國戲曲舞蹈和中國武術(shù)的基礎(chǔ)上并結(jié)合外國芭蕾舞逐步總結(jié)、歸納而創(chuàng)立的。

身韻的定義：

即“身法”與“韻律”的總稱?！吧矸ā睂儆谕獠康募挤ǚ懂牐绊嵚伞眲t屬于藝術(shù)的內(nèi)涵神采，它們二者的有機(jī)結(jié)合和滲透，才能真正體現(xiàn)中國古典舞的風(fēng)貌及審美的精髓?！吧眄崱奔础靶紊窦?zhèn)洌硇牟⒂?，?nèi)外統(tǒng)一”這是中國古典舞不可缺少的標(biāo)志，是中國古典舞的藝術(shù)靈魂所在。雖然風(fēng)格源是明顯的，但它已不能再冠以“戲曲舞蹈”之名，它的從戲至舞的蛻變已基本完成。它已擺脫原戲曲舞蹈對角色行當(dāng)?shù)那ё內(nèi)f化，然而不管怎樣變，又是萬變不離其宗，這個“一”和這個“變”都是一種藝術(shù)難得的性格，也是一門藝術(shù)的美學(xué)的要義。

一.從基訓(xùn)動作要求出發(fā)

古典舞基訓(xùn)中的“單一小跳”與“小射燕”雖然都屬于“跳”一類的動作，但還是有不少區(qū)別的。小跳也分為很多種，有正部位小跳小八字位小跳和大八字位小跳?！皢我恍√钡幕緞幼骶褪强嚹_和跳起。但是需要注意的是，不管是什么位置的小跳，起跳前和落地后都要有半蹲，（半蹲，后背的尾骨要與腳后跟垂直為一條直線）。跳起時要繃腳，落地時要輕。用通俗的話說就是“單一小跳”更加靈巧和更加富有彈性。在為女班編配“單一小跳”音樂時我時常會選擇五聲調(diào)式作為創(chuàng)作的基礎(chǔ)調(diào)，旋律簡單化處理，少用偏音及代替音和弦，調(diào)性明確，終止式果斷的回到主音上。這樣處理時為了方便在較快的速度演奏下學(xué)生能夠清晰迅速的找到音樂的拍點(diǎn)，以及在小巧的較為簡單的音樂當(dāng)中更好的將注意力放在動作的處理上，實(shí)際演奏時將速度控制在allegro范圍內(nèi)，以便更好的配合舞蹈老師對學(xué)生腿部肌肉“彈性”的訓(xùn)練?！靶∩溲唷眲幼饕螅航?jīng)半蹲，前腿沿地面擦地踢出25°，后腿快速推地起跳，在空中形成射燕舞姿，雙手經(jīng)里分手成順風(fēng)旗位置。落地時，保持射燕舞姿。'在重拍上起跳的節(jié)奏特點(diǎn)和在空中舞姿的快速形成與保持。“小射燕”與“單一小跳”最大的區(qū)別是它在空中有個舞姿的停頓，在實(shí)際創(chuàng)作過程中我時常選擇2/4拍作為首選節(jié)拍，4/4拍有時也可考慮，但4/4拍“強(qiáng)、弱、次強(qiáng)、弱”的特點(diǎn)在聽覺效果上稍弱些，實(shí)際彈奏是將速度控制在allegratto范圍內(nèi)，為學(xué)生在“空中停頓”提供充足的時間。

二.從藝術(shù)想象力出發(fā)

在藝術(shù)欣賞過程中，想象和聯(lián)想是很重要的，它們在各種文藝作品的欣賞中也占有重要地位。真正藝術(shù)家的藝術(shù)感覺都能升華為藝術(shù)想象，如果不能同時伴隨想象，就稱不上藝術(shù)感覺。不同時期、不同流派、不同風(fēng)格的作品，盡管手法各有千秋，內(nèi)容包羅萬象，但都閃爍著想象之光。不管是浪漫派的情感宣泄，還是印象派的色彩描繪，無論是古典樂派的崇尚理性，還是現(xiàn)代音樂的獵奇求新，都少不了創(chuàng)造性想象與聯(lián)想，只是程度各不相同。舞蹈基訓(xùn)課中鋼琴伴奏老師承擔(dān)著一個為學(xué)員們提供一個“土壤”的作用，這個“土壤”讓學(xué)生通過藝術(shù)審美在內(nèi)心產(chǎn)生一定的“共鳴”從而轉(zhuǎn)化成一種藝術(shù)再創(chuàng)造的動力。比如“云間轉(zhuǎn)腰”這個動作，在中國古典舞中，“擰、傾、圓、曲，形、神、勁、律”是總體要求與突出特征，而這八個字都是通過腰部的運(yùn)動來演變產(chǎn)生姿態(tài)及動律的。腰的運(yùn)動為中國古典舞的各種姿態(tài)、韻律及動勢提供鋪墊?！霸崎g轉(zhuǎn)腰”正是中國古典舞中以腰為核心的代表性綜合訓(xùn)練動作，它獨(dú)特的陰陽之美、圓游之韻、輕盈之柔無不體現(xiàn)出中國古典舞形神結(jié)合、相互轉(zhuǎn)化、相得益彰的美學(xué)思想。為讓學(xué)生能很好的理解及更好的詮釋這一動作，我特意選擇了《春江花月夜》這首曲子為創(chuàng)作素材?！洞航ㄔ乱埂吩橇鴪蛘赂鶕?jù)傳統(tǒng)琵琶曲《夕陽簫鼓》改編并易名的一首樂曲，是中國唐代詩人張若虛的作品。不論曲風(fēng)及詩的意境都堪稱中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的經(jīng)典。在調(diào)性上我選用降E羽調(diào)式，因?yàn)檫@個調(diào)的彈奏幾乎都在鋼琴的黑鍵上完成，便于大量的運(yùn)用雙手的“滑奏”來模仿古箏中“刮奏”的演奏效果，以“輪指”的演奏方式模仿琵琶演奏中的“滾奏”，為學(xué)生營造出濃郁的中國古典氣息，讓學(xué)生在做動作的同時也能得到很好的“審美愉悅”更好的激發(fā)他們的藝術(shù)想象力。

三.從繼承與創(chuàng)新角度出發(fā)

藝術(shù)發(fā)展的歷史繼承性是指前代藝術(shù)總是給后代藝術(shù)以巨大的潛在的影響，后代藝術(shù)總是以繼承前代的藝術(shù)成就作為基礎(chǔ)。繼承和創(chuàng)新是緊緊聯(lián)系在一起的，沒有繼承就不會有創(chuàng)新，但沒有創(chuàng)新，藝術(shù)也將很難有發(fā)展。在為“含腆仰”這組動作選擇音樂時，我依靠創(chuàng)新性思維，結(jié)合當(dāng)下一些流行性元素，大膽的將電影《滿城盡帶黃金甲》主題曲《菊花臺》加以改編運(yùn)用到了古典基訓(xùn)課堂上。原曲旋律是用中國最傳統(tǒng)的宮調(diào)式寫成，主歌部分曲風(fēng)較為舒緩輕柔，我在編配手法上加入較多前倚音以及“輪指”，盡量營造出一種委婉的意境，到了副歌部分，原樂曲的旋律出現(xiàn)了八度大跳，情緒高亢激越，此時鋼琴左手在中低音區(qū)選用長琶音快速彈奏，右手在小字三組到小字四組將單旋律改為八度彈奏，拉開與主歌部分的情緒對比，也給學(xué)生一個較大的藝術(shù)想象空間。在實(shí)際演奏后，我的這一大膽創(chuàng)新受到老師及學(xué)生的一致肯定與歡迎。

結(jié)語

舞蹈和音樂相互依存、又相輔相成，音樂在舞蹈創(chuàng)作中就像我們所呼吸的氧氣，每時每刻都會感受著它的存在。在舞蹈課堂上，鋼琴伴奏老師所承擔(dān)的責(zé)任一點(diǎn)都不亞于舞蹈老師，他們不僅要為舞蹈“表達(dá)情緒、體現(xiàn)個性、烘托氣氛、塑造形象”還要為舞蹈學(xué)員的“音樂感悟力”提供一個正確的引導(dǎo)。希望本文作者的工作教學(xué)心得能為其他從事這一行業(yè)的老師提供一些參考，也希望其他老師能抓住兩者的最佳結(jié)合點(diǎn)，創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的作品，為我國舞蹈事業(yè)做出貢獻(xiàn)。

王芳 從《貴妃醉酒》看中國古典舞的"古典美"[期刊論文]-北京舞蹈學(xué)院院報2010(02)

楊德偉身韻元素在中國古典舞基訓(xùn)中的應(yīng)用2008(01)

袁禾 中國舞蹈意象概論2007