曹 媛

[摘要] 隨著普通高校音樂素質教育事業(yè)的發(fā)展,針對出現(xiàn)的實際問題,如何進一步改進音樂教育形式和方法,以達到更好的教學效果,實現(xiàn)素質教育的培養(yǎng)目標呢。筆者結合多年的實際教學經驗和效果,從更新教育理念、改進教學的形式方法等方面進行了探索。

[關鍵詞] 高校 音樂 教學方法

普通高等學校的藝術教育是實施美育的重要途徑之一。近幾年來,不少高校音樂教師在音樂教學改革方面進行了大膽的探索和嘗試,以音樂教學的獨特藝術形式來實現(xiàn)美育,達到素質教育的目的。隨著普通高校音樂素質教育事業(yè)的發(fā)展,針對出現(xiàn)的實際問題,如何進一步改進音樂教育形式和方法,以達到更好的教學效果,實現(xiàn)素質教育的培養(yǎng)目標呢。

一、從注重學科知識的傳授轉向關注學生的全面發(fā)展

“教書育人”,首先是育人,然后才是教書。而“音樂教育”是通過音樂的手段去塑造人、培養(yǎng)人、造就人的教育。所以,音樂是手段,育人是目的。改變以往音樂教育中注重強調知識的教授轉向關注學生自身的發(fā)展,關注學生的身心健康,關注學生的審美能力和創(chuàng)新能力的培養(yǎng),用發(fā)展的眼光看待每一個學生,促進學生的全面發(fā)展。

二、從關注教師的“教”轉向關注學生的“學”

教學不只是為了教,而更是為了學,教師不僅僅把知識傳授給學生,而且要教會學生打造開啟知識寶庫的金鑰匙,所以,在教學中不能只單純追求教學結果,而是必須重視教學過程的研究。在日常教學過程中,教師要敏銳地發(fā)現(xiàn),并善于培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力,重視教的過程,強調對學生“學”的研究。

三、教學過程中培養(yǎng)學生的自主意識

培養(yǎng)學生的自主意識,是激發(fā)學生創(chuàng)造性思維的前提。要在教學中改變舊的教學觀念和舊的教學方法,構建以學生為中心、以學生自主活動為基礎的全新的教學模式。教師要有“以人為本”的教育理念,強調學生在學習過程中的主體地位,意味著不僅將學生視作教育的對象,更切實地將他們看作教育過程的平等參與者、合作者、教育與自我教育的主體。為此,了解并尊重他們的感受和體驗、需求和愿望,并在尊重的基礎上愛護學生,了解和溝通學生的心靈,這正是每一位老師應做到的。

四、培養(yǎng)學生主動學習的意識,從音樂中發(fā)現(xiàn)生活中的真善美

藝術是情感升華的產物,傾注情感、投入生命激情進行的藝術教育,才會感動受教育者,打動并吸引他們,令其有主動學習的欲望,才能取得良好的效果。教師要用人格的力量和真實的情感表達對藝術作品中真善美的追求,同時表達出對邪惡丑陋情感的唾棄,讓學生在學習藝術的過程中升華情感,教師應采用啟發(fā)和誘導的方式,使受教育者用心靈去體會音樂之美,從而作用于大學生的心靈深處,健全其人格,陶冶其情操,自覺地追求善良與美好的藝術,自覺地壓抑、唾棄邪惡與丑陋的情感,實現(xiàn)倫理道德的內化,達到育人之效果。

五、通過音樂教育來培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力

音樂教育和自然學科教育最大的區(qū)別,就是不拘泥于規(guī)范。過于規(guī)范、講求邏輯就違背了音樂教育的原則,所以,音樂教育能夠更為有效地培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。高校音樂教師的行為個性對學生的創(chuàng)造力有直接的影響,教師要發(fā)揮音樂教育在發(fā)展學生創(chuàng)造能力方面的優(yōu)勢,在繼承和傳播人類已有的音樂文化成果的同時給學生提供質疑的空間和創(chuàng)作的自由。讓學生學會學習要從否定開始,不盲從接受原有的知識技能,在創(chuàng)新教育實踐中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神,并逐步形成創(chuàng)新能力。

六、音樂教育課程應成為高校必修科目

從人的全面發(fā)展需要和經濟社會發(fā)展需要出發(fā),社會對教育的過度專業(yè)化和功利性傾向提出了批評和質疑,而音樂教育可以達到健全人格、陶冶情操、培養(yǎng)創(chuàng)新能力的目的。普通高校音樂教育一定要面向全體學生,才能達到通識教育的目的,要讓每個學生都能有自己的藝術專長,就要求高校音樂課程體系越寬泛越好,要有必修課、選修課和講座。

作為高校音樂教育工作者,經過多年高校音樂教育教學實踐,建議在普通高校設置必修的一門綜合性的藝術教育課程,學生通過這些內容的學習,獲得特定的知識和技能,提高審美能力和對藝術的理解,達到凈化心靈和情感,提高自身的人文素質的目的。綜合性藝術教育課程立足于學生的整體人格發(fā)展,既考慮每門學科自身的獨立性、系統(tǒng)性,又強調建立多學科之間的橫向聯(lián)系,將原有的分科課程整合為包容性更強的綜合課程。這種綜合并不是要抹殺學科的獨立性,不顧及師資、學校的現(xiàn)有情況,盲目地實施難以把握的大綜合,而是提倡以學生為主體,以某一學科的教學為重心,致力于領域內各學科和其他學科的相互滲透、交叉與融合。綜合性藝術課程可以統(tǒng)攝音樂、美術、戲劇、舞蹈等多門藝術學科的內容,力圖通過多種藝術的相互溝通、相互啟發(fā)和相互支持,為學生綜合藝術能力的形成創(chuàng)造良好條件。軟化學科界限,改變單純以學科的邏輯來組織課程內容的做法,強調以學生的經驗為線索組織學習,注重學生的情感體驗,致力于學生創(chuàng)造潛能的開發(fā),為每一位學生的發(fā)展提供可能。

七、廣泛開展校園文化活動,為音樂愛好者提供展示自我的舞臺

校園文化活動是高校學生活動中的重要組成部分,是高校音樂教育開放式教學的重要方法。藝術的魅力在于演員在舞臺上的親身體驗,學生在舞臺上和舞臺下對藝術的領悟和體驗有著質的差別;在劇場外和劇場內有著鮮明的對比。要充分創(chuàng)造條件,讓具有特長的學生展示才華、體驗藝術的魅力并鍛煉自身。

本人多年來也負責學生的藝術團和校園文化活動,親身體會到舞蹈隊、模特隊、合唱團的學生在校園藝術文化節(jié)、相聲小品大賽、“一二?九”合唱比賽上都是主力軍;通訊社會員在所創(chuàng)辦的刊物上發(fā)表作品后,對其自身是莫大的激勵。僅就一場演出而言,這些學生不僅要登臺表演,還要進行藝術指導、組織排練,還要負責指揮、導演、舞臺監(jiān)督、燈光、音響、服裝、道具,對學生自身鍛煉和提高極大。我所指導過的數(shù)屆藝術團骨干學生,畢業(yè)后絕大部分都成為了單位里優(yōu)秀的人才,也說明大學生藝術團與社團活動對學生的成才教育是極為重要的。

八、加大音樂教育投入,提高師資水平和教學設備水準

高校從事音樂教育的教師不僅要進行教學,還要負責指導藝術實踐;不僅要有音樂專長,還要有較高的鑒賞美、體驗美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力;不僅要有以人為本的理念,還要有廣博的知識、一專多能的本領;不僅以教為主,還要不斷提高,并進行定期培訓、進修。高水準的師資是高校藝術教育取得優(yōu)良效果的保證。

同時,藝術教育必須具備高水準的教學條件和設備,要建設良好的多媒體視聽教室和學生文藝活動場所,要購置各種樂器以及舞蹈等必備的道具。要提高師資水平和教學設備水準,就要求高校領導對藝術教育有正確的認識,每年對藝術教育的投入不僅要有保障,還要逐年增加,要把對藝術教育的資金投入看作是人才培養(yǎng)必備的條件。

參考文獻:

[1]郭聲建.音樂教育論.

[2]張道一.論普通高校的藝術教育.中國音樂教育,1995,(2).

[3]郭聲健.什么是藝術教育.中國音樂教育,1996,(1).

[4]書法學.江蘇教育出版社.