摘要：在沉浸式VR影像的世界中，視覺的沖擊、沉浸的交互、非線性的敘事，都促使觀者越發(fā)傾向于用身體去感知世界，從而引發(fā)了一場審美價值觀的嬗變。在數(shù)字技術深度融合的當下，VR影像相較傳統(tǒng)影像，在審美體驗方面，給予觀者沉浸感的增強、心理距離的消除等特征，此特征運用在商業(yè)VR影像時，使沉浸式VR影像從藝術性逐步走向娛樂化。本文以VR影像獲獎作品KUSUNDA、Colette、《歌利亞：玩轉現(xiàn)實》為研究對象，從審美對象的自由與開放、審美內(nèi)涵的娛樂化、審美體驗的多元與豐富、審美主體創(chuàng)造力的提升四方面具體剖析VR影像審美價值觀的嬗變。

關鍵詞：VR影像 審美價值觀 審美體驗 VR獲獎作品

隨著數(shù)智時代的到來，虛擬世界和現(xiàn)實世界之間的界限逐漸被打破。VR技術在與影像結合的過程中發(fā)生了強烈的化合反應，大量電影人開始探索 VR 技術與影像的結合，從而產(chǎn)生新美學、新體驗。沉浸性是VR影像區(qū)別于傳統(tǒng)影像的特征，沉浸式VR 影像也成為學界和業(yè)界共同關注的話題。

2017年，第74屆威尼斯國際電影節(jié)首次設立了VR單元，隨后戛納等國際知名電影節(jié)也將VR影像評選列為獨立評獎單元。目前學者們對沉浸式VR影像的研究基本停留在影像傳播方式的改變帶來的影響和形成的新的電影語言、電影時空等方面，對數(shù)智文明背景下沉浸式VR影像產(chǎn)生的新審美價值觀研究很少。基于此，本研究以KUSUNDA、Colette、《歌利亞：玩轉現(xiàn)實》三部VR影像獲獎作品為研究對象，從審美對象的自由與開放、審美內(nèi)涵的娛樂化、審美體驗的豐富與審美主體創(chuàng)造力的提升四方面深度剖析VR影像審美價值觀的嬗變，為沉浸式 VR 影像創(chuàng)作者提供觀者審美體驗的理論指導。

一、審美對象：自由與開放

沉浸式VR影像作為審美對象，展現(xiàn)出自由與開放的特性。相較傳統(tǒng)影像，沉浸式VR影像的審美對象的自由與開放體現(xiàn)在沉浸式體驗帶來的自由、開放性的內(nèi)容展示、突破時空限制的自由審美與交互、個性化內(nèi)容定制與自由探索方面。這些特性共同構成了沉浸式VR影像在接受美學視域下的獨特魅力，推動了觀者審美觀念、自由與開放意識以及創(chuàng)新意識等價值觀的提升。

美國媒體藝術理論家和評論家吉恩·揚布拉德提出“計算機影像”的概念，預言當計算機能夠制造出寫實影像時，將不再需要攝影機拍攝電影?，F(xiàn)實電影技術的發(fā)展改變了影像形態(tài)，使得以往影像理論發(fā)生了質(zhì)的改變，不再符合當前影像的發(fā)展。數(shù)智時代的到來，將觀者在體驗沉浸式VR影像時的審美活動推向新紀元，審美主體和審美對象相互影響，促進審美活動的體驗感。沉浸式VR影像作為審美活動對象，既隨著技術的發(fā)展而進行更新，又隨著審美主體認知和審美需求的變化而進行革新。技術的發(fā)展促進了沉浸式VR影像自由、開放性的內(nèi)容展示和交互、個性化的內(nèi)容定制。審美主體認知和審美需求的變化促進了觀者在沉浸式VR影像世界的自由審美與探索。

同時，沉浸式VR影像作為審美對象具有開放性和自由化的空間和文化建構。相比傳統(tǒng)影像，沉浸式VR影像的審美客體的個人自由情感得到釋放。在印度有關于神廟的沉浸式VR影像作品被創(chuàng)作出來：買一副VR眼鏡，便能將視角延伸到寺廟的深處，在密室中免費接受神的洗禮與祝福，只要在身邊再點支香，便能在虛擬領域獲得幾近如真的完美體驗。VR技術與影像藝術的融合，讓影像藝術的空間和文化構建被深入探索和開拓。第78屆威尼斯國際電影節(jié)VR單元入圍獎VR影像作品KUSUNDA（2021），講述了尼泊爾地區(qū)一種快要消失的土著語言的故事。這個VR影像作品內(nèi)容需要體驗者開口說Kusunda語言，靠語音識別推進劇情。拍攝手法采用了高清修復的360°視頻，并結合了美妙動人的藝術動畫進行回憶。體驗者在學習語言的同時，也能了解這個民族的故事、文化和使命。在此環(huán)境下，沉浸式VR影像創(chuàng)作者們擁有了一個全新的美學創(chuàng)作環(huán)境。

二、審美內(nèi)涵：藝術性轉向感觀互動性

沉浸式VR影像的審美內(nèi)涵從傳統(tǒng)影像的藝術性深度探索，逐漸轉向了更加直觀的交互體驗。沉浸式VR影像的審美內(nèi)涵不僅包含了傳統(tǒng)影像的藝術元素，還融入了更多的互動、參與和體驗元素，因此越來越多的商業(yè)內(nèi)容開始涌入這一領域。這些商業(yè)內(nèi)容更注重觀眾的交互需求，從而在一定程度上削弱了其藝術性。

數(shù)智文明背景下，VR影像相較傳統(tǒng)影像，在給予觀者視覺體驗方面表現(xiàn)出沉浸智能化特征，并逐步使沉浸式VR影像作品的藝術性走向感觀互動性。由此，VR影像藝術的審美價值可能因數(shù)字技術過度包裝而逐漸缺失內(nèi)涵，觀者的審美慣性思維和審美價值觀也隨之加速變革。

VR技術自誕生以來，便與“感官”密切聯(lián)系在一起，虛擬現(xiàn)實技術的迭代，逐漸把沉重的頭戴顯示設備變得輕量化、便捷化、精細化，其目的便是為了滿足用戶極致的感官享受。法國電影理論家麥茨認為，觀者得以通過影像的虛擬世界重返想象界。利用VR技術創(chuàng)造出的虛擬世界，滿足了體驗者們想看到的任何想象的世界。VR影像呈現(xiàn)出現(xiàn)實生活經(jīng)驗之上的現(xiàn)實感，并使這種感覺更加深化，滿足了觀者作為審美主體感官刺激的需求。沉浸式VR影像的世界中，視覺的沖擊、沉浸的交互、引發(fā)觀者興趣探索的非線性敘事，都促使觀者越發(fā)傾向于用身體去感知，越發(fā)注重自身感受，此外，VR環(huán)境的輔助使體驗中的觀者感受逐漸占據(jù)大腦的主動位置。創(chuàng)作者為了迎合觀者的感官體驗需求，可能會更注重觀者的娛樂體驗而忽略影像藝術的內(nèi)涵，使影像的審美價值悄然改變。

隨著IP題材的電影爆火，投資者將目標放在具有一定觀眾市場的 IP 影像題材的VR影像作品創(chuàng)作上?；谥厣ぷ魇襐R射擊游戲《榮譽勛章：超越巔峰》而拍攝的紀錄短片Colette，于2021年獲得第93屆奧斯卡最佳紀錄短片獎。影片長達24分鐘，其主角是一位90歲的前法國抵抗運動戰(zhàn)士Colette Marin-Catherine。誠然，這是一個改編成功的例子，但在當前階段很多投資者借助大IP、歷史、宗教題材等的造勢，為宣傳即將上映的電影推出宣傳版VR影像體驗作品，這一類VR影像體驗作品時長大多被控制在5～8分鐘，通過提取電影中的關鍵影像拼接制成，十分有利于市場用戶的普及，但忽視了對VR影像藝術內(nèi)容的追求，改變了影像的審美價值，潛移默化地影響著體驗者的審美價值觀。

三、審美體驗：多元與豐富

沉浸式VR影像審美體驗的多元與豐富體現(xiàn)在審美體驗的創(chuàng)新與拓展和感官延伸與沉浸感增強兩方面。通過技術優(yōu)勢，沉浸式VR影像能夠全方位地調(diào)動觀者的感官系統(tǒng)，使觀者獲得更為豐富和真實的審美體驗。

現(xiàn)象學不僅是作為意識的哲學理論，也是關于意向性的理論，它為討論審美問題提供了全新視角和獨特方法。現(xiàn)象學視野中的審美體驗更加注重人與世界之間的關聯(lián)以及情感、差異、行動。沉浸式VR 影像利用營造虛擬世界的外在設備和內(nèi)在程序，為觀者創(chuàng)作了超沉浸感和智能性的五維空間，使觀者的視覺、聽覺、觸覺等感官系統(tǒng)被全方位地調(diào)動，以獲得感官延伸和審美體驗的拓展。

沉浸式VR影像通過審美主體（觀者）的共同演繹，使其本身的純粹意識性減弱，觀者的審美體驗得到創(chuàng)新與拓展。法國現(xiàn)象學美學家杜夫海納吸收了梅洛-龐蒂的“知覺”概念，認為藝術作品只有在知覺中才能呈現(xiàn)自身：“用審美體驗來界定審美對象，又用審美對象來界定審美體驗”，現(xiàn)象學接受這種循環(huán)，用以界定意向性并描述意識活動和意識對象的相互關聯(lián)。傳統(tǒng)的審美對象，并不是一個真正的客體，而是一個意識客體。沉浸式VR 影像藝術作品的意識性與傳統(tǒng)影像作品不同，沉浸式VR影像的意識純粹性減弱。沉浸式VR影像雖沒有傳統(tǒng)影像物體的客觀性，但其對審美主體依然有感官沖擊。沉浸式VR影像作品需要與審美主體共同演繹，審美主體是審美對象事件中的表演者，因而審美主體會沉浸在審美對象的事件發(fā)生中，即沉浸式VR影像的臨場感。因此，沉浸式VR影像作品的純粹意識性減弱，為審美主體帶來了具有真實世界特性的全感官沖擊。

沉浸式VR影像通過技術賦能觀者審美活動的意向性，增強觀者的感官延伸與沉浸感。杜夫海納打破了關于美是實體的傳統(tǒng)觀念，把人與審美對象的關系作為人與世界關系的重要內(nèi)容并進行審美探討，開辟了審美經(jīng)驗的新領域。當今，隨著技術的發(fā)展，技術成為理解人與世界關系的重要維度。將技術現(xiàn)實還原到意識層面進行經(jīng)驗描述，是典型的現(xiàn)象學方法。美國技術哲學家唐·伊德認為，人們可以通過技術來對知覺進行調(diào)節(jié)，并將技術這種轉化知覺的能力稱為“技術的意向性”。沉浸式VR影像作品中，AIGC數(shù)字技術賦能審美主體進行更加自覺的沉浸式審美活動，使觀者在感官延伸的同時增強沉浸感，并使審美活動的意向性更加明顯。第78屆威尼斯電影節(jié)最佳VR作品《心境》（2021），運用高科技互動的方式全新詮釋了中國傳統(tǒng)文化的精髓，在擷取《紅樓夢》中經(jīng)典場景“瀟湘館”的基礎上，突破原作束縛，大膽結合《齊諧》《山海經(jīng)》等中國傳統(tǒng)文學著作，描繪出前所未有的“太虛幻境”。從經(jīng)典園林到凌空幻境，從臨帖撫琴到御風飛行，設置多處介入式互動環(huán)節(jié)，引導用戶感知解讀中國傳統(tǒng)文化，協(xié)助體驗者完成隱藏任務，發(fā)現(xiàn)更多彩蛋，豐富體驗者的感受，從而達到創(chuàng)作者宣傳中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的目的。

四、審美主體：審美創(chuàng)造力提升

德國電影理論家克拉考爾認為，電影作為一種群眾性的娛樂手段，不能不屈服于社會和文化的習俗、根深蒂固的欣賞習慣的巨大壓力。審美主體是審美對象存在以及如何存在的決定性因素，是沉浸式VR影像創(chuàng)作者在作品創(chuàng)作之初的出發(fā)點。因此，解決VR影像審美內(nèi)涵嬗變問題的關鍵在于：沉浸式VR影像審美主體所獲得的快感能否歸于審美愉悅，以及它在日常生活中如何影響審美主體的內(nèi)心世界。VR影像審美是觀者一直期待的一種“感性回歸”，但它常被認為是過度感性的表達，需從審美主體的內(nèi)部出發(fā)，拓展其審美創(chuàng)造力和提高審美主體的審美水平與藝術敏感力，才能從根本上解決這個問題。

隨著VR影像走進觀者的日常生活，人們生活的日常世界正日益顯現(xiàn)出與VR藝術審美的統(tǒng)一性。VR影像不僅使傳統(tǒng)影像存在方式發(fā)生改變，同時使觀者擁有審美主體和審美客體兩重身份，去創(chuàng)造性地參與審美活動，VR影像與觀者產(chǎn)生連續(xù)性的相互改造與影響。觀者在體驗沉浸式VR影像作品時，兩者之間存在著一種看不見的關系，將兩者緊密連在一起。觀者與VR影像作品的關系雖然看不見，但相互影響，持續(xù)傳遞下去。沉浸式VR影像作品中的場景、行為交互、故事敘事、空間體驗均是與觀者建立內(nèi)在聯(lián)系的關鍵元素，共同將VR影像與觀者連接起來。因此，導演在VR影像藝術作品創(chuàng)作時，應提高藝術創(chuàng)作的社會、文化、精神內(nèi)涵；觀者應帶著心理預期和審美期望去體驗VR影像作品，無形中創(chuàng)作者提高了體驗者的審美水平與藝術敏感力。第78屆威尼斯國際電影節(jié)獲評審團大獎的VR影像作品《歌利亞：玩轉現(xiàn)實》（Goliath：Playing with Reality）（2021），是對受眾心理安全區(qū)的探索，并允許受眾體驗他人現(xiàn)實的意義。通過虛擬現(xiàn)實技術，讓體驗者沉浸在一個真相并非肉眼所見的世界里，并努力祛除大家對心理健康存在問題的偏見，以及精神疾病帶來的羞恥感。

從圖1中可以看出，《歌利亞：玩轉現(xiàn)實》帶給體驗者的體驗感更像是下班的晚上，拖著疲憊的身軀無意間走入了日本藝術家村上隆和草間彌生的展館，融合了村上隆豐富的想象力、色彩表現(xiàn)和草間彌生強烈的精神表達。同時，它也融合了一些互動，如在體驗中有將雙手變成圓環(huán)，用套住光柱的方式聽取音頻信息、閱讀文字內(nèi)容的創(chuàng)新體驗。這不僅僅是把多種數(shù)字新媒體藝術做了融合，更是想要增加體驗者在VR世界的深度沉浸感。作品則通過帶有戲謔、玩鬧的氛圍，展示精神分裂患者的內(nèi)心世界，以引發(fā)觀眾的共情，展現(xiàn)創(chuàng)作者要傳遞的精神內(nèi)涵，提高了體驗者的審美水平，豐富了審美主體的精神世界。

沉浸式VR影像的審美價值觀嬗變研究是一個面向未來的課題，與當前全球技術的發(fā)展和藝術文化融合的發(fā)展方向是一致的。對于沉浸式VR影像的本質(zhì)來說，至關重要的一點是，技術的“非技術的”方面，都與通常被視為與現(xiàn)代技術截然相反的領域有關：藝術和美學。通過本研究，作者認為，在數(shù)字技術占統(tǒng)治地位的當今時代，在沉浸式VR影像作品創(chuàng)作時，從審美對象的自由與開放、注重審美內(nèi)涵、審美體驗的多元與豐富與提升審美主體審美創(chuàng)造力出發(fā)，最大限度地釋放人的審美潛能，解放人的感性審美器官，促進審美主體精神的升華，有助于沉浸式VR影像朝著深度沉浸的方向不斷發(fā)展。

本文系中國博士后科學基金第75批面上項目（項目編號：2024M750755）的階段性研究成果。

參考文獻

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【編輯：李棟】