【摘要】美術是中學素質(zhì)教育的主要內(nèi)容之一，美術對培養(yǎng)中學生審美與鑒賞能力有著重要的意義。它主要以理論知識與繪畫實踐所構成，進而促進學生形成正確的審美觀念以及對美的正確認識，最終提升學生的觀察力、創(chuàng)新力以及想象力。新課程標準提出，教育改革要順應時代所需，體現(xiàn)素質(zhì)教育精神的教育觀念，只有更新觀念，創(chuàng)新方法，才能提高美術課堂的效益，使學生取得進步。

【關鍵詞】初中美術" 審美與鑒賞" 教學方法

【中圖分類號】G633.955 " 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2024）07-0166-03

傳統(tǒng)美術課堂的教學方式主要是讓學生進行課堂練習，并根據(jù)學生在作品中所展示的美術技巧作為評定分數(shù)的標準。然而，這一評價方式并不全面，忽視了學生美術學習的綜合能力。如，學生在課堂上的想象力與審美鑒賞能力無法通過單一的測試所展現(xiàn)，因此也就無法讓美術課堂得以創(chuàng)新與發(fā)展。改變這一模式不僅需要糾正教學課堂的傳統(tǒng)觀念，還要改變學生對于美術學習的態(tài)度，制定針對性的教學方法和評價標準，讓學生能真正融入課堂，激發(fā)藝術細胞，提高對美術的藝術素養(yǎng)，真正做到賞藝術之美，品美術之韻。

一、初中美術教育的內(nèi)涵

中學美術教育課程是培養(yǎng)學生審美鑒賞能力的重要途徑之一，此時期的中學生也是創(chuàng)新能力、想象力發(fā)展的黃金時期，不僅是在動手繪畫的訓練中，還是藝術鑒賞的課堂上，有效的教學方法能促進學生美術素養(yǎng)的發(fā)展。美育作為“五育”之一，它的宗旨是“美的教育”，包含向?qū)W生傳授美術知識和繪畫技能，借助于美術課程提升學生鑒賞力與創(chuàng)新力，并輔助中學生培養(yǎng)正確的價值觀及世界觀[1]。當前，中學美術對學生的感受教育尤為重視，與傳統(tǒng)教育思想觀念不同，感受教育是讓學生在周圍環(huán)境和內(nèi)心世界的引導下通過畫作表達情感，探索與感受生活、學習過程中的美，并呈現(xiàn)出良好的美術學習環(huán)境。

二、當前初中美術課堂的教學現(xiàn)狀

（一）缺少方法，課堂教學低效

當前仍有部分教師受傳統(tǒng)思想的影響，教學方法較為單一，特別是讓學生對特定的課程內(nèi)容進行模仿繪畫，最終由教師點評，這樣的教學方式并不利于學生提高對美術學習的積極性，反而也會讓學生在教學中處于被動學習的狀態(tài)，無法探索美術的奧妙。特別是在美術理論課堂上，教師花費大量時間去介紹美術作品的來源，使學生欣賞的時間多于對其中繪畫方式方法的學習時間，無法激發(fā)課堂學習氛圍，導致美術知識的學與用嚴重脫節(jié)。

（二）缺乏重視，影響學習興趣

在當前教育機制下，不管是學生還是家長都朝著高分奮進，忽視了教育的實質(zhì)意義，特別是對于美術課程而言，它在升學過程中的占比不大，導致部分教師及家長僅重視考試科目，忽視美術課程的重要性。即使當前素質(zhì)教育受到一定的重視，美術思維的重要性也逐漸凸顯，但中學階段的美術課時較少，知識點也極為復雜，教材幾乎涵蓋了美術的所有種類，而最終考核的簡單形式，讓大多數(shù)學生往往將主要精力集中在應試的科目中，認為美術課程是放松、自由的學科，并未花費過多的心思去思考[2]。這些成為中學美術課程發(fā)展的極大阻礙，也影響著教學課堂的效率和質(zhì)量。

三、初中美術課堂教學方法

（一）優(yōu)化教學氛圍，增強課堂活力

好的課堂教學氛圍既能夠吸引學生的注意力，提高課堂效率，也能夠激發(fā)他們對藝術的探索，思考美的存在。因此，教學氛圍能夠直接決定課堂質(zhì)量，作為一名初中美術教師，課堂氛圍的改善需要從課堂的細節(jié)之處入手，讓課堂能夠“活”起來，賦予其生命力。首先，教師可以優(yōu)化導學環(huán)節(jié)，教學模式從預習開始到介紹本節(jié)課堂的主要學習內(nèi)容，無法直接吸引學生，而教師通過微課或者PPT的動畫展現(xiàn)課堂教學的主要內(nèi)容，能讓學生在生動的課堂氛圍中感知美術知識。其次，教師可以改變課堂規(guī)則，以往在課堂上發(fā)言最多的是教師，而學生以聽為主，這種方式只能從教師的角度完成教師的教學內(nèi)容，無法完成學生的學習內(nèi)容。因此，課堂上加強與學生的互動，建立藝術與教學內(nèi)容相對應的場景，激活藝術課堂的氛圍，讓學生產(chǎn)生對美術學習的信心，構建自己的美術體系。

（二）聚焦學生個體，培養(yǎng)審美個性

美術課堂是學生培養(yǎng)審美鑒賞能力的重要陣地之一，課堂上的每一分鐘都需要教師借助方法和工具挖掘?qū)W生美術潛能，特別是學生個體的實際情況來優(yōu)化教學模式。教師的目光不僅要聚焦美術學科，更要聚焦學生個體，探索一條適合激發(fā)學生想象力的途徑。傳統(tǒng)課堂上教師是主體，學生往往處于被動化的學習狀態(tài)，現(xiàn)如今，課堂學習的主體需歸還給學生，鼓勵學生在課堂上積極發(fā)言，發(fā)揮學生的主觀能動性，進而培養(yǎng)學生的個性，在美術鑒賞過程中，讓學生融匯個人思維評價一幅美術作品，打破學生缺乏主見這一現(xiàn)象。同時，在學生進行自我美術鑒賞中，教師要及時肯定學生長處，用鼓勵性的語言指出學生的不足之處，避免學生陷入課堂尷尬[3]。

（三）調(diào)動感官訓練，產(chǎn)生情感共鳴

現(xiàn)代化課堂更加科技化和便捷，如今的美術作品也漸漸流露出深厚的時代背景，讓美術不再是用眼看的課堂，而是一門能夠有聲音、有圖像、有動畫等一體的視覺理解過程，這一方式能充分調(diào)動學生的感官參與，進一步提高學生的審美實效。新課程標準也提出，美育要引導學生參與各種美術活動，在感知認識的基礎上，調(diào)動思維與情感，最終獲得創(chuàng)造成功的愉悅體驗。例如，在“中國古代優(yōu)秀繪畫作品”的欣賞中，教師可以借助多媒體播放優(yōu)秀的書畫作品，再根據(jù)不同的時代、民族配以音樂，如《高山流水》《平沙落雁》等民族名曲，營造出立體的欣賞氛圍，便于學生在最短的時間融入課堂，融入美術欣賞當中。又如，在泥塑造型訓練課上，陶泥很貴，教師可以發(fā)動學生發(fā)明一些“泥”，可以是蕎麥粉和成的，也可以是面沙、黃泥加淀粉等等，并將各種色彩顏料融入“泥”中，探索泥塑的課題，給予學生無限的創(chuàng)造空間。學習的主體本身就是通過視覺、聽覺等多種感官復合而成的一個共同體，教師也只有從學生需求出發(fā)，才能讓每節(jié)課程成為一次有意義的領悟。

（四）豐富組織形式，緊密聯(lián)系生活

在初中美術課程標準中提出，教學活動方式可以劃分學習領域，一類是理論性內(nèi)容，如鑒賞課程，一類是實踐性內(nèi)容，如素描課程，以此增強美術學科的綜合性與探索性。為提高學生創(chuàng)造力，讓學生將所學知識致力于美好生活中，教師應在課程標準的指導下授課，立足當前美術教學的現(xiàn)狀，用美術科目豐富的色彩結合學生的實際生活，將理論性內(nèi)容具象化，讓學生能在課上感受藝術的學習意義。例如，在課程“美術是個大家族”章節(jié)中，其教學目的是豐富學生對美術科目的認識，讓學生在欣賞作品的同時，產(chǎn)生出美術學科類目眾多的理解，也為了加深對美術的認知，為后續(xù)深入學習做好鋪墊。首先，教師可以在課堂上展現(xiàn)生活中常見的雕塑、油畫以及馬路上各類的廣告，讓學生進行欣賞與分析，討論這些事物本身以及延伸的藝術美感，讓美術更加貼近學生的生活實際。其次，引導學生進行課堂討論，針對教師展示的內(nèi)容給出自己的意見，將雕塑、繪畫等歸為藝術的類目，而隨處可見的廣告作為學生易產(chǎn)生質(zhì)疑的內(nèi)容，可以體現(xiàn)出學生對身邊事物的藝術設計認識不足，對美術所涉及的范圍存在認知局限。對此，教師可以深入美術學科教學，結合其基本定義來做相關解釋，并幫助學生更好地理解和認識美術學科的分類。

（五）創(chuàng)建教學任務，促進交流合作

很多時候，生活也是由一項項任務組成的，個人在不同時期、不同領域中都需要合作交流，探討如何完成任務，新時代中學美術課堂也需要學生能夠合作學習，在交流中完成任務，特別是當前有這樣的學習條件能夠培養(yǎng)學生的核心綜合素養(yǎng)。作為美育工作者，教師要清晰地認識到美術課并不是讓學生都成為美術家，而是要讓教學貼近時代，契合時代的發(fā)展，成為實用性更強的工具。例如，在“手繪學習筆記”章節(jié)中，“造型與表現(xiàn)”的教學模式可以從以往在造型的線和型中進行創(chuàng)新，讓學生自己分組“旅行”，通過小組為單位派發(fā)任務清單，讓學生在網(wǎng)絡上搜集素材，用手繪的方式制作成一張旅行線路圖。通過學生完成的作品，可以發(fā)掘?qū)W生的創(chuàng)造力，并且引導學生用美術語言規(guī)劃線路，讓美術最終為生活服務。又如，在“走進古人的生活”章節(jié)中，教師可以先播放一段短片，要求學生在欣賞后完成問題討論的任務，如“古人的生活有哪些特點？”“朝著怎樣的方向發(fā)展的？”讓學生在討論中認識古人生活從最初實用性的需求逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)槊烙^、方便等綜合性需求。進而，讓學生以小組為單位，每個人負責衣食住行中的一個版塊，用繪畫的方式記錄腦海中最深的印象，最終進行集體展示。學生在分組學習和任務完成的過程中，既有知識的溝通，也有自主理解，營造出了和諧的教學氛圍。

（六）建立反饋系統(tǒng)，促進藝術發(fā)展

課堂并不是教師或?qū)W生的課堂，而是一個互惠的過程，教學不僅僅是為了讓學生獲取相應的知識，也是教師與學生的溝通互動，讓溝通者了解接收者的學習效果，以評估教學質(zhì)量。因此，美術課堂上要建立一個藝術反饋系統(tǒng)，了解學生學習進度，掌握學生學習信息，具體來說，教師可以建立QQ群，并在群內(nèi)上傳教學課件，讓學生能夠及時了解教學內(nèi)容，同時，通過平臺的建立，教師可以將作業(yè)任務上傳至群內(nèi)，拓寬美術創(chuàng)作的方式，讓學生有新的學習途徑。教學反饋系統(tǒng)不僅僅能節(jié)約線下操作的時間，還能夠通過隨時隨地分享優(yōu)秀作品，讓學生快速建立討論機制，便于課下的藝術交流。最重要的是，教師可以在平臺上聽取學生的教學建議，消除與學生的距離感，讓學生能夠自由地表達自己的想法，促進藝術的發(fā)展。例如，在“水墨畫”的教學設計中，以“動物”為主題，單一化的課題容易受其限制，特別是水墨畫作為國畫的一種，在表現(xiàn)形式方面不易讓學生感興趣。這時，教師利用QQ群平臺，上傳優(yōu)秀的水墨畫作品，讓學生知曉水墨畫在中國藝術歷史上的重要地位。同時，借助課堂上的講學，以循序漸進的形式，讓學生自發(fā)對水墨畫感到好奇，并在平臺中反饋教學問題，創(chuàng)造理想化的學習環(huán)境。

（七）強化“能力”教學，開發(fā)學生潛能

認識源于觀察，內(nèi)容源于想象，實體源于創(chuàng)造。面對初中生，他們的知覺感受有著較為明顯的意識性和情緒性，對事物充滿好奇和好勝心理，所追求的目標往往想要一步到位，然而缺乏系統(tǒng)化的訓練，是難以激發(fā)他們的潛能的。美術學科正是能夠加強中學生的觀察力、想象力，這兩種能力對未來學生的發(fā)展有著不可忽視的作用。首先，觀察力在美術訓練中是為了讓學生會“看”，并且是整體性地去看，將外部的世界作為一個有機整體，而周圍的現(xiàn)象即是有關聯(lián)、有參照的關系，并將其定位分為大小、形狀、方向等。這就要求教師需從單元設計到章節(jié)構思入手，讓學生能夠在觀察中感受美術作品由內(nèi)到外的藝術分析，直觀感受藝術美。其次，想象力作為中學生不可或缺的內(nèi)容，想象不等于空想一些不存在的事物，而是通過意境的營造和引導，讓學生想象過去和未來，從事物到人物來設置不同場景，進而延伸想象訓練，設定情節(jié)與特定的主題，從想到做，充分發(fā)揮學生的創(chuàng)意，讓學生的內(nèi)心世界更加豐富多彩。

（八）完善評價機制，增強學生自信

由于初中美術課堂的課時有限，教師在每一環(huán)節(jié)都需要認真評價，不斷完善評價機制，加深學生對美術課程的關注，提升課堂效率。新課程標準中提出，美術課程的形成性評價的重要性。所謂形成性評價，是相對于傳統(tǒng)的終結性評價而來的，是根據(jù)學生個體日常學習過程中的表現(xiàn)、成績以及情感態(tài)度等方面的發(fā)展性來綜合評價，其目的是激勵學生進一步加強學習能力，調(diào)控學習過程，增強自信心。例如，在“格爾尼卡”的美術欣賞課上，為了讓學生進一步了解畫作的風格、元素，構思創(chuàng)意的作品，可以讓學生利用自己的想象自主繪畫，并由教師對學生的作品進一步測評，了解學生對此類風格作品的理解程度。形成性評價主要分為對藝術史常識的掌握、問題意識以及研究性學習的積極程度。測評的課堂包含對作品的提問、分析等，只有在展示、講解以及評價學生的作品時，才能體現(xiàn)欣賞課的人文關懷，進一步加強學生的自信心。

四、結束語

綜上所述，初中美術教育在教學中的占比越來越重，而學生正處于認知的過渡期，美育的發(fā)展對學生審美力以及整體文化素養(yǎng)都有著重要的作用，同時，美育也能夠激發(fā)學生正確的人生觀，讓學生在發(fā)現(xiàn)美的過程中欣賞和感悟美，獲得內(nèi)心世界的充盈。聚焦中學美術課堂，教師要擔起重任，為學生營造一個輕松愉悅的學習環(huán)境，讓每一位學生能夠真切地熱愛美術，追求藝術。

參考文獻：

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[3]賈艷萍.感悟初中美術課中的愉快教學[J].中華少年（教學版），2011（4）：25-26.