摘要：目的：國產(chǎn)玄幻題材網(wǎng)絡(luò)動畫是國產(chǎn)網(wǎng)絡(luò)動畫的重要組成部分，每年推出的數(shù)量眾多。然而，大量同題材動畫的上線也伴隨著質(zhì)量參差不齊的問題，并且類型化樣態(tài)易呈現(xiàn)出同質(zhì)化傾向，不論是視覺層面的角色形象、場景設(shè)計，還是劇情層面的敘事發(fā)展、主旨內(nèi)涵，多數(shù)作品缺乏個性化特征，辨識度不高，導(dǎo)致國產(chǎn)玄幻題材動畫失去了動畫應(yīng)具備的藝術(shù)性，商業(yè)價值不突出。只有改變這一現(xiàn)狀，才能推動國產(chǎn)玄幻題材動畫乃至整個動畫行業(yè)可持續(xù)發(fā)展。方法：文章以國產(chǎn)玄幻題材動畫為樣本，選取具有代表性的作品進(jìn)行分析，探究國產(chǎn)玄幻題材動畫的主要問題及突圍路徑。結(jié)果：國產(chǎn)玄幻題材動畫的同質(zhì)化問題主要表現(xiàn)為角色形象固化、玄幻意象單薄、敘事模式單一、故事缺乏內(nèi)涵等。制作者應(yīng)活用中國傳統(tǒng)文化精髓，扎根優(yōu)秀文化土壤，融入人文精神，映射當(dāng)代國人生存屬性，秉持質(zhì)量和內(nèi)容至上的理念，讓國產(chǎn)玄幻題材動畫回歸藝術(shù)本性，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)價值和商業(yè)價值的雙贏。結(jié)論：借助玄幻小說掀起的海外玄幻熱潮，國產(chǎn)玄幻題材動畫能提升海外影響力，打破文化壁壘，展現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的時代性和民族性，實(shí)現(xiàn)經(jīng)濟(jì)和文化上的雙重價值，從而穩(wěn)健發(fā)展。

關(guān)鍵詞：玄幻題材；國產(chǎn)動畫；同質(zhì)化；審美；突圍

中圖分類號：J954 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）10-0-03

1 類型化的玄幻題材動畫

“玄幻”本意指向虛幻莫測或精神想象。香港作家黃易將玄幻與文學(xué)聯(lián)系在一起，創(chuàng)造了“玄幻小說”一詞，用來界定自己所創(chuàng)作的一批“集玄學(xué)、科學(xué)和文學(xué)于一身”的幻想類小說。當(dāng)前，玄幻題材動畫產(chǎn)業(yè)在網(wǎng)文的哺育下得到了良好發(fā)展，然而早在玄幻概念提出之前，我國就有了《大鬧天宮》《天書奇譚》等改編自神魔小說的動畫作品，其實(shí)現(xiàn)了東方幻想從文字到動態(tài)視覺的初期轉(zhuǎn)換，滿足了人們對飛天潛淵的想象。這類神話動畫中角色的能力和法術(shù)可以算是玄幻題材動畫中各類招式的前身。而動畫中最早的玄幻元素可見于《秦時明月》，這部動畫雖然指向歷史和武俠題材，但諸如少司命的浮空飛行和萬葉飛花流等設(shè)定已接近玄幻范疇。因此，如今的玄幻題材動畫并不算是一個全新的動畫題材類型，而是可以被溯源的，它既與網(wǎng)文中的玄幻文化密切相關(guān)，又能在我國早期的神話動畫和武俠動畫中窺見雛形。

近年來，玄幻題材動畫不僅在數(shù)量上成績喜人，借助網(wǎng)文、漫畫和游戲資源，其類型化框架也趨向成熟，并呈現(xiàn)出面向不同受眾的細(xì)分格局，形成了共屬玄幻之玄妙又具備多元化類型傾向的玄幻題材動畫作品群。如青春校園向的《仙王的日常生活》、愛情向的《眷思量》、日常向的《我家大師兄腦子有坑》等，都有各自的細(xì)分傾向和受眾人群。而修仙、冒險作為玄幻一直以來的主打元素，依舊是玄幻題材動畫領(lǐng)域的重中之重，如《凡人修仙傳》《斗羅大陸》《完美世界》等，都是口碑較好且受眾群體可觀的優(yōu)秀作品?？傮w來看，當(dāng)下的玄幻題材動畫都圍繞神話的東方幻想和武俠的快意恩仇展開，將各類要素、主題與玄幻重組，從而賦予了同題材作品多樣的落腳點(diǎn)。

2 同質(zhì)化的審美表現(xiàn)

類型化是影視行業(yè)成熟的必經(jīng)之路，動畫產(chǎn)業(yè)也不例外，但一味迎合大眾的審美期待，忽略作品的精神高度和藝術(shù)創(chuàng)作，只會使玄幻題材動畫失去必要的藝術(shù)性，導(dǎo)致同質(zhì)化作品泛濫。

2.1 角色形象固化

一方面，當(dāng)下玄幻題材動畫中的人物造型都呈現(xiàn)出以網(wǎng)絡(luò)文化為導(dǎo)向的審美特征。過去的中國動畫藝術(shù)家在前期美術(shù)設(shè)計階段，對剪紙、戲曲、年畫等傳統(tǒng)藝術(shù)形式進(jìn)行借鑒，動畫具有鮮明的民族特色。而隨著網(wǎng)紅審美的風(fēng)靡，如今的玄幻題材動畫中全是五官精致但缺乏辨識度的帥哥美女，角色毫無個性。如《凡人修仙傳》在早期雖然憑借劇情獲得了廣泛好評，但也因?yàn)榕越巧Ｏ嗨?，難以辨別，受到觀眾指摘。

另一方面，人物形象扁平，角色工具性強(qiáng)。延續(xù)了多數(shù)動畫的通病，玄幻題材動畫的主角通常強(qiáng)大且博愛，即便身世悲慘，也會因?yàn)橐馔饣蚱嬗龆焖俪砷L為群體支柱，從開場到結(jié)局少有敗績。而配角只是襯托主角或推動主角成長的存在，臉譜化嚴(yán)重。不論正反派，配角都對自己的立場極其堅(jiān)定，但其情感、行為又缺乏足夠的動機(jī)和說服力，部分配角甚至強(qiáng)行降智，做出為主角鋪路的行為?！对垺分形宕蠹易逶诿髦獢澄伊α繎沂?、禁地危機(jī)重重的情況下，還是堅(jiān)持深入千絕地追捕主角，其行為邏輯難以自洽。這類角色往往由于工具性太強(qiáng)，人設(shè)吸引力不夠，很快被觀眾遺忘。

2.2 玄幻意象單薄，缺乏新意

玄幻題材動畫的核心在于玄妙，如玄妙而詭譎的世界背景、玄妙而難以預(yù)料的角色經(jīng)歷。而隨著玄幻題材的泛濫，原先的玄幻模式已被觀眾所熟知，新鮮感不再，但創(chuàng)作者卻沒有進(jìn)一步發(fā)揮想象力，而是沿用套路，營造玄幻意境時多復(fù)刻空間場景、強(qiáng)化招式特效、堆砌傳統(tǒng)符號，只在視覺上追求玄幻意象的疊加組合，呈現(xiàn)出程式化、模板化特征，削弱了作品的表現(xiàn)力。

首先，空間功能設(shè)置和場景設(shè)計都具有很高的相似性。大到異世界、人界、仙界，小到門派、宗族、禁地，都是創(chuàng)作者慣用的設(shè)定。這些在《斗破蒼穹》《天官賜?！贰墩谔臁返戎T多作品中都有體現(xiàn)。雖然是玄幻背景，但部分作品的核心場景設(shè)計卻采用西方的視覺風(fēng)格，模糊了中國動畫的標(biāo)簽。而具有東方意蘊(yùn)的作品，也大多缺乏細(xì)節(jié)，對中國文化的展現(xiàn)流于形式。

其次，打斗部分削弱了武打動作，多以特效代替。武斗劇情是玄幻題材動畫最能給觀眾帶來視覺享受的部分，考慮到嚴(yán)格的審核機(jī)制，創(chuàng)作者會規(guī)避打斗中的血腥和殺戮場面，以絢麗的特效來消解直觀的暴力因素。但部分動畫的武斗場面過于敷衍，角色動作被大大簡化。目前慣用的手段包括但不限于用快速移動或旋轉(zhuǎn)的鏡頭增強(qiáng)視覺刺激，用升格鏡頭配合遠(yuǎn)景和大量的空鏡頭，輔以火光、煙霧的效果，營造焦灼氛圍。這使打斗成為紙上談兵，而特效變成武斗的形式和主體，觀眾初看時的確會有視覺新鮮感，但長此以往也會產(chǎn)生審美疲勞。

最后，為了營造玄幻的意境，創(chuàng)作者多參考傳統(tǒng)文化，如神話、民間傳說等，從中挑選大眾熟知的意象，對單一傳統(tǒng)元素進(jìn)行簡單堆砌，這導(dǎo)致作品缺乏創(chuàng)造力，難以保持長久的生命力。

2.3 敘事模式單一，故事缺乏內(nèi)涵

一方面，敘事節(jié)奏偏慢。目前，國產(chǎn)動畫的單集時長普遍偏短，多為5～20分鐘，但也不乏制作佳的優(yōu)秀作品，如《羅小黑戰(zhàn)記》就憑借精良的打戲多次出圈。而不少玄幻題材動畫在時長偏短的基礎(chǔ)上，還夾雜了大量無意義的空鏡頭和人物對白，導(dǎo)致單集故事看點(diǎn)少，敘事拖沓，觀感欠佳。

另一方面，強(qiáng)行迎合觀眾的“爽點(diǎn)”導(dǎo)致作品空洞，缺乏內(nèi)涵。玄幻小說是當(dāng)下玄幻題材動畫最重要的文本來源，其中的爽文基因也被動畫完美繼承，“利用先抑后揚(yáng)、金手指、升級與扮豬吃老虎等手法……不斷營造占有感、暢快感、優(yōu)越感、成就感等‘爽點(diǎn)’”［1］。部分作品只注重凸顯主角的經(jīng)歷，而忽略了對親情、友情的刻畫，愛情發(fā)展則走后宮路線，甚至?xí)霈F(xiàn)性暗示畫面。劇情構(gòu)思不能自洽，難以表達(dá)深意。為爽感和視覺福利而來的觀眾也不易真正愛上角色，觀眾黏性不強(qiáng)，給后續(xù)周邊開發(fā)帶來困難。同時，存在受眾爽感閾值變高，對作品的忠實(shí)度逐漸降低的風(fēng)險。

3 同質(zhì)化的突圍方向

目前，國產(chǎn)玄幻題材動畫發(fā)展勢頭正盛，但背后的問題也逐漸顯現(xiàn)，創(chuàng)作方若不及時改進(jìn)，很容易在嚴(yán)峻的市場環(huán)境中失去受眾群體，導(dǎo)致資本流失，陷入惡性循環(huán)。只有提高作品質(zhì)量，堅(jiān)持內(nèi)容至上，才能引領(lǐng)團(tuán)隊(duì)良性發(fā)展。同時，在全球化背景下，文化的交流和互動越來越密切，玄幻小說也憑借夸張的想象在海外掀起了中國玄幻熱潮。相比文字，視覺畫面能更生動形象地反映社會生活，打破文化壁壘，減少文化折扣，展現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的時代性和民族性，優(yōu)質(zhì)的玄幻題材動畫也能成為強(qiáng)有力的文化輸出工具。因此，突破當(dāng)前的同質(zhì)化困境，具有經(jīng)濟(jì)和文化的雙重價值。

3.1 回歸藝術(shù)本真初心

如今，國內(nèi)動畫行業(yè)的產(chǎn)業(yè)鏈尚不成熟，盈利途徑有限，投資者在注資時多有顧慮。在此背景下，為了長久集資，資本往往具備一定的話語權(quán)，創(chuàng)作者也會趨向節(jié)約成本、規(guī)避風(fēng)險，包括但不限于采用相同的模型、迎合大眾審美、簡化細(xì)節(jié)等。但這種趨同并不利于玄幻題材動畫的長遠(yuǎn)發(fā)展。

玄幻題材動畫既是用來娛樂的商品，也屬于藝術(shù)創(chuàng)作，有很大的發(fā)展空間，受眾年齡跨度大，不論是游戲開發(fā)還是周邊衍生，都對受眾有一定的吸引力，產(chǎn)業(yè)延伸潛能大，蘊(yùn)含經(jīng)濟(jì)價值。只有秉持質(zhì)量和內(nèi)容至上理念、回歸藝術(shù)本真的作品，才經(jīng)得起市場考驗(yàn)。所以，投資方應(yīng)賦予創(chuàng)作者更大的話語權(quán)，給藝術(shù)創(chuàng)作留有更大空間；創(chuàng)作者應(yīng)在視覺表現(xiàn)上增強(qiáng)藝術(shù)性，打造藝術(shù)性和觀賞性兼?zhèn)涞募炎?；有關(guān)部門應(yīng)加強(qiáng)對優(yōu)質(zhì)作品的扶持。多方協(xié)同推進(jìn)，大力提升玄幻題材動畫的藝術(shù)價值。

3.2 活用傳統(tǒng)文化精髓

“‘在地性’是藝術(shù)與環(huán)境間的特定關(guān)系，是對藝術(shù)與地緣密切聯(lián)系的認(rèn)可，并憑借語言、建筑、器物、服飾、飲食、歷史等具體符號構(gòu)建出專屬某地的氣質(zhì)”［2］。玄幻題材動畫中，建筑風(fēng)格、服裝制式都具有一定的在地性，但在地性文化符號的表現(xiàn)不應(yīng)局限于此。一方面，東方意蘊(yùn)不能停留于氛圍感，除了表面的樣式風(fēng)格，還應(yīng)加強(qiáng)對細(xì)節(jié)的把控。例如《眷思量》中，屠麗肚兜的圖案取材于漢代的織錦護(hù)臂，奉眠的紋身是基于鳥篆體做的變形符文，這些細(xì)節(jié)的設(shè)定都能提高作品的完整性和辨識度。另一方面，中國傳統(tǒng)文化是玄幻賴以生存的土壤，動畫能呈現(xiàn)的傳統(tǒng)文化元素，除建筑和服飾風(fēng)格外，還包括方言、飲食、地理景觀等顯性元素，以及思維、行為、價值觀等精神內(nèi)核。創(chuàng)作者應(yīng)在適配作品的基礎(chǔ)上扎根傳統(tǒng)文化，對本土素材進(jìn)行直接引用或融合重構(gòu)，為國產(chǎn)玄幻題材動畫打上鮮明的中國標(biāo)簽，通過這些承載民族記憶和民族情感的在地性符號，喚醒觀眾的文化認(rèn)同。此外，要規(guī)避傳統(tǒng)文化中不符合大眾文化消費(fèi)需求的內(nèi)容，“有意識地提煉中國傳統(tǒng)文化中的‘普世性價值’，并推進(jìn)其與當(dāng)代價值觀念有機(jī)融合”［3］，這不僅能增強(qiáng)觀眾的認(rèn)同感，而且有利于作品的海外傳播。《小蝌蚪找媽媽》《牧?！返葎赢嬙趪H上廣受贊譽(yù)，既是源于水墨技法呈現(xiàn)出的東方意蘊(yùn)，也得益于其中所展現(xiàn)的人與自然和諧統(tǒng)一的生態(tài)理念。

因此，創(chuàng)作者應(yīng)活用傳統(tǒng)文化精髓，在視覺呈現(xiàn)上深挖文化內(nèi)涵，對傳統(tǒng)文化進(jìn)行甄別挑選、多元融合、綜合利用，在動畫語境中賦予傳統(tǒng)新生命。如在《哪吒之魔童降世》中，山河社稷圖的設(shè)計就基于對各種傳統(tǒng)文化元素的吸收、提煉、重組，視覺上借鑒了《千里江山圖》和中國獨(dú)有的盆景藝術(shù)，理念上融合了“一花一世界”的佛學(xué)思想和“包羅萬象”的道家哲學(xué)，在當(dāng)代社會具有一定的普適性，達(dá)到了內(nèi)容和形式的統(tǒng)一，具有較高的藝術(shù)性。

3.3 映射國人的生存屬性

爽文邏輯讓受眾在代入和自我遐想中舒緩了現(xiàn)實(shí)的壓力，使玄幻題材經(jīng)久不衰，成為資本眼中的盈利機(jī)器。但這種基于“爽感”套路的想象類作品并非不能表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)，任何藝術(shù)都來源于創(chuàng)作者對生活的感悟，玄幻作品也不例外。其中的“爽感”來源于主角光環(huán)帶來的暢通無阻，強(qiáng)調(diào)的是主線的發(fā)展方向，而角色在過程中經(jīng)歷的打擊、消沉、反抗、自我救贖，都是現(xiàn)代人社會生活的實(shí)體寫照。并且，在一個完整的故事中，主角的處境、與其他個體的社會關(guān)聯(lián)等支線細(xì)節(jié)有舉足輕重的作用。角色感情、人物處境，到社會見聞、時代背景等支線內(nèi)容調(diào)整了敘事節(jié)奏，給玄幻作品帶來了一絲煙火氣，也能映射群體的生存狀態(tài)。例如，網(wǎng)絡(luò)動畫《俠肝義膽沈劍心》改編自游戲《劍俠情緣三》，故事背景設(shè)定在唐朝，但創(chuàng)作者緊密結(jié)合當(dāng)下大眾的生活狀態(tài)，并且映射了部分社會現(xiàn)實(shí)。如第六集中，面對老人摔倒，圍觀群眾所表現(xiàn)的猶豫、冷漠和對他人的譴責(zé)，都折射出創(chuàng)作者對現(xiàn)實(shí)的反思，其他集也對脫發(fā)、輿論、房貸、選秀等熱門話題進(jìn)行了探討和選擇性批判。調(diào)節(jié)爽文慣有套路，映射國人生存屬性，既能豐富敘事體系，使主角更鮮活生動，又能彰顯其現(xiàn)實(shí)意義，展現(xiàn)人文關(guān)懷。

4 結(jié)語

玄幻題材動畫是國產(chǎn)動畫行業(yè)中類型化的典范，但離成熟尚有一定距離。創(chuàng)作者要靈活運(yùn)用傳統(tǒng)文化元素，扎根于傳統(tǒng)文化土壤，融入當(dāng)代的人文精神，在大眾化和藝術(shù)性、浪漫幻想和現(xiàn)實(shí)隱喻、視覺表現(xiàn)與文化內(nèi)核之間保持平衡，提升動畫產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)造力，推動國產(chǎn)玄幻題材動畫可持續(xù)發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

［1］ 黎楊，全李璐.網(wǎng)絡(luò)小說的快感生產(chǎn)：“爽點(diǎn)”“代入感”與文學(xué)的新變［J］.海南大學(xué)學(xué)報（人文社會科學(xué)版），2016（3）：81-88.

［2］ 左亞男.中國電影學(xué)派“在地性”文化符號的價值認(rèn)定［J］.北京電影學(xué)院學(xué)報，2018（5）：5-9.

［3］ 劉洪亮.中國傳統(tǒng)文化在動畫電影中的美學(xué)研究［J］.文化產(chǎn)業(yè)，2022（36）：52-54.

作者簡介：周靜文 （1995—） ，女，研究方向：動畫藝術(shù)理論。