摘要：本文在對德國文化傳統(tǒng)和二戰(zhàn)后德國社會文化狀況進行研究分析的基礎上，通過對巴塞利茲的生平、藝術(shù)經(jīng)歷、文學作品和藝術(shù)影響的全面探究，闡釋巴塞利茲繪畫風格的發(fā)展。本文旨在通過賞析巴塞利茲的“倒置繪畫 ”作品，解讀巴塞利茲繪畫風格的發(fā)展并探索其藝術(shù)價值和影響。本文以此為切入點，闡述巴塞利茲如何在反對傳統(tǒng)與繼承傳統(tǒng)之間尋找平衡，分析巴塞利茲作品對德國藝術(shù)和藝術(shù)形式探索的重要性。

關(guān)鍵詞：巴塞利茲；反傳統(tǒng)；倒置畫；藝術(shù)形式

一、對巴塞利茲獨特倒置畫的探源

（一）歷史背景與文化根基的影響

巴塞利茲作為德國新表現(xiàn)主義畫派的杰出代表畫家之一，其繪畫創(chuàng)作以“形象倒置”的手法，沖破了傳統(tǒng)美學的束縛和繪畫技法的限制，凸顯了其獨特的藝術(shù)風格和個性，開創(chuàng)了一種新的審美視角。他的大部分藝術(shù)作品，無論是繪畫、素描、版畫還是雕塑，都有一種粗獷、自發(fā)的品質(zhì)，強烈吸引著我們?！拔也幌胫匦陆⒅刃颍乙呀?jīng)看夠了所謂的秩序。我被迫質(zhì)疑一切，變得想要重新開始?！彼珜Р⒆非箢}材、表現(xiàn)形式以及聯(lián)想的絕對自由，將現(xiàn)實素材通過主觀處理形成自己的創(chuàng)作風格，畫面表現(xiàn)手法獨到并引人聯(lián)想，其作品中充沛的情感和率直的人格魅力深深地感染了廣大的藝術(shù)愛好者。

20世紀80年代是德國新表現(xiàn)主義的鼎盛時期，這一畫派的畫家們大膽嘗試各種繪畫材料，展現(xiàn)個性并保持大膽、簡潔、充滿活力的美學風格。傳統(tǒng)德國藝術(shù)家通常關(guān)注戰(zhàn)爭、政治和宗教等社會問題，并關(guān)注德國的民族心理。他們的作品彌漫著批判與反思的悲傷氣氛。相較之下，德國新表現(xiàn)主義更側(cè)重于表現(xiàn)個人情緒，反映戰(zhàn)后人們內(nèi)心的痛苦與壓抑，或?qū)ψ陨頍o能的嘲諷①。

從巴塞利茲的作品中可以觀察到其與德國表現(xiàn)主義血脈相連的因素，他的作品雖然遵循傳統(tǒng)，但“倒置”形象又表現(xiàn)了對傳統(tǒng)藝術(shù)的反抗，具體形態(tài)由抽象的元素構(gòu)筑而成，圖片與背景間的紛繁交織，使人不容易理解其深刻含義，擴大了作品的表達范圍。

（二）巴塞利茲的藝術(shù)創(chuàng)作歷程

格奧爾格·巴塞利茲（Georg·Baselitz）于1938年，德國薩克森州農(nóng)村地區(qū)的小鎮(zhèn)巴塞利茲誕生，原名漢斯·格奧爾格·布魯諾·克恩。巴塞利茲作品中的抽象因素是在西德早期受到老師的影響，并在其指導下研究恩斯特·威廉·奈、瓦西里·康定斯基和卡斯米爾·馬列維奇的藝術(shù)理論。

分階段對巴塞利茲的繪畫創(chuàng)作歷程進行一個梳理和總結(jié)，1957—1969年，是巴塞利茲建立個人創(chuàng)作意義，脫離抽象道路并最終找尋到自我的過程。1970—1979年，巴塞利茲的藝術(shù)風格有很大改變，他用手指當作繪畫工具進行創(chuàng)作，打破了固有的傳統(tǒng)藝術(shù)認知，表現(xiàn)手法也變得多樣化，如手指畫《山鷹》（圖1）含有宗教因素，創(chuàng)作形式也具有自身特點和風格，色彩表現(xiàn)十分濃郁強烈。顛倒主題和用手指作畫是巴塞利茲采取的兩種策略，目的是讓我們關(guān)注繪畫本身的對象而不是感知現(xiàn)實的記錄。并且，他還有諸多技巧，例如在地板上作畫，也可以幫助他避免陷入創(chuàng)作過于優(yōu)雅、和諧和細致的創(chuàng)作陷阱。這種創(chuàng)新的手段將欣賞者的注意力吸引到了繪畫表面的物質(zhì)性上。每一次對記憶的解構(gòu)，都能激起觀賞者心中的漣漪。充滿活力的筆觸被飛濺的顏料吞沒，在造型與抽象之間，不同的非自然主義色彩構(gòu)成繪畫區(qū)域。

二、巴塞利茲的獨特藝術(shù)語言在作品中的展現(xiàn)

（一）形象顛倒的造型語言

巴塞利茲是在二戰(zhàn)的磨難中成長起來的，破壞的思想滲透在他的人生和事業(yè)中。他曾在一次訪談中表示：“我生活在一個秩序瓦解、景象毀滅、人類毀滅、社會崩潰的時代。我無意恢復秩序，我已對所謂的秩序感到厭倦。我被迫懷疑一切，變得‘純真’，并重新開始?！币虼?，巴塞利茲拋棄了所有默認規(guī)則，并將他們的個人經(jīng)歷納入了藝術(shù)指導原則中。20世紀以來，現(xiàn)代主義逐漸形成一種新的意識形態(tài)霸權(quán)，不斷打破過去，創(chuàng)新形式、創(chuàng)新思想。雖然現(xiàn)在的藝術(shù)先鋒在舞臺上掌控著世界，但巴塞利茲繼續(xù)遵循傳統(tǒng)的具象繪畫，這在當時被稱為“倒退”。巴塞利茲的繪畫作品風格獨特，深受雕塑藝術(shù)的影響。他的畫面具有立體感和質(zhì)感，人物形象簡潔有力。他善于運用線條和陰影的表現(xiàn)手法，創(chuàng)造出豐富的光影效果。同時，他的作品也展現(xiàn)出強烈的情感和表達力以及對形式感的追求。

（二）色彩的情感宣泄

藝術(shù)品的誕生與被認知，源于它能為人們帶來精神層面的感知。這種感知源自人們內(nèi)心諸多情感元素的交融與碰撞。在色彩運用上，巴塞利茲通常采用低調(diào)的暗色調(diào)，突出了畫面的內(nèi)在氛圍和人物的內(nèi)心世界。他的作品給人一種沉重、壓抑的感覺，同時又透露出內(nèi)心的寧靜和希望。這種獨特的色彩運用方式為他的作品增添了一種獨特的神秘感和情感共鳴。巴塞利茲在畫面上運用的色彩顏色鮮明、對比強烈，但巴塞利茲在早期創(chuàng)作中常用黑色和灰色等一些暗色，巴塞利茲以深刻的色彩展現(xiàn)了內(nèi)心的痛苦、憂慮和束縛。他在豐富多彩的畫幅中恰當添加了白色或黑色，塑造出沉寂的氣氛，噤聲無言。它在一定的歷史背景下發(fā)揮著積極的作用，盡管在審美上存在缺陷。這些深邃、豐富的色彩和笨拙的線條生動地展示了德國普通民眾的恐懼和尷尬，他們經(jīng)歷了戰(zhàn)后德國的黑暗、社會環(huán)境的嚴重問題和對戰(zhàn)爭的恐懼。巴塞利茲在20世紀50年代創(chuàng)造了“我的車”，它的主要顏色是灰色，總飽和度和亮度接近最低。圖像是混亂和可辨別的，不連貫的圖像傳達了戰(zhàn)爭和分裂帶給人們的壓迫和悲傷。

巴塞利茲的藝術(shù)追求超越了單純的視覺享受，更注重作品所能帶給觀者的情感共鳴和思考。他通過形式感的突破和畫面語言的重組，創(chuàng)造出一種獨特而深邃的藝術(shù)語言，引發(fā)觀者對人類存在、社會問題和生命的思考。

三、巴塞利茲倒置畫體現(xiàn)的藝術(shù)意志

（一）對藝術(shù)傳統(tǒng)的反叛

二戰(zhàn)后，正如一些學者所言：“冷戰(zhàn)局勢將德國置于一個獨特的位置。美國不僅對西德政治施加影響和壓力，還將自己的自由民主文化模式引入西德，以擴大美國在歐洲乃至世界的影響力，建立新的國際秩序?！笔聦嵣?，這種“國際新秩序”反映了美國的自由理念。顯然，這種文化輸出已成為一種政治工具或哲學象征。對于具有強烈民族主義情緒的德國人來說，這一特殊階段在二戰(zhàn)結(jié)束后成為一個“兩難選擇”。德國人對戰(zhàn)爭的態(tài)度首先是回避，在藝術(shù)上，他們試圖通過美國抽象而富有表現(xiàn)力的藝術(shù)來忘卻這段悲慘的歷史。由于納粹時期的德國藝術(shù)不發(fā)達，與傳統(tǒng)的東正教藝術(shù)相去甚遠，因此他們在被動和主動的美國藝術(shù)之間作出了選擇。然而，德國人從未接受過美國的抽象表現(xiàn)主義。這只是戰(zhàn)后德國藝術(shù)的發(fā)展策略，這種情況隨著聯(lián)邦政府地位的提高發(fā)生了巨大變化。

顯然，巴塞利茲反對抽象表現(xiàn)主義的原因在于美國文化對德國的影響導致德國藝術(shù)無法在獨立的空間中自由發(fā)展。作為藝術(shù)家，他不僅關(guān)注自身文化身份的溯源，還肩負推動德國藝術(shù)進步的責任。新一代德國表現(xiàn)主義藝術(shù)家以一種創(chuàng)新型藝術(shù)風格，與美國的抽象表現(xiàn)主義展開了較量。他們將形象元素重新引入畫面，同時借助德國的歷史情況和民族傳統(tǒng)文化融入自身創(chuàng)作中，并賦予作品特殊的意義，從而對德國新表現(xiàn)主義的藝術(shù)走向產(chǎn)生了深遠影響。

（二）對德國文化傳統(tǒng)的回歸

巴塞利茲的作品繼承了表現(xiàn)主義的情感表達，包括德國歷史和民族元素，賦予了他的作品深厚的歷史底蘊和廣泛的包容性。這與美國藝術(shù)的商業(yè)化和波普藝術(shù)的傳播形成鮮明對比，德國藝術(shù)史的演變具有不同于其他西方國家的鮮明特征。德國藝術(shù)的獨特氣質(zhì)取決于許多方面，例如德國人民的文化精神，這是德國藝術(shù)的象征。其特殊的地理位置決定了德國文化和藝術(shù)代表的品質(zhì)。筆者將其與希臘藝術(shù)的開放氛圍進行對比，發(fā)現(xiàn)不同的種族和政治背景往往會構(gòu)成藝術(shù)家作品的主題。

四、巴塞利茲倒置畫的意義與價值探究

巴塞利茲的創(chuàng)作主題聚焦于德國二戰(zhàn)后充滿困擾與不安的社會氛圍，展現(xiàn)了個體在應對外部生存壓力、道德滑坡、社會動蕩時所面臨的困擾、疑慮與沖突。

在巴塞利茲的繪畫作品中，形式感扮演著重要的角色。通過獨特的筆觸、色彩運用和巧妙的構(gòu)圖處理，他成功地表達了情感和內(nèi)在體驗，并創(chuàng)造出了具有強烈視覺沖擊力的作品。形式感在巴塞利茲的作品中起到了凸顯藝術(shù)表達主題和情感內(nèi)涵的作用，使觀眾能夠深刻感受到作品所傳遞的情感與思想。藝術(shù)家通過對形式的探索和實踐，打破了傳統(tǒng)的束縛，尋求個性化的藝術(shù)表達方式。形式感的發(fā)展和演進為藝術(shù)家提供了更廣闊的創(chuàng)作空間，促進了藝術(shù)的多樣化和進步。

在探討作品本質(zhì)時，我們可以觀察到，當形象被倒置，畫面所呈現(xiàn)出的新穎性便呼之欲出（圖2）。具體形態(tài)由抽象的元素構(gòu)筑而成，圖片與背景間的紛繁交織聯(lián)系，使人更加不好理解其深刻含義，擴大了作品的表達范圍。顛倒的形象讓大眾難以捉摸，對視覺審美有所要求，未順從大眾審美和傳統(tǒng)的藝術(shù)規(guī)范。這種處理方式使得觀眾關(guān)注的焦點從畫面內(nèi)容轉(zhuǎn)向作品本體，而并非繪畫的主題。在現(xiàn)代主義繪畫發(fā)展至極點的背景下，巴塞利茲對為何進行繪畫創(chuàng)作作了詮釋，體現(xiàn)了時代發(fā)展下藝術(shù)家自身的藝術(shù)責任感。

單純地遵循傳統(tǒng)或反叛傳統(tǒng)都未能對藝術(shù)負起責任，真正的藝術(shù)應該是從藝術(shù)中產(chǎn)生，又回歸藝術(shù)，對其進行反叛、舍棄、接納、理解并認同，才能使藝術(shù)道路更為寬廣，突破單一的審美局限。因此，倒置畫為觀眾提供了一種全新的觀賞視角，對于藝術(shù)史而言，則引入了一種全新的觀賞觀念。

巴塞利茲從德國歷史情況和實際出發(fā)，在創(chuàng)作上推陳出新，既遵循傳統(tǒng)又摒棄部分傳統(tǒng)，用倒置畫的獨特形式傳達了藝術(shù)的新觀念，也對傳統(tǒng)視覺觀看形式有了創(chuàng)新突破，具有時代意義。巴塞利茲賦予了世界藝術(shù)新的生命力，激勵了新一代藝術(shù)家勇于創(chuàng)新、突破傳統(tǒng)的束縛。巴塞利茲在藝術(shù)領域探索出了一條獨特的德意志道路，只有立足本民族傳統(tǒng)，并且打開視野學習其他民族和文化，在相互學習交流中才能開拓視野更廣闊的發(fā)展方向。不論是貶低傳統(tǒng)還是固守傳統(tǒng)，這樣的藝術(shù)發(fā)展都是不可取的。我們要打開思路，追求自我的藝術(shù)觀念和原則，積極探索藝術(shù)創(chuàng)作的世界，找尋民族特色，堅持為本民族乃至世界貢獻新的藝術(shù)力量。

作者簡介

邢蕊，女，遼寧朝陽人，碩士研究生，研究方向為綜合繪畫。

參考文獻

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[2]胡志敏.隱秘的真實：喬治·巴塞利茲作品考[J].宿州學院學報，2021，36（1）：67-70.

[3]邢旭凱.淺析喬治·巴塞利茲繪畫中“倒置的形象”[D].杭州：中國美術(shù)學院，2018.

[4]劉元赫.顛倒與重塑—解讀巴塞利茲獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式[D].濟南：山東建筑大學，2019.

注釋

①端亭：《顛倒的世界—讀解巴塞利茲》，《美術(shù)觀察》，1996年版，第154頁。