摘 要:評(píng)劇是我國(guó)地方戲最具影響的劇種之一。二十世紀(jì)初,評(píng)劇的演出逐漸轉(zhuǎn)移到以沈陽(yáng)為中心的東北地區(qū),開啟了對(duì)評(píng)劇的形成產(chǎn)生重要推動(dòng)作用的“奉天落子”時(shí)代,并確立了以旦角為主的評(píng)劇演劇特征。中華人民共和國(guó)成立后,在新產(chǎn)生的旦角流派中,形成于沈陽(yáng)的“韓花筱”占有重要位置。“韓花筱”三大流派的形成、傳承、繁衍,不僅是關(guān)于評(píng)劇的歷史記憶,對(duì)當(dāng)代戲曲發(fā)展也具有普遍意義。
關(guān)鍵詞:流派;傳承;繁衍;評(píng)?。豁n花筱
評(píng)劇是我國(guó)地方戲最具影響的劇種之一,它產(chǎn)生于冀中平原,在遼沈頗具影響。蓮花落時(shí)代是評(píng)劇形成過(guò)程中的一個(gè)重要階段,而二十世紀(jì)初直隸總督楊子祥頒布“有傷風(fēng)化,永于力禁”的禁令,將當(dāng)時(shí)在天津演出的蓮花落班驅(qū)逐出津,促使評(píng)劇的演出逐漸轉(zhuǎn)移到以沈陽(yáng)為中心的東北地區(qū)。成兆才、月明珠、金開芳等評(píng)劇早期奠基者都曾長(zhǎng)期在沈陽(yáng)從事戲曲活動(dòng)。月明珠英年早逝,奉天落子在此盛極一時(shí)。1929年,沈陽(yáng)的《新民晚報(bào)》刊發(fā)文章始稱奉天落子為評(píng)劇,標(biāo)志著評(píng)劇的正式誕生。1948年11月沈陽(yáng)解放,新中國(guó)首個(gè)新式評(píng)劇演出團(tuán)體——唐山評(píng)劇院,就是在老北市大觀茶園掛牌成立。自奉天落子時(shí)期開始,女演員走上了前臺(tái),也正式確立了評(píng)劇以旦角為主的演劇特征。而中華人民共和國(guó)成立之后公認(rèn)的評(píng)劇六大旦角流派之中,形成于沈陽(yáng)的“韓花筱”占據(jù)了半壁江山。
中國(guó)戲曲講究的是流派,正是這種通過(guò)口傳身授的活態(tài)傳承,讓舞臺(tái)成為了留存民族文化絢爛多姿的博物館。沈陽(yáng)評(píng)劇在中國(guó)戲曲版圖中的地位,離不開深厚的歷史積淀,而“韓花筱”三大流派是其中最主要的根脈。因而流派的傳承,不僅關(guān)乎歷史的記憶,也決定著評(píng)劇的創(chuàng)新與發(fā)展。
一
“韓花筱”三大流派韻味各異,其流派形成與傳承也各不相同。韓少云在三大宗師中出生最晚,但來(lái)到沈陽(yáng)最早,而且成名最早。唐山評(píng)劇院改成東北實(shí)驗(yàn)評(píng)劇團(tuán)后,經(jīng)金開芳考察、引薦,19歲的韓少云來(lái)到了沈陽(yáng)。當(dāng)時(shí)評(píng)劇是實(shí)驗(yàn)改革的重點(diǎn)劇種,而《小女婿》又是攻堅(jiān)克難的重點(diǎn)劇目。該劇改編自李健吾的話劇《青春》,由曹克英執(zhí)筆,音樂(lè)家安波等負(fù)責(zé)作曲。1950年首演時(shí),楊香草由鑫艷玲飾演,之后夏青也曾飾演過(guò)該角色。韓少云第一次飾演香草是在1951年7月25日,她認(rèn)真觀摩別人的演出,并仔細(xì)斟酌這一藝術(shù)形象,經(jīng)過(guò)對(duì)人物性格的深度分析,以含蓄大方的表演塑造人物,尤其在演唱上突出了圓潤(rùn)、醇厚的音樂(lè)風(fēng)格。1952年10月第一屆全國(guó)戲曲觀摩演出大會(huì)在北京舉行,《小女婿》除劇本和演出獲得一等獎(jiǎng),還有9人獲單項(xiàng)獎(jiǎng),其中年僅21歲的韓少云榮獲表演一等獎(jiǎng)。其間,《小女婿》還到中南海懷仁堂為毛澤東、劉少奇、周恩來(lái)、朱德等中央領(lǐng)導(dǎo)同志演出?!缎∨觥窐?biāo)志著韓少云自身表演風(fēng)格的成熟,也為韓派的創(chuàng)立奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。評(píng)劇《小女婿》不僅是評(píng)劇韓派的代表作,而且被譽(yù)為中國(guó)戲曲“推陳出新”的一面旗幟,尤其是那一曲《小河流水》被廣為傳唱了一甲子。而這個(gè)唱段的創(chuàng)作過(guò)程,實(shí)際上也是戲曲流派以角為中心進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作的一段佳話。據(jù)韓少云的丈夫著名戲曲音樂(lè)家王其珩先生回憶,當(dāng)時(shí)安波讓韓少云根據(jù)自身感覺反復(fù)試唱,然后在此基礎(chǔ)上梳理整合,一共13句只譜寫了其中四五句,就產(chǎn)生了點(diǎn)石成金、畫龍點(diǎn)睛的效果。既依附角兒特有的嗓音特色,又符合舞臺(tái)當(dāng)時(shí)的情境、情節(jié)、情緒?!缎∨觥分?,韓少云又通過(guò)《紅樓夢(mèng)》《鳳還巢》《人面桃花》《小姑賢》及《楊三姐告狀》《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》《江姐》《杜鵑山》《沂蒙山人》等一系列作品,形成了華麗細(xì)膩、醇厚清新、典雅含蓄、剛?cè)嵯酀?jì)的評(píng)劇韓派。
韓派的形成與她的丈夫王其珩先生密不可分,而今年93歲的王老先生八十多歲時(shí)還活躍在創(chuàng)作一線,所以評(píng)劇“韓派”的傳承就像那“小河流水”一樣,張弛有度、平穩(wěn)有序。宋麗二十世紀(jì)七十年代末得韓少云真?zhèn)鳎ひ籼鹈?、吐字清晰、韻味濃郁,行腔委婉圓潤(rùn)。1991年,宋麗在評(píng)劇《山里人家》中飾秋鳳,在評(píng)劇舞臺(tái)留下了難以磨滅的印記。周丹是沈陽(yáng)評(píng)劇院的當(dāng)家花旦,也是評(píng)劇“韓派”在當(dāng)代最重要的傳承人。她扮相俊美,音域?qū)拸V、剛?cè)嵯酀?jì)、行腔婉轉(zhuǎn)、韻味醇厚。不僅將《小女婿》等經(jīng)典劇目演繹得優(yōu)美傳神,在評(píng)劇《雪花飄飄》《鬧牛記》也有精彩的表演,而領(lǐng)銜主演的《長(zhǎng)孫皇后》《尋常百姓》《奉天·1932》更是美不勝收。如今正排演的《帥府軼事》中,周丹飾演于鳳至,又讓人充滿了新的期待。悄然崛起的韓笑是“韓派”第三代傳人,她在《寶玉和黛玉》《梁山伯與祝英臺(tái)》等青春版劇目中都有令人信服的表演,這讓人對(duì)沈陽(yáng)評(píng)劇“韓派”的傳承充滿信心。
二
韓少云和花淑蘭都生于河北,花淑蘭大韓少云兩歲,但二人都先后跟隨評(píng)劇早期教育家劉子西學(xué)戲,所以從某種意義上講她們也是師出同門?;ㄊ缣m十幾歲時(shí)與趙麗蓉合作演出過(guò)新劇《槍斃楊小腳》,還受到過(guò)羅瑞卿等領(lǐng)導(dǎo)的鼓勵(lì)。1950年花淑蘭第一次出關(guān)到東北,先后在錦州、長(zhǎng)春、沈陽(yáng)演出。1959年沈陽(yáng)評(píng)劇院建院后,花淑蘭厚積薄發(fā)逐漸形成了風(fēng)格獨(dú)特的唱腔體系?!盎ㄅ伞币浴案呖招性?、低函流水”著稱,這離不開其得天獨(dú)厚的嗓音條件,同時(shí)也得益于其科學(xué)的發(fā)聲方法,這使其高音聲區(qū)激越昂揚(yáng)不失韻味,低音聲區(qū)低回婉轉(zhuǎn)卻不暗淡,并且高低音發(fā)聲上下貫通,過(guò)渡區(qū)間音色輕松自然。這一發(fā)聲優(yōu)勢(shì)為“花派”唱腔開拓了更為廣泛的創(chuàng)作空間,至今仍然是現(xiàn)代戲曲的寶貴經(jīng)驗(yàn)。花淑蘭善于用音樂(lè)塑造形象,隨著劇情和人物關(guān)系調(diào)整音色,在聲音造型上使角色形象逼真,并賦予人物以音樂(lè)性格。其“真假聲相結(jié)合”的演唱技巧,發(fā)聲各部位均衡持久,豐富并發(fā)展了評(píng)劇唱法,并因此獲得了“評(píng)劇的美聲”和“花腔女高音”的贊譽(yù)。據(jù)記載,1965年沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院民族音樂(lè)系就對(duì)“花派”的“科學(xué)發(fā)聲”和“真假聲相結(jié)合”展開研究,并將花淑蘭的經(jīng)典唱段列為教材。如今,枝繁葉茂、碩果累累的評(píng)劇“花派”藝術(shù),是我國(guó)評(píng)劇舞臺(tái)上最具影響力的戲曲流派之一。
評(píng)劇“花派”宗師花淑蘭不僅是評(píng)劇藝術(shù)家,同時(shí)也是戲曲教育家。2000年還曾創(chuàng)立了沈陽(yáng)評(píng)劇院花淑蘭藝術(shù)學(xué)校,并親任校長(zhǎng)。自二十世紀(jì)五六十年代起,花淑蘭共分五代收徒64人,其中親傳弟子50人,口傳身授劇目的重點(diǎn)學(xué)生14人。正是由于她醉心教育,評(píng)劇“花派”的弟子遍天下。1987年花淑蘭專程赴津收曾昭娟為徒,并親授《牧羊卷》《謝瑤環(huán)》《半把剪刀》三臺(tái)大戲。2013年曾昭娟領(lǐng)銜主演根據(jù)《牧羊卷》和《朱痕記》改編的《趙錦棠》獲得文華大獎(jiǎng),成為當(dāng)代新編歷史劇的標(biāo)志性作品。此外,曾昭娟作為二度梅花獎(jiǎng)獲得者,其主演的《紅高粱》《革命家庭》等都是評(píng)劇舞臺(tái)引人注目的作品。田敬陽(yáng)雖然已是知名的戲曲導(dǎo)演,但她在《風(fēng)流寡婦》中飾演的小玲、《寶玉與黛玉》中的寶玉、《魂斷天波府》中的楊宗英,都是沈陽(yáng)評(píng)劇令人過(guò)目不忘的藝術(shù)形象。此外,將“花派”經(jīng)典《謝瑤環(huán)》演繹得回腸蕩氣的吳丹陽(yáng),以及主演青春版《梁山伯與祝英臺(tái)》的孫明月,主演青春版《杜十娘》的呂曉天,都讓人感到評(píng)劇“花派”的傳承后勁十足。
評(píng)劇“花派”不僅有傳承而且有繁衍。中國(guó)戲劇家協(xié)會(huì)副主席、梅花大獎(jiǎng)獲得者馮玉萍不僅是“花派”最重要的傳承人,而且在表演上獨(dú)辟蹊徑,將內(nèi)心體驗(yàn)與外在表達(dá)完美融合,形成了自己獨(dú)特的表演體系。2019年末,盛京戲曲論壇走進(jìn)清華大學(xué)紀(jì)念評(píng)劇110周年,時(shí)任中國(guó)文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)主席的仲呈祥就曾指出,馮玉萍植根于“花派”,又糅進(jìn)了自身的藝術(shù)個(gè)性和藝術(shù)風(fēng)采,已經(jīng)在繼承傳統(tǒng)審美優(yōu)勢(shì)的基礎(chǔ)上創(chuàng)新形成了獨(dú)具特色的評(píng)劇唱腔風(fēng)格,因此我贊成提出評(píng)劇“馮派”藝術(shù)[1]P12~14。這令人對(duì)新時(shí)代新流派的生生不息產(chǎn)生了無(wú)限的遐想。馮玉萍常?;貞浂鲙熁ㄊ缣m的教誨:第一次跟著花老師演戲的時(shí)候,老師是演后半截,我演前半截。我就記得我化完了妝在邊幕候場(chǎng),我的手就緊張得直哆嗦……我的心里邊就總想著我演不好怎么辦,全都是這種私心雜念,都是想著我演錯(cuò)了咋辦,說(shuō)錯(cuò)了詞老師怎么看我,觀眾肯定看我不行,總是有這種東西。我記得當(dāng)時(shí)淑蘭老師在后臺(tái),我搭完架子,手像敲打擊樂(lè)一樣已經(jīng)哆嗦了很長(zhǎng)時(shí)間,回頭的時(shí)候,老師一腳把我踹了出去……當(dāng)時(shí)老師說(shuō),有的時(shí)候,可能這一腳就注定了將來(lái)在舞臺(tái)上你的果敢,你的那種勇氣,可能是你越害怕的時(shí)候,或者你越有私心的時(shí)候,就這一腳真的能給你力量。也有人說(shuō),這一腳踹出了一個(gè)馮玉萍,踹出了評(píng)劇的第一個(gè)“三度梅”[2]P59。馮玉萍不僅繼承了“花派”的唱腔,更是繼承了花淑蘭傾心教育的神髓。她不僅口傳身授,而且跨劇種傳承,先后收評(píng)劇、遼劇、吉?jiǎng)?、晉劇、粵劇等劇種的青年才俊二十余人,在新時(shí)代戲曲的流派傳承方面形成了全新的風(fēng)貌。
三
評(píng)劇形成的初期,老旦基本是由二十歲年紀(jì)的演員兼演,因而缺乏獨(dú)立而系統(tǒng)的唱腔體系。新中國(guó)成立后,筱俊亭根據(jù)自身特點(diǎn),揚(yáng)長(zhǎng)避短、潛心斟酌,逐漸形成了表現(xiàn)老年婦女的唱腔系統(tǒng)和表演模式,使老旦由僅限于幾句唱的配角,成為唱做并重、可做主角的舞臺(tái)焦點(diǎn)。她不僅創(chuàng)立了享譽(yù)華夏的評(píng)劇“筱派”,也成為了開創(chuàng)評(píng)劇老旦行當(dāng)?shù)牡谝蝗恕s憧⊥?952年加入錦州評(píng)劇院,不僅主演《珍珠衫》《劉翠屏哭井》等傳統(tǒng)劇目,還排演了《小二黑結(jié)婚》《婦女代表》等現(xiàn)代戲和《梁山伯與祝英臺(tái)》《牛郎織女》《卓文君》等劇目。1954年,筱俊亭隨團(tuán)調(diào)至沈陽(yáng)并演出《珍珠衫》《馬寡婦開店》《井臺(tái)會(huì)》等劇目,而1955年根據(jù)晉劇移植的《打金枝》是筱派開始形成的重要標(biāo)志。1956年,36歲的筱俊亭身體開始發(fā)胖,由于無(wú)法演青衣,于是開始演老旦。《楊八姐游春》是筱派早期的代表作,佘太君的唱腔雖以青衣為基礎(chǔ),但去掉了華麗的部分,非常符合老年婦女的特征。同年,根據(jù)豫劇移植的《穆桂英掛帥》更是筱派經(jīng)典劇目,但穆桂英這個(gè)人物比較獨(dú)特,前面解甲歸田安居樂(lè)業(yè),屬于青衣行當(dāng);后面掛帥出征要披大靠,需要有武戲功底。而傳統(tǒng)評(píng)劇均以演唱取勝,筱俊亭武功戲也極少。為了演好英姿颯爽的穆桂英,筱俊亭接到劇本就買來(lái)麻袋片,自己動(dòng)手做成一身練功長(zhǎng)靠,又做了沙袋綁在腿上,天不亮就起床練功,每早都練得大汗淋漓。她不僅練功時(shí)腿綁沙袋,日常生活中也不解除掉。正是臺(tái)下的功夫,成就了臺(tái)上的英姿[3]P252。身披長(zhǎng)靠、手提馬鞭、身手矯健的穆桂英,成為了筱派劇目中經(jīng)典的藝術(shù)形象。1962年移植自豫劇的《對(duì)花槍》標(biāo)志著筱派老旦戲的形成,尤其是那長(zhǎng)達(dá)百句的核心唱段,層次分明、富于變化、一氣呵成,不僅有創(chuàng)新,還符合人物性格。在“打二將”“訓(xùn)羅成”“斥羅藝”中的幾個(gè)唱段中,筱俊亭的演唱感情細(xì)致、節(jié)奏靈活、板式多樣,處理得既各具風(fēng)采,又詼諧生動(dòng)、妙趣橫生。當(dāng)時(shí)《對(duì)花槍》在沈陽(yáng)連演了13場(chǎng),就有人連看了13場(chǎng)[2]P34。在北京演出時(shí),很多知名藝人都來(lái)看戲,每個(gè)唱段都是叫好不斷。
筱俊亭厚積薄發(fā)創(chuàng)立了評(píng)劇“筱派”,使老旦成為了舞臺(tái)的焦點(diǎn)。如今,筱俊亭的女兒鄭筱娣(藝名小筱俊亭)寶刀不老,專心致力于“筱派”藝術(shù)的傳承。李冬梅二十世紀(jì)八十年代拜筱俊亭為師,系統(tǒng)學(xué)習(xí)了“筱派”藝術(shù)的精華。她嗓音渾厚低沉,演唱豪放潑辣且俏麗細(xì)膩,節(jié)奏快而不亂、慢而不斷,充分展示了“筱派”獨(dú)具一格的舞臺(tái)風(fēng)采。第二代傳人王筱評(píng)本世紀(jì)初拜筱俊亭為師,2017年進(jìn)入沈陽(yáng)評(píng)劇院,她不求外形的形似,但表演頗具“筱派”神髓,在主演的《李三娘》《打金枝》《楊八姐游春》等傳統(tǒng)劇目中,頗具低回婉轉(zhuǎn)、收放自如、俏麗多姿、節(jié)奏靈活的“筱派”風(fēng)采?!绑闩伞痹賯鞯茏釉o怡雖然只有18歲,且剛剛?cè)肼毶蜿?yáng)評(píng)劇院,但卻有著不俗的先天稟賦。她扮相與神采頗具筱俊亭的神韻,演唱有板有眼沉穩(wěn)有力、疾徐有致、張弛有度。日前在廊坊,袁靜怡主演的《對(duì)花槍》更是博得了筱俊亭家鄉(xiāng)觀眾的熱烈掌聲。
“韓花筱”三大流派是沈陽(yáng)評(píng)劇的支柱,也是戲曲舞臺(tái)最寶貴的財(cái)富。她們神采各異的舞臺(tái)形象,以及或婉轉(zhuǎn)、或激昂、或俏麗的不同韻味,喚醒了民眾對(duì)城市歷史的文化記憶,并久久縈繞在我們的精神家園。流派是戲曲劇種形成和發(fā)展的獨(dú)特景觀,它的傳承、繁衍、流變又匯聚成更為豐富的潮流,中國(guó)戲曲也正是在這種浪濤中百舸爭(zhēng)流、千帆競(jìng)渡、滾滾向前。
注釋:
1.仲呈祥:《我贊成提出評(píng)劇‘馮派藝術(shù)》,《中國(guó)戲劇》,2020年第二期
2.國(guó)家社科基金藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目(基礎(chǔ)卷)《遼寧藝術(shù)名家口述史》,第二卷綜合卷
3.鄭永為,宋友群:《沈陽(yáng)評(píng)劇60年》,沈陽(yáng):遼寧大學(xué)出版社,2014年
(作者單位:沈陽(yáng)市公共文化服務(wù)中心沈陽(yáng)藝術(shù)創(chuàng)作研究所)
責(zé)任編輯 姜藝藝