王春燕

（陽(yáng)泉師范高等?？茖W(xué)校 山西 陽(yáng)泉 045200）

小劇場(chǎng)歌劇《再別康橋》由陳蔚編劇并導(dǎo)演，武漢音樂(lè)學(xué)院的周雪石教授作曲，2001 年12 月在北京人藝小劇場(chǎng)成功首演。整部作品共分為八個(gè)部分“墓地游吟”“天壇同臺(tái)”“再別康橋”“沉淪上海”“雙清重逢”“掙脫泥淖”“白日飛升”及“人鬼情未了”，充滿戲劇性?！兑皇滋一ā纷鳛楦鑴　对賱e康橋》中女主角林徽因的重要唱段，充分體現(xiàn)了她高雅脫俗的獨(dú)特氣質(zhì)，曲調(diào)婉轉(zhuǎn)細(xì)膩、富有意境，歌詞如詩(shī)如畫、令人陶醉，給予聽(tīng)眾無(wú)限的想象空間?！对賱e康橋》公演以后，這首作品受到了各大高校音樂(lè)學(xué)院師生們的熱捧，至今仍是眾多音樂(lè)愛(ài)好者所推崇的曲目之一。

一、詠嘆調(diào)《一首桃花》的歌詞分析

詠嘆調(diào)《一首桃花》的歌詞出自女主角林徽因的詩(shī)《一首桃花》。這首詩(shī)從表面上看贊美了桃花盛開(kāi)的嬌艷之美，作者用“朵朵露凝的嬌艷”“玲瓏的字眼”來(lái)描繪桃花高雅圣潔的靜態(tài)之美，“含著笑”“生姿的顧盼”又體現(xiàn)出花瓣在微風(fēng)中輕輕搖擺的動(dòng)態(tài)之美。細(xì)細(xì)品味詩(shī)中佳句，能夠使人感受到作者仿佛借助桃花的美抒發(fā)內(nèi)心復(fù)雜的情緒。演唱者在演唱這首富有意境的作品時(shí)，要研究詩(shī)歌本身的內(nèi)涵，掌握歌曲的藝術(shù)風(fēng)格和情感的細(xì)膩?zhàn)兓?，再結(jié)合表演技巧，才能將作品的唯美意境表現(xiàn)出來(lái)。

作品的第一樂(lè)段展現(xiàn)了桃花輕柔、飄逸的姿態(tài)，并帶給人們美好的心境。第一樂(lè)句中“那一樹(shù)的嫣紅，像是春說(shuō)的一句話”借桃花之美來(lái)抒發(fā)作者內(nèi)心的情感，其中“說(shuō)”字非常靈動(dòng)，將桃花在微風(fēng)中輕顫的形象刻畫得生動(dòng)細(xì)膩。第二樂(lè)句中“朵朵露凝的嬌艷，是一些玲瓏的字眼，一瓣瓣的光致，又是些柔的勻的吐息；含著笑，在有意無(wú)意間生姿的顧盼”，展現(xiàn)了桃花的動(dòng)態(tài)美，那如夢(mèng)幻般的生姿在陽(yáng)光下輕顫著，片片花瓣輕輕灑落下來(lái)的情景也被作者捕捉到了，同時(shí)展現(xiàn)了作者細(xì)膩、雅致的一面。這一樂(lè)段應(yīng)采用娓娓道來(lái)、感嘆、柔和述說(shuō)的情緒來(lái)演繹，沒(méi)有矯揉造作，也沒(méi)有炫技般浮夸的演繹，要讓觀眾感受到桃花的優(yōu)雅，品味到淡淡的芬芳。

作品的第二樂(lè)段將全曲推向高潮，這也是作品中情感的爆發(fā)點(diǎn)，人物的情緒在這里通過(guò)歌聲得以釋放，但女主角林徽因的情感又是理性而收斂的，所以此處情緒的宣泄需要?dú)庀⑴c情感高度統(tǒng)一，唱出詩(shī)人所表達(dá)的內(nèi)在情感，才能準(zhǔn)確地詮釋人物含蓄、溫婉的性格特征。全曲的最后一句“一瞥多情的痕跡”，使迸發(fā)出的情感又回歸于現(xiàn)實(shí)中的理性與平靜，將美好的回憶留在心底。此處耐人尋味的收尾，將演唱技巧與情感處理有機(jī)結(jié)合，既營(yíng)造出桃花秀美嬌艷的景象，又表達(dá)了人物對(duì)過(guò)往的深情流露以及對(duì)未來(lái)美好生活的憧憬。

二、詠嘆調(diào)《一首桃花》的演唱技巧

（一）完美呈現(xiàn)作品情感

成功演繹一部歌劇作品，要求演唱者在掌握扎實(shí)的演唱技能之外，還能根據(jù)人物在劇中的不同心理階段、不同情感狀態(tài)表現(xiàn)出作品所需要的各種思想及情緒，這樣才符合歌劇人物的戲劇性和音樂(lè)特征，使歌劇人物的表現(xiàn)更加準(zhǔn)確、恰當(dāng)。

《一首桃花》描寫的是朵朵嬌艷的桃花靜靜地在微風(fēng)中含笑顧盼著，好似林徽因溫婉動(dòng)人地佇立在風(fēng)中。這樣唯美的意境在演繹時(shí)應(yīng)該用甜美、柔和的音色來(lái)詮釋。柔美的音色如珍珠般晶瑩剔透、富有光澤。在發(fā)聲方面，歌劇演員的喉嚨不宜開(kāi)得過(guò)大，要多用弱聲控制，以情帶聲，情景交融，將桃花的嬌艷與靜態(tài)之美展現(xiàn)出來(lái)。作品的兩個(gè)樂(lè)段形成鮮明對(duì)比，因此，演員在演唱時(shí)應(yīng)該注重聲音色彩的變化。第一樂(lè)段描寫的是桃花靜態(tài)的美感，應(yīng)該用柔和、輕嘆的感覺(jué)演唱，第一樂(lè)句起音的“桃”字從小字二組的d 起唱，因此在起音時(shí)就應(yīng)使用高位置的聲音輕柔地演唱?！岸涠渎赌膵善G”這一句有八度的跨越，在演唱時(shí)要求演員的喉嚨完全打開(kāi)，使聲音顯得張弛有度，隨后“是一些玲瓏的字眼”又對(duì)音量加以控制，音色柔美細(xì)膩，給聽(tīng)眾帶來(lái)想象空間，使其仿佛置身于一片桃花園中，聞到了陣陣清香。第二樂(lè)句中“含著笑”顯得尤為含蓄、羞澀，在音量與氣息方面都有往里收的感覺(jué)。進(jìn)入第二樂(lè)段以后，歌曲情緒激昂、高亢，演員聲音的色彩也應(yīng)該跟隨音樂(lè)的變化而有所改變，特別是“看，那一顫動(dòng)在微風(fēng)里”，要求演員音色飽滿結(jié)實(shí)、富有彈性，情感的表達(dá)要深入而有內(nèi)涵，眼睛里要有畫面感，要體會(huì)人物內(nèi)心情感的變化。第二樂(lè)段反復(fù)一次后回歸到寧?kù)o的感覺(jué)中，音色也應(yīng)由高亢的宣泄回到柔和的嘆息中，聲音漸弱給人留下無(wú)限的想象與回味的空間。

這首作品用美聲與民族唱法相結(jié)合的演唱方式能更貼切地詮釋作品本身的意境美。演員聲音應(yīng)當(dāng)松弛而富有彈性、線條感流暢而婉轉(zhuǎn)，才能將女主角甜美清新的形象與儒雅柔婉的氣質(zhì)演繹出來(lái)。

（二）掌握正確、自然的呼吸方法

呼吸是歌唱的基礎(chǔ)和動(dòng)力，歌唱時(shí)只有掌握正確、自然的呼吸方法，才能使歌唱的表現(xiàn)力更加豐富。在作品中，大量出現(xiàn)的連音線和休止符與氣息的運(yùn)用密切相關(guān)。在本曲中，休止符不僅代表語(yǔ)氣的停頓，還為情感的處理以及換氣做準(zhǔn)備。例如，作品第一樂(lè)段的第二樂(lè)句共有四個(gè)休止符，但并不是所有休止符的意義都相同。此樂(lè)句第一個(gè)和第四個(gè)休止符的主要作用是停頓換氣，而“一瓣瓣的光致又是一些”和“柔的勻的吐”之后的休止符都要稍作停頓，快速換一口氣，做到聲斷氣不斷，才能表達(dá)出作品所要呈現(xiàn)的情感。作品的第二樂(lè)段大量使用連音線，要求歌者在演唱時(shí)要使氣息連貫流暢、靈動(dòng)自如。其中，進(jìn)入第二樂(lè)段的高潮部分“看那一顫動(dòng)在微風(fēng)里”，對(duì)氣息的要求較高，這一句在全曲中至關(guān)重要，是人物情感的爆發(fā)點(diǎn)，在演唱時(shí)既要注重把握情緒又要支撐氣息，一氣呵成，不換氣。所以，在演唱該句之前應(yīng)該做好充分的吸氣準(zhǔn)備，以腰腹肌肉的力量為支撐，將氣息均勻地吐出。

在演唱作品之前應(yīng)該認(rèn)真研究譜例，標(biāo)注好每一處換氣口，在演唱時(shí)才能做到聲情并茂，氣息收放自如。

（三）咬字時(shí)要注意力度變化

在咬字方面，作品中力度符號(hào)的使用對(duì)人物形象的塑造和人物情感的表達(dá)都尤為重要。作曲家使用了多處p（弱）、mp（中弱）、f（強(qiáng)）、mf（中強(qiáng)）、弱漸強(qiáng)、減慢、強(qiáng)后即弱的符號(hào)，例如樂(lè)曲的第一句“桃花”處就有一個(gè)P（弱）的力度符號(hào)，表明演唱開(kāi)始應(yīng)該是輕聲，像在對(duì)別人述說(shuō)一樣。第二樂(lè)段出現(xiàn)了由弱漸強(qiáng)的符號(hào)，此處在速度上也標(biāo)明piu mosso（稍快些），與第一樂(lè)段的音樂(lè)風(fēng)格相比，發(fā)生了明顯的變化，結(jié)尾處p（弱）符號(hào)的出現(xiàn)意味著女主角情感的控制，體現(xiàn)了林徽因理性、含蓄的性格特點(diǎn)。譜例中還能看到a tempo（回原速）、sempre legato（始終保持連貫）、sempre（始終保持）、rubato（彈性速度）等力度標(biāo)記，演唱時(shí)不可忽視這些力度符號(hào)，要注重力度的變化，使音樂(lè)的線條更加流動(dòng)、靈活，將人物性格刻畫得更加細(xì)膩。

（四）注意采用恰當(dāng)?shù)闹w動(dòng)作與面部表情

歌劇是一門綜合藝術(shù)，它包含戲劇、音樂(lè)、舞蹈、文學(xué)等要素。區(qū)別于一般歌曲，歌劇唱段在音樂(lè)情感的表達(dá)過(guò)程中主要通過(guò)聲音、表情、肢體語(yǔ)言、道具等將劇情傳遞給觀眾。

歌劇中的唱詞不同于一般的歌曲，它具有動(dòng)作性，是人物心理動(dòng)作的反映。林徽因是一位集現(xiàn)代美與傳統(tǒng)美于一身的優(yōu)秀女性，她是理性而又睿智的，所以，在演唱這首作品時(shí)要將她的性格特點(diǎn)融入其中。除了第二樂(lè)段進(jìn)入高潮時(shí)的樂(lè)句的情緒要得到釋放，音量加強(qiáng)以外，其余的樂(lè)句都要控制好音量與氣息。

演員在演唱時(shí)一定要有畫面感，情感的表達(dá)與音樂(lè)的表現(xiàn)手法要統(tǒng)一，演唱出這部作品的內(nèi)涵?！兑皇滋一ā窡o(wú)論從歌詞的意境還是旋律的走向上來(lái)看都非常唯美，因此，在演唱這部作品時(shí)，演員要體會(huì)人物在不同階段的心理變化，樂(lè)曲進(jìn)入高潮時(shí)也不能完全宣泄出來(lái)，依然要有意識(shí)地控制，這樣的唱段才能夠與女主角林徽因的性格特征相吻合。該作品進(jìn)入第二樂(lè)段時(shí)，節(jié)奏發(fā)生了變化，以3/4 拍和4/4 拍交替進(jìn)行，加上大量的三連音，增強(qiáng)了桃花的動(dòng)態(tài)美，塑造了人物高貴大方的氣質(zhì)和溫柔的美。

要想將歌劇作品完美地呈現(xiàn)給觀眾，演員不僅要掌握扎實(shí)的歌唱技巧，還要結(jié)合劇情，加上恰當(dāng)?shù)闹w動(dòng)作與面部表情。在這首詠嘆調(diào)中，女主角林徽因沒(méi)有夸張的肢體動(dòng)作和面部表情，其眼神所傳遞出的信息讓人感到溫和而又充滿期待。這一切的舞臺(tái)設(shè)計(jì)都是圍繞著人物的性格特征而展開(kāi)的，演唱者只有抓住這些細(xì)微的特征才能塑造出鮮活的人物形象。

扮演林徽因的著名歌唱家尤泓斐深受廣大觀眾的喜愛(ài)。在詠嘆調(diào)《一首桃花》中，她的聲音色彩變化豐富，加上出色的舞臺(tái)表演，將人物美麗、含蓄、睿智的形象刻畫得淋漓盡致。她的演唱情深意切、深入人心，歌詞展現(xiàn)給人們一種清澈而含蓄的美。演員演唱一部歌劇作品，不僅要把詞曲唱好，更要用歌曲塑造人物形象，只有這樣才能將作品的意境完整地表達(dá)出來(lái)。尤泓斐的演唱之所以打動(dòng)人心，是因?yàn)樗x懂了人物，理解了唱詞中體現(xiàn)的人物內(nèi)心活動(dòng)，用精湛的演唱技巧和恰到好處的表演，準(zhǔn)確地表達(dá)了角色的內(nèi)心世界，為觀眾塑造了一個(gè)活靈活現(xiàn)的林徽因。徐志摩夸獎(jiǎng)林徽因的詩(shī)寫得很好，并深情地背誦出《一首桃花》時(shí)，林徽因的臉上流露出一絲羞澀，她緩緩地低下頭，露出一抹淺淺的微笑，眼神中透露出一絲驚喜又帶著一份淡然。“看，那一顫動(dòng)在微風(fēng)里……”觀眾從她堅(jiān)定的眼神中看到了一份渴望，一份執(zhí)著。唱到“一瞥多情的痕跡”時(shí)，女主角林徽因的眼神充滿了期盼，這是她在向過(guò)去的情感告別，她對(duì)未來(lái)的生活充滿期待。

如果要成功演繹一部歌劇，就要用歌唱來(lái)表達(dá)人物的真情實(shí)感，把歌者的藝術(shù)與演員的藝術(shù)相結(jié)合。優(yōu)秀的歌唱家能將歌劇作品演繹得深入人心、震撼心靈，這與歌唱家們?cè)诒硌莸倪^(guò)程中進(jìn)行的二度創(chuàng)作密不可分。演唱一部作品首先要尊重作品的原創(chuàng)精神，但是一味隨大流或者模仿他人，會(huì)失去自己的音樂(lè)特色，也不能算是真正的表演藝術(shù)。大部分音樂(lè)教學(xué)工作者認(rèn)為，在歌劇表演的創(chuàng)作上，技術(shù)層面一般集中體現(xiàn)在對(duì)節(jié)奏、速度、音色、音量、力度等方面的處理，結(jié)合自身對(duì)作品的深層解讀，可以在某些方面根據(jù)自我的個(gè)性特征對(duì)作品進(jìn)行詮釋。特別是對(duì)力度和節(jié)奏進(jìn)行調(diào)整，能使作品帶給觀眾不一樣的感受。

三、結(jié)語(yǔ)

無(wú)論是歌劇《再別康橋》，還是其中的詠嘆調(diào)《一首桃花》，都是藝術(shù)的表現(xiàn)形式，都給我們帶來(lái)美好的享受。歌劇藝術(shù)給我們帶來(lái)動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè)，給我們帶來(lái)一個(gè)楚楚動(dòng)人、典雅脫俗的林徽因，更給我們帶來(lái)一種敢于追求理想、追求愛(ài)情、以理性面對(duì)人生、用智慧處理矛盾的人生態(tài)度。作為觀眾，我們要提煉藝術(shù)中的精神，提升自我；作為演唱者，我們要認(rèn)真體會(huì)，用心靈歌唱。