李奕

[摘 要]

在平日的教學(xué)與學(xué)習(xí)中，許多學(xué)生對于視唱練耳課程所需要掌握的音準(zhǔn)、音高、節(jié)奏等細(xì)微的方面并不能做到將其化作為一種“硬技能”來掌握。就視唱方面而言，少有學(xué)生是從對音高的把控來視唱樂譜，而更多的是通過對旋律的不斷熟悉來記住音高，把握音準(zhǔn)。故筆者思考是否能將這一特質(zhì)作為教學(xué)切入點，運用流行音樂的特性，將其應(yīng)用到視唱練耳的教學(xué)中，達(dá)到更高效的學(xué)習(xí)目標(biāo)。

[關(guān)鍵詞]流行音樂;視唱練耳;教學(xué)

[中圖分類號]G642.421 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A [文章編號] 1007-2233（2022）07-0054-03

一、視唱練耳教學(xué)發(fā)展現(xiàn)狀

（一）視唱練耳教學(xué)模式分析

視唱練耳被歸類為高校中音樂專業(yè)基本課程，是不同的音樂類專業(yè)能夠更好地學(xué)習(xí)掌握專業(yè)技能的基礎(chǔ)，也是學(xué)習(xí)音樂的基本課程。我們常見的視唱練耳課堂教學(xué)模式多為固定的教材、固定的教學(xué)方式，以及加入奧爾夫、達(dá)爾克羅茲、柯達(dá)伊等教育學(xué)家開創(chuàng)的一些創(chuàng)新教學(xué)法作為教學(xué)方式。近年來，由于科技的不斷革新以及教育思維的不斷進(jìn)步，課堂的教學(xué)方式變得更多樣，可利用的如多媒體、網(wǎng)絡(luò)等各類教學(xué)手段變豐富。

（二）應(yīng)用型高校學(xué)情分析

相比較于其他音樂學(xué)科，視唱練耳課程內(nèi)容主要依托于技能練習(xí)，屬于理論與實踐結(jié)合的課程。由于課程的特殊性，導(dǎo)致練習(xí)的過程單一枯燥，

這正是很多音樂學(xué)子在視唱練耳這門基礎(chǔ)課上“缺腿”的表現(xiàn)。筆者隨機(jī)尋訪了23名藝術(shù)院校音樂專業(yè)的學(xué)生對于視唱練耳課目的看法以及對自己視唱練耳能力的評價，其中僅有1人認(rèn)為自己能夠較好的吸收每堂課的知識并轉(zhuǎn)化為自己的能力;有2人表示視唱練耳太難，他們毅然放棄;其余20人都表示視唱練耳這門技能十分重要，但是自己卻總是無法很好的掌握，平時自己想練習(xí)卻也不知道如何練習(xí)。所以我們可以發(fā)現(xiàn)，許多學(xué)生對于視唱練耳不是沒有認(rèn)真學(xué)習(xí)，而是缺乏一些能夠給他們搭建橋梁的學(xué)習(xí)方式讓他們能夠更好地去掌握其中的技術(shù)要點，并且在平時難以自己簡單便捷地進(jìn)行練習(xí)。

二、流行音樂概述

流行音樂區(qū)別于古典音樂和傳統(tǒng)的民間音樂，它曲式短小、旋律簡單、通俗易懂、形式多樣、傳播迅速。它不像古典音樂大多有龐大的曲式結(jié)構(gòu)，繁雜的作曲手法、調(diào)性變換以及和聲進(jìn)行;也不像傳統(tǒng)的民間音樂常運用一些稀有罕見的調(diào)式調(diào)性、聲韻唱腔。

從這個角度來看，加之我們?nèi)粘５挠^察和了解，流行音樂在群眾（包括各年齡段、音樂專業(yè)及非音樂專業(yè)學(xué)生）所接觸的音樂中的滲透比例大大高于古典音樂，接受度也更廣。如今，在各大音樂高校中也接連開設(shè)了流行音樂系，可見流行音樂在現(xiàn)代社會的發(fā)展之迅猛，覆蓋面積之廣闊。而對于處在這個音樂大環(huán)境中學(xué)習(xí)的我們，應(yīng)該爭取抓住各類學(xué)習(xí)方式來豐富我們的教學(xué)形式，在理論知識及課堂上的技術(shù)教學(xué)中融入更有趣、更通俗易懂的元素，來引導(dǎo)學(xué)生來進(jìn)行視唱練耳課程的學(xué)習(xí)。

（一）流行音樂的發(fā)展概況

流行音樂起源于歐美，20世紀(jì)20年代傳入中國。改革開放后，流行音樂再度復(fù)興，此后三十年得到了較快發(fā)展。解放后的三十年中國流行音樂發(fā)展停滯，當(dāng)八十年代再度復(fù)興時，中國流行音樂的理論基礎(chǔ)十分薄弱，眾多音樂人只能學(xué)習(xí)歐美，或通過模仿我國的香港和臺灣地區(qū)，一邊摸索一邊發(fā)展。慢慢的流行音樂也逐漸得到高校的重視，尤其近十幾年來，各大藝術(shù)院校和音樂學(xué)院紛紛開設(shè)流行音樂專業(yè)，使其在音樂教育陣營中成為一股主要力量。

（二）流行音樂的分類及特征

流行音樂經(jīng)過一個多世紀(jì)的不斷發(fā)展，形成多元化的發(fā)展勢態(tài)，主要可以分類為布魯斯、爵士樂、搖滾樂、節(jié)奏布魯斯、拉丁音樂、雷鬼音樂等各具特色的音樂風(fēng)格。在本文中將選取以下六種風(fēng)格 [1]作為主要研究對象。

1.布魯斯

布魯斯（Blues）源自美國，由黑人的勞動歌曲演變而來。它的主要特征是：

（1）在普通的自然大調(diào)音階基礎(chǔ)上加入b3、b5、b7后形成布魯斯音階，其中，b3、b7被稱為布魯斯音。

（2）布魯斯音樂中，和弦音和調(diào)式音階中的有些音符會產(chǎn)生小二度的碰撞。

（3）布魯斯節(jié)奏以三連音為基礎(chǔ)表現(xiàn)節(jié)奏搖擺的律動。

2.爵士樂

爵士樂（Jazz）于19世紀(jì)末20世紀(jì)初誕生于美國新奧爾良，是在銅管樂隊的基礎(chǔ)上融入了拉格泰姆和布魯斯元素產(chǎn)生的。它的主要特征是：

（1）節(jié)奏律動具有搖擺性。

（2）頻繁使用切分節(jié)奏。

（3）和聲以三和弦七和弦為基礎(chǔ)，廣泛采用擴(kuò)展音（9音、11音、13音）。

（4）演奏（或演唱者）可以在表演過程中進(jìn)行變化和即興。

3.拉丁音樂

拉丁音樂是融合了印第安文化、歐洲伊比利亞文化和非洲黑人文化的一種具有很強(qiáng)的節(jié)奏感及舞蹈性的多元化音樂風(fēng)格。它的主要特征是：

（1）具有豐富的節(jié)奏感和舞蹈性，節(jié)奏短促、具有顆粒感和滾動性。

（2）和聲基本采用爵士樂的和聲體系。

（3）常用吉他作為主要樂器，同時還有豐富的打擊樂參與其中。

4.節(jié)奏布魯斯（R&B）

節(jié)奏布魯斯是在布魯斯和靈魂樂的基礎(chǔ)上，融入嘻哈、舞曲等音樂風(fēng)格的一種被大眾所喜愛的主流音樂形態(tài)。它的主要特征是：

（1）布魯斯音階。

（2）附點、切分和連音節(jié)奏的運用。

（3）使用滑音作為增強(qiáng)音樂色彩的手段。

5.放克（Funk）

放克是一種以節(jié)奏布魯斯為根基，比節(jié)奏布魯斯更具動感和跳躍性的一種音樂風(fēng)格。它的主要特征是：

（1）通過重音移位產(chǎn)生復(fù)雜的節(jié)奏形態(tài)。

（2）節(jié)奏短促，常用休止來代替延音部分。

（3）常用切分和連續(xù)切分節(jié)奏制造出反拍子律動。

（4）和聲運用中常采用爵士和聲結(jié)構(gòu)。

6.搖滾樂

搖滾樂主要沿用了節(jié)奏布魯斯的樂隊編制，慢慢加入電子樂器而來。它的主要特征是：

（1）較少使用連音節(jié)奏和反拍律動，多使用強(qiáng)弱關(guān)系分明的均分型節(jié)奏。

（2）和聲相對簡單，多以三和弦為主，并融入部分七和弦。

三、流行音樂元素應(yīng)用于視唱練耳教學(xué)的意義

（一）預(yù)期效果

1.增強(qiáng)學(xué)習(xí)興趣，活躍課堂氣氛

在我們?nèi)粘５膶W(xué)習(xí)生活以及教學(xué)實踐中可以發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)如今的學(xué)生，無論是音樂院校中的專業(yè)學(xué)生亦或是音樂愛好者，對于音樂種類的了解度和包容度都在不斷地拓展。在這樣的音樂大環(huán)境下，我們能將大家所喜愛的流行音樂元素引入傳統(tǒng)視唱練耳課堂中去，無論所引用的流行音樂元素是大家平時或許更熟知的爵士等風(fēng)格，或是還未深入接觸到的其他風(fēng)格，筆者相信其音樂特征或是新穎的教學(xué)方式都能夠一定程度激發(fā)起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。同時還可以培養(yǎng)學(xué)生的多重樂感。 [2]

筆者嘗試以尤靜波、潘永峰編著的《流行音樂風(fēng)格訓(xùn)練》為參考書目，該著列舉了非常多種流行音樂風(fēng)格的特征和難點，并分別佐以相應(yīng)譜例供讀者練習(xí)。筆者將書中的譜例融入到視唱練耳課程的教學(xué)設(shè)計當(dāng)中，將視唱練耳課堂與流行音樂風(fēng)格訓(xùn)練串聯(lián)起來，利用書中列舉的風(fēng)格及譜例，實現(xiàn)提高學(xué)生音準(zhǔn)的同時，豐富學(xué)生對于不同種類的音樂風(fēng)格的了解。下面列舉幾個筆者運用到的譜例及練習(xí)重點：

如我們可以利用爵士音樂中布魯斯音階特點（b3、b5、b7）來練習(xí)融入了爵士風(fēng)格的譜例，選用簡單的譜例旋律，來幫助練習(xí)自然大調(diào)音階的感覺，同時更專注于把握臨時變化音的音準(zhǔn)（譜例選自《流行音樂風(fēng)格訓(xùn)練》）。

譜例1：融入爵士風(fēng)格的視唱練習(xí)（一）

譜例2：融入爵士風(fēng)格的視唱練習(xí)（二）

除此之外，還可以根據(jù)學(xué)生的年級和能力，選用其中多聲部作品，作為多聲部的視唱練習(xí)，將多聲部音樂思維和音樂風(fēng)格練習(xí)結(jié)合，雙管齊下（譜例3）。

譜例3：布魯斯風(fēng)格的多聲部練習(xí)

2.培養(yǎng)多角度的音樂技能

我們在學(xué)習(xí)視唱練耳這門科目時，目的是能夠掌握視唱及練耳兩個能力，也就是面對新譜能夠以準(zhǔn)確的音準(zhǔn)演唱，以及聆聽旋律能夠快速記譜的硬技能。視唱能力我們往往通過大量的譜例練習(xí)來進(jìn)行識譜和音準(zhǔn)的訓(xùn)練;聽辨能力則會通過各類型的不同體量的音、句、段來進(jìn)行訓(xùn)練。此外，從本文的研究重心出發(fā)，基于聽辨和視唱能力延伸出來的樂曲的風(fēng)格掌握能力，則不止需要課堂上的技術(shù)練習(xí)，更有賴于老師對譜例的選取和從真正的表演實踐中來積累。比如連續(xù)切分作為一個同學(xué)們難以把握的節(jié)奏難點，就可以通過風(fēng)格律動來練習(xí)。目前搖滾樂、鄉(xiāng)村音樂、爵士樂中這種節(jié)奏形勢較為常見。除延音外，也有連續(xù)休止切分、重音移位切分，其中連續(xù)休止切分，可理解為將休止符加入到強(qiáng)拍、強(qiáng)位上，目的在于將節(jié)拍強(qiáng)弱調(diào)整。 [3]

我們都知道，理論與實踐是無法分割的，理論指導(dǎo)實踐，實踐檢驗理論。在音樂技能中也是如此，將流行音樂元素作為通道去進(jìn)行教學(xué)，希望能夠達(dá)到讓學(xué)生正確掌握音高節(jié)奏等能力的同時，也能獲得將視唱練耳實際運用在各類音樂中的能力。

3.豐富教學(xué)內(nèi)容，視唱練耳課堂傳統(tǒng)觀念得到突破

將流行音樂元素引入視唱練耳教學(xué)課堂，能夠?qū)⑽覀冋n堂上所使用的譜例范圍無限擴(kuò)大。一方面，不僅能夠在音高、節(jié)奏、音樂風(fēng)格各方面豐富我們將接觸到的視唱練耳練習(xí)的譜例;另一方面，還能夠?qū)⒁暢毝n堂的教學(xué)時間延長至課堂外。流行音樂在一定程度上比傳統(tǒng)視唱譜例更貼近我們的生活，引用流行音樂元素后，希望能通過學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣以及流行音樂元素的廣泛性，達(dá)到培養(yǎng)學(xué)生良好自覺的學(xué)習(xí)習(xí)慣，將視唱練耳的練習(xí)作為慣性反應(yīng)作用于課堂之外的學(xué)習(xí)生活中。

根據(jù)課后學(xué)習(xí)評價及教學(xué)反饋，一個年級近百名學(xué)生當(dāng)中，有96%以上的學(xué)生認(rèn)為這樣的譜例出現(xiàn)在課堂上很好的提高了大家對于課堂練習(xí)的興致，更重要的是由于流行音樂風(fēng)格記憶性強(qiáng)的特點，大家紛紛表示這樣的譜例練習(xí)過后還是能印象深刻，達(dá)到了良好的練習(xí)效果。

（二）教學(xué)實際意義

關(guān)于將流行音樂元素引入視唱練耳課堂教學(xué)的實際意義，筆者在研究階段也一直在思考。包括在視唱練耳課程教學(xué)的表演與實踐中，都嘗試著去發(fā)掘其中的一些想法和感悟。

其中，在一場實踐音樂會中，同學(xué)們共同演唱了一首由電影《修女也瘋狂》中節(jié)選的多聲部作品《I will follow him》。這首歌曲的和聲采用了流行歌曲的寫作手法，其中教堂音樂跟流行音樂的風(fēng)格切換，是該曲的一大亮點。在選曲的時候，我們只注意了每個聲部的旋律節(jié)奏難易程度是否符合我們的要求和技術(shù)水平。但是當(dāng)排練起來我們發(fā)現(xiàn)，即便我們能夠正確的演唱曲譜的旋律，并做到音準(zhǔn)節(jié)奏正確，聲部配合融洽，卻總感覺無法完整地表現(xiàn)這首歌曲。隨后經(jīng)過思考和分析發(fā)現(xiàn)，我們無法做到貼切地表達(dá)出歌曲的風(fēng)格及音樂氣質(zhì)。

如以下譜例，該譜例是一個帶有爵士搖擺風(fēng)格的多聲部作品，其中的八分音符均不能唱得太平均，而是要略帶三拍子的搖擺感;同時還通過連音線打亂了原有的強(qiáng)弱秩序，位置上出現(xiàn)“強(qiáng)拍”的情況。這些細(xì)節(jié)都跟樂曲息息相關(guān)，直接影響到是否能夠完成好一個多聲部作品。如果學(xué)生在課堂上未接觸過短小的爵士風(fēng)格譜例，在面對體量較為龐大的多聲部作品時會無法同時把握音準(zhǔn)、聲部和諧和作品風(fēng)格。

譜例4：

于是在之后的教學(xué)實踐中筆者開始注重在視唱練耳的教學(xué)中融入一些具體的音樂元素，期望通過這一橋梁來搭建學(xué)生對于視唱練耳各方面技能的理解和掌握，達(dá)到雙向互通的作用。在教學(xué)實踐中，筆者針對部分已經(jīng)有一定音樂基礎(chǔ)的學(xué)生采用將流行音樂元素融入課堂教學(xué)的方式，將他們感興趣的音樂元素提取出來，或作為譜例來練習(xí)，也節(jié)選部分曲段作為旋律聽辨素材。

在這樣的教學(xué)實踐中，筆者發(fā)現(xiàn)這個形式的教學(xué)大大提升了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，加上教師簡單介紹每種音樂種類的特征后，由于學(xué)生在平時生活中也曾經(jīng)聽過或唱過類似的歌曲，所以對于譜例的風(fēng)格闡述也比較到位，這無疑是對我們視唱練耳課堂的一個良性影響。

總之，對音樂風(fēng)格的把握，是在掌握了理論技術(shù)之外，需要不斷地實踐積累和鍛煉才能夠做到的。筆者認(rèn)為，我們應(yīng)該在平時的學(xué)習(xí)中就不斷積累各種不同的音樂風(fēng)格，以視唱練耳課堂為圓心，向外擴(kuò)散學(xué)習(xí)更多不同的音樂元素風(fēng)格。而流行音樂元素就是我們能夠選擇的一個很好的切入點，通過流行音樂元素的融入，為我們今后表演和教學(xué)的實操打好堅實的基礎(chǔ)。

（責(zé)任編輯：劉露心）