趙楠
泱泱中華,萬古江河。如日之升,如月之恒。守婆娑凈土,乘雪域雄風,一千三百年西藏布達拉宮。這便是西藏,人們說最接近天堂的地方,是魂牽夢縈的地方。歌曲《牽夢西藏》便用音樂帶領人們領略了夢中西藏的風土文化,看到了雪峰皚皚,湖泊晶瑩,高原雄壯,河川蜿蜒,感受到了文化璀璨,舉世無雙,興旺昌盛,欣欣向榮。
《牽夢西藏》的詞曲創(chuàng)作是浪漫的,藝術(shù)的。
歌曲旋律悠揚,讓人沉醉其中,回味無窮。《牽夢西藏》為兩段式結(jié)構(gòu),6/8 拍,速度為小廣板,B 宮調(diào)式。該曲的AB 兩個樂段,是起承轉(zhuǎn)合的創(chuàng)作思維串聯(lián)的四句體樂段。結(jié)構(gòu)如下:
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引子以鋼琴低音區(qū)短小快速的分解和弦開場,緊接著引入8 小節(jié)的前奏開篇,氣勢恢宏,使得西藏的景觀立馬映入眼簾,帶動了聽者的情緒,隨后旋律速度放緩,開始徐徐講述。
A 段首句(10-15),是音樂的初步呈示,也是“起”句,分為兩個樂節(jié)(譜例1)。奠定了A 段部分的情緒基調(diào),緩緩的開始傾訴對西藏的敬仰與眷戀。第一樂節(jié)為前兩小節(jié),在三級音上形成長音。第二樂節(jié)為后四小節(jié),最終在五級音上形成開放,增強畫面感,這種長音也體現(xiàn)了藏族民間音樂悠長廣遠的獨特風格,帶給人無限遐想空間。
譜例1:
第二樂句(16-21)為“轉(zhuǎn)”句(譜例2),新音樂主題的引入與首句并不呈平行關系,但與前句內(nèi)部結(jié)構(gòu)一致,在首句基礎上產(chǎn)生了變化發(fā)展,前兩小節(jié)音樂形成了“頂真”的發(fā)展手法,頭尾蟬聯(lián),是對首句的“承接”,起到加深、鞏固作用。長音基本相符,僅有五級長音的音區(qū)不同,第一樂句為#f1,而第二樂句則為音高較高的#f2,形成八度關系,是情感向更上一層的遞進。該句的音域為小字一組#f1-b2,音域跨度11度,音域?qū)拸V,音區(qū)極高。
譜例2:
第三樂句(22-25)的“轉(zhuǎn)”句只有4 小節(jié)(譜例3),音高較第二樂句突然向上跳躍八度,標識性的三、五級長音消失,在五級六級音上作波浪式環(huán)繞級進,與前兩樂句形成較大的對比。
譜例3:
第四樂句(26-30)為“合”,有5 小節(jié),與第二樂句音高相似,第二小節(jié)末尾的b1作六度大跳跳進至#g2,是對前面所述的總結(jié)。
B 段與敘述性較強的A 段不同,是情緒的爆發(fā),音域?qū)拸V悠長,一級、五級、六級的骨干音變?yōu)橐患墶⒍?、三級的級進排列形式,重現(xiàn)了A 段第一樂句的第二樂節(jié)。同時,該段首句與A 段首句結(jié)構(gòu)劃分相同,為短樂節(jié)+長樂節(jié)的形式,但音樂在一級音上形成長達兩小節(jié)的長音,增強了情感的宣泄。第二樂句與第一樂句平行,但尾音收束于五級音上。第三樂句為A 段第二樂句音樂材料的引申發(fā)展,最后一句不僅是對該段的總結(jié),也是對全曲的總結(jié),尾聲在重復前三小節(jié)的基礎上擴充時值,結(jié)束全曲。
該曲結(jié)構(gòu)并不規(guī)整,樂句長短不一,但又有跡可循,使整首樂曲充滿藝術(shù)性,聽一遍讓人陷入迷思,聽兩遍讓人回味無窮,聽三遍頓感通透,蕩氣回腸,表現(xiàn)出了西藏地區(qū)自由隨性的音樂風格。觀察兩段樂段,都是在首樂句的音樂材料上進行引申發(fā)展與變形,賦予這首樂曲余味深遠的性格。三拍子節(jié)奏形成律動,富有歌唱性,節(jié)奏單純統(tǒng)一,旋律音調(diào)悠長、音域?qū)拸V。成功塑造了任誰站在這“世界屋脊”的土地上都會為之魂縈夢牽的音樂形象。
如果說音樂是外在形象,那么歌詞就是內(nèi)在靈魂?!稜繅粑鞑亍返母柙~細膩婉轉(zhuǎn),婉轉(zhuǎn)動人,意味深長。仿佛在聽一個起承轉(zhuǎn)合的故事,在聽一個人向我們訴說心中的信仰和希望。以下為歌詞內(nèi)容:
牽著太陽,漫步天邊的蒼茫。
我的夢想,追逐喜馬拉雅的寬廣。
吻著月亮,聆聽天湖的波浪。
我的夢想,親昵瑪旁雍錯的慈祥。
嗦呀啦嗦——
高山草原,牧歌飛揚。
萬卷書畫,盡是歌舞的海洋。
雅魯藏布,流淌不變的詠唱。
愛我中華,文化頌揚。
攬著白云,感悟雪山的豪獷。
我的夢想,鐫刻文化奔騰的力量。
挽著清風,臨摹高原的模樣。
我的夢想,徜徉西藏藝術(shù)爭艷的殿堂。
嗦呀啦嗦——
唐卡壁畫,古籍典藏。
弦子熱巴,舞出民族的歡唱。
手牽著手,闊步幸福的天堂。
愛我中華,文化頌揚。
歌詞內(nèi)容充滿著浪漫主義色彩,顯得詩意盎然又表情達意。情節(jié)完整,前后邏輯形成關聯(lián),前呼后應,“太陽”關聯(lián)“月亮”,“白云”關聯(lián)“清風”等。歌詞中大量運用了比喻的手法來描繪西藏的氣壯山河,又用擬人的手法表現(xiàn)詞作者內(nèi)心對西藏的熱愛。
A 段歌詞內(nèi)容配合旋律,也形成“起承轉(zhuǎn)合”的完整結(jié)構(gòu)。這段詞的描寫是非常浪漫富有詩意的,以第一人稱的視角,用“牽”著太陽,“吻”著月亮等比擬,自然而然的拉近了人與自然的距離,將太陽、月亮、云朵、清風當成了朋友、親人、愛人一般,與自然融為一體。又用“漫步”“追逐”“聆聽”“親昵”等一系列動詞,仿佛被自然納入了西藏的懷抱,帶到了西藏的靈魂深處。這首歌詞也將詩歌跳躍性的特點運用其中,將“鏡頭”對準代表性畫面,便被自然帶到了世界海拔最高的喜馬拉雅山之間,美麗神秘的瑪旁雍錯身旁,使聽者置身于神山圣水當中,看著每一片土地都熠熠生輝的無限天地,身臨其境的感受著西藏的地廣無垠和神圣莊嚴。與其相對應的又是對西藏燦爛文化的自豪,在清凈空靈的雪域高原上,藏族人民創(chuàng)造了獨具特色的文明,用“感悟”“鐫刻”“臨摹”“徜徉”等詞匯,向聽者展示西藏的深厚文化,詞作者便是這樣,將西藏的自然與人文結(jié)合在一起,用“我的夢想”襯托著這片土地的神奇?zhèn)ゴ蟆?/p>
B 段由“嗦呀啦嗦”引入副歌部分,“呀啦嗦”襯詞是西藏民歌中具象征意義的身份符號,體現(xiàn)著西藏獨有的鄉(xiāng)土氣息,它的出現(xiàn)立馬將人拉入了西藏秘境的深處,歌曲情感得到升華,連接著接下來情感表達。這段歌詞由第一人稱視角轉(zhuǎn)變?yōu)榈谌暯?,運用比喻的手法,囊括了這片土地的千年文化積淀,是這首作品的內(nèi)核表現(xiàn),用詞也體現(xiàn)了西藏地區(qū)特有的文化藝術(shù)元素,例如“唐卡”“弦子”“熱巴舞”,展現(xiàn)著藏族人民生活情景,將自然打造的山川河流與藏族人民創(chuàng)造的燦爛文化交相輝映,是人類與自然的統(tǒng)一,也是人類對自然的敬畏,更是對祖國風光與千年文化的熱愛。
一首聲樂作品,需得有演唱氣質(zhì)相匹配的歌者來演繹,詞曲作者與演繹者往往是相輔相成,相互成就,才能將作品原本的樂思完美表現(xiàn)?!稜繅粑鞑亍返难莩咭羯妍悾粲?qū)拸V,氣息平穩(wěn)有力,對于長音氣息的控制十分有優(yōu)勢。
演繹這首作品的難點在于節(jié)奏的把握、長音的保持、音域跨度大和情感的表達。從樂譜的角度看是三拍子,律動性強,6/8 拍更需要注意強弱對比,即“強—弱—弱—次強—弱—弱”,不論是樂段還是歌詞,都是非方整性的,結(jié)構(gòu)長短不一,因此,演唱者需要有很強的把握能力。再者是這首作品長音較多,基本保持在1 到2 個小節(jié),長達9 拍的長音,更長的尾音部分“揚”字需8 個小節(jié)的長音保持。因此,歌者需要強勁的氣息支撐和頭腔共鳴才能完美表現(xiàn)該曲的音樂特點。
此外,這首作品音域?qū)拸V,大跳較多,及其考驗歌者的演唱能力,尤其是在副歌部分,音域高加上節(jié)奏的拉長,歌者在此段的處理上表現(xiàn)的游刃有余,充滿張力。最后,這首詞曲創(chuàng)作是浪漫且藝術(shù)的,需要歌者在情感上層層遞進,準確把握情緒的收斂與宣泄,A 段集中在中音區(qū),講述性強,情緒平穩(wěn),層層遞進即可。從最后一個樂句的五級音四度跳躍,進入B段,“嗦呀啦嗦”就是情緒的宣泄口,音域的拓寬和節(jié)奏的拉長,有利于情緒的宣泄與表達,將對祖國的敬仰和熱愛表現(xiàn)得淋漓精致,一氣呵成,在尾音的保持中結(jié)束全曲的演唱。
在過去千年歷史進程中,廣闊的青藏高原大地上孕育著藏族兒女,像其他中華兒女一樣,他們創(chuàng)造著屬于自己的燦爛文明,古老的語言和文字至今還在使用;享譽世界的文學史詩《格薩爾王傳》和《倉央嘉措情歌》;表達敬意的珍貴的禮物“哈達”;歷史悠久的藏戲阿吉拉姆和南木特;還有形式多樣的歌舞果諧、堆諧、弦子、熱巴諧……真的是《牽夢西藏》中寫到的“唐卡壁畫”“萬卷書畫”“歌舞的海洋”“民族的歡唱”。
隨著西藏的和平解放,旅游經(jīng)濟的發(fā)展,一代又一代的文藝工作者在黨中央的帶領下,創(chuàng)作了一批批經(jīng)典傳唱的音樂作品,例如《北京的金山上》《翻身農(nóng)奴把歌唱》《青藏高原》《天路》《坐上火車去拉薩》等,可以說在一定程度上,這些作品打開了人們認識西藏風土人情的窗戶。與此同時,更多優(yōu)秀的作曲家、詞作家、歌唱家出現(xiàn)在人們的視野,在中國當代音樂創(chuàng)作中占有一席之地。如作曲家格桑達吉、邊洛、邊巴、美朗多吉、覺嘎、阿金、扎西達杰、扎西次旺、張千一等;詞作家扎西達娃、屈塬、旺堆、劉一瀾、敖超等;歌唱家才旦卓瑪、丹增、德西美朵、韓紅、巴桑、降央卓瑪、格桑曲珍、扎西頓珠、扎西平措、次仁央宗等。正是因為一批批藝術(shù)工作者的不斷努力,才使得傳統(tǒng)的藏族音樂特征融入當代音樂的創(chuàng)作里,推動著藏族音樂的發(fā)展。
所謂“藏族元素”的音樂作品,是為了與傳統(tǒng)藏族民間音樂有所區(qū)分,因此采用了現(xiàn)代化音樂創(chuàng)作的作曲技法。為了表現(xiàn)藏族民族特色,就會融入藏族音樂特色,加入其元素來表現(xiàn)民族情感與民族審美。這種創(chuàng)作方法不光體現(xiàn)在藏族音樂創(chuàng)作上,其他民族都采用這種方式來創(chuàng)作符合現(xiàn)代化社會審美的民族音樂作品,例如蒙古族、維吾爾族等地區(qū),雖然不是傳統(tǒng)意義上的民族民間音樂,但讓人一聽就能夠辨別這是哪個民族的音樂。因此,帶有“藏族元素”的音樂創(chuàng)作多采用這種方式,既弘揚了藏族傳統(tǒng)音樂文化,又體現(xiàn)了鮮明的時代氣息,展現(xiàn)新西藏的時代風貌。
以下從音樂創(chuàng)作和歌詞創(chuàng)作兩個方面來談這首作品中的藏族元素:
《牽夢西藏》 并不是傳統(tǒng)意義上的藏族音樂,是借鑒了藏族傳統(tǒng)音樂特征,以現(xiàn)代作曲技法創(chuàng)作的流行音樂作品。
1.旋律的環(huán)繞式、波浪式
旋律的環(huán)繞式和波浪式是藏族民歌中經(jīng)常出現(xiàn)的音樂特征。在前文對《牽夢西藏》的曲式分析中可見,在A 段中的“轉(zhuǎn)”句“吻著月亮,聆聽天湖的波浪”中,出現(xiàn)了五級音和六級音上作波浪式環(huán)繞進行,與前兩句形成對比,凸顯藏族音樂元素。
2.旋律的級進、跳進在藏族山歌中,經(jīng)常可以看到旋律進行中的連續(xù)級進與跳進,跨越的音域往往較大,在A 段的“合”句中就有體現(xiàn),從第二小節(jié)末尾的“雍”字b1 作六度大跳跳進至#g2“措”字上。歌曲進入B 段后,就是連續(xù)的上下級進進行。
3.五聲調(diào)式的運用
藏族民間音樂多以五聲調(diào)式為主,少數(shù)情況下有偏音的出現(xiàn)。這首作品就是采用B 宮五聲調(diào)式,且沒有出現(xiàn)偏音,在調(diào)式上掌握了藏族音樂的調(diào)式特點。
《牽夢西藏》作為聲樂作品,不論是體裁還是結(jié)構(gòu),都不同于器樂作品的創(chuàng)作。短小精悍,表達的情感也直接明了,易于傳唱。此曲采用二段式的曲式結(jié)構(gòu),雖然結(jié)構(gòu)簡單,但無論是在旋律的行進還是調(diào)式的選擇,都融入了藏族傳統(tǒng)民間音樂的特征,麻雀雖小五臟俱全,完美的詮釋當代藏族音樂傳播傳統(tǒng)文化和頌揚時政的深刻內(nèi)涵。
不同時代的藝術(shù)作品代表不同時代的思想與審美,歌詞是體現(xiàn)時代的最強音。上世紀60-80年代,隨著歌唱家才當卓瑪走紅大江南北,將帶有藏族特色的音樂作品帶入人們的視野,歌詞內(nèi)容主要以歌頌黨、歌頌解放軍為主要內(nèi)容,打通了藏族元素與新社會的連接。到90年代,藏族元素已經(jīng)完全融入音樂作品的創(chuàng)作中,并涌現(xiàn)大批優(yōu)秀的作品,歌詞內(nèi)容更多表達的是對自由的向往和對神奇西藏的探索,例如1995年扎西達娃作詞的《向往神鷹》 中寫道:“哦,迷迷茫茫的山,哦,遙遙遠遠的路,是誰在天地間自由地飛翔?!币约?996年鄭鈞作曲作詞《回到拉薩》的歌詞寫道:“在雅魯藏布江把我的心洗清,在雪山之顛把我的魂喚醒”“回到我們闊別已經(jīng)很久的家”,藏族元素在中國音樂創(chuàng)作中遍地開花,發(fā)展強勁。進入21世紀后,藏族元素的音樂創(chuàng)作趨向于藏族傳統(tǒng)文化的傳播,和對祖國繁榮昌盛的贊美。而現(xiàn)在的作品則更傾向于表達對西藏的熱愛和歌頌偉大的新時代。
1.具體事物的體現(xiàn)
《牽夢西藏》是2020年之后的音樂作品,也反映著屬于這個時代的思想表現(xiàn)和審美情趣。相同的是,藏族音樂歌詞中一貫使用具象性的事物來反映西藏地區(qū)的風貌,如“喜馬拉雅”“珠穆拉馬”“雅魯藏布江”“雪域高原”等一系列詞匯。不同的是,用藏族人民積極的生活態(tài)度,歌舞不斷的生活情景來表現(xiàn)新時代西藏的新發(fā)展,新變化,用來歌頌祖國新時代特色社會主義的偉大征程。
2.“呀啦嗦”襯詞的使用
在當代藏族聲樂作品當中,經(jīng)??梢钥吹健把嚼侧隆薄昂侔驮佟钡日Z氣助詞,如《青藏高原》:“呀啦嗦,那就是青藏高原”,《北京的金山上》:“幸福的大道上哎巴扎嘿”,《盛開的格?;ā罚骸把嚼侧拢覀兪俏鞑貗D女”等等,《牽夢西藏》中也用到“嗦呀啦嗦”作為過渡。這類襯詞是西藏歌曲中重要的組成部分,是獨屬于藏族民族音樂的符號,形成鮮明的民族風格,對歌曲的氛圍、情感升華起到重要作用。
3.文化象征的體現(xiàn)
《牽夢西藏》的歌詞將極具西藏代表性的“唐卡壁畫”“古籍典藏” 的元素來代表西藏千年文化藝術(shù)的深厚積淀,用“牧歌飛揚”“弦子熱巴”來展現(xiàn)藏族人民的美好生活,以此宣泄對西藏的熱愛和對祖國的頌揚,是屬于這個時代獨有的印記。
縱觀歌詞內(nèi)容,《牽夢西藏》 勾勒了一幅在共產(chǎn)黨的帶領下,人與自然和諧相處,幸福生活的美好畫卷。創(chuàng)作理念上也從“烏托邦”轉(zhuǎn)向現(xiàn)實主義,西藏也不是以前觸不可及的遙遠理想。在黨中央的帶領下,強有力的援藏政策下,西藏的交通、經(jīng)濟、文化藝術(shù)等都得到了新的發(fā)展,不再是二十年前歌詞中的“遠古的呼喚”和“千年的祈盼”了。當今的藏族流行歌曲已然展示現(xiàn)代化社會主義光輝照耀下的西藏人民的精神風貌,傳播中華民族千年的傳統(tǒng)文化,頌揚祖國無限的偉大光輝。
早在上世紀70年代,黨中央和西藏自治區(qū)黨委政府就加緊了對西藏文化藝術(shù)人才的培養(yǎng)工作,著手于本地區(qū)本民族的音樂教育,使得西藏地區(qū)音樂創(chuàng)作得到質(zhì)的飛升。步入21世紀后,已經(jīng)有相當多的藏族文藝工作者相繼進入中央音樂學院等專業(yè)院校進行深造,取得相關學位。同時,本地音樂教育也大大提升,西藏大學獲得作曲藝術(shù)碩士學位點,儲備了大批當?shù)匾魳穭?chuàng)作人才,對西藏音樂的發(fā)展起到巨大的推動作用。
藏族本土音樂分為民間音樂、宮廷音樂、宗教音樂和故事音樂,其中民間音樂種類繁多,包含勒諧、果諧、堆諧、囊瑪?shù)仁畮追N類型,有著巨大的音樂文化遺產(chǎn)。以上這些音樂種類在西藏本土的流傳十分廣泛,但在外界的流通還是有一定局限性,如何融入現(xiàn)代化的音樂創(chuàng)作中仍然是一個值得思考的問題。
第一,做好藏族本土音樂的傳承與發(fā)展。藏族音樂形式多樣,豐富多彩,是藏族人民千年的文化積淀,保護和傳承是全中華兒女的重要課題,是當代西藏音樂發(fā)展的前提與基礎,本土音樂是發(fā)展現(xiàn)代化民族音樂的根與魂,否則就本末倒置。只有堅持傳承發(fā)展本土音樂,才能更好的在現(xiàn)代化西藏音樂中體現(xiàn)本民族特色與文化,增強文化自信。
第二,創(chuàng)作中保持藏族音樂風格。創(chuàng)作者在創(chuàng)作中應保持藏族音樂的風格,將合適的音樂素材運用到現(xiàn)代作曲技法當中,但不建議東拼西湊式的創(chuàng)作,應在一種音樂類型中進行選取,保留精髓,融入現(xiàn)代化音樂創(chuàng)作理念,激發(fā)創(chuàng)作活力。因此,創(chuàng)作者要對西藏傳統(tǒng)音樂有一個系統(tǒng)全面的認識,在創(chuàng)作中保持音樂風格的統(tǒng)一性,避免眼花繚亂的拼湊作品。
第三,西藏音樂創(chuàng)作要傳播社會主義核心價值觀。音樂可以直觀的反映時代特色,從西藏和平解放后的音樂發(fā)展就可以看到每個時代的歷史進程,從歌唱共產(chǎn)黨、歌唱解放軍一直到頌揚偉大新時代,都是西藏發(fā)展的重要見證,這種傳播對人民建立社會主義核心價值觀體系有積極重要的意義,也是促進各民族和諧統(tǒng)一的重要途徑。不光是西藏音樂的創(chuàng)作,任何民族音樂的新創(chuàng)作都應以舉旗幟、聚民心、堅持以人民為向?qū)?,?chuàng)作出順應時代潮流的音樂作品。
二十大報告提出,全面建設社會主義現(xiàn)代化國家,必須堅持中國特色社會主義文化發(fā)展道路,增強文化自信,圍繞舉旗幟、聚民心、育新人、興文化、展形象建設社會主義文化強國,發(fā)展面向現(xiàn)代化、面向世界、面向未來的,民族的科學的大眾的社會主義文化,激發(fā)全民族文化創(chuàng)新創(chuàng)造活力,增強實現(xiàn)中華民族偉大復興的精神力量。歌曲《牽夢西藏》無論是詞曲的創(chuàng)作,還是歌者的演繹,都是成功的,是符合現(xiàn)代化審美的,其音樂曲調(diào)婉轉(zhuǎn)悠揚,具有藝術(shù)的美感,歌詞內(nèi)容熱烈真摯,反映西藏人民的真情實感,表達著對中華傳統(tǒng)文化的自豪感和對祖國繁榮昌盛的贊揚,是對二十大的誠摯獻禮。