摘要：本文主要從柴科夫斯基以及拉赫瑪尼諾夫的作品出發(fā)，通過霍洛維茨、阿格里奇、基辛以及王羽佳等著名鋼琴演奏家的不同的演奏特點(diǎn)、對比進(jìn)行分析、概括。柴科夫斯基的《第一鋼琴協(xié)奏曲》旋律優(yōu)美、動聽，很受廣大群眾的喜愛，拉赫馬尼諾夫的《第三鋼琴協(xié)奏曲》被譽(yù)為’世界上最艱澀的鋼琴曲”，就算如此，也依舊受大眾追捧，甚至當(dāng)做一種對自己鋼琴技術(shù)檢驗(yàn)的煉金石。

關(guān)鍵詞：柴科夫斯基;第一鋼琴協(xié)奏曲;拉赫馬尼諾夫;第三鋼琴協(xié)奏曲

一、彼得﹒伊里奇﹒柴科夫斯基《第一鋼琴協(xié)奏曲》

柴科夫斯基的《第一鋼琴協(xié)奏曲》又叫作《降b小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》整曲分為三個(gè)樂章，極莊嚴(yán)而從容的小快板、樸素的小行板、熱情如火的快板。

第一樂章開始可以明顯的聽到由號角的下行音節(jié)的進(jìn)行漸漸烘托出鋼琴和聲部分，然后由提琴拉出主旋律的部分，鋼琴則用降b小調(diào)的III級和弦進(jìn)行和聲鋪墊，鋼琴一行琶音引出單簧管、雙簧管，再由此引出鋼琴所演奏的主旋律。鋼琴緊湊的上行和弦及急切的下行八度三連音程烘托出獨(dú)奏的氣氛，連續(xù)的幾個(gè)下行十四連音及其的華彩，隨后鋼琴的連續(xù)三連音，呈示部主題是柴科夫斯基從烏克蘭盲藝人搜集到的民歌，歡快、活潑，典型的小快板。

第二樂章開始，先由長笛、小提琴的弱奏來演奏作為一個(gè)背景，再以鋼琴所交替演奏，然后由大提琴、小提琴等弦樂獨(dú)奏，之后再交給鋼琴進(jìn)行獨(dú)奏。極其美妙、動人、柔情的行板。

第三樂章由鋼琴開始演奏主旋律，接著小提琴的演奏融入進(jìn)來，兩個(gè)聲部的結(jié)合慢慢推向高潮，結(jié)束在降B大調(diào)上，熱情、歡快的快板。

我先后聽了基辛、阿格里奇、霍洛維茨對這首曲子的演繹。第一次聽基辛演奏這個(gè)曲子是在他卡拉揚(yáng)合作演繹的版本，對于年僅十七歲的基辛來說，這首曲子演繹的十分得心應(yīng)手，不論是技巧上還是處理上，到處都張揚(yáng)著青春的活力。第二次聽則是與卡拉揚(yáng)大師的弟子小澤征爾的合作，與第一次不同的時(shí)，細(xì)節(jié)把握的更加準(zhǔn)確了一些。

霍洛維茨演繹《第一鋼琴協(xié)奏曲》是他在1928年的時(shí)候與托斯卡尼尼首次合作。曲畢，他氣勢磅礴的演奏、震撼人心的處理以及嫻熟的技巧讓他名聲大噪，這也是霍洛維茨的成名之作。與基辛不同的是，他在這首作品的處理上，比基辛更加細(xì)膩，強(qiáng)弱對比更加突出，聲音也更加飽滿，情緒與基辛的也有很大的不同，尤其第二章的行板，霍洛維茨的手指十分柔軟，可能要比基辛演繹的更流水一點(diǎn)。因?yàn)槿藗€(gè)性不同原因，同一首曲子，兩個(gè)不同的人演奏，卻有兩種不同的效果。

相比較而言，阿格里奇的演奏就要柔軟許多，很明顯的可以聽出，阿格里奇的演奏與霍洛維茨明顯不同。第一樂章開頭的幾個(gè)和弦大跳，比霍洛維茨的更加短促，沒有霍洛維茨那么強(qiáng)，隨后的跳音中，歡快、短促、顆粒度更明顯，與霍洛維茨的相比較，更加的柔和，尤其是第二章的抒情部分，比起霍洛維茨的男人氣概處理，阿格里奇多了份女性的優(yōu)美，與基辛相比，就更不一樣了。

這首曲子，三位鋼琴家演繹的都很好，都很精準(zhǔn)。一首曲子，三種不同的風(fēng)格，基辛的青春洋溢在他的處理上，霍洛維茨的熟練技術(shù)以及強(qiáng)大的力度也在這首曲子里體現(xiàn)的淋漓盡致，阿格里奇的細(xì)膩、優(yōu)雅、柔美也在這首曲子里很好的展現(xiàn)出來。

二、謝爾蓋﹒瓦西里耶維奇﹒拉赫瑪尼諾夫《第三鋼琴協(xié)奏曲》

拉赫瑪尼諾夫的《第三鋼琴協(xié)奏曲》又叫作《d小調(diào)第三鋼琴協(xié)奏曲》。這首《第三鋼琴協(xié)奏曲》被譽(yù)為“世界上最難演奏的作品”，其曲作者拉赫瑪尼諾夫也曾把自己的這首協(xié)奏曲稱為“大象之作”來比喻演奏的沉重。

曲子開頭由號角與鋼琴一起演奏，《第三鋼琴協(xié)奏曲》開頭的低音管部分，拉赫瑪尼諾夫運(yùn)用了他一貫的作曲手法，將兩個(gè)相隔小二度的音用附點(diǎn)的節(jié)奏形式開始創(chuàng)作，這種創(chuàng)作手法及節(jié)奏模式在他的許多鋼琴前奏曲、練習(xí)曲中均可見。隨后，鋼琴雙手的八度輕柔的加入走出了富有旋律色彩的線條，讓人不禁想起俄羅斯的民間風(fēng)情;小提琴、大提琴的十六分音符作為背景，隨后鋼琴的一串上行音作為背景，烘托出小提琴、大提琴的旋律線條，非常的柔美。提琴短暫的拉弓，與鋼琴柔美的連線旋律形成一個(gè)對比，隨后，主旋律、主體部分慢慢移交到弦樂，鋼琴則作為一個(gè)背景、和聲來烘托。最后以鋼琴來再現(xiàn)主旋律，隨后以連續(xù)琶音緩緩結(jié)束。整個(gè)第一樂章雖是快板、但整體的速度卻不快，稱為不太快的快板。

第二樂章是一個(gè)間奏曲，曲子轉(zhuǎn)為A大調(diào)，變得明亮了許多，雙簧管的奏出與第一章主題相似的旋律，忽然間，鋼琴的一串急促的上行三連音將此曲再次轉(zhuǎn)調(diào)，隨后左手的的大和弦越來越加重，與樂隊(duì)開始進(jìn)行華彩部分的演繹，厚重的弦樂與鋼琴的大和弦音程逐漸塑造出一種悲傷的氣氛，隨后進(jìn)入第三樂章。

第三樂章終曲，是一個(gè)d小調(diào)二/二拍的奏鳴曲式。整個(gè)樂章?lián)碛凶钇D澀的技巧，也是全曲的頂峰。鋼琴在樂隊(duì)的烘托背景下奏出第一樂章的旋律，隨后鋼琴以快速的切分節(jié)奏進(jìn)入抒情的第二主題，鋼琴就像跳舞的少女一般，靈動、精準(zhǔn)、短促，樂隊(duì)則像是陪伴她的群舞。隨后，長號短促的吹響，鋼琴連續(xù)的切分和弦與號角急促的進(jìn)行，隨后鼓的加入，一個(gè)短暫的停頓，鋼琴急促的連續(xù)和弦與樂隊(duì)的飽滿進(jìn)行將全曲推向最終，與定音鼓一起，輝煌的結(jié)束。

我聽了阿格里奇和王羽佳的演奏。王羽佳是在2007年倫敦交響樂團(tuán)訪華時(shí)與其合作的這一首《第三鋼琴協(xié)奏曲》。王羽佳最出名的除了她的技巧以外還有她的“快”，聽了許多版本，王羽佳的速度可以算是其中比較快的，但是，除了快以外，她還將自己的情緒處理也融入了進(jìn)去，阿格里奇則是演繹的十分爐火純青，艱澀的《第三鋼琴協(xié)奏曲》在她的手里好像十分的輕松。

三、總結(jié)

兩位作曲家都是俄羅斯民族音樂上的不朽人物，他們把俄羅斯民族音樂發(fā)揚(yáng)光大，并將其推向了世界。

參考文獻(xiàn)

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[5]【德】安德烈亞斯﹒魏瑪? 陳瑩譯《羅沃爾特音樂家傳記叢書之拉赫馬尼諾夫》 [D]人民音樂出版社

作者簡介：朱夢迪，1997年11月出生，女，漢族，河南南陽人，碩士研究生，研究方向：鋼琴演奏。