陳園

中國鋼琴音樂在國際樂壇長期以來都有著較強的影響力，尤其是其濃郁的民族特色和清新的藝術格調(diào)備受世人喜愛。在中國鋼琴音樂當中，不管是對于充滿個性的創(chuàng)作曲來說，還是對于特色鮮明的民歌改編曲、民間樂曲以及古典樂曲來說，都有著深厚的藝術內(nèi)涵。這些作品內(nèi)容豐富多樣，或反映我國人民的嶄新生活面貌;或歌頌祖國秀麗山河;或展示濃郁民族風情;或謳歌國人奮斗創(chuàng)新。他們以自身深刻的藝術魅力、深厚的美學內(nèi)涵、豐富的民族運維和鮮明的時代價值打動著每一位聽眾，造就了我國鋼琴音樂發(fā)展的新局面。

從創(chuàng)作手法以及表現(xiàn)意境方面來看，中國鋼琴改編曲和西方音樂的實踐思路有著很大的不同。在我國音樂文化當中，更為看重的是作品的內(nèi)涵與意境。劉福安改編的鋼琴曲《采茶撲蝶》就是其中的典范，它有其自己的音階、和聲和調(diào)式，不同于西方的彈奏技術以及表現(xiàn)手法。

一、作曲家及文化歷史背景

劉福安，（1927-），四川富順人。1950年，在上海音協(xié)和上海樂團擔任編輯;在上海電影制片廠擔任作曲。1956年，入上海音樂學院，并擔任后續(xù)的在校教師，負責作曲、和聲以及復調(diào)等課程教學。他的主要專著作品是《民族化復調(diào)寫作》;音樂作品有《采茶撲蝶》（鋼琴曲）、《飛奔吧！新疆》（獨唱曲）以及《安徽民歌主題隨想曲》（管弦樂曲）等。

《采茶撲蝶》（也就是《采茶燈》），最早源于蘇坂鄉(xiāng)美山村（福建省龍巖市新羅區(qū)），而后被廣泛傳播于閩西龍巖的城鄉(xiāng)之間，據(jù)說目前有考可證的已有一百五十年以上的歷史，其曲調(diào)優(yōu)美而朗朗上口，情節(jié)生動有趣，緊貼人們的生活，反映采茶女歡悅的心情，充分體現(xiàn)了福建省的民族特色和民族文化。

為了讓《采茶燈》更加契合人們的審美以及娛樂需求，眾多音樂家開始對這一作品進行改變、再創(chuàng)作，使其以器樂曲、歌曲、舞曲等各種形式。其中主要有劉福安編曲的鋼琴獨奏曲《采茶撲蝶》（《高等師范院校試用教材·鋼琴基礎教程》第四冊，上海音樂出版社出版，2003年）、黎英海編曲的鋼琴獨奏曲《采茶撲蝶》（幼兒師范學?！や摚L）琴教材），人民教育出版社，2000年、羅志镕編曲的手風琴與民樂合奏《采茶撲蝶》，以及歌唱家李谷一演唱的《采茶撲蝶歌》、黑鴨子組合在民歌專輯中演繹的三聲部歌曲《采茶撲蝶》，此外，《采茶撲蝶》還被改編為電子琴曲、二胡獨奏曲、舞曲等各種音樂表現(xiàn)形式，并作為音樂欣賞教材被收編在小學音樂課本。

劉福安改編的鋼琴曲《采茶撲蝶》創(chuàng)作于1962年，當中飽含福建的民族氣息，是一副優(yōu)美的音詩畫，充分展示了勞動人民熱愛生活、辛勤勞作的生活場景，其婉轉(zhuǎn)動聽的旋律音調(diào)描繪了人們對美好生活的向往期盼，體現(xiàn)出福建音樂婉轉(zhuǎn)動聽、柔和優(yōu)雅的特點。其中也包含了劉福安先生對音樂藝術深刻的認識以及獨到的見解。在《采茶燈》所描繪的采茶盛況背景之下，采用原歌舞上的部分旋律，緊密結(jié)合原作品當中“正采”“倒采”“撲蝶”三部分內(nèi)容進行了二次創(chuàng)作，充分保留了歌舞原有的民族特色和藝術風格，并賦予了該旋律新的生命，更好地表達出了《采茶燈》中原有的積極向上的精神，更蘊含了鋼琴作品中獨特的音樂美感。

二、鋼琴曲《采茶撲蝶》作品分析

對于《采茶撲蝶》而言，其組織形式是典型的帶變奏復三部曲式。整個作品運用的是快板節(jié)奏，同時都是以C小調(diào)為基礎來展開的。針對該作品劉福安先生采取了反復手法，將原作品進行充分詮釋。

第一部分（1-81小節(jié)）：1-28小節(jié)以上聲部優(yōu)美輕快的旋律和下方帶有伴奏音型似的音樂織體形式出現(xiàn)，將音樂的主題動機巧妙地展示給聽眾，描繪出了一幅勞動人民在茶園中辛苦并快樂的農(nóng)忙場景。29-52小節(jié)則是對主題的第二次變奏，上方的音符也在高八度的位置上奏出，用以渲染一種歡樂的節(jié)日氣氛。尤其在第43小節(jié)作曲家有意做了stacc（不連貫，斷奏），音樂在第53小節(jié)時進入了53-81小節(jié)，在這個樂段中作曲家使之形成了兩個相互對應的聲部，猶如兩個人在對歌一對一答，又仿佛是頑皮的采茶女在追逐著空中飛舞的蝴蝶，活潑、明朗，使人置身其中。首部在第76小節(jié)時以三小節(jié)的和弦音進行之后，在第81小節(jié)以收攏性的和弦結(jié)束了主部的音樂。

第二部分（82-150小節(jié)）：作者運用歌舞《采茶燈》中“倒采”曲調(diào)改編而成。其調(diào)式是由e小調(diào)轉(zhuǎn)向了a小調(diào)上，并且在這個段落標有踏板音的標記。在中部把音樂進行了展開，在這里以主題的四次的變奏為發(fā)展的動機：第一次82-98小節(jié)，這一樂段的主題明顯是和首部相聯(lián)系的，在開始小節(jié)標有“mpstacc”，左手運用了具有伴奏性質(zhì)的注釋和弦，而右手則以旋律的線條，以及運用圓滑線，等創(chuàng)作技法使作品層次更加清晰，增加了作品的抒情性。第二次的主旋律在低音區(qū)奏出，而高聲部則是以伴奏的注釋和弦出現(xiàn)，作品更好的展開發(fā)展，第三次的低聲部伴奏音型由注釋和弦變?yōu)榱税敕纸夂拖遥⒃?27小節(jié)開始的旋律高八度位置奏出，最后一次變奏運用了前三次變奏的精髓的結(jié)合，最后在減慢的速度下以開放性結(jié)束。

第三部分（151-281小節(jié)）：完全再現(xiàn)了主題材料，從151小節(jié)到198小節(jié)完全再現(xiàn)了逐步的音樂，一直到200小節(jié)時就如了全曲的結(jié)尾部（coda），200至204小節(jié)運用了四部和聲的形式，隨后進入了全曲的高潮部分，力度也標記為“ff”，渲染出了一種熱鬧的節(jié)日氣氛，最后在22小節(jié)的快速上行琶音中結(jié)束了全曲。

三、創(chuàng)作特色與演奏技巧分析

鋼琴曲《采茶撲蝶》的前身是《采茶燈》，它在這一福建民間舞蹈曲調(diào)上，結(jié)合鋼琴模擬的方式來展現(xiàn)民族樂器效果，不但提高了作品的民族風韻，而且也增添了西方鋼琴曲方面的諸多彈奏技巧。

（一）節(jié)奏與音色的融合

在音樂歷史當中，節(jié)奏是出現(xiàn)時間最早的一種音樂表現(xiàn)形式。由于它源自生活實踐當中，故而有著極高的活力。而對于音色來說，其作為音樂品質(zhì)的決定性元素，是體現(xiàn)音樂效果和塑造音樂形象的重要依托。表現(xiàn)音樂的節(jié)奏離不開對音色的聯(lián)想，對音色的聯(lián)想脫不開節(jié)奏的制約，兩者互相融合、滲透。

鋼琴曲《采茶撲蝶》中最典型的是引子部分（見譜例一），這段音樂模擬了民族鑼鼓樂的節(jié)奏與音色，采用左右手交替的演奏手法。演奏時將兩個樂句做強弱的對比處理，手指高觸鍵，重量通過腕傳送到指尖，指尖利落扣住鋼琴鍵，手腕積極配合，做到左右手的靈活銜接。

（二）裝飾音

對于裝飾音來說，它有著包裝旋律曲調(diào)的重要作用，能夠讓曲調(diào)聽起來更加溫潤。其作為一種民族運維較強的音樂要素，是我國鋼琴曲作品創(chuàng)作當中的重要運用手段。通常來說，裝飾音不但可以對某種樂器的獨特演奏方法進行模擬，而且還能創(chuàng)設出一種特色化的音樂氛圍，讓人聆聽之后能夠產(chǎn)生一種惟妙惟肖之感。可以說，正視因為裝飾音的存在，很多音樂作品才獲得了“畫龍點睛”般的展現(xiàn)效果。

1.顫音

鋼琴曲《采茶撲蝶》第45、46小節(jié)（見譜例二），這里的顫音演奏，不能平鋪直敘，通過兩小節(jié)的漸強處理，逐漸將力度推強之后接后倚音，再演奏后面的陳述。演奏時手腕放松，同時掌關節(jié)至手指間處要保持手型，漸慢與漸快、漸強都要均勻。

2.倚音

鋼琴曲《采茶撲蝶》第一段中75、76小節(jié)（見譜例三），這兩小節(jié)運用了裝飾音中的倚音，雖然不是模擬民族樂器的特性奏法，但是體現(xiàn)了中國音樂特有的民族特色。在彈奏裝飾音時，手指的觸鍵點要集中，觸鍵時間要短促、迅速、緊密連接，力求聲音清脆、俏皮，增加樂曲的歡樂氣氛。

（三）踏板

踏板是鋼琴的靈魂，踏板是傾瀉在景色上的月光。借助于踏板，我們可以賦予樂曲較多的歌唱性以及豐富多彩的音色。

鋼琴曲《采茶撲蝶》中引子部分的節(jié)奏點明顯，較適宜短踏板法，即在彈音鍵的同時就用腳踩下制音踏板，接著立即放回去，起到加強節(jié)奏點的效果。第二段是個抒情的樂段，所以在演奏過程中踏板的運用比較重要。這段音樂的左手伴奏多是和弦，所以運用音后踏板即切分的踏板比較合適，手指先在琴鍵上彈出聲音，然后腳踩下踏板。用音后踏板，可以是使聲音延續(xù)，使各個和弦互相連接，表現(xiàn)出了采茶女內(nèi)心洋溢的幸福情感。尾聲的演奏，使整個樂曲的情緒達到了最高點，在歡快的氣氛中結(jié)束，所以最后的兩個重音演奏要配合強收的切分踏板法，即當音樂進入最強烈的最后一個和弦時，常常要跨過終止線后下一小節(jié)的第一拍上把踏板很快地收回去，以使制音器立刻把音樂制止住，從而獲得強烈的音響和節(jié)奏效果。

在中國鋼琴音樂事業(yè)發(fā)展的百年中，中國作曲家在不斷地探索學習，力圖把中國民族音樂作為創(chuàng)作的源泉，逐漸形成并完善了具有鮮明民族風格的鋼琴音樂?！恫刹钃涞纷鳛橐皇卒撉侏氉喔木幥?，具有深刻的民族熔印和鮮明的時代特色，有力地動了中國鋼琴音樂文化的發(fā)展。這部作品中，劉福安先生不僅借鑒和使用了西方的表現(xiàn)手段，又巧妙地將中國獨特的民族音樂元素吸收進來，形成了中西的完美的結(jié)合，向世界展示了中國鋼琴音樂的獨特風采和中華民族悠久文化的無窮魅力。

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