吳科科

(河南工業(yè)貿(mào)易職業(yè)學院 河南鄭州 450000)

舞蹈從原始社會流傳至今已有多年的歷史，它的產(chǎn)生始終與音樂有著緊密的連接，但在最初的形式中是沒有音樂的，主要靠人們拍掌、跺腳、拍打器皿等跟隨舞蹈的步法敲打節(jié)奏，來進行節(jié)日慶?；顒覽1]?，F(xiàn)如今，舞蹈形式多樣化，但每一種舞蹈必有一種音樂與之相結合。舞者根據(jù)音樂的節(jié)奏做出動作，音樂可以使舞蹈的情緒更加充盈和直抒胸臆[2]。美學家朱光潛說過：節(jié)奏是宇宙中自然現(xiàn)象的一個基本原則。舞蹈藝術來源于生活，又高于生活。隨著人民生活水平的提高，不同時期人們所要表達的情感有所不同，舞蹈的節(jié)奏也加入了很多現(xiàn)代元素。一支好的舞蹈不僅包含動作的展現(xiàn)，更需要將舞者的情感融入其中。因此，通過對節(jié)奏訓練在舞蹈表演中的作用的研究，使舞者意識到節(jié)奏的重要性，加強訓練，提升自己在舞蹈練習中對節(jié)奏的把控[3]。

1 研究對象與方法

1.1 研究對象

以節(jié)奏訓練在舞蹈表演中的作用為研究對象。

1.2 研究方法

1.2.1 文獻資料法

根據(jù)該文的研究需要，通過在中國知網(wǎng)數(shù)據(jù)庫查閱有關文獻，發(fā)現(xiàn)節(jié)奏訓練在舞蹈表演中的作用，了解當前節(jié)奏訓練的特點、舞蹈表演的形式，總結前人經(jīng)驗，為該研究夯實理論基礎。

1.2.2 邏輯分析法

通過分析相關文獻資料，整理與該研究有關的知識框架，為該文的理論研究提供支撐。

1.2.3 專家訪談法

對河南省相關舞蹈表演的專家進行訪談，了解他們對于節(jié)奏訓練在舞蹈表演中的作用的理解與看法。

2 研究結果與分析

2.1 節(jié)奏在舞蹈表演中的作用

2.1.1 節(jié)奏能展現(xiàn)不同的舞蹈風格

節(jié)奏是表達舞蹈情感的一種方式，不同民族都有自己的動律，同一個動作在不同節(jié)奏中表現(xiàn)出來的意義有所不同，動律也就千差萬別，舞蹈動作與節(jié)奏相結合能夠使整個舞蹈的韻味表現(xiàn)得淋漓盡致。比如，漢族民間表演藝術《鳳陽花鼓》表達出的是一種節(jié)奏歡快的感覺；藏舞所表現(xiàn)出來的是豪放的感覺，其動作以踢、踏、悠、擺等組成，節(jié)奏也是歡快豪放的；新疆舞則表現(xiàn)出熱情樸實的韻律，主要采用切分和附點的弱拍加以強拍進行處理[4-6]。因此，節(jié)奏在舞蹈中可以起到控制氛圍、調(diào)節(jié)氣氛的作用。

2.1.2 節(jié)奏能規(guī)范舞蹈的基本動作

舞蹈是通過肢體動作來表現(xiàn)的藝術形式。音樂通過聲、旋律、節(jié)奏表現(xiàn)出美的形式，在聽覺上給人以美的享受。音樂伴著人的肢體動作，將舞蹈賦予了靈魂，表達出舞蹈的觀賞價值和內(nèi)在含義[7]。因此，動作的表現(xiàn)在舞蹈的藝術形式上發(fā)揮著非常重要的作用。練習者在學習舞蹈時，首先要將動作掌握牢靠，控制好力度，反復練習，使動作更規(guī)范和整齊，然后跟著音樂的節(jié)拍進行舞蹈的表演。日常訓練時舞蹈演員對自己的節(jié)奏能夠嚴格控制，加上熟練的舞蹈動作，對舞蹈藝術的感染力是一個很大的提升[8]。因此，任何舞蹈想要表現(xiàn)出美感，都需要舞者在臺下認真訓練。舞者的基本動作沒有練好，就無法提升舞臺的表現(xiàn)效果[9]。因此，無論是什么種類、什么層次的舞蹈，在到舞臺演出之前都要進行大量的、反復的訓練，這樣才能在無形之中更好地展現(xiàn)舞蹈動作的美感，提升舞蹈的藝術感染力。

2.1.3 節(jié)奏能傳達舞蹈的思想感情

舞蹈是人類精神的物象化和形體化的藝術。一支好的舞蹈不只是動作熟練、技巧高端，還需要舞者賦予其靈魂。因此，舞蹈的情感教育是非常有必要的，舞者不只是會做動作的機器，舞蹈中間的節(jié)奏，激發(fā)了演員的想象力，它是演員向觀眾展示內(nèi)涵的主要方式，更渲染出舞者想要表達的感情[10]。比如，一個完整的舞蹈作品中通常都會有節(jié)奏的快慢對比，快節(jié)奏多用于表現(xiàn)歡喜、忙碌或是緊張的氛圍，而慢節(jié)奏通常用于抒發(fā)思念、沉痛或是悲哀等情感。在聽音樂時可以感受到，一般歡喜、忙碌和緊張時音樂就會很快，舞蹈動作也更快和更有張力，而悲哀、思念和沉痛的舞蹈動作更慢，節(jié)奏也會很慢。這樣才能夠把這兩種感情區(qū)分開，真正地把動作、造型、情節(jié)融合在一起，展現(xiàn)出舞蹈的魅力，賦予其靈魂。

2.2 舞蹈表演中把握節(jié)奏的策略

2.2.1 加強對音樂的理解

音樂是人們通過聽來獲取的藝術，舞蹈是通過人體的肢體動作來表現(xiàn)內(nèi)心情感的藝術，兩者的完美結合，呈現(xiàn)出最佳的效果。舞蹈演員無論動作多么優(yōu)美熟練，但若對音樂的感知稍差，就不能很好地將這支舞蹈所要表達的情感展現(xiàn)出來，觀眾也感受不到這支舞蹈的意義。因此，舞蹈演員要有很好的音樂感知力。在練習時，首先是視唱、練耳的練習，提高舞蹈演員在音樂方面的感知力和理解力[11]。大腦中跟隨著音樂，體會用哪種舞蹈動作描繪出來，正確理解音樂的內(nèi)涵，結合所學習的舞蹈動作，進行編排設計，根據(jù)音樂旋律特色，展現(xiàn)出舞蹈的旋律。其次，在樂感培養(yǎng)上，加強對音樂史的理解，了解不同的時代所流行的音樂特色、風格和成就。如此，一方面，舞者對音樂知識的理解有了很大的提高；另一方面，舞者在大腦中可以想象到用哪些動作表現(xiàn)出音樂的節(jié)奏，這就為舞蹈演員成為一名出色的舞者奠定了一定的基礎。因此，舞者在音樂節(jié)奏的把控上應加強訓練，從視唱、練耳和樂感等方面進行培養(yǎng)。

2.2.2 加強綜合性基礎訓練

一名優(yōu)秀的舞者所受到的訓練不能是單方面的，應該接受多種基礎訓練，這樣才能培養(yǎng)出動作熟練、節(jié)奏感強、能將語言賦予到動作中的出色舞者。首先，要對其優(yōu)雅形態(tài)和氣質(zhì)進行培養(yǎng)，這需要舞者在日常訓練中多做跑、跳、臥、支撐等動作，提高身體素質(zhì)。通過對頭部、腰部、手臂和腿部的練習，提升整個人的形態(tài)和氣質(zhì)。其次，就是舞者的審美觀，培養(yǎng)審美觀，舞者需要在動作的基礎上，感受作品所表達的意思，將動作融入到音樂中進行編排[12]。此外，還應多向優(yōu)秀的舞者學習，學習他們的動作所表現(xiàn)的形式，形成自己的表演方式。學習多種舞蹈，增強自己對舞蹈的感知能力。最重要的一點就是自信，一名舞者如果不自信，舞蹈動作就會變形，身體會僵硬，跟不上音樂的節(jié)奏，導致舞蹈動作與節(jié)奏脫節(jié)。因此，在做舞蹈動作時，除了要熟練掌握基礎動作、節(jié)奏感強外，還要對自己的形態(tài)和氣質(zhì)進行培養(yǎng)，并多向優(yōu)秀的舞者學習，以彌補自己的弱勢，更要以積極的心態(tài)與敢于挑戰(zhàn)的態(tài)度進行舞蹈表演[13]。

2.2.3 加強舞臺表演和活動實踐

實踐是檢驗真理的唯一標準，在舞蹈學習上也是一樣，訓練和樂感培養(yǎng)的最終目的就是將舞蹈搬上舞臺，因此舞蹈演員只有將自己所學動作和節(jié)奏的理解應用到實踐中，才能提高自己對舞蹈藝術的理解。首先，舞蹈演出，無論平常在臺下訓練的多好，只有在臺上表現(xiàn)出來，才是真正的成功[14]。其次，參加舞蹈比賽，比賽體現(xiàn)出競爭的意識，這樣更能夠激發(fā)出舞者最大的潛力，能夠在比賽中體會節(jié)奏的準確度和靈活性，發(fā)現(xiàn)自己與其他舞者之間的差距，激發(fā)訓練的熱情。因此，要在臺下加強訓練，使技術動作掌握地爐火純青，多報名參加比賽，積累比賽經(jīng)驗，在比賽中進步。只有在實踐中發(fā)現(xiàn)舞蹈中存在的問題，并及時糾正練習，熟練掌握動作，才能在舞臺上有更好的表現(xiàn)力，積累舞臺經(jīng)驗。

3 結論與建議

3.1 結論

節(jié)奏可以表現(xiàn)不同的舞蹈形式，在舞蹈中起到控制氛圍、調(diào)節(jié)氣氛的作用，描繪出人物在音樂中的特征。舞蹈是通過肢體動作來表現(xiàn)的藝術形式。音樂通過聲、旋律、節(jié)奏表現(xiàn)出美的形式，在聽覺上給人以美的享受。音樂隨著人的肢體動作，將舞蹈賦予了靈魂，表達出舞蹈的觀賞價值和內(nèi)在含義。舞蹈是人類精神的物象化和形體化的藝術，能表達出人的思想情感。

3.2 建議

加強對音樂的理解，從視唱、練耳進行提升，不斷學習音樂史，了解不同時代的音樂特征和表現(xiàn)方式。加強綜合性基礎訓練，對身體形態(tài)的練習，提高審美觀，在舞蹈表現(xiàn)上必須自信。加強舞臺表演和活動實踐，通過不斷參加比賽，發(fā)現(xiàn)自己與其他舞者之間的差距，參與舞蹈表演增加舞臺經(jīng)驗，將訓練的內(nèi)容加以實踐。