楊秋紅

（成都市文化藝術(shù)學(xué)校，四川 成都 610000）

一、舞蹈表演中培養(yǎng)舞蹈表演能力存在的問顆

在舞蹈表演的過程中，舞蹈演員培養(yǎng)自身的表演能力與處理和掌握細(xì)節(jié)方面無(wú)法分離，在實(shí)際的展現(xiàn)方式上，出現(xiàn)了某些問題。舞蹈演員在表演的過程中可能會(huì)忽略收尾的細(xì)節(jié)動(dòng)作，尤其是對(duì)于青年舞蹈演員來說，他們只能夠?qū)ξ璧傅淖藙?shì)進(jìn)行粗略的掌握，造成舞蹈的延伸度并不夠，并且在演繹舞蹈上缺少流暢感。舞蹈演員在塑造情感表演力方面依然被傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念所影響，在舞蹈比賽的過程中過于側(cè)重舞蹈的技法，使得舞蹈演員的情感和姿態(tài)之間不能充分的融合。

舞蹈表演能力具備態(tài)度性以及思想性的抽象情感，舞蹈演員很難對(duì)這樣的情感進(jìn)行掌握。如若舞蹈演員無(wú)法在舞蹈作品中增添思想情感，其舞蹈技藝不管多么高超，都沒有辦法培養(yǎng)舞蹈演員的舞蹈表現(xiàn)能力。例如，對(duì)于蒙古族的舞蹈《天堂》來說，某些舞蹈演員可能會(huì)遭遇這樣尷尬的境地。雖然舞蹈演員所穿著的服飾具備蒙古族的特色，但是依然沒有辦法在舞蹈表演過程中讓觀眾形成共鳴，并且沒有辦法展現(xiàn)出蒙古族舞蹈所具備的灑脫以及豪邁之情，會(huì)出現(xiàn)的情況主要是舞蹈表演過程中缺少思想情感方面的深度。

二、舞蹈表演中舞蹈表演能力的作用

（一）有效加強(qiáng)舞蹈的姿態(tài)美感

舞蹈演員在舞蹈表演的過程中應(yīng)該具備姿態(tài)感以及直立感，這樣的基礎(chǔ)性姿態(tài)可以幫助舞蹈演員展現(xiàn)自身優(yōu)美的身姿。某些舞蹈演員在平時(shí)生活的過程中可能含胸駝背，造成舞蹈的直立感并不強(qiáng)烈，并且缺少姿態(tài)方面的美感。如若無(wú)法對(duì)其進(jìn)行解決，便會(huì)造成舞蹈演員在舞蹈練習(xí)的過程中會(huì)出現(xiàn)動(dòng)作僵硬以及暴露肋骨等問題。因此，舞蹈教育人員應(yīng)該讓舞蹈演員對(duì)動(dòng)作細(xì)節(jié)進(jìn)行有效處理，在實(shí)際舞蹈表演的過程中重視應(yīng)用沉肩。不斷提高舞蹈演員身姿的挺拔感，讓舞蹈演員可以把羞澀、愉悅等情緒充分的展現(xiàn)出來，讓舞蹈演員的舞姿越來越優(yōu)美，應(yīng)該對(duì)舞蹈表演營(yíng)造一個(gè)良好的環(huán)境，并且在對(duì)舞蹈氣息處理方面，應(yīng)該更好的處理其吐納情況，進(jìn)而使用流暢的氣息對(duì)觀眾進(jìn)行打動(dòng)，進(jìn)而有效加強(qiáng)舞蹈的展現(xiàn)能力，讓舞蹈演員將舞蹈具備的姿態(tài)美感進(jìn)行充分的展現(xiàn)。

（二）有效提升舞臺(tái)的掌控能力

在舞蹈演員訓(xùn)練的開始階段，教師應(yīng)該依照學(xué)習(xí)人員的實(shí)際情況，讓他們重視開、立、繃、直，經(jīng)過舞蹈演員肌肉的拉伸以及旋轉(zhuǎn)，讓舞蹈的姿態(tài)更加具備直立感。就根本而言，提升舞蹈演員的舞臺(tái)掌控力，需要舞蹈演員熟練掌握舞蹈技巧。所以，舞蹈演員應(yīng)該在舞蹈表演的時(shí)候，經(jīng)過放松以及收緊，讓舞蹈可以實(shí)現(xiàn)氣韻和呼吸、形體和心理之間的有效結(jié)合，進(jìn)而加強(qiáng)對(duì)舞蹈進(jìn)行整體掌控的能力。與此同時(shí)，舞蹈演員也應(yīng)該在舞臺(tái)上進(jìn)行更加深入的了解，對(duì)舞蹈所蘊(yùn)含的思想進(jìn)行充分了解。對(duì)現(xiàn)代舞、古典舞以及民族舞等舞種進(jìn)行整體訓(xùn)練，讓舞蹈演員的舞臺(tái)感染力不斷加強(qiáng)。例如，舞蹈演員應(yīng)該在接觸舞蹈的過程中加深自身對(duì)舞蹈的感受，進(jìn)而展開科學(xué)合理地調(diào)節(jié)，有效提升舞蹈演員的肢體協(xié)調(diào)性，讓舞蹈演員對(duì)舞臺(tái)進(jìn)行充分掌控，全面提高舞蹈演員的掌握與控制能力。

（三）加深舞蹈演員的內(nèi)在感受

就舞蹈演員而言，肢體便是他們進(jìn)行舞蹈的主要載體，所以舞蹈演員對(duì)情感的投射便是舞蹈進(jìn)行表演的核心內(nèi)容。舞蹈演員在詮釋舞蹈風(fēng)格的時(shí)候，應(yīng)該對(duì)舞蹈的內(nèi)在情感進(jìn)行充分掌握，對(duì)舞蹈動(dòng)作編輯的主要意圖進(jìn)行充分領(lǐng)悟。在舞蹈演員對(duì)舞蹈作品進(jìn)行更加深入理解的過程中，所呈現(xiàn)出來的舞蹈作品風(fēng)格便會(huì)更加鮮明。舞蹈演員應(yīng)該對(duì)藝術(shù)進(jìn)行積累以及錘煉，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)對(duì)情感的充分表達(dá)，把舞蹈演員自身的情感以及理解充分的融入到舞蹈表演的過程中，汲取藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，讓舞蹈演員擁有藝術(shù)素養(yǎng)。一方面應(yīng)該讓舞蹈演員對(duì)舞蹈作品蘊(yùn)含的情感進(jìn)行感受，另一方面也應(yīng)該在舞蹈的過程中培養(yǎng)舞蹈演員的文化素養(yǎng)。讓舞蹈演員可以對(duì)音樂、繪畫等藝術(shù)進(jìn)行更加深入的了解，進(jìn)而對(duì)差異性舞蹈種類進(jìn)行有效融合，讓舞蹈演員可以在藝術(shù)中對(duì)養(yǎng)分進(jìn)行汲取，并且對(duì)舞蹈表演進(jìn)行更加深入的理解，實(shí)現(xiàn)心靈跳舞，讓舞蹈表演的價(jià)值發(fā)揮到最大化。

三、結(jié)語(yǔ)

總而言之，在舞蹈表演中,培養(yǎng)舞蹈演員的表演能力應(yīng)該是長(zhǎng)時(shí)間的，因此，眾多的藝術(shù)工作人員應(yīng)該立足在舞蹈表演的審美中，讓舞蹈的肢體語(yǔ)言以及編排的過程更加豐富。經(jīng)過把思維活動(dòng)和表現(xiàn)活動(dòng)之間進(jìn)行有效融合,讓舞蹈表演更加具有美學(xué)方面的價(jià)值。消除舞蹈表演中的呆板，能夠讓舞蹈演員的情感在舞蹈表演中得以展現(xiàn)，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)最好的藝術(shù)成效。