摘要:油畫(huà)源于歐洲,是15世紀(jì)由荷蘭人發(fā)明的一種油性材料繪畫(huà)形式。四百多年前,意大利傳教士將西方油畫(huà)作品帶到中國(guó),早期出國(guó)學(xué)習(xí)西方油畫(huà)的畫(huà)家有李鐵夫、李叔同和徐悲鴻等人。新中國(guó)成立后,中國(guó)的油畫(huà)家開(kāi)啟了全新的歷史發(fā)展階段,一批批優(yōu)秀的畫(huà)家以新奇的思想觀念去觀察生活和理解藝術(shù),他們積極吸取歐洲的繪畫(huà)理念和形式語(yǔ)言經(jīng)驗(yàn),進(jìn)行多種形式的藝術(shù)探索。油畫(huà)這一繪畫(huà)形式傳入中國(guó)后,就開(kāi)啟了中國(guó)化的進(jìn)程,即使繪畫(huà)者觀念立場(chǎng)有些許不同,但都已經(jīng)開(kāi)始進(jìn)行一系列的油畫(huà)本土化探索。本文以油畫(huà)創(chuàng)作的繪畫(huà)語(yǔ)言研究為主要內(nèi)容,以這些繪畫(huà)作品在中國(guó)油畫(huà)的創(chuàng)新成果為前提,結(jié)合繪畫(huà)語(yǔ)言在藝術(shù)家創(chuàng)作過(guò)程中所起到的作用,以及學(xué)習(xí)者在之后繪制油畫(huà)創(chuàng)作時(shí)的啟示和感悟進(jìn)行論證。
關(guān)鍵詞:繪畫(huà)語(yǔ)言;啟示;探索;油畫(huà)本土化
一、油畫(huà)創(chuàng)作中繪畫(huà)語(yǔ)言的含義及內(nèi)容
油畫(huà)發(fā)展經(jīng)歷了古典時(shí)期、近代時(shí)期、現(xiàn)代時(shí)期的過(guò)程,不同階段的油畫(huà)有著不一樣的藝術(shù)表現(xiàn)方式,也就展現(xiàn)出多種形式的畫(huà)面,風(fēng)格的不同即是畫(huà)家在藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中運(yùn)用繪畫(huà)語(yǔ)言有所差別。這也體現(xiàn)出了繪畫(huà)語(yǔ)言具有創(chuàng)造性、獨(dú)特性、多樣性的特點(diǎn),也正因?yàn)檫@樣的特性,一代又一代畫(huà)家都有著各自的追求,對(duì)藝術(shù)理解都有著自己的獨(dú)到之處。油畫(huà)創(chuàng)作的繪畫(huà)語(yǔ)言運(yùn)用了構(gòu)圖方式、點(diǎn)線面的安排、顏色和明暗的表達(dá)、形體塑造、筆觸技法和肌理材料的使用這樣的表現(xiàn)形式,在二維平面的畫(huà)布等多種材料上進(jìn)行藝術(shù)探索,以表現(xiàn)畫(huà)家內(nèi)心的創(chuàng)作情感。繪畫(huà)語(yǔ)言集情感理念、理論知識(shí)、油畫(huà)技法為一體,從整體上可以理解成創(chuàng)作的形式,但也意味著畫(huà)面內(nèi)容同創(chuàng)作形式進(jìn)行了結(jié)合。創(chuàng)作形式是產(chǎn)生視覺(jué)效果的必要條件之一,是創(chuàng)作者內(nèi)心感受表達(dá)為具體畫(huà)面的方法和手段,以構(gòu)圖方式、點(diǎn)線面、顏色明暗和形體的塑造等語(yǔ)言合理結(jié)合表現(xiàn)畫(huà)面??傮w來(lái)說(shuō),繪畫(huà)語(yǔ)言就是畫(huà)家經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的探索總結(jié)出適合自己的創(chuàng)作方式,從而形成自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。
二、中國(guó)油畫(huà)家在創(chuàng)作中所提煉的繪畫(huà)語(yǔ)言
趙無(wú)極出生于中國(guó)北京,自幼學(xué)習(xí)繪畫(huà),之后在杭州藝術(shù)??茖W(xué)校學(xué)習(xí),師從林風(fēng)眠,1948年留學(xué)法國(guó),曾在世界各國(guó)多次舉辦個(gè)人展覽。趙無(wú)極在油畫(huà)創(chuàng)作上,吸收中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的精髓,結(jié)合西方繪畫(huà)的理念和色彩表現(xiàn)方式,經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的探索和鉆研,創(chuàng)造出了顏色豐富、筆法瀟灑、擁有強(qiáng)烈節(jié)奏感和表現(xiàn)力的藝術(shù)風(fēng)格,在抽象表現(xiàn)主義的世界中有著自己的一方天地。他的作品中蘊(yùn)藏著中華文化的氣韻和內(nèi)涵,那揮灑自如、無(wú)拘無(wú)束的筆法所形成的畫(huà)面時(shí)常陶醉著觀者內(nèi)心。在繪畫(huà)創(chuàng)作中,他的用色極為講究,運(yùn)用多層次的黑褐,使人們對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)中濃淡的墨色進(jìn)行聯(lián)想。從他的油畫(huà)創(chuàng)作中,通過(guò)觀察作品的點(diǎn)綴、線條和色塊,我們能夠想象到高山、天空、海洋和森林等朦朧畫(huà)面。趙無(wú)極在油畫(huà)創(chuàng)作中不僅吸收中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的墨色技法,還注重畫(huà)面留白的表達(dá)。他在繪制作品過(guò)程中有意將中國(guó)畫(huà)元素凝練成自己的符號(hào)藝術(shù),使油畫(huà)顏料稀釋形成國(guó)畫(huà)中的淡墨,在畫(huà)面中留有空白,用放松的筆觸描繪出黑白灰的層次,在表現(xiàn)整體氛圍的同時(shí)塑造山石樹(shù)木,抽象表現(xiàn)結(jié)合具象刻畫(huà),別具一格??傮w來(lái)說(shuō),趙無(wú)極的藝術(shù)作品極具中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)形式,又有個(gè)人獨(dú)特的風(fēng)格。在顏色理解運(yùn)用、表達(dá)方式、空間描繪等方面對(duì)當(dāng)代藝術(shù)家有著深遠(yuǎn)的影響。
在新古典寫(xiě)實(shí)方面的研究中,靳尚誼的探索有著豐碩的成果,最大的成就是探索出了怎樣將國(guó)人的膚色描繪得很優(yōu)雅。西方傳統(tǒng)油畫(huà)所蘊(yùn)含的光色和視覺(jué)空間的表現(xiàn)力,從靳尚誼的畫(huà)作里都能得到詮釋。結(jié)構(gòu)合理、內(nèi)容單純,畫(huà)面表達(dá)的層次很豐富,塑造的人物形象生動(dòng)又樸實(shí),既有很強(qiáng)的裝飾感又有真實(shí)的立體感,點(diǎn)線面造型相互結(jié)合,是靳尚誼油畫(huà)作品的鮮明特點(diǎn)。在新古典寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)的探索過(guò)程中融合了中國(guó)傳統(tǒng)的一些元素,中國(guó)油畫(huà)本土化在他的作品中有著充分的體現(xiàn),這是靳尚誼在中國(guó)油畫(huà)的發(fā)展進(jìn)程中又一重要成就。巧妙地運(yùn)用最直接而又簡(jiǎn)潔的方式刻畫(huà)人物與空間的關(guān)系,是他早期作品的理念追求,在立體空間的真實(shí)性和作品裝飾趣味性方面,找尋著完美和諧的處理方法。在近些年的創(chuàng)作中,靳尚誼的畫(huà)作越來(lái)越追求像中國(guó)畫(huà)一樣的直抒胸臆,如作品《穿藍(lán)裙子的女士》,描繪的是一個(gè)側(cè)身坐在椅子上,身穿藍(lán)色裙子的短發(fā)女青年。此作品中的人物形象有著清晰明了的外形輪廓和直觀簡(jiǎn)潔的顏色,弱化立體空間感,用平面的色塊構(gòu)成畫(huà)面。他在近幾年的創(chuàng)作中有意改變之前嚴(yán)謹(jǐn)塑造人物形象和立體空間的風(fēng)格,借鑒傳統(tǒng)水墨畫(huà)的語(yǔ)言,進(jìn)行油畫(huà)創(chuàng)作平面化的研究,力求化繁為簡(jiǎn)。
何多苓,中國(guó)當(dāng)代抒情現(xiàn)實(shí)主義的代表人物,1982年創(chuàng)作的《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》和兩年之后的《青春》等畫(huà)作都已成為經(jīng)典。他的創(chuàng)作極具詩(shī)意氛圍,筆下的人物生動(dòng)傳神、典雅傷感。他的創(chuàng)作最初受懷斯的影響,然后開(kāi)始進(jìn)行油畫(huà)和中國(guó)畫(huà)融合的探索。從《藍(lán)鳥(niǎo)》這一作品可以看出他的藝術(shù)語(yǔ)言有自己獨(dú)特的見(jiàn)解,創(chuàng)作風(fēng)格開(kāi)始走向成熟。畫(huà)面中的鳥(niǎo)、人和背景,幾個(gè)色塊很是整體,沒(méi)有之前嚴(yán)謹(jǐn)和細(xì)致的刻畫(huà),對(duì)白雪皚皚的大地和暖灰色的天空所表現(xiàn)的背景進(jìn)行簡(jiǎn)要概括,畫(huà)面的抒情意味給觀者留下很深的印象。何多苓在近些年的創(chuàng)作中,開(kāi)始將中國(guó)文人寫(xiě)意畫(huà)的精髓融入自己的畫(huà)面中,使用皴、擦、點(diǎn)、染等表現(xiàn)技法,油畫(huà)顏料加油稀釋,通過(guò)筆法描繪虛實(shí)輕重。他的俄羅斯森林系列作品那種縹緲、神秘又憂傷的氣氛使人深深沉醉其中。《列夫·托爾斯泰》是森林系列的優(yōu)秀作品之一,何多苓以深遠(yuǎn)的樹(shù)林為背景,人與物在形式上排列詳略得當(dāng)、主次分明,虛與實(shí)的合理結(jié)合讓畫(huà)面井然有序,使觀者有明朗、悠遠(yuǎn)的視覺(jué)感受。最有特色的是畫(huà)家對(duì)自然極為敏銳,使用皴法、暈染刻畫(huà)樹(shù)木,淡雅清幽的氛圍襯托著畫(huà)面的主要形象,既明朗又抒情的繪畫(huà)語(yǔ)言使整幅畫(huà)作體現(xiàn)出深厚的傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)韻味。
中國(guó)當(dāng)代寫(xiě)實(shí)畫(huà)家忻東旺,他的作品絕大多數(shù)是塑造工人、農(nóng)民的生活狀態(tài)。從繪畫(huà)理念層面來(lái)說(shuō),他通過(guò)刻畫(huà)人物記錄生活瞬間,探求內(nèi)在的思想精神,這就是忻東旺最為真實(shí)的創(chuàng)作觀?!对琰c(diǎn)》這幅作品中人物刻畫(huà)生動(dòng)形象,工人們吃著早餐的狀態(tài)十分傳神,暖灰色的背景和深灰色的地面同人物衣服黑白藍(lán)綠的色塊有著鮮明的冷暖對(duì)比,使人物形象既突出又融合統(tǒng)一在色調(diào)中,畫(huà)面所表現(xiàn)的場(chǎng)景是極其普遍的街邊小攤,桌椅簡(jiǎn)陋但人們心理上很滿足。畫(huà)家運(yùn)用寫(xiě)實(shí)的繪畫(huà)技法,以獨(dú)特的觀念,反映人民日常的生活狀態(tài),表達(dá)了老百姓樂(lè)觀的心理。在表現(xiàn)手法方面,這幅畫(huà)中人物面部、胳膊、手和衣服等細(xì)節(jié)都有著顏料堆積,以塑造皮膚、衣物和其他物品的質(zhì)感,同樣也會(huì)產(chǎn)生畫(huà)面的厚重感,使人物形象更加清晰。另一個(gè)特點(diǎn)是對(duì)人物進(jìn)行了夸張變形,通過(guò)這樣的方式加強(qiáng)特征,更能表現(xiàn)農(nóng)民、工人的內(nèi)心世界。忻東旺能夠?qū)γ總€(gè)人物大膽地進(jìn)行變形,再使具體的人物形象和動(dòng)態(tài)樣式轉(zhuǎn)到寫(xiě)實(shí)的方向上,畫(huà)面中人物的心理狀態(tài)真實(shí)展現(xiàn)給了每位觀者。畫(huà)家擁有獨(dú)具一格的審美觀念和對(duì)生活的深刻體會(huì),以此表現(xiàn)出了社會(huì)中普通百姓的內(nèi)心世界,心中醞釀著深深的關(guān)心之情,將人們生存狀況和內(nèi)心深處的迷惘通過(guò)畫(huà)筆表達(dá)出來(lái)。
白羽平是中國(guó)寫(xiě)意油畫(huà)的探索者之一,他出生于山西,所以對(duì)黃土高原有著深深的懷念之情,在他的作品中我們可以看到藝術(shù)家在具象和意象之間對(duì)表達(dá)故鄉(xiāng)所進(jìn)行的探索。他在繪畫(huà)過(guò)程中力求主觀,對(duì)觀察到的景物整體概括,通過(guò)有力又放松的筆觸將情感表達(dá)在畫(huà)面上,使觀者能在畫(huà)面的氛圍中產(chǎn)生共鳴。作品《炊煙》 描繪了大地被雪覆蓋,小山下的一個(gè)村莊有人在家中燒火做飯而升起裊裊炊煙,白雪皚皚的道路和虛化的黑褐色樹(shù)木形成對(duì)比,一同掩映著遠(yuǎn)方的小山和村莊。創(chuàng)作構(gòu)圖選用全景的方式,運(yùn)用刮刀塑造肌理表現(xiàn)鄉(xiāng)間小道的行走痕跡,增添了人文氣息。白羽平在油畫(huà)創(chuàng)作中喜用刷子和刮刀,把調(diào)好的顏料刮在畫(huà)面上形成肌理紋路,在形成肌理的過(guò)程中,顏料相互作用產(chǎn)生微妙的色彩變化,厚重的顏料刮痕所形成的細(xì)節(jié)給人以既寫(xiě)實(shí)又有意境的靈動(dòng)感,采用粗糙的筆刷描繪樹(shù)木邊緣虛的形象,遠(yuǎn)處小山用稀釋的油畫(huà)顏料,畫(huà)筆行走的痕跡直接書(shū)寫(xiě)出山的層次感。畫(huà)家在表現(xiàn)遠(yuǎn)景和近景的技法上各有不同,近景厚重顏料堆積,遠(yuǎn)景顏料稀釋,形成了強(qiáng)烈的畫(huà)面節(jié)奏感。他的創(chuàng)作理念是貫徹表現(xiàn)和寫(xiě)意所融合成抽象元素的創(chuàng)作觀,注重筆法的直接書(shū)寫(xiě),擁有積極的歷史責(zé)任感,結(jié)合傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意精神探索深層次的油畫(huà)表現(xiàn)方式。
三、對(duì)油畫(huà)創(chuàng)作中繪畫(huà)語(yǔ)言運(yùn)用的感悟
每個(gè)畫(huà)家都有獨(dú)特的繪畫(huà)方式,都在各自的方向上創(chuàng)造著多樣性的中國(guó)油畫(huà)表達(dá)方式。正所謂百花齊放、百家爭(zhēng)鳴,對(duì)生活體驗(yàn)的差異導(dǎo)致了創(chuàng)作思想出發(fā)點(diǎn)有所不同,在內(nèi)心深處的思考中,領(lǐng)會(huì)世間的真實(shí)和萬(wàn)物的神韻,用藝術(shù)實(shí)踐表達(dá)出對(duì)社會(huì)的關(guān)懷,是當(dāng)代藝術(shù)家觀念的共性,表現(xiàn)性、寫(xiě)意性、寫(xiě)實(shí)性、抒情性和當(dāng)代觀念性等是藝術(shù)家創(chuàng)作方式的個(gè)性追求。我們?cè)谟彤?huà)領(lǐng)域的探索中,經(jīng)歷了從基礎(chǔ)繪畫(huà)對(duì)造型的訓(xùn)練,轉(zhuǎn)向在創(chuàng)作中凝練繪畫(huà)語(yǔ)言這一過(guò)程。但找尋繪畫(huà)語(yǔ)言不是藝術(shù)創(chuàng)作的最終目的,最有意義的是畫(huà)家在掌握初步的繪畫(huà)語(yǔ)言后,對(duì)這個(gè)世界進(jìn)行藝術(shù)的表達(dá),這是一個(gè)長(zhǎng)久的過(guò)程。吸收傳統(tǒng)中國(guó)藝術(shù)表現(xiàn)方式也是繪畫(huà)語(yǔ)言探索研究的重點(diǎn),中華文化博大精深,書(shū)法、水墨畫(huà)、雕塑和民間藝術(shù)都是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)文化發(fā)展的源泉,只有站在優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的高山上,當(dāng)代藝術(shù)才能推陳出新,也只有這樣,我們所進(jìn)行的油畫(huà)創(chuàng)作才能在世界藝術(shù)大潮流中走出一條新路。我們?cè)趧?chuàng)作過(guò)程中,所運(yùn)用的造型知識(shí)、色彩知識(shí)、繪畫(huà)技法、藝術(shù)觀念和社會(huì)經(jīng)驗(yàn)等都是凝結(jié)繪畫(huà)語(yǔ)言的要素,縱觀那些優(yōu)秀藝術(shù)家一生的作品,就是運(yùn)用油畫(huà)創(chuàng)作語(yǔ)言對(duì)大千世界和自身本心的探索過(guò)程??傊覀?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作中,合理的繪畫(huà)構(gòu)圖、形體塑造、技法和多種材料的使用,再加上新穎的理念和社會(huì)責(zé)任感,是繪畫(huà)語(yǔ)言表達(dá)的必要前提,通過(guò)多方面的學(xué)習(xí),才能開(kāi)拓出屬于自己的藝術(shù)道路。
(作者簡(jiǎn)介:王超,男,碩士研究生在讀,吉林藝術(shù)學(xué)院,研究方向:造型基礎(chǔ)與當(dāng)代油畫(huà)創(chuàng)作)
(責(zé)任編輯 王瑞鋒)