孫銳

摘 要：隨著我國社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展，人們越來越注重聲樂表演藝術的形體語言。形體語言是一種無聲的表演方式，包含多種形式，聲樂表演者主要利用肢體和情感變化將作品的藝術完美地呈現(xiàn)給觀眾，傳遞作品的文化內涵和審美價值。故而，分析了形體語言對聲樂表演藝術的重要性，探討了聲樂表演藝術過程中形體語言的運用原則及應用要點，以促進聲樂表演者的二度創(chuàng)作。

關鍵詞：聲樂表演;表演藝術;形體語言

信息化時代，人們的生活質量越來越高，休閑娛樂的方式更加多樣，如唱歌、運動、聲樂表演等。其中，聲樂表演是利用聲音來升華表演的一種方式，聲樂表演者需要具備較高的專業(yè)能力。而形體語言是聲樂表演的重要組成部分，表演者在運用形體語言時，需要具備較好的身體協(xié)調能力，將肢體動作完美地展現(xiàn)出來，給觀眾帶來優(yōu)美的視覺感受。

一、形體語言的含義

形體語言是在一些特定的場合中，交際者不使用口頭語言或書面語言，而是通過身體的某種動作來表情達意的一種交際手段。形體語言是聲樂表演藝術中的核心部分，在聲樂表演藝術的形體語言中，表演者的表情絕大多數(shù)都是來自舞蹈動作，而且需要以站立的方式來完成整個聲樂藝術的演奏。因此，在聲樂表演中，表演者需要通過流暢的肢體動作來體現(xiàn)肢體語言的魅力，雖然聲樂表演藝術的肢體動作都比較簡單，但是這些肢體動作蘊含著表演者的自我修養(yǎng)，能傳達出整個樂曲蘊含的情感。

二、形體語言對聲樂表演藝術的重要性

（一）能夠提高聲樂作品的欣賞性

形體語言的形式比較多樣，在聲樂表演中，利用各種肢體動作能將很多無法使用聲音表達出來的內容展現(xiàn)出來。同時，形體語言不僅能夠營造良好的舞臺氛圍，而且能為觀眾帶來強有力的視覺沖擊，提高聲樂表演藝術的欣賞性，從而吸引更多的觀眾。聲樂表演藝術是一種綜合性很強的藝術，能給觀眾帶來視覺和聽覺的雙重體驗，使觀眾能欣賞到更加豐富的表演藝術，增強聲樂表演的感染力。

（二）有利于加強人物形象的塑造

在聲樂表演過程中，如果只是單純地采用演唱和音樂伴奏的方式，人物形象就會顯得比較單調。而形體語言具有優(yōu)美的動作、鮮明的節(jié)奏，能加強人物形象的塑造，可以將聲樂作品中的人物形象完美地展示給觀眾。比如在演唱云南民歌《小河淌水》時，應描繪出一個欲說還休的女子形象，在演唱時融入少量的形體表演，以呈現(xiàn)出更好的舞臺效果。

（三）更好地詮釋聲樂作品的情感

聲樂表演的核心是傳遞情感。形體語言是聲樂表演的重要部分，在聲樂表演中融入適當?shù)男误w語言，有助于展現(xiàn)音樂中的情感。在進行二度創(chuàng)作的過程中，表演者要仔細體會作品創(chuàng)作者的心理情感，再結合自己的理解，將二者有效結合，在創(chuàng)作中融入自身的情感，并利用形體表演、借助表演道具等方式將情感完美地展現(xiàn)出來，提升表演的感染力。

三、形體語言在聲樂表演藝術中的訓練及作用

（一）形體語言訓練

在聲樂表演中，適當?shù)厝谌胍恍┲w動作可以使整個表演更加生動形象。目前，我國的形體語言訓練主要包括身體姿態(tài)、面部表情、舞臺站位等方面，聲樂表演者必須保持良好的身體姿態(tài)，在表演過程中不能出現(xiàn)懶散、駝背等現(xiàn)象，且要根據(jù)不同樂曲呈現(xiàn)出與樂曲相符的身體姿態(tài)。同時，面部表情可以呈現(xiàn)出一個人的情緒狀態(tài)，因此在形體語言訓練過程中，聲樂表演者要注重面部表情，加強面部肌肉眼神的訓練，以達到聲樂表演的要求。此外，手勢也是形體語言訓練中的一部分，主要是讓聲樂表演者根據(jù)樂曲的節(jié)奏和風格進行手臂的抬起與放下，以塑造出更加生動的人物形象。通過形體語言和樂曲的相互融合，可以充分展現(xiàn)出聲樂表演的魅力，提升舞臺效果。

?（二）形體語言在聲樂表演藝術中的作用

形體語言是聲樂藝術的外化體現(xiàn)，有助于使表演者生動地呈現(xiàn)出作品中人物的職業(yè)、性格、形象等方面的特征。在聲樂表演藝術中如果沒有形體語言，那么聲樂表演就會缺乏靈動感與美感。因此，在聲樂表演中要充分地借助形體語言，一方面可以增強聲樂表演者的自信心，使其能夠更充分地運用氣息;另一方面可提升聲樂表演藝術的魅力，從而完美地展現(xiàn)出樂曲的內涵。

四、聲樂表演藝術中形體語言的應用要點

（一）身體姿態(tài)和步伐

身體姿態(tài)是表演者呈現(xiàn)表演藝術的重要方式，可以給觀眾留下深刻的印象。在聲樂表演中，表演者應將聲樂作品和身體姿態(tài)相結合，根據(jù)作品表達情感的不同，展現(xiàn)出獨特的身體姿態(tài)。比如，在情感比較豪邁、灑脫的作品中，表演者要將這種感情融入身體姿態(tài)中，給觀眾帶來無比豪邁的感覺，增強表演的藝術性。身體姿態(tài)的練成需要堅持不懈地鍛煉和學習，是一個慢慢積累的過程。因此，表演者應不斷提升自身的音樂修養(yǎng)，鍛煉出優(yōu)美的身體姿態(tài)，增強聲樂表演的感染力，贏得更多觀眾的喜愛[1]。

在聲樂表演過程中，根據(jù)人物性格的不同，不僅對身體姿態(tài)有一定的要求，而且對步伐同樣有要求。當人物性格比較活潑時，表演者要使用合適的步伐，行走時要走停有序，將作品里自由的情感充分地表演出來;當人物性格比較穩(wěn)重時，表演者的步伐應緩慢一些，步伐起伏不宜過大。不同的人物性格表現(xiàn)出的人物心情不同，當人物心情比較愉快時，表演者的步伐應更輕盈，當人物性格處于不安的狀態(tài)，表演者的腳步應非?；艔?，通過不同的步伐來為觀眾展現(xiàn)不同的人物情緒狀態(tài)[2]。

（二）手勢

在聲樂表演過程中，手勢動作非常重要。如果手勢動作過于復雜，會導致舞臺效果被大大降低，無法將聲樂表演中的內容完美呈現(xiàn)出來。因此，表演者應充分結合聲樂作品的表演要求，將手勢動作和音樂作品相結合，從而使呈現(xiàn)出的人物形象更加生動[3]。

（三）面部表情和眼神

眼神的運用對增強聲樂表演的感染力具有重要的作用，可以使人物形象更鮮活。在聲樂表演過程中，快樂、悲傷等情緒都能通過眼神表現(xiàn)出來。同時，面部表情的變化也可以增加作品的情感表達效果。表演者通過面部表情的變化，可以充分地將觀眾的情緒帶動起來，營造出良好的表演氛圍。在面部表情的訓練過程中，表演者需要加強面部肌肉、眉眼變化等方面的訓練，使面部表情更加豐富，從而將作品中的人物情緒展現(xiàn)出來[4]。

（四）臺位變化和進退場處理

在形體語言的應用過程中，要充分重視臺位的變化。在表演過程中，隨著表演者的步伐移動，臺位也會發(fā)生相應的變化，所以表演者需要根據(jù)作品的需求，掌握臺位的變化情況，如臺位變化的時間、移動步數(shù)等，要與步伐移動的節(jié)奏保持一致，這樣才能提升舞臺表演效果。此外，表演者在進行形體語言訓練時，還應充分重視進退場環(huán)節(jié)的處理。在出場時，面部表情要自然，不能過于僵硬，要盡量保持微笑，同時步伐要穩(wěn)重得體，速度要均勻;在退場時，要干凈利落，向觀眾表達謝意，給觀眾留下良好的印象，為整個表演畫上一個完美的句號[5]。

五、結語

在聲樂表演中加強形體語言的運用，既能夠提高作品的藝術感，又能使聲樂表演向更深的層次發(fā)展。表演者不但要展現(xiàn)出具有審美價值的人物形象，而且要對人物的心理活動進行描繪[6]。因此，表演者不僅需要具備準確的判斷力，還要擁有豐富的想象力，這樣才能將作品中人物的性格、情感等方面表演出來。形體語言是塑造人物形象的一個重要途徑，在提升聲樂表演的藝術性的同時，還能增加表演者和觀眾的溝通和交流，使觀眾產(chǎn)生共鳴[7]。

參考文獻：

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[4]王筱虹.如何唱好一首原創(chuàng)歌曲：試述聲樂演唱中“技”與“藝”結合的舞臺表演[J].大眾文藝，2021（7）：105-106.

[5]劉馨陽.試論鋼琴表演藝術中的歌唱性：以莫扎特《鋼琴奏鳴曲K331》第一樂章為研究案例[J].文藝生活（下旬刊），2021（9）：99-100.

[6]楊凡.融合跨界藝術風格 創(chuàng)新聲樂教學模式：評《聲樂教學藝術與演唱實踐》[J].山西財經(jīng)大學學報，2021（4）：131.

[7]邱國明.多重視域下聲樂高端人才培養(yǎng)模式探索：2020江蘇省研究生音樂與舞蹈學（聲樂）學術創(chuàng)新論壇暨國際聲樂學術研討會述評[J].藝術百家，2021（1）：256-258.

作者單位：

三峽大學藝術學院