楊紅梅

摘要：在進一步推進新課改、深化教學改革大背景下，本文試圖從傳播學的角度探求高中新課標美術(shù)教學新思路、新模式和新方法，力求體現(xiàn)新的教育理念，打破傳統(tǒng)課堂教學的禁錮。作為教育者，應該怎樣更新教育理念，轉(zhuǎn)換教師角色，樹立新的教學觀和學生觀。如何依據(jù)美術(shù)學科的自身特點，充分挖掘教學資源，最大限度利用多媒體教學手段的優(yōu)勢，達到既直觀形象又寓教于樂的效果。

關鍵詞：傳播學;美術(shù)教學; 造型藝術(shù);審美能力

從傳播學的角度來看，教學本來就是一次次傳播文化的學術(shù)活動，可謂“大眾傳播”。學校教育就是一個社會的子系統(tǒng)，它受到社會其他子系統(tǒng)諸如政治、經(jīng)濟和文化的影響和制約。在課堂教學上，我們的老師就是傳播者，我們的學生就是接受者，傳播媒介就是我們的教學器材，傳播效果就是我們學生對課堂教學內(nèi)容的認知理解程度。

大眾傳播系統(tǒng)具有所有社會系統(tǒng)共有的特征——非線性。人類的大眾傳播正處在加速增長過程中，尚未達到飽和度，是一種非線性的運動過程，即非只增不減的過程。所以在課堂上師生之間的互動質(zhì)量是課堂教學效果的關鍵。下面，筆者就從以下幾個方面來談一點切身的認識和體會。

一、大眾傳播的非平衡性原理在美術(shù)課堂上的運用。

因為教學資源相對欠缺或者其它方面原因，以至于我們很難在課堂教學上做到平衡性。但是，作為人民教師，我們理應盡力照顧所有的學生，使我們所有的學生在課堂上都有所收獲。美術(shù)課作為一門藝術(shù)教育課程，對于培養(yǎng)學生審美趣味，陶冶情操，發(fā)展健全人格，具有重要意義。而美術(shù)屬于造型藝術(shù)，它運用一定的物質(zhì)材料（如顏料，紙張，泥石，木料等），通過塑造靜態(tài)的視覺形象來反應社會生活，借以表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感的藝術(shù)。它是一種線性空間藝術(shù)，主要包括繪畫和雕塑等。依據(jù)美術(shù)學科特點，怎樣培養(yǎng)學生對美術(shù)的興趣，如何在教學中達到寓教于樂。讓學生充分利用課堂教學，就學到很多系統(tǒng)的美術(shù)專業(yè)知識。要想打造高效課堂，就必須打破傳統(tǒng)教學“一言堂”模式，更新教育理念，轉(zhuǎn)換教師角色，樹立新的教學觀和學生觀，充分挖掘教學資源，最大限度利用多媒體教學手段的優(yōu)勢，達到既直觀形象又寓教于樂的效果。

二、大眾傳播系統(tǒng)有棄舊求新的自然要求，積極鼓勵學生善于繼承創(chuàng)新。

在傳播系統(tǒng)中，舊的失穩(wěn)，新的就會誕生。在新課標中，對教師應具備的素質(zhì)和學生的素質(zhì)都有一定的要求。這就是我們教學中的綱領，是我們努力方向。在美術(shù)教學中，我們自然要引導學生處理好繼承和創(chuàng)新的關系，沒有繼承就沒有創(chuàng)新，繼承是創(chuàng)新的先決條件。因此，教師應讓學生了解中外美術(shù)發(fā)展簡史，引導學生鑒賞美術(shù)史上已有定評的美術(shù)精品，著力提高學生審美能力和審美品位。

眾所周知，造型藝術(shù)是人類文化史上最古老的藝術(shù)。前幾年剛剛發(fā)現(xiàn)的澳大利亞巖畫，可能是世界上最早的巖畫。西班牙阿爾塔米啦洞穴壁畫，屬于舊石器時的時代作品，距今有2萬多年的歷史。由此可見，美術(shù)在世界藝術(shù)史上出現(xiàn)之早，歷史之悠久。還有繪畫藝術(shù)的門類之廣，體系之多，如：壁畫，油畫、水彩畫、年畫、連環(huán)畫、漫畫等。如何運用自己獨特的教學方法，提高學生藝術(shù)修養(yǎng)，激發(fā)他們的審美潛質(zhì)，這是教師在工作中不得不思考解決的一個重要課題。正如馬克思所說：“對于不辨音樂的耳朵來說，最美的音樂也毫無意義?！币虼?，如果你想得到藝術(shù)上的享受，你本身就要做一個有藝術(shù)修養(yǎng)的人。藝術(shù)教育正是要千方百計提高人的藝術(shù)修養(yǎng)和審美能力，使學生們在藝術(shù)欣賞活動中能夠真正的，充分的得到藝術(shù)上的美的享受。

所以，傳統(tǒng)的師生關系必須要轉(zhuǎn)換為新型師生關系，教師必須轉(zhuǎn)換角色，樹立新的教學觀，實施與之相適應的教育方法，從而達到棄舊從新傳承美術(shù)文化的局面。

三、大眾傳播的循環(huán)原理在美術(shù)教育中的滲透。

在傳統(tǒng)媒體中，無論媒體還是媒介的相互轉(zhuǎn)化，都是一種循環(huán)轉(zhuǎn)化的過程。從這個意義上說，我們的課堂教學也是一種媒介的相互轉(zhuǎn)化的過程。例如一幅紙質(zhì)油畫作品，也可以通過拍攝將其轉(zhuǎn)化成攝影圖片，或制成課件。還可以通過一段語言文字，去鑒賞油畫作品的思想內(nèi)容及其藝術(shù)風格。如果把我們的學生比作課堂上的受眾的話，那么教師理所當然就是傳播者，而采用教材和教學手段就是傳播的媒介。這三者之間的循環(huán)，將會影響整個課堂教學質(zhì)量。

藝術(shù)活動是一種高級的審美心理活動，美國物理學家格拉索認為，藝術(shù)可以打開思路之門。哈佛大學校長尼爾在1998年北京大學演講時，也曾說過：“哈佛之所以重視人文藝術(shù)的教育，是因為藝術(shù)可以打開人們的思路?！痹诿佬g(shù)課堂上，要充分運用大眾傳播的循環(huán)原理，陶冶學生的情操，培養(yǎng)審美趣味。列寧曾經(jīng)說過：“沒有人的情感，就從來沒有對真理的追求?！庇捎谒囆g(shù)活動是人類審美心理活動的集中體現(xiàn)，因而學校美術(shù)教育對于人的情感的培養(yǎng)，人格的形成與健全，有著特別重要的作用。歷來的思想家和藝術(shù)家們都重視藝術(shù)的陶冶和凈化作用，強調(diào)通過藝術(shù)思維活動來培養(yǎng)人們健康美好的心靈。這既是一個人全面發(fā)展的保證，也是社會實現(xiàn)和諧發(fā)展的保障。正是這種意義，我認為藝術(shù)教育在整個學校教育過程中有著非常重要的作用，她對于人的精神品質(zhì)的塑造與提高發(fā)揮著不可忽視的功效。也就是說，在美術(shù)教學過程中不可忽視對學生的思想品德教育，也理所應當把教書與育人緊密地結(jié)合起來。

正因如此，教師在課堂上要精神飽滿，富有激情，做到以情感人，以理服人。只有師生在教學活動中達到了情感上的共鳴，才能進行有效地藝術(shù)鑒賞與交流。藝術(shù)作品都有著生動感人的形象和高超的藝術(shù)魅力，每一個藝術(shù)作品都包含著藝術(shù)家的心血，同時也給后人留下無限想象的空間和余地。教師就要因勢利導，引導學生發(fā)揮各自的主觀能動性。師生互動，氣氛活躍，各抒己見，求同存異。讓學生敢于發(fā)言，善于探究，相互學習，共同進步，大力培養(yǎng)他們積極學習、認真鉆研、合作探究地習慣和能力。

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