◎段亞茹

“支配”就是指揮、調度之意，實際上就是要去指導、控制，它還有“役使”的涵義。在國語博大精深的世界里，“支配”一詞還可以從字面來做這樣一種解釋，那就是“支持”“使相配”。在繪畫中，除色彩以外，立意、構圖、筆觸……從整體到局部構成畫面的每一處細節(jié)和要素都是作品精神維度和語言意涵創(chuàng)造和拓展的必要條件?！凹偃缧问蔷竦臇|西，那么色就是感情的東西。首先要畫形，然后孕育精神，把精神導入色彩。”那么，色彩也理應成為繪畫語言所寄寓的精神情態(tài)的要素之一，在這里就把它歸于“表情”因素，使色彩與畫作內(nèi)在思想感情的傳達相配。

色彩干預了畫面浩瀚工程的表現(xiàn)，并在其中起到內(nèi)涵傳達的“表情”的作用。我們都知道，“表情”是作為高級生物的人才會擁有的一種源自內(nèi)心世界、又展現(xiàn)于人類面部的情緒反映。譬如，通常我們會用喜形于色、黯然失色、聲色俱厲等詞語來形容他人或自己內(nèi)心顯露于面部的情狀，這里“色”字是作為“臉色”來講，而非“顏色”；“形”是“表露”的意思。如果將這里對于“色”的理解表達借用于繪畫，那么畫面的“色”就成為畫家經(jīng)由畫面色彩這一“表情”所展露的創(chuàng)作情感。這個色彩的“彩”字，一般認為左邊由“爪”和“木”構成，表示采選優(yōu)良木材，右邊是裝飾，它是會意字，表示用良材裝飾的意思。而且“采”是兼?zhèn)湟舴男温?。因此，“彩”是“彩色”，“色彩”的本來意思稱為“采色”。就如蜜蜂采蜜，若要釀出好蜜，就要博采眾長。在古典繪畫時期，借助大師們廣博堅實的解剖、透視、造型、光學、美學等知識與實踐基礎的礪煉滋養(yǎng)，以及大師們自成體系與風格的畫作表現(xiàn)手段的激發(fā)，色彩“表情”對于當時社會生活與背景情狀的反映已是淋漓盡致、傾其所有。可以說“眼睛把色彩傳遞給了心靈，自此，色彩擁有了靈魂?！鄙适芰藰媹D、筆觸、光影……的邀約，心有靈犀地順從畫筆隨性的導引，在畫布、畫框營造的舞臺上與大師們起舞。安格爾的《泉》即是永恒的典范之一，它那神秘典雅、婉約細膩的色彩“表情”所營造的韻致無不久久讓畫家通過作品與觀者共鳴、共情。

我們知道人的面部表情是在現(xiàn)實生活酸甜苦辣咸的真實感受中通過骨骼、肌肉，五官的形狀、運動和情緒的牽動而折射出的內(nèi)心情狀，色彩的“表情”也不例外。畫家在現(xiàn)實生活中的閱歷、經(jīng)驗和感受以及繪畫內(nèi)容與形式的表現(xiàn)方式等共同孕育出了繪畫作品的“血肉”與“筋骨”，同時造就了做為“皮膚”的色彩“表情”。再以《泉》為例，它純熟的色彩所展現(xiàn)的女性柔美以及典雅靜穆的畫面，就畫家閱歷、經(jīng)驗和感受以及繪畫內(nèi)容與形式的“表情”，通過這“表情”我們甚至可以想象出畫家創(chuàng)作時所處的靜謐祥和的環(huán)境及其落筆時專注、忘我的神情，以及觀者在看到畫作時同我們一樣敬穆的表情，而這一切都源自色彩“表情”本身的作用—色彩借助視覺的力量穿透畫面和時空阻隔，凝聚起這所有微妙的“表情”，使畫作更加歷久彌新，使色彩的靈魂更加深邃高遠。在印象派那里，這“表情”與生俱來的另一半“天性”回歸“原生態(tài)”。正如莫奈的《日出·印象》所展現(xiàn)的令人耳目一新的色彩“表情”通過眼睛傳達的瞬間感受，將日出時瞬間變幻的色彩用迅疾鮮明的筆觸展示出來—那在晨光中自由呼吸的“表情”是如此靈動又富于超越普通生活的情趣，令人恍若闖入另一處現(xiàn)實，真正觸及畫家及作品的心靈指向。