◎楊建鋒

眾所周知，美術與音樂起源于藝術并同屬于藝術，它們之間有千絲萬縷的聯(lián)系，但是，在實際教學中，一些教師常常有意將它們分開，認為它們屬于不同的專業(yè)學科。一旦將兩者進行了分離，藝術教學難免陷入一定的尷尬困境，甚至對學生產生一定的誤導。其實不然，在具體的教學中，教師可以讓學生看到兩者的必然關系，甚至可以讓學生同時感受美術與音樂。在一定程度上反而會激發(fā)學生的美術和音樂學習興趣，促進學生藝術素養(yǎng)的發(fā)展。那么，美術和音樂之間有什么關系呢？教師如何進行教學呢？本文進行了相關的教學嘗試。

一、音美融合感受美

子曰：“興于詩，立于禮，成于樂?！币魳肥且环N有聲的力量，通過學習音樂，可以讓學生感受到音樂的天籟之音，可以從中產生積極的聯(lián)想，可以促進學生音樂素養(yǎng)的發(fā)展，讓學生能夠在真實的學習體驗中獲取知識和汲取藝術營養(yǎng)。美術，是一種有形的藝術，通過具體的形象畫面進行展現(xiàn)，可以讓學生看到具體而真實的畫面，促進學生產生多樣的情感。美術和音樂是一對孿生姐妹。音樂是聽覺藝術，美術是視覺藝術，將聽覺藝術和視覺藝術進行有機的結合，可以讓學生的情感得到釋放，可以讓學生感知到真、善、美的藝術真諦，為學生創(chuàng)造健康豐富的精神世界。在小學美術教學當中，隨著信息化發(fā)展的潮流，將信息技術與美術教學融合在一起，可以增加美術教學課堂的容量，讓學生掌握更加全面豐富的美術知識。

例如，以《中外雕塑作品欣賞》為例，在講述本節(jié)課的有關知識時，我先利用多媒體，為學生出示了兩件關于“馬”的雕塑作品的圖片，并讓學生結合上述圖片，思考了以下問題：請從不同的角度比較、分析，總結一下它們的視覺效果有什么不同之處。然后，我結合學生的回答，為學生講述了圓雕和浮雕的區(qū)別，并利用課件為學生出示了教材以及教材之外雕塑，讓學生判斷了它們屬于哪種雕塑，以此加深了學生對圓雕與浮雕的認識。之后，我為學生播放了一定的輕音樂，并給學生呈現(xiàn)了一些藝術作品，如《蒸蒸日上》《和平》等等，讓學生在音樂的背景下產生豐富的聯(lián)想，并讓他們進行積極的交流和分享意見，不僅喚醒了學生探索美術知識本質的欲望，還豐富了學生的藝術素養(yǎng)。

二、音美融合豐富情

美術教師經常會說：“畫面要有節(jié)奏感?！边@里所說的節(jié)奏感就是讓學生在畫面中展現(xiàn)一定的跌宕起伏的情感等因素，這基本與音樂中的節(jié)拍是相吻合的。幾乎所有剛會走路的幼兒，一聽到音樂就會手舞足蹈，幾乎聽到音樂的學生都會產生豐富的情感帶動自己的思緒。因此，教師可以在教學中為學生呈現(xiàn)多樣的音樂，讓學生的情感受到更好的熏陶。

例如，在教學“聽音樂畫感受”一課時，教師可以為學生多播放幾段音樂——雄壯的進行曲、活潑的圓舞曲、歡快的敘事曲、悠然的搖籃曲。然后，讓學生結合自己聆聽到的感受進行美術的繪制。如此，在雄壯的音樂中，學生繪制出來的作品線條粗獷，在活潑的音樂中，他們繪制出來的作品線條靈動，具有一定的跳躍性和生動性，在歡快的音樂中，學生繪制出來的作品具有一定的隱晦性和故事性……每一種音樂都是每個學生不同心聲的展現(xiàn)，他們通過聲音來感受內心，通過繪畫展示心聲，通過音樂與美術交融，提升自我的情感，實現(xiàn)情緒起伏。

三、音美融合放飛想象

愛因斯坦曾說：“我的科學成就，很多是從音樂啟發(fā)而來的?！笨梢姡魳穼τ谔觳懦砷L的重要性，音樂對一個人思維發(fā)展和創(chuàng)新的重要意義。為此，在教學中，教師要認識到音樂對于學生成長的意義，教師要激發(fā)學生積極的想象力，讓他們在音樂的天地里實現(xiàn)思維的自由翱翔，提升他們的創(chuàng)新動力。例如，在教學“感受音樂”一課時，我先給學生提供了架子鼓、小提琴與古箏演奏的音樂，讓學生用畫筆表達自己的感受。如此，學生用大小不一的點及其呈現(xiàn)出來的折線表示架子鼓的節(jié)奏；用溫柔的波浪線表示古箏的輕音樂。通過這樣的教學嘗試，學生的思維得到了釋放，他們的學習積極性也得到了提升。

四、結語

《義務教育音樂課程標準（2011年版）》提倡學科之間的融合，教師要認識到音樂與美術的互通性和聯(lián)系，要認識到美術與音樂是一對孿生姐妹，它們之間可以實現(xiàn)你中有我，我中有你，可以不斷提高學生對美的直覺判斷力和表現(xiàn)力。