聶海英

摘 要：近年來由游戲、漫畫、小說、電影等作品改編而來的動畫作品獲得觀眾的青睞，特別是由游戲改編成的動畫影片在國內外掀起一陣浪潮。巨大的動畫市場空間及需求讓商家們發(fā)現(xiàn)商機，紛紛把目光投向游戲動畫化產業(yè)，使之市面的動畫作品參差不齊。隨著動畫領域的影響力日益增強，如何形成具有本土民族特色的藝術表現(xiàn)，提升影片文化內涵是當下急需解決的問題。

關鍵詞：游戲動畫化;藝術表現(xiàn);民族特色;文化內涵

中圖分類號：J218文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）11-0-02

一、什么是游戲動畫化

游戲動畫化是把游戲改編為動畫作品，當今很多優(yōu)秀的動畫影片是由熱門游戲改編而來的，這種現(xiàn)象被視為游戲動畫化。誕生一部原創(chuàng)動畫作品頗多限制，它要求整體制作水平精良且制作過程耗時費力，容易受時間、技術、資金等條件的制約，最終作品未必能得到觀眾的認可。原創(chuàng)作品存在較高的風險，而收益方式主要靠播放版權和銷售音像制品的模式，所以原創(chuàng)動畫商業(yè)前景不明朗，許多投資商望而止步，寧愿投資一個已經成熟且具備一定流量的游戲作品對其進行動畫化，從而進一步挖掘新的用戶。這是因為熱門的游戲累積了一定的粉絲數(shù)量，能帶動周邊衍生產品的銷量，所以衍生出來的動畫作品也容易被觀眾接受。游戲和動畫是相得益彰，相依相存的兩個行業(yè)，兩劍合一才能達到共贏。[1]

二、游戲動畫化的發(fā)展趨勢

在互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展的時代背景下， 游戲和動畫已演變成娛樂產業(yè)中不可分割的一部分。 游戲行業(yè)發(fā)展日新月異，更新?lián)Q代的速度已經超乎想象，許多游戲推出后缺乏宣傳鮮少被群眾認識。而動畫作為一個優(yōu)秀的媒介，為游戲提供快速傳播和宣傳的平臺吸引更多的受眾群體，將不同領域的受眾結合在一起，從而提高人們對游戲的認知程度，拓展了游戲的影響力，對游戲本身來說是件兩全其美的事。如今，我國的游戲娛樂IP產業(yè)鏈尚未成熟，目前還處于摸索階段。而放眼世界，美國、韓國和日本，其IP產業(yè)鏈已經非常完整。比如備受歡迎的日本任天堂公司開發(fā)的游戲《口袋妖怪》，改編動畫為《神奇寶貝》或譯《寵物小精靈》。這部不朽的、傳世的經典日本動畫巨作占據(jù)了動漫游產業(yè)的一席之地，這無疑是成功的游戲動畫化作品。不難看出，熱門游戲改編的動畫作品顯然是條捷徑，游戲動畫化是未來產業(yè)發(fā)展的必然趨勢。[2]

三、游戲動畫化的藝術表現(xiàn)形式

游戲在通過動畫的藝術處理后，角色展現(xiàn)出游戲外更豐富立體的多面。對玩家而言，喜愛的角色進入動畫世界是一種奇妙的體驗。在游戲主線的模式下，角色展示的空間較為局限，而動畫恰恰能彌補其缺點，增加了角色故事情節(jié)且滿足了玩家的無限遐想。藝術表現(xiàn)形式讓動畫呈現(xiàn)多樣化，技術是實現(xiàn)動畫架構的手段，藝術與技術的結合是創(chuàng)造動畫的基本條件，也是打造完美動畫的重要因素。

（一）互動性

游戲和動畫是表現(xiàn)虛擬世界的兩大載體，動畫注重直觀性而游戲注重互動性。游戲動畫要想讓玩家參與并互動其中，在開發(fā)時就必須準備把控制權交給他們， 根據(jù)玩家的想法和行為改變故事的進程和結局。在設計中讓參與者進行角色的選擇，在一些關鍵處設置選擇項和互動區(qū)域，讓玩家敢于嘗試和表現(xiàn)自我，極大地調動玩家的興趣與好奇心。

（二）娛樂性

當游戲玩家和動畫影迷逐漸合為一體，動畫、游戲的受眾已不再局限于年齡和性別。接觸游戲的人很多都是動畫愛好者，而接觸動畫的人大多也喜歡玩游戲。正是兩者都有很強的娛樂性，游戲和動畫的界限就越模糊。動畫藝術以天馬行空的想象力，大膽地顛覆現(xiàn)實世界的束縛，用風趣幽默的鏡頭語言構造人們內心對精神世界的向往。游戲動畫不僅停留在人們對一般娛樂活動的意識上，而是升華到人類文明的一種娛樂性活動。通俗來說，這是一種社會化、大眾化、娛樂性的活動。娛樂性是當今動畫作品創(chuàng)作時必須考慮的因素之一，是動畫片尤其是商業(yè)動畫片誕生、成功的重要因素。

（三）教育性

動畫是一種綜合藝術，它集合一身的藝術表現(xiàn)形式在游戲、電影、數(shù)字媒體、攝影、文學等眾多藝術門類中影響著大眾，在其傳播過程中對受眾群體產生的教育功能性顯而易見 。動畫大師宮崎駿談到《千與干尋》影片中想給觀眾傳達的理念時談道 ：“這正是我要我那些小朋友學習的”。這和動畫創(chuàng)作者的初忠是一樣的，希望通過動畫的畫面盡可能表現(xiàn)有趣、真實、自然、富有寓意，使觀眾在看動畫是完全融入動畫故事的發(fā)展中去。但作為觀眾來說，動畫是寓教于樂的藝術作品。將動畫取之精華棄之糟粕，增加更多的教育性，在觀看動畫時不僅有視覺感官的參與，還可以借助動畫成熟的故事情節(jié)，宣講虛擬世界的友愛合作精神，才能把游戲動畫變得有價值和教育意義。

（四）故事性

游戲的操控能力強，傳遞的故事有限，結局有多種的可能性。而動畫是一種被動的藝術形式，述說游戲以外發(fā)生的故事，可以說故事的結局一開始就設定好的。如由游戲改編的《最終幻想降臨之子》動畫作品，主要的情節(jié)來源于游戲中的設定，將游戲中的宏大場面帶到了動畫里，把人物和背景進行了動畫化的改進，突出故事情節(jié)與人物設定，這種方式會增強動畫的故事性和真實感。對于游戲動畫化而言，故事情節(jié)以動畫的形式擴充了其外延和內涵，故事敘說的好壞直接影響了作品的質量，只有增強影片的敘事魅力才能得到大眾的認可。

（五）情感性

玩家在游戲的過程中與角色之間的互動形成一種情感上的共鳴，通過不同的角色扮演獲得不一樣的情感體驗。與此同時，玩家在玩游戲的過程中激發(fā)刺激、焦慮、興奮、憤怒等情感。這些情感的波動讓玩家置身其中、 忘乎所以。尤其在玩家完成任務后產生的成就感與使命感，更讓玩家不亦樂乎、流連忘返。而游戲動畫化賦予角色活力后，玩家在動畫中容易得到情感滿足和心理慰藉。除了能讓玩家參與到游戲中，還能深刻體會到劇情中角色的感受。隨著動畫劇情的跌宕起伏和音樂氛圍的烘托下，角色表現(xiàn)出喜怒哀樂讓觀眾感同身受，這是動畫獨特的情感表現(xiàn)方式。

四、游戲動畫化的民族文化內涵

隨著游戲動畫化產業(yè)的快速發(fā)展，中國動畫的民族文化內涵與日俱增。任何一種藝術的創(chuàng)作都是基于本民族文化的根基演變而來的，而文化根基的形成是隨著歷史變化日積月累所沉淀的。動畫藝術是否能被大眾認可并且一直傳承下去，至關重要的因素是它能否滲透著本民族的文化精髓，體現(xiàn)出本國民族的文化內涵。在題材的選擇上，作品傾向于歷史文化、神話傳說、玄幻故事及武俠小說等更具有民族特色。特別是在表達中國悠久的歷史背景和燦爛的民族文化，無疑給中國的游戲動畫創(chuàng)作者提供了取之不盡、 用之不竭的創(chuàng)作素材。

（一）民間神話凝聚民族文化內涵

作為民間廣為流傳的神話故事、歌謠、史詩、傳說等題材的文學作品，從各個角度和側面生動寫照了現(xiàn)實社會的影子，反映了古代民眾的藝術才能、審美情趣和文化交流。在《夢幻西游》動畫系列影片中，取材于中國古典文學名著《西游記》為神話故事背景，融入了我國民族的傳統(tǒng)文化，從角色的服裝配飾、美術風格、音樂背景等無不流露著我國國風古韻的氣息。另外，影片中主角們歷經百般磨難依然表現(xiàn)出英雄百折不撓的意志，劇情中給觀眾呈現(xiàn)出來的大愛、正義，善良正是凝聚了中華傳統(tǒng)文化所弘揚的優(yōu)良品質。

（二）武俠小說滲透東方民族文化

武俠小說在中國文學史上具有舉足輕重的地位，它描述了不同朝代的歷史和古人的風俗習慣，刻畫了俠客和義士身懷絕技、見義勇為的行為。游戲動畫創(chuàng)作者通過了解本民族獨一無二的武俠文化將其融入動畫中，構建屬于他們想象的武俠世界。通過游戲動畫來宣揚東方文化俠、道、義的精神。如由游戲《軒轅劍》改編為動畫《軒轅劍 蒼之曜》，題材取自于金庸小說。影片將東方文化元素很好地融入作品中，使民族文化得到傳播、傳承和發(fā)展，弘揚中華民族幾千年的真、善、美的傳統(tǒng)美德，為推動東方文化的前進起到不可估量的作用。

五、結束語

游戲動畫化在當今動漫游產業(yè)鏈的大潮中發(fā)揮著重要作用，由游戲改編的動畫作品，游戲角色變得栩栩如生富有情感，角色成為玩家和游戲之間溝通的橋梁。游戲動畫作為現(xiàn)代數(shù)字化產物的結晶，是傳統(tǒng)藝術與創(chuàng)新技術交融的藝術，反映了現(xiàn)代社會發(fā)展與傳統(tǒng)文化之間微妙的關系。在跨國文化交流中，民族化特色風格的東西往往引人注目且最具有國家代表性。我國動漫游產業(yè)要想在世界舞臺上占有一席之地，就要形成獨特的民族風格，不能忽視動畫藝術在文化傳承中的應用。因此，只有先從民族文化土壤中汲取必要的養(yǎng)分，才能創(chuàng)作出屬于我國優(yōu)秀游戲動畫化作品。

參考文獻：

[1]李鴻明.游戲動畫片的藝術特色與文化內涵剖析[J].電影文學，2012（13）：49-51.

[2]孟洋.鄒穗晞.試論國產動畫片對中國傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新[J].中國電視，2015（08）：92-97.