方小燕

摘要：當(dāng)前我國(guó)與其他國(guó)家之間的聯(lián)系日益頻繁，至此正式進(jìn)入到全球化時(shí)代。在全球化的環(huán)境中，各國(guó)之間的交流正在不斷加深，文化交融、經(jīng)濟(jì)交融等領(lǐng)域的發(fā)展形勢(shì)也逐漸穩(wěn)定。針對(duì)于文化交融這一方面來(lái)說(shuō)，聲樂(lè)領(lǐng)域所形成的交融狀態(tài)是最為明顯的。由于多種客觀因素的存在，我國(guó)音樂(lè)的唱法與西方國(guó)家音樂(lè)的唱法之間存在較大的差異，基于此本文將對(duì)美聲唱法與民族唱法的特點(diǎn)進(jìn)行簡(jiǎn)單介紹，并提出一些合理的融合對(duì)策。

關(guān)鍵詞：美聲唱法;民族唱法;融合分析

隨著社會(huì)的不斷發(fā)展以及我國(guó)經(jīng)濟(jì)水平的不斷提高，大眾的生活質(zhì)量也在不斷提升。在大眾的物質(zhì)需求得到了滿足之后，其開(kāi)始傾向于追求精神需求。而作為當(dāng)前大眾接受程度最深的精神文化之一，聲樂(lè)自然而然的就成為大眾關(guān)注程度最高的一種藝術(shù)。隨著網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的不斷加強(qiáng)，各種各樣的外來(lái)文化開(kāi)始侵入到大眾的生活中，不同的音樂(lè)演唱方法也開(kāi)始被大眾熟知，越來(lái)越多的人開(kāi)始注意到美聲唱法，也開(kāi)始意識(shí)到其與民族唱法之間所存在的差異。

一、美聲唱法與民族唱法的異同點(diǎn)

首先，站在共同點(diǎn)的角度上來(lái)說(shuō)：第一，美聲唱法與民族唱法的標(biāo)準(zhǔn)相同。在演唱的過(guò)程中，演唱者們均需要達(dá)到腔體共鳴的狀態(tài)，以此達(dá)到最佳的發(fā)音效果;第二，兩者均注重于情感的融合。在演唱的過(guò)程中，倘若演唱者無(wú)法將自己與歌曲融為一體，無(wú)法感受歌曲所表達(dá)的情感，那么其所演唱出的歌曲自然也會(huì)缺乏一定的吸引力。

其次，站在不同點(diǎn)的角度上來(lái)說(shuō)：第一，兩者的共鳴腔體運(yùn)用不同。其中，美聲唱法側(cè)重于全體共鳴，而民族唱法側(cè)重于頭腔共鳴;第二，兩者的舞臺(tái)表演方式不同。美聲演唱者在演唱中，通常會(huì)將重點(diǎn)放在聲音塑造上，這很容易導(dǎo)致演唱者處于緊張狀態(tài)。而民族演唱者在演唱的過(guò)程中，注重視覺(jué)效果，甚至?xí)谖枧_(tái)上打造一個(gè)完美的情境，讓聽(tīng)眾在視覺(jué)以及聽(tīng)覺(jué)的雙重沖擊下，感受到歌曲的情感。

二、美聲唱法與民族唱法的融合途徑

（一）呼吸方面的融合

在民族唱法中，呼吸是很重要的一個(gè)影響因素。很多演唱家也會(huì)花費(fèi)大量的時(shí)間以及精力，專注于控制自己的呼吸，保證自己能夠在演唱中達(dá)到氣息平穩(wěn)的狀態(tài)。然而針對(duì)于發(fā)聲這一方面，部分演唱者卻會(huì)形成一定的忽視狀態(tài)，有時(shí)候也會(huì)因?yàn)闊o(wú)法合理的把控發(fā)聲，而產(chǎn)生演唱失誤。比如，倘若演唱者在演唱的過(guò)程中，過(guò)分的注意自己聲帶部分的震動(dòng)，那么其本身就會(huì)處于一種緊張狀態(tài)，自身也無(wú)法對(duì)發(fā)聲的力度或者是強(qiáng)度進(jìn)行控制。這樣一來(lái)，其所發(fā)出的氣息雖然是平穩(wěn)的，但所發(fā)出的聲音卻會(huì)存在一種緊繃感，導(dǎo)致整體的演唱效果過(guò)于單調(diào)。然而，在美聲唱法中，演唱家們則會(huì)把注意力集中到聲音的把控上。在美聲演唱的過(guò)程中，演唱者會(huì)盡量調(diào)整自己的腔體狀態(tài)，力求能夠達(dá)到腔體融會(huì)貫通，以此有效的達(dá)到更高的發(fā)聲效果。然而這樣一來(lái)，倘若演唱者的演唱時(shí)間過(guò)長(zhǎng)，那么其本人也會(huì)由于精力不足而導(dǎo)致所演唱出的內(nèi)容過(guò)于模糊，甚至?xí)虼硕苯訐p害到自己的聲帶。

所以在未來(lái)的發(fā)展中，我們可以適當(dāng)?shù)膶⒚缆暢ㄅc民族唱法進(jìn)行融合，貫徹取其精華、去其糟粕的理念，合理的借鑒美聲唱法中的優(yōu)勢(shì)，對(duì)民族唱法進(jìn)行完善，推動(dòng)兩者的共同發(fā)展。例如在民族唱法中，我們可以在控制呼吸的前提下，盡量的學(xué)習(xí)美聲唱法中的腔體表達(dá)方式，以此既能夠保證演唱出的吐字清晰，也能夠加強(qiáng)整體的演唱效果。

（二）發(fā)聲技巧的融合

在進(jìn)行聲音訓(xùn)練的時(shí)候，民族唱法會(huì)側(cè)重于語(yǔ)言訓(xùn)練。比如咬字清晰，吐字規(guī)范等等，會(huì)將重點(diǎn)放在歌詞的表達(dá)上。然而很多時(shí)候演唱家們也會(huì)由于關(guān)注過(guò)度而導(dǎo)致整體的演唱效果過(guò)于單一，缺乏藝術(shù)性，也缺乏豐富性。比如，在演唱一首高音歌曲時(shí)，倘若演唱者將練習(xí)重點(diǎn)放在咬字上，忽視了發(fā)聲訓(xùn)練，那么在演唱的時(shí)候很容易就會(huì)出現(xiàn)“破音”問(wèn)題，甚至?xí)绊懙阶约旱穆晭А?/p>

而相比于民族唱法來(lái)說(shuō)，美聲唱法的自由性更高。在美聲演唱的過(guò)程中，演唱者們通常會(huì)處于一種較為放松的狀態(tài)，所發(fā)出的聲音也不會(huì)過(guò)于緊繃。在這一狀態(tài)下，美聲演唱者們的發(fā)音器官就能夠減緩一定的負(fù)擔(dān)，從而能夠更好地將歌曲演唱出來(lái)。

所以，在民族唱法中，相關(guān)的演唱者們可以適當(dāng)?shù)貙W(xué)習(xí)美聲演唱者的演唱狀態(tài)，盡量把自己放在一種輕松、自由的環(huán)境中，大膽地、隨心地發(fā)出自己的聲音，以此提升演唱的藝術(shù)性以及欣賞價(jià)值。

（三）咬字方面的融合

相比于美聲唱法來(lái)說(shuō)，民族唱法對(duì)于咬字的要求十分嚴(yán)格。在民族演唱的過(guò)程中，演唱者需要保證自己能夠字正腔圓的把歌詞唱出來(lái)。所以在日常訓(xùn)練的過(guò)程中，很多民族演唱者都會(huì)通過(guò)自己的口腔進(jìn)行發(fā)聲訓(xùn)練以及咬字訓(xùn)練。然而由于語(yǔ)言類型的不同，我國(guó)的文字發(fā)音也存在一定的特色意味?？谇话l(fā)音雖然能夠?qū)σё譅顟B(tài)形成一定的加強(qiáng)，但對(duì)于演唱者來(lái)說(shuō)，其本身的胸腔共鳴狀態(tài)會(huì)減弱，從而所發(fā)出的聲音缺乏穿透陛。

然而在美聲唱法中，針對(duì)于咬字這一方面，并沒(méi)有過(guò)于嚴(yán)格的要求。美聲演唱者在演唱中，只要能夠保證發(fā)音的渾厚、流暢、圓潤(rùn)即可。所以，在藝術(shù)融合的角度下，民族演唱者可以適當(dāng)?shù)貙?duì)美聲演唱的咬字方式進(jìn)行簡(jiǎn)單學(xué)習(xí)，由原本的“口腔咬字”轉(zhuǎn)化為“牙關(guān)節(jié)咬字”，在保留自身特色的基礎(chǔ)上，加強(qiáng)演唱效果的連貫性以及穿透性。

結(jié)語(yǔ)

綜上所述，音樂(lè)作為一種藝術(shù)，不僅能夠陶冶人們的情操，同時(shí)也能夠舒緩人們的壓力，幫助其釋放心中的不滿，所以對(duì)于當(dāng)前渴求精神需求的人類來(lái)說(shuō)，音樂(lè)無(wú)疑是一劑良藥。但時(shí)代是不斷在進(jìn)步，觀念也是在不斷更新的，所以即便作為大眾頗為喜愛(ài)的一種藝術(shù)類型，音樂(lè)也需要以自身為基礎(chǔ)適當(dāng)?shù)倪M(jìn)行創(chuàng)新，與時(shí)俱進(jìn)，結(jié)合國(guó)內(nèi)外的優(yōu)秀文化，達(dá)到國(guó)際交融的狀態(tài)，以此保證自身的發(fā)展實(shí)力，鞏固自身的發(fā)展地位。