摘 要：數字媒體技術是新興學科，培養(yǎng)的是藝工交叉的雙棲型人才。本文針對數字媒體技術專業(yè)中的藝術基礎教學存在的問題進行分析，并對課程教學改革提出有效策略。

關鍵詞：數字媒體技術專業(yè)；藝術基礎；教學改革；教學策略

中圖分類號：G642 文獻標志碼：A 文章編號：1674-8883（2020）06-0119-02

基金項目：本論文為陜西學前師范學院教學改革研究項目“數字媒體技術專業(yè)藝術基礎課程實踐教學研究”成果，項目編號：16JG029Y

一、藝術基礎課程實踐教學現狀分析

藝術基礎是數字媒體技術專業(yè)的一門專業(yè)必修課，由繪畫基礎訓練入手，要求學生掌握素描的一般步驟及造型的基本方法和手段，著重培養(yǎng)學生的觀察能力、形體塑造能力、空間感知能力及創(chuàng)造性思維。該課程的開設是為后續(xù)專業(yè)課的學習夯實基礎，更好地輔助學生理解和掌握二維及三維動畫設計的專業(yè)知識和技能。

從近幾年的教學實踐情況來看，數字媒體技術專業(yè)藝術基礎課程在課程設置、教學內容及方法上或多或少存在一些問題。由于新興專業(yè)的局限性，目前，國內開設本專業(yè)的高校大多仍處于探索發(fā)展階段，藝術類與計算機類課程拼盤化，缺乏針對數字媒體技術專業(yè)學科教學的系統(tǒng)設計。首先，藝術基礎課程教學套用藝術院校傳統(tǒng)教學模式，課程定位的不明確導致課堂教學效果不佳，在教學方法上也未能體現藝術和數字媒體技術融合的時代性。其次，數字媒體技術專業(yè)的學生均為理工科背景，“零基礎”作為學生的群體特征決定了學生對藝術價值的有限認知。超過半數的學生認為藝術基礎課程的開設與本專業(yè)關聯度低，只是為了掌握輔助計算機操作的美工知識。[1]同時需要注意的是，現階段，國內高校數字媒體技術專業(yè)的藝術基礎課程課時量普遍偏少，學生因缺乏美術基礎無法在短時間內掌握繪畫技巧和造型方法，導致后續(xù)課程的作業(yè)出現缺乏形式感、視覺效果不佳和審美水平低等種種問題，成為提升藝術素養(yǎng)的最大障礙。

二、數字媒體技術專業(yè)藝術基礎課程教學中存在的問題

（一）課程設置不明確

就目前各高校數字媒體技術專業(yè)的人才培養(yǎng)方案及課程教學大綱的總體情況來看，計算機類和藝術類的課程還相對獨立，而其中藝術基礎課程照搬傳統(tǒng)教學模式的居多數。可以看出針對數字媒體技術專業(yè)特點的藝術基礎教學效果并不顯著，究其原因在于沒有建立有效、合理的課程結構和“量體裁衣”的課程內容?？紤]到先導基礎課程對后續(xù)方向課程的必要支持，相應地在知識面范圍和技能層面要求較高，無形中對教學內容和教學方法也提出了更高的要求，但無論從課程的設置還是教學內容方面都顯示出重視不足。

（二）課程內容缺乏側重點

藝術基礎課程作為先導課程，著重培養(yǎng)學生的繪畫功底和造型能力，近幾年的教學內容主要以傳統(tǒng)素描為主，包括素描基礎（幾何形體、靜物寫生、頭像寫生）、速寫基礎（靜物速寫、風景速寫、人物速寫）等。傳統(tǒng)素描教學內容著重形體結構，不僅專業(yè)性強、知識點繁復，而且學習難度較大。而數字媒體技術更多關注動態(tài)的物體、光影和結構，后續(xù)課程如角色形象設計、原畫設計、3DSmax、MAYA動畫、場景設計與制作等方向課程對造型設計能力都有較高的要求。很明顯，該課程的教學內容與傳統(tǒng)意義上的素描教學內容還是有一定區(qū)別，必須明確側重點。

（三）傳統(tǒng)教學方法很難引發(fā)共鳴

藝術基礎課程注重培養(yǎng)學生的繪畫和造型能力，主要采用紙筆進行練習實踐，知識的理解與掌握需要大量的動手創(chuàng)作和切身體驗。而數字媒體技術專業(yè)藝術基礎課程的教學理念仍舊以“一對一”的教師進行講授和現場示范，學生跟進臨摹的傳統(tǒng)形式為主，學生容易在枯燥的基礎訓練中產生較為被動的情緒，往往缺乏創(chuàng)造性思維和主動思考的能力。傳統(tǒng)的教學方法未能結合自身數字媒體技術的優(yōu)勢體現出技術與藝術融合的時代性。

三、數字媒體技術專業(yè)藝術基礎課程教學改革的有效性策略

（一）完善課程設置，確立綱領性指導

數字媒體技術專業(yè)旨在培養(yǎng)具備良好的技術素質和藝術修養(yǎng)，在互動媒體、媒體網絡、新媒體工程等領域從事系統(tǒng)設計、開發(fā)與應用工作的高級應用型人才。課程教學改革的目的很明確，應該針對數字媒體技術專業(yè)的特點量身打造專業(yè)需要的藝術基礎課程內容。藝術基礎課程注重培養(yǎng)學生的造型能力，課程設置應謹遵在有限的課時內精選提煉出造型素描的基礎理論，在實踐環(huán)節(jié)中有目的地設計階段性創(chuàng)作練習，引導學生循序漸進地深入素描訓練中去。

（二）緊扣需要，打造優(yōu)質的教學內容

數字媒體技術專業(yè)的藝術基礎課程教學內容應當針對數字媒體技術的特點來進行恰當的改革，在教學內容上體現素描和結構素描兩大模塊的有機結合，積極運用結構素描的觀念教學。傳統(tǒng)素描教學以形體、明暗調子、空間感為重點，主要研究造型的基本規(guī)律。而結構素描以理解和表達物體自身的結構本質為目的，強調突出形體的結構特征，從始至終以透視關系的準確性為主，拋卻對象的光影、質感、體量和明暗等外在因素。結構素描更注重觀察能力、思維方式和表現能力的培養(yǎng)，而不是傳統(tǒng)素描對客觀現實的再現，單純地為造型而造型。該課程的教學內容應選擇性地減去與造型訓練關聯少的章節(jié)，把比例和透視關系、形體的內部結構和三維空間觀念放在首位，對光影關系的學習在理論上理解為主。藝術基礎課程應竭力在傳統(tǒng)素描教學的基礎上打造更適宜數字媒體技術專業(yè)特點的內容，為后續(xù)課程如角色形象設計、原畫設計、3DSmax、場景設計與制作打下堅實的造型基礎和三維空間感知能力。

（三）方法創(chuàng)新，數字技術結合的新手段

在教學過程中應當積極借助自身數字媒體技術的優(yōu)勢，實現教學內容的優(yōu)化。以多媒體工具為手段，利用圖像、聲效與動畫糅合的形式使抽象的教學內容豐富立體，學生能夠更直觀、更形象、更全面地獲取知識。例如，在講解幾何體的形體結構時，可借助3DSmax三維軟件建模技術，展示幾何體的比例、透視關系及空間特征，并利用攝像機視角輸出、燈光渲染形成“三大面五大調子”的明暗關系。這不僅能更有效地輔助學生對形體內部結構的觀察和理解，進一步加強培養(yǎng)三維空間觀念，而且也增強了學生對后續(xù)專業(yè)課程的興趣，對后期3DSmax建模軟件課程有一定的鋪墊作用。

可將教學內容通過電子媒介課程公眾號、微課或翻轉課堂等形式進行延伸與拓展，提取理論知識的重點和難點，結合專業(yè)特點建設網絡第二課堂。教師作為組織者、引導者，以學生線上互動探討為主要形式，創(chuàng)設藝術基礎課程相關的圖文、教學視頻、影像動畫資料的學習活動。例如，以教學內容中某個知識點為核心，分階段推送相關內容，使用學生更易接受的鮮活生動的視覺化、動漫化等形式引導學生對碎片化知識的反補。通過提煉打造學生感興趣的教學內容，將學生的被動接受轉變?yōu)橹鲃訉W習的態(tài)度，從而加強學生對藝術知識的理解與應用，培養(yǎng)學生的審美藝術和素質，引導學生的創(chuàng)造性設計思維，為獨立思考和創(chuàng)造力的迸發(fā)積蓄豐沃的土壤。

四、結語

藝術和技術的結合是當今時代發(fā)展中藝術、技術進步的一種創(chuàng)新模式，也是當今藝術環(huán)境渲染和技術表現的一種追求。這是數字媒體技術專業(yè)教學改革必須注意的環(huán)節(jié)，也是培養(yǎng)新型技術與藝術人才的重要途徑。本文在闡述數字媒體技術專業(yè)藝術基礎課程教學現狀的基礎上，論述了該課程在實踐教學中切實存在的問題，提出了數字媒體技術專業(yè)藝術基礎課程教學改革的主要對策。數字媒體技術專業(yè)屬于交叉學科，本身具有特殊性。藝術基礎課程如何科學合理地設置課程內容，選取具有針對性的教學內容，打造行之有效的教學方法，是值得認真研究的問題。高質量的教學改革對學生真正掌握所需的專業(yè)知識，提高專業(yè)技能，為學生的專業(yè)發(fā)展奠定良好的基礎是很有必要的。

參考文獻：

[1] 孟磊.數字媒體技術專業(yè)學生提升藝術素養(yǎng)的意義與方法[J].無錫職業(yè)技術學院學報，2016（2）：63-65.

作者簡介：潘素（1982—），女，陜西西安人，研究生，碩士，陜西學前師范學院講師，研究方向：數字媒體技術，藝術設計，數字插畫。