【摘要】 在中國當(dāng)代工筆人物畫的創(chuàng)作領(lǐng)域中，何家英作為新時期的杰出代表，他以嶄新的視角審視平凡的生活，借助畫筆傳達(dá)內(nèi)心的樸素之情。他秉承東西相融的美學(xué)理念，將畫面元素與生活物象完美結(jié)合，呈現(xiàn)出獨(dú)特的審美意趣，對中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展具有重要的貢獻(xiàn)。

【關(guān)鍵詞】 工筆人物畫;中西方藝術(shù);傳承與創(chuàng)新

【中圖分類號】J212? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2020）20-0063-02

何家英作為當(dāng)代著名的工筆人物畫家，在繪畫實(shí)踐中將中國傳統(tǒng)工筆畫的表現(xiàn)技法與西方造型藝術(shù)融會貫通，形成出具有時代特征和個性特點(diǎn)的繪畫語言。在長期探索的過程中，他專注于尋求中西方藝術(shù)的契合點(diǎn)，其藝術(shù)創(chuàng)作形式為工筆人物畫的發(fā)展提供了新思路，對中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展具有重要的貢獻(xiàn)。

一、何家英的美學(xué)理念及創(chuàng)作特點(diǎn)

（一）中西相融

何家英立足于中西文化藝術(shù)互通互融的基礎(chǔ)上，主動構(gòu)建符合時代特征的工筆人物表現(xiàn)技法。他的藝術(shù)創(chuàng)作建立在尊重傳統(tǒng)而不墨守成規(guī)的基礎(chǔ)上，努力探索東西方繪畫中對于物象的觀察、審視、理解和提煉，尋求中西藝術(shù)文化的契合之處。例如1981年創(chuàng)作的《街道主任》，這幅作品刻畫的人物形象具有鮮明的個性特征，塑造了日常生活中的真實(shí)的人物形象。作品通過人物微胖的體型和家居式的服飾細(xì)節(jié)，將作品的時代特點(diǎn)和生活氣息淋漓盡致地展現(xiàn)在觀者面前。通過人物手部細(xì)節(jié)和眼神的描繪傳遞性格特征，不夸張不回避、真實(shí)生動的表達(dá)形式成為人物畫的發(fā)展探索階段的經(jīng)典范式。

何家英對古今中外的多種藝術(shù)形式進(jìn)行深入研究，在彰顯獨(dú)特的表達(dá)形式、審美意象、造型規(guī)律的基礎(chǔ)上，將中國傳統(tǒng)繪畫中的簡約質(zhì)樸與工筆畫的縝密描摹相結(jié)合，在畫面中營造了獨(dú)特的氣質(zhì)和的詩意氛圍。在他的繪畫作品中，以傳統(tǒng)點(diǎn)線造型、骨法用筆、墨色渲染的技法呈現(xiàn)，體現(xiàn)寫意的靈動又不失工筆的嚴(yán)謹(jǐn)。顏色的運(yùn)用上采取了西畫中冷暖色調(diào)對比，也保持了中國傳統(tǒng)繪畫的墨色交融。在畫面意境的傳達(dá)上，控制畫面元素的取舍與空間布局經(jīng)營。將生活與藝術(shù)、表現(xiàn)形式與審美感悟融入對人物內(nèi)心的表現(xiàn)和藝術(shù)美的追求。何家英的藝術(shù)創(chuàng)作繼承了我國傳統(tǒng)的筆墨形式，汲取了西方繪畫中的構(gòu)成形式，推陳出新、融會貫通。注重詩意的語言抒寫質(zhì)樸的情感，通過細(xì)節(jié)描繪揭示生活中人物形象的性情特質(zhì)，使觀者體會視覺之美的同時喚起內(nèi)心的情感共鳴。

（二）平凡至美

在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域中，女性形象以其獨(dú)特的魅力往往作為被表達(dá)、被審美的對象。何家英作品中的女性氣質(zhì)相仿，樸素的面容之下總帶有超出凡俗的靜謐氣質(zhì)。他在創(chuàng)作過程中，通過人物身姿和面容的細(xì)節(jié)刻畫展現(xiàn)內(nèi)心的純真、樸實(shí)、善良，有意識地將外在特征表現(xiàn)與人物心理性格的描繪統(tǒng)一起來。在繪畫中不斷探索如何以感性體悟的方式獲得藝術(shù)的真實(shí)性，以及如何將生活的感悟轉(zhuǎn)化為藝術(shù)作品中打動人心的情感體驗(yàn)。我們常說藝術(shù)源于生活又高于生活，但是對于日常生活提煉和升華才能使藝術(shù)創(chuàng)作更具吸引力。

解讀何家英的繪畫作品，從中體會其認(rèn)真嚴(yán)謹(jǐn)、精益求精的工作態(tài)度，分析他對于繁雜物象的取舍與重組，感嘆他對于線條的精妙把握，既得傳統(tǒng)精髓又富于創(chuàng)造性。正是出于這種對藝術(shù)本質(zhì)的執(zhí)著和領(lǐng)悟，讓他的藝術(shù)語言將平凡的現(xiàn)實(shí)生活推向詩意和抒情的極致，洋溢出真實(shí)情感的交融。

（三）詩情畫意

工筆畫作為中國畫傳統(tǒng)繪畫形式之一，以其精細(xì)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓P法、明麗淡雅的設(shè)色、脫俗的文人氣息，在當(dāng)代藝術(shù)中獨(dú)具魅力。工筆既注重寫實(shí)又富于詩情，中國傳統(tǒng)中國書畫審美中的“詩情畫意”正源于此。工筆畫這個概念，在傳統(tǒng)書畫品評中很容易與“院畫”“工匠畫”聯(lián)系到一起，明清以后文人畫的興起，工筆畫開始走向低谷，直至被貶低為描摹之作。這個時期的工筆畫中的簡單的線條造型、平涂敷色，在藝術(shù)語言表現(xiàn)的表達(dá)上墨守成規(guī)。

20世紀(jì)80年代何家英將傳統(tǒng)工筆畫以嶄新的藝術(shù)形式呈現(xiàn)當(dāng)代審美特征，主張?jiān)谏町?dāng)中尋找素材，將寫實(shí)與詩意表現(xiàn)巧妙地結(jié)合。從他的早期作品《山地》 《十九秋》《酸葡萄》《米脂的婆姨》，到90年代的《秋冥》《桑露》《繡女》等系列工筆人物作品，將工筆人物的造型、線條、結(jié)構(gòu)、色彩提升到精致、嚴(yán)謹(jǐn)又充滿靈韻，融合寫實(shí)精神和東方詩意為一體進(jìn)行創(chuàng)作形式。在多年的繪畫實(shí)踐中，何家英始終堅(jiān)持中國畫的純凈與樸素，認(rèn)為繪畫語言的特征與畫家自身的文化素養(yǎng)密不可分。他始終保持著對自然、社會諸事物的敏銳性，運(yùn)用獨(dú)特的藝術(shù)語言將人們熟知的日?，F(xiàn)實(shí)轉(zhuǎn)化為詩意的境界。何家英的每一幅作品都體現(xiàn)著他對于生活美學(xué)的感悟，以寫意精神來畫工筆，以詩意為核心來造境。《十九秋》里的鄉(xiāng)村少女，《酸葡萄》里的都市女孩，還有《桑露》中的采桑女子，這些畫作的原型都來自生活。但在畫面中都表現(xiàn)出了詩意化的超現(xiàn)實(shí)品質(zhì)，以各種手法和技法強(qiáng)化描繪對象的形象特征，并賦予其特殊的精神狀態(tài)，或沉靜安詳、或迷茫傷感。這些經(jīng)過藝術(shù)化的形象從世俗的狀態(tài)中脫穎而出，升華為詩意化的唯美形象。不僅僅如此，何家英還專注于畫作中意境的營造，他認(rèn)為畫面不是現(xiàn)實(shí)場景的簡單摹寫，而是主觀的營造，從現(xiàn)實(shí)中營造出非現(xiàn)實(shí)的境界，從而呈現(xiàn)出一種詩意的美感。

二、何家英中國人物畫作品賞析

（一）作品《山地》

1983年作品《山地》，標(biāo)志著何家英工筆人物作品在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有了突破性的進(jìn)展，畫者借鑒西畫手法，將農(nóng)婦勞作的場面植入西方油畫的古典色調(diào)中，人物突出在主體位置，畫面背景在晦暝中逐漸隱沒。在畫面表現(xiàn)時，運(yùn)用光線變化營造畫面效果，以展示烈日下的普通的勞作場面，背景以墨色變化表現(xiàn)畫面的分量感。人物的體態(tài)和衣紋都以工筆的靈動線條進(jìn)行描繪，使背景和人物主體達(dá)到渾然一體的效果，準(zhǔn)確傳達(dá)出蒼涼厚重和古樸感。這幅具有深邃厚重油畫效果的作品中又飽含著豐富的中國繪畫語言，豐富的視覺效果和畫面氣氛，體現(xiàn)了何家英對于中西繪畫相融的藝術(shù)語言及表達(dá)形式的探索。

（二）作品《十九秋》

《十九秋》將來源于現(xiàn)實(shí)的人物和場景以夢幻的方式呈現(xiàn)出來，畫面遠(yuǎn)景的秋林、高低起伏的田野，無不展現(xiàn)出深秋的靜謐之美。畫中的女孩單眼皮兒，厚嘴唇，梳一條黑亮的長辮，手持一枝紅柿，羞澀和恬淡的面部神情，不經(jīng)意之間流露著天真淳樸之情。整幅作品的細(xì)膩筆法刻畫展現(xiàn)了農(nóng)家女孩的青春之美，整幅作品體現(xiàn)了思鄉(xiāng)的意境和內(nèi)涵。在色彩方面，畫面整體氛圍以暖色調(diào)為主，而人物衣紋的設(shè)色選取冷色調(diào)，突出畫面冷暖對比形成的主次空間關(guān)系，畫面的意蘊(yùn)含蓄唯美。

這幅作品在藝術(shù)表現(xiàn)上也是獨(dú)具匠心，通過對鄉(xiāng)村少女質(zhì)樸情感的描繪傳達(dá)出畫家自身對于藝術(shù)理想與感悟。在藝術(shù)創(chuàng)作中，畫面人物形象的選擇需要建立在一定的情感共識上，在此基礎(chǔ)上傳達(dá)出的真實(shí)性、思想性才能更接近藝術(shù)的本質(zhì)特征。畫中姑娘的單眼皮翹嘴巴，鼻梁上還有點(diǎn)雀斑，這些細(xì)節(jié)的描繪彰顯了太行山區(qū)姑娘們的樸實(shí)淡然的氣質(zhì)。藝術(shù)作品中的人物形象是來自真實(shí)生活卻又高于生活得。在他的作品中以詩意的環(huán)境、典型的藝術(shù)形象、和諧的構(gòu)圖和油畫般絢麗的色彩，打動了觀者的心。

（三）作品《秋冥》

中國工筆畫的精髓是線條，何家英把這種古老獨(dú)特的繪畫語言用得極為精煉。在他的作品中，每一處線條轉(zhuǎn)折起伏與設(shè)色暈染層次都蘊(yùn)含著節(jié)奏與韻律。何家英在筆記中曾這樣表達(dá)：“我筆下的形象是我內(nèi)心世界的表達(dá)，我必須賦予對象以我的思想、感情、格調(diào)，這才是我的畫?！闭钱嫾覍τ谒囆g(shù)創(chuàng)作的這種深思熟慮和嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)微，讓我們感受到他對于藝術(shù)的熱誠、對于生命的尊重。或許，當(dāng)我們不斷在尋找和追求理想化的美好生活時，也許應(yīng)該駐足于身邊最平凡的風(fēng)景。

《秋冥》這幅作品營造了一個唯美靜謐的意境，畫中女孩凝目沉思，從表情中流露出少許感傷，背景藍(lán)紫色的天空、被落葉覆蓋的土地、細(xì)密的白樺樹枝蜿蜒曲折，景物之間的相互映襯共同構(gòu)成了深秋季節(jié)最美妙的意境，少女的頭枕雙臂、側(cè)臉凝視的姿態(tài)，疏密有致的裙褶，以及神情中流露出的淡淡憂傷，畫面展現(xiàn)出的情景令人陶醉。猶如夢幻般的靜謐氣息，整幅畫面展現(xiàn)的意境讓觀者產(chǎn)生無限遐想，不禁停下腳步靜聽落葉微風(fēng)。這樣的畫面氛圍深深體現(xiàn)了畫家對于秋天的情懷，集中體現(xiàn)了他的藝術(shù)思想和主張。

三、結(jié)語

何家英認(rèn)為，一生中只有三件事令他心醉：一是小提琴的聲音，二是印象派的畫，三是如畫般的秋天景色。那么，理解何家英的藝術(shù)創(chuàng)作，不僅僅停留在工筆畫技法的表象上，更重要的是分析其畫面之外的人文意趣，感受藝術(shù)源于生活又高于生活的獨(dú)特魅力。他的工筆人物畫作品多以尋求人物內(nèi)心的情感抒發(fā)，摒棄歷史題材和功利傾向，注重對平凡生活的關(guān)注與表現(xiàn)。何家英多年來在藝術(shù)創(chuàng)新方面孜孜不倦的追求和實(shí)踐，使得他的作品煥發(fā)出獨(dú)特的生機(jī)和韻律，對中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展具有重要的貢獻(xiàn)。

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作者簡介：

張楠，女，碩士，工藝美術(shù)師，研究方向：藝術(shù)設(shè)計。