毛蕾

摘 要 自古以來(lái)，中國(guó)水墨畫一直以其創(chuàng)造形神交融、天我合一的意境，和簡(jiǎn)潔飄逸的筆法給欣賞者帶去精神上的享受。近幾年來(lái)，如何提高語(yǔ)文古文教學(xué)的趣味性一直是老師們共同探究的話題。將水墨畫特有的藝術(shù)形式和獨(dú)有的歷史特點(diǎn)與我國(guó)文言中所要表達(dá)的意境和美景相結(jié)合的形式的得到了很大的成果。本文主要研究了水墨畫是怎樣提升文言教學(xué)趣味性這一選題，同時(shí)簡(jiǎn)要的探討和分析了水墨畫在語(yǔ)文古文教學(xué)中的一些運(yùn)用。

關(guān)鍵詞 《湖心亭看雪》 水墨畫 趣味教學(xué)

1水墨畫的作用

與文字相比，水墨畫有著藝術(shù)形象的可視直觀性，容易激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。好的繪畫不僅能引導(dǎo)學(xué)生將抽象的文字形象化，輔助學(xué)生感受課文的意境，而且畫與文相通，在表現(xiàn)情節(jié)或人物方面極具感染力，與文章相得益彰，讓師生回味無(wú)窮。

2文言內(nèi)容簡(jiǎn)述

崇禎五年十二月，余住西湖。大雪三日，湖中人鳥聲俱絕。是日更定矣，余拏一小舟，擁毳衣爐火，獨(dú)往湖心亭看雪。

霧凇沆碭，天與云、與山、與水，上下一白。湖上影子，惟長(zhǎng)堤一痕、湖心亭一點(diǎn)，與余舟一芥、舟中人兩三粒而已。

到亭上，有兩人鋪氈對(duì)坐，一童子燒酒，爐正沸。見余大喜，曰：“湖中焉得更有此人？”拉余同飲。余強(qiáng)飲三大白而別。問其姓氏，是金陵人，客此。及下船，舟子喃喃曰：“莫說(shuō)相公癡，更有癡似相公者?！?/p>

《湖心亭看雪》是張岱的小品文，源自《陶庵夢(mèng)憶》，只有寥寥百余字，有太多的學(xué)者專家通過這篇文章去尋找張岱的內(nèi)心世界。從文學(xué)藝術(shù)上來(lái)看，它是一片精粹而感情豐富的短片散文;從繪畫藝術(shù)上看，張岱融合了景、人、事，再通過白描的手法將看雪一事寫在文中，如何能更好地讓學(xué)生體會(huì)本文中張岱筆下的雪后西湖的景色？筆者創(chuàng)新性地嘗試著融合中國(guó)的國(guó)粹水墨畫營(yíng)造意境來(lái)幫助學(xué)生感悟，并且取得了較好的反饋和課堂效果。

3教學(xué)思路簡(jiǎn)介

本次教學(xué)環(huán)節(jié)中最重要兩個(gè)部分：品味白描和創(chuàng)作水墨作品?！鞍酌琛北臼抢L畫中的技法，是單用墨色線條勾描形象而不借修飾與渲染烘托的畫法，這個(gè)詞轉(zhuǎn)用在文學(xué)創(chuàng)作上，成了用樸素簡(jiǎn)練的文字描摹形象的表現(xiàn)手法。

學(xué)生在之前的課文中已經(jīng)接觸過白描，但如果不將寫作和繪畫中的白描打通，便往往只知概念，不解精髓。本文中“長(zhǎng)堤一痕、湖心亭一點(diǎn)、與余舟一芥、舟中人兩三粒而已”一句是經(jīng)典的白描，如何理解這一意境，通過創(chuàng)作水墨畫不僅能增加課堂新鮮感吸引學(xué)生的注意力，還能讓學(xué)生主動(dòng)參與學(xué)習(xí)文言文。

4創(chuàng)作意境，理解意境

白雪、堤影、亭形、舟跡、人點(diǎn)，看雪，蒼茫皚皚，面對(duì)一片寂寥孤獨(dú)的景，再到這一片蒼茫中最孤獨(dú)的那個(gè)點(diǎn)，單調(diào)的白色，單調(diào)的影子。

課前準(zhǔn)備好一張大的白色宣紙，一支毛筆，一塊墨，講解完白描手法，讓A學(xué)生到黑板上創(chuàng)作。

A學(xué)生落筆之前，教師注意一路引導(dǎo)：“先明確有哪些景物？”

全體學(xué)生：“霧凇、山、水、云、長(zhǎng)堤、湖心亭、舟、舟中人等?！?/p>

A學(xué)生畫霧凇、山、水、云，教師：“應(yīng)該用濃墨還是淡墨？景物是大還是?。俊?/p>

全體學(xué)生：“用淡墨！景物大！”

A學(xué)生畫長(zhǎng)堤，教師：“這長(zhǎng)堤的線條應(yīng)該是畫粗的還是細(xì)的？”

全體學(xué)生：“細(xì)的！”

A學(xué)生畫湖心亭，教師：“湖心亭應(yīng)該是畫大還是畫小？”

全體學(xué)生：“小！”

A學(xué)生畫舟，教師：“舟是畫大還是畫?。俊?/p>

全體學(xué)生：“?。　?/p>

A學(xué)生畫舟中人，教師問：“舟中人是畫大還是畫?。俊?/p>

全體學(xué)生：“更??！”

濃墨、淡墨、粗墨、細(xì)墨相互配合交織成一幅特色西湖水墨畫。

寥寥幾句，水墨畫一般的意境立馬就出現(xiàn)在全班同學(xué)的眼前：在偌大的一張白色宣紙上，景物越畫越小，形象寫出了人的渺小，微弱，與曠遠(yuǎn)大自然進(jìn)行對(duì)比，表現(xiàn)了作者“寄蜉蝣于天地，渺滄海之一粟”的感情。

“水簾”“深湖”“黛山”與“蒼穹”融為一體，將西湖難以名狀的“孤獨(dú)”描寫得淋漓盡致。在景物的襯托下仿佛將張岱的內(nèi)心世界放大到宇宙蒼穹，無(wú)限廣漠，也是在這樣一片空乏的情景中，才使人渺小的像滄海一粟。他仿佛在宣泄什么，沒有咆哮的埋怨，沒有不安的心悸，沒有雪夜的恐怖，只剩下僅僅屬于他一個(gè)人的孤獨(dú)。

白雪、亭形、堤影、人點(diǎn)、舟跡，看雪，蒼茫皚皚，單調(diào)的白色，單調(diào)的影子，水墨畫的意境，從內(nèi)心深處蔓延的孤獨(dú)，這些已然成為張岱心境的支點(diǎn)。在張岱的眼中，在這片景色下，唯有他孤凄一人而已;在這樣的意境之下，享受這一份孤獨(dú)的，也只剩他張岱而已。

5結(jié)語(yǔ)

文字藝術(shù)與繪畫藝術(shù)之間的關(guān)系和異同，無(wú)論理論家們?nèi)绾谓忉?，這二者之間，你中有我，我中有你，古今中外都是很普遍的。正所謂 “畫難畫之景，以詩(shī)湊成;吟難吟之詩(shī)，以畫補(bǔ)足”。錢鐘書（舊文四篇·中國(guó)詩(shī)與中國(guó)畫》，吳龍翰語(yǔ)）文學(xué)家在借鑒和運(yùn)用繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)手法時(shí)，還要充分注意到文字藝術(shù)本身的特點(diǎn)和長(zhǎng)處，“不僅把畫家所揭示的東西揭示出來(lái)，而且要把畫家只能讓人猜測(cè)的東西也揭示出來(lái)”。

萊辛的話告訴我們，在閱讀學(xué)習(xí)的過程中，對(duì)畫面感的描述，不能一帶而過，只看大概，而是要結(jié)合那一幅畫像，把自己置身于那圖像的境界和情調(diào)之中，來(lái)獲得真切的感受。不僅要能欣賞形式美，更要懂得欣賞文字傳達(dá)出的潛在的信息。

水墨畫的濃淡、線條的粗細(xì)、形狀的多樣等等可以用來(lái)表現(xiàn)不同環(huán)境下的景色，讓學(xué)生能更好的體會(huì)文中的意境，有的要看形，有的要會(huì)意。一副含蓄雋永的水墨畫相信可以讓學(xué)生愛上文言文，同時(shí)又喜歡上國(guó)畫。

參考文獻(xiàn)

[1] 錢鐘書.舊文四篇中國(guó)詩(shī)與中國(guó)畫[M].上海：上海古籍出版社，1979.

[2] 萊辛.拉奧孔[M].朱光潛譯.人民文學(xué)出版，1979.