剛星

【摘 要】音樂是一種聲音的藝術(shù)，體現(xiàn)了人們對美的追求，從人類誕生開始，音樂就一直伴隨在人們身邊。不同時期的音樂風(fēng)格也是不一樣的，但都代表了人們對藝術(shù)的追求。隨著音樂的發(fā)展，各種樂器也出現(xiàn)在人們的視野中。其中圓號就是一種極具代表性的樂器。本文將以圓號作為研究的樂器，探討圓號在不同時期的藝術(shù)特點，從多角度對圓號的音樂表現(xiàn)力進行分析。

【關(guān)鍵詞】樂器;圓號;音樂表現(xiàn)力

中圖分類號：J621.8 文獻標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）19-0075-01

圓號又稱法國號，由于法國的作曲家們最先把它運用在歌劇中，隨之被樂隊廣泛采用，所以稱它為“法國號”。自圓號出現(xiàn)后，無論是古典主義時期還是浪漫主義時期，或者是現(xiàn)代派的音樂風(fēng)格，圓號的音樂表現(xiàn)力都能完美契合，因此很受人們的歡迎。音樂是語言的另一種表現(xiàn)形式，有些感情無法用語言描繪時，就可以用音樂來表達。音樂是聽覺藝術(shù)，能夠使聽眾受到感染，并產(chǎn)生共鳴，感受生活中的真諦。

一、不同時期的圓號音樂表現(xiàn)力

在西方音樂漫長的發(fā)展過程中，呈現(xiàn)出許多不同的音樂時期。每個音樂時期都因為受到了當(dāng)時社會環(huán)境的深刻影響而具有自己的音樂風(fēng)格。不同的音樂風(fēng)格之間有時會彼此影響，有時又會相互排斥。圓號的首次出現(xiàn)，是在十八世紀(jì)初德國作曲家凱撒·雷因哈迪創(chuàng)作的歌劇作品中，它的出現(xiàn)讓人們領(lǐng)略到這種新樂器的音樂魅力。意大利的作曲家卡拉蒂·杜曼尼可等人都嘗試著把圓號這種樂器應(yīng)用于自己的作品創(chuàng)作中。經(jīng)過一段時間的發(fā)展，圓號已經(jīng)成為了西方音樂創(chuàng)作中必備的樂器之一。在較早的古典主義時期，作曲家在創(chuàng)作音樂時，把音樂的邏輯性和動機的統(tǒng)一性，以及音樂發(fā)展的連貫性作為創(chuàng)作重點。在古典音樂中，每個音符之間存在著緊密的聯(lián)系，大部分的古典音樂結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)出規(guī)范的曲式特點。比如莫扎特所創(chuàng)作的《降E大調(diào)圓號與弦樂五重奏》，為了平衡這部作品中的每個音符，莫扎特利用了中提琴穩(wěn)重的音色特點，對圓號柔美堅韌的聲音特色進行了平衡，完美呈現(xiàn)出古典主義時期的音樂特點。因此圓號本身的音樂表現(xiàn)力也得到了進一步發(fā)掘，使圓號越來越多地被應(yīng)用在音樂作品中，帶給人們一種全新的音樂體驗[1]。

圓號因為自身具有極其豐富的音樂表現(xiàn)力，可以完美駕馭古典主義時期和浪漫主義時期的音樂。并且與古典主義時期相比，浪漫主義時期的音樂作品變得富有個性，創(chuàng)作也更為大膽。比如浪漫主義時期作曲家理查·施特勞斯的《降E大調(diào)第二圓號協(xié)奏曲》，這是浪漫主義時期的圓號音樂代表作。施特勞斯之所以可以創(chuàng)造出這么優(yōu)秀的圓號音樂作品，很大一部分原因是因為他的父親是一名優(yōu)秀的圓號演奏家，從小就培養(yǎng)了施特勞斯對圓號的興趣，并且他對這種樂器也有著自己的理解，所以從這部音樂作品中我們可以發(fā)現(xiàn)他的偉大之處。這部作品的第一樂章，圓號的主題形象具有堅韌有力和細膩委婉的特點，在作品的第二樂章里，圓號向人們展示了其溫柔的一面，使人們陶醉在安逸的意境中。在第三樂章里，施特勞斯使用了古典主義時期常見的音樂創(chuàng)作方式——回旋曲式，與前面兩個樂章的音樂相比，這一樂章的音樂呈現(xiàn)出節(jié)奏較快、振奮人心的特點。通過分析我們可以看出，圓號這種樂器的音樂表現(xiàn)力具有很大的潛能，并可以完美適用于各種特點的音樂作品[2]。

二、圓號音色的表現(xiàn)力

圓號所具有的音樂之美是其他樂器不能相比的。應(yīng)用最普遍的中音區(qū)，圓號可以表現(xiàn)出柔潤豐滿的音質(zhì)，使人陶醉其中。而在高音區(qū)，圓號表現(xiàn)出洪亮高亢的音質(zhì)，使人們受到震撼，表現(xiàn)出強大的音樂表現(xiàn)力。雖然圓號不適用于低音區(qū)的演奏，但這并不能否定圓號近乎完美的整體表現(xiàn)。并且圓號具有的四個半八度，可以把木管樂器和弦樂器兩種不同的樂器完美結(jié)合在一起，加強了兩者間的溝通，促進了音樂藝術(shù)的進步。圓號可以塑造出各種特色的音樂形象，具有極其豐富的表現(xiàn)力，要想演奏好圓號，對演奏者來說也并不容易。比如理查·施特勞斯在創(chuàng)作《降E大調(diào)第二圓號協(xié)奏曲》時，由于這部作品篇幅巨大，對于演奏者來說，需要強烈的氣息表現(xiàn)力和精準(zhǔn)的控制力。另外作品中還有許多跨度比較大的跳音，以及對演奏技術(shù)要求很高的快速十六分音符[3]。通過這些，我們也可以看出施特勞斯的創(chuàng)作風(fēng)格，正是由于他超乎常人的思維能力和大膽細膩的創(chuàng)作能力，才可以使一部作品同時具有古典主義的冷靜規(guī)范和浪漫主義的新穎個性，是人類音樂藝術(shù)史上的經(jīng)典巨作。

三、結(jié)語

圓號這種樂器音樂魅力十足，又具有自己的個性，想要靈活運用是一件比較困難的事，因為圓號具有太多不同的音樂形象，既可以柔潤，又可以洪亮。但是我們研究圓號不能只關(guān)注如何運用它，要深入研究圓號的音樂表現(xiàn)力。我們以莫扎特和施特勞斯的圓號經(jīng)典作品為例，為大家展示了圓號的演奏方法以及演奏過程中的關(guān)鍵部分，目的是推動圓號的研究工作，使圓號呈現(xiàn)更多的音樂表現(xiàn)力，促進音樂藝術(shù)的進步。

參考文獻：

[1]張旭陽.古典浪漫最后的君主——理查·斯特勞斯[J].視聽技術(shù)，2016（06）.

[2]劉森僑.理查·斯特勞斯《降E大調(diào)第二圓號協(xié)奏曲》作品與演奏剖析[J].藝術(shù)論壇，2013（07）.

[3]張誠心.圓號演奏入門與提高[M].北京：人民音樂出版社，2014（12）.