李明明 張嵐 Li Mingming Zhang Lan

1普耘隊魔方城市裝置綜合材料尺寸可變2019

“尋找家園”計劃

2019年12月28日—2020年5月6日

項目總監(jiān)：張義

藝術(shù)總監(jiān)：田萌

展覽執(zhí)行：李明明 張嵐

行動統(tǒng)籌：曾婕

視覺設(shè)計：韋源

項目合作：東來映社

展覽地點：麓山美術(shù)館

2楊方偉浮島裝置綜合材料、影像尺寸可變2019

因為失去，所以才去尋找。

改革開放以來，中國經(jīng)歷了歷史以來最大規(guī)模與最快速度的城市化發(fā)展。2000年，中國的城市人口為4.5億，占總?cè)丝诘?6%，而在2019年末，城市人口增至8.4億，占總?cè)丝诘?0%。由于生活與生產(chǎn)方式的變化，導(dǎo)致數(shù)以億計的農(nóng)村人口離開家鄉(xiāng)涌向城市，以及不同城市之間的人口大范圍流動。

“尋找家園”計劃正是以藝術(shù)的名義，從個體經(jīng)驗的角度來回應(yīng)在社會發(fā)生快速變革中所出現(xiàn)的一系列的問題，尤其探討了人與城市的關(guān)系。劉利斌、普耘、沈陽超、吳延軍、楊然、張晉六位發(fā)起人，也是此次項目的六位隊長。“尋找家園”也是2017年以來，由張晉等藝術(shù)家發(fā)起的“100公里”項目的延續(xù)。以往的“100公里”項目，藝術(shù)家們選擇的是距離成都天府廣場100公里以及之外的地方作為行動的空間，而“尋找家園”轉(zhuǎn)向了成都三環(huán)以內(nèi)作為行動空間，參與者也不局限于藝術(shù)家。他們通過網(wǎng)絡(luò)招募參與者，參與者們可以是原住民，可以是新住民，甚至是成都的過客；可以是藝術(shù)的從業(yè)者，也可以是與藝術(shù)無關(guān)的其他行業(yè)。參與者三天三夜不回家，以各自的方式來重新探討他們與這座城市之間的關(guān)系。他們關(guān)于這座城市的記憶、變化以及感受不盡相同，這種不同向人們展現(xiàn)出了一座城市的復(fù)雜性，以及城市與城市中的人之間錯綜復(fù)雜的關(guān)系。此次展覽所呈現(xiàn)的是其中4個隊對“尋找家園”這一主題的回應(yīng)。

劉利斌隊/我與這個城市無關(guān)

每個人對記憶都有著“執(zhí)念”，記憶是對過去存在的保留，也是對未來存在的昭示。尋找家園，大家或多或少都從自己的記憶出發(fā)，在當下去感受、尋找、解決、接受，最后再去表達，以求或?qū)ψ约骸⒒驅(qū)λ水a(chǎn)生影響。這其中不免會產(chǎn)生爭鳴和對話，而爭鳴和對話，既是對已有的知識體系或者經(jīng)驗的一種總結(jié)，又是新的發(fā)現(xiàn)或思想對撞生成的機遇。

3楊然隊日新月異的城市不需要回憶，滄海桑田的人們需要記憶影像尺寸可變2019

劉利斌這個隊的主題是“我與這個城市無關(guān)”。該隊的參與者有成都的新住民，也有在成都短暫工作與生活的過客。他們雖然由于經(jīng)歷和遭遇的不同而使他們對成都的認識不盡相同，但是在多次的對話和碰撞之后，他們卻獲得了一個具有悖論性的共識：他們雖然生活在這個城市中，這個城市卻與他們無關(guān)。這種悖論的根本指向則是，城市與人之間臨時而疏離的關(guān)系。最后，他們用了三個關(guān)鍵詞來表述這種關(guān)系：停留、蟄居、隔閡。

毛浩在成都十多年的生活可以稱之為“蟄居”。為了藝術(shù)的理想，大學(xué)畢業(yè)后他只身來到成都這個陌生的城市。他在三環(huán)外租下一間房子，十多年來執(zhí)著地用畫筆接近理想。他畫了很多的畫，卻很難以此維持生活。他的生活圈子，也幾乎是以工作室來展開的，除此之外，他似乎與這個城市并無多大關(guān)聯(lián)。在“尋找家園“的三天三夜中，毛浩騎著自行車在這個城市中穿行，卻發(fā)現(xiàn)自己與這個城市格格不入，或者說是彼此毫無關(guān)系。沒有熟悉的人，也沒有熟悉的街道。在這個城市中十幾年，卻在這一刻發(fā)現(xiàn)自己只是蟄居其中，離理想中的家園，好像越來越遠。只有堆起來的畫、舊舊的自行車、以及“每天一陶”的行為才證明著他在這個城市中的存在。

偌大的城市，人與人隔得那么近，卻又那么遠。這兒的人們因為種種原因在此生活、停留。隊員黃泳全說：“所謂家，夜有所歸，困有所棲。所不謂家，一人吃飽，全家不餓。”黃泳全、李圣嵐為了打破人與人之間的“隔閡”，通過社交軟件主動與其他人產(chǎn)生聯(lián)系，他們代表了城市中的許多年輕人，寂寞，卻又不甘寂寞。一樓展廳有個像基督教告解室的一個小房子，黃泳全通過一個金屬管把自己過往的經(jīng)歷與秘密告訴每一個在此停留的人。聽的人有種在偷窺別人隱私的感覺，而講述的人可能更像是對過往回憶的傾訴甚至懺悔。李勝嵐則至今從未戀愛過，對女人抱有多層次、多類型、多角度的幻想。這些“幻想”與“希望”，才是他與這座生活了十多年的城市僅有的聯(lián)系。竇子是一個北京人，曾因為臨時工作的原因，在成都短暫地生活過數(shù)月。于她而言，成都是一個人的成都。她與這座城市的關(guān)系，都是因為工作、社交等建立起來的。而譚云天則是一個更為短暫的成都過客。在短時間里，他希望通過認識一些陌生人來建立他與這座城市之間的關(guān)系，但這種關(guān)系更帶有偶然性與臨時性。對于這種關(guān)系的表達，他采用的是寫作，即寫詩歌。然而，這些詩歌在展覽的呈現(xiàn)中，則被涂抹為一個又一個不可釋讀的視覺符號。

劉利斌作為隊長，一方面以對話、討論與制定方案的方式介入其隊員的表達與呈現(xiàn)中，另一方面他也創(chuàng)作了一件點明主題的作品。他的作品由三個部分構(gòu)成：一部分是關(guān)于這件作品的背景，他用英文書寫后又涂抹掉，形成了一個視覺符號；另一部分是他從拆遷工地撿回來的一塊預(yù)制板，他在預(yù)制板上雕刻了一句話：“我們愛這個城市”；還有一部分是他制作的一段不斷重復(fù)播放的短視頻，他用舉重若輕的方式再現(xiàn)了一次親身經(jīng)歷的遭遇，即他在租房期間與鄰居所發(fā)生的一次“摩擦”。他在視頻中，面對著白墻，以非常粗暴的方式擬仿了當時鄰居對他說的一句話：“你家！你租的房子是你家嗎！”對劉利斌來說，這句話猶如當頭棒喝，使其無言以對。從什么時候開始，在城市中擁有一間房子成為了擁有家的必要前提條件？家都不復(fù)存在的地方，能稱為家園么？“我們愛這個城市”又意味著什么呢？劉利斌的作品再一次提出了我們與這座城市關(guān)系的悖論。

普耘隊/魔方城市

城市巨大、陌生、冷漠，卻又包羅萬象。形形色色的人來到這兒，在這里生活停留。這次項目的另一個隊，以“魔方城市”為主題，探討成都這座魔方城市中“空間”對個體的影響。隊長普耘說：“鄭淵潔的童話《魔方大廈》，展現(xiàn)了26個多元離奇的世界，主人公來克在魔方大廈中一系列離奇的經(jīng)歷，顛覆并諷刺了有著單一標準、呆板而乏味的現(xiàn)實世界。我們?yōu)閬砜偷奶幘硴鷳n的同時，內(nèi)心卻認可、向往魔方大廈中的世界?！彼麄冞@隊的“尋找家園”計劃，便是在這個魔方城市中，去尋找“非主流”空間，以期獲得自由成長和歸屬感。

張津瑞通過咖啡館來表現(xiàn)他在城市中的心理狀態(tài)，這個群體的文化形態(tài)，以及他與他人交流的一種嘗試。這里面也有他在這個魔方城市與己、與人所留下的痕跡。展覽現(xiàn)場，觀眾可以通過“詩歌換咖啡”換取一杯張津瑞自己做的手沖咖啡，張津瑞說：“詩歌換咖啡也是我跟城市之間妥協(xié)的一個嘗試，我想試著從咖啡館里走出來 ?！?/p>

李眾糠每周從學(xué)校搭地鐵回家，從城市的地下穿過。他與城市的關(guān)系就像是這短暫的地鐵時間：隨機的，陌生的。李眾糠選擇以交互新媒體的形式與觀眾進行具有隨機性的交流。屏幕的背景是成都市地圖，每一位在作品前駐足的人的輪廓，都會以粒子的形式任意出現(xiàn)在畫面中，稍作停留后，又化作粒子，變成地圖中的一部分。

隨父母做生意，舉家搬遷到城鄉(xiāng)結(jié)合部的王天洪，曾經(jīng)是一個不被主流文化認同的孩子。由于父母忙著在成都“扎根”，無暇顧及，他在這里“自由”成長，成為問題少年。偶然的機會，王天洪接觸到街舞亞文化圈，漸漸地脫離了以往“混混”的圈子，開始被大家所接受，他在這個亞文化的環(huán)境中也找到了屬于自己的“圈層”。王天洪的這段經(jīng)歷，在某種意義上是成功的，他將自己成長經(jīng)歷中一些重要的瞬間，通過實驗性短片在美術(shù)館里展示出來。這些瞬間對于他來說，不僅是成長教育的過程，更是他穿過崎嶇黑暗小道的一個回望。

皛虎在某種程度上來說是也是一個特殊的存在。同性戀群體在社會中尚未被多數(shù)大眾認同、理解，但這座城市的豐富性和包容性，為他們這個群體提供了生活的空間。這也許是城市的偉大之處：密集而陌生，充滿可能性。皛虎的作品在柜子的內(nèi)部空間放置，播放本人創(chuàng)作的針對特殊對象的網(wǎng)絡(luò)視頻，形成身份、亞文化、城市之間的另一種關(guān)系。

特邀藝術(shù)家馬錕的作品《安晚第一章：不惑反擾》，在墻面用紅色油漆寫下“時間在生命中規(guī)訓(xùn)的展開，似乎一切都只是年復(fù)一年”后進行打磨，留下模糊的痕跡。手工書是將日常的詞語“朝九晚五”“細水長流”等作墻體標語狀，手書魯迅的《野草集》。而影像則是將365個日常詞語以彈幕的形式循環(huán)出現(xiàn)。這件作品展現(xiàn)出一個男人不惑之年的思考。如何認識這座城市？如何在自身與這座城市之間找到一種平衡的相處模式？我們被這座城市以何種方式塑造？

城市作為一個整體被描述，往往是不真實的，是一種景觀化的、同質(zhì)化的。而在普耘這隊里，每一個個體代表的都是不同的城市文化形態(tài)，這也是“魔方”的意義所在。

楊然隊/

日新月異的城市不需要過去，滄海桑田的人們需要記憶。

楊然這隊的作品從參與者的個人角度出發(fā)，分享極其私密的情感、記憶甚至是臆想般的喃喃自語。他們通過寫作的方式，建構(gòu)一個記憶中的成都空間，這些溫柔與細膩的情感包裹了堅硬的城市空間。展覽現(xiàn)場通過文字、聲音和影像的方式建構(gòu)一個感性磁場，實現(xiàn)個人與城市空間的轉(zhuǎn)化。

曾婕因求學(xué)和工作而時常往返于成都，機場和二環(huán)高架是她多次往返成都的交通路線，也是她內(nèi)心劇場的舞臺；蔡少陽因創(chuàng)業(yè)從成都流向北京，兩個文化差異較大的城市給他帶來強烈的撕裂感。在面對四環(huán)的城市景觀時，他質(zhì)疑人們對居住的環(huán)境是否有真正的了解與溝通；陳瞰，從北京來到成都，每個城市的圖書館都是他臨時的精神家園；高瑄，離開成都遷往北京，曾經(jīng)住過的出租房成為她保存上一段感情的秘密載體。以上參與者通過個體經(jīng)驗和感性記憶與城市空間產(chǎn)生了獨特的連接，將公共的城市空間私密化并構(gòu)成他們生命經(jīng)驗中的臨時家園。而正是無數(shù)的個體感知，構(gòu)成了城市的集體記憶。

在展廳的另一端是楊然隊邀請的藝術(shù)家楊方偉創(chuàng)作的作品《浮島》，他用幾何和抽象的空間形式搭建象征重慶市的某處地點，將城市歷史的隱線埋在當?shù)乩暇用竦膫€人記憶中。這些受訪者是普通的工人或個體戶，且生活經(jīng)驗跨度較大，與楊然隊“80后”“90后”對城市的狀態(tài)形成強烈的對比，前者解決生存問題，后者關(guān)注自我存在的問題。

張晉隊/如此不同、如此平庸

由木工板和木架圍繞成兩個未閉合的同心圓裝置模擬了城市的發(fā)展空間。隨著經(jīng)濟發(fā)展與城市人口增多，以老城為輻射中心，成都急速地向外擴張。1982年，第三次人口普查時成都市人口247萬，而到了2018年，成都市總?cè)丝?633萬。

藝術(shù)家張晉在作品中更像是編劇，他以參與者的案例為媒介，將每個人的作品編織在一起，而美術(shù)館第二現(xiàn)場的空間也得以呈現(xiàn)為第一現(xiàn)場的劇場。在“尋找家園”的主題下，通過呈現(xiàn)不同的故事，去嘗試討論個體與城市生活周遭的關(guān)系，同時也指向自我身份的問題，這其中有直接的符號提示，也有微妙的隱喻。

《陳記海椒面》中不同時代語境中的陳佳玥和她的爺爺對尋找自我的方式發(fā)生了吊詭的互反，工業(yè)文明并沒有如我們所預(yù)設(shè)的給陳佳玥帶來“幸福”，自我在不同的語境中被一再地重新定義，最后，陳佳玥試圖將精神家園寄托于爺爺創(chuàng)辦的“陳記海椒面”；成都本地人雨桐對伴隨她多年的吉祥燒菜館的搬遷，顯露出掙扎與惋惜，除了擔心個人與城市記憶的消失，她也主動或被動地承擔了個人經(jīng)驗之外的成都本地歷史、文化的負擔，而這一負擔對于城市的新居民或游客是不存在的；在多個網(wǎng)紅地標，用美顏自拍模式打卡的謝七一，其背后所代表的是消費主義對人的異化和對城市文化的標本化、單一化。在沈陽超用謝七一的手機內(nèi)存照片制作的視頻《來自一部手機里的“自畫像”》中，一部手機中的圖片信息足以拼湊出一個人的生活軌跡；趙釗所拍攝的密集高層建筑多是存在于成都所擴建的各個新經(jīng)濟開發(fā)區(qū)中，這些外形同質(zhì)化的大樓為眾多的成都新居民提供了住房和工作的空間；此外，還有一個小紙箱安靜地待在展廳的角落，上面有文翔的物品和詩歌，詩意的個人情緒如它所在的位置一樣容易被淹沒、忽略，而這也是焦慮、快速的城市生活帶給我們的副作用之一。

傳統(tǒng)的工具碓窩、因房租上漲而不得不搬遷的吉祥燒菜館、網(wǎng)紅地標和摩天大廈這些符號分別對應(yīng)著城市在擴建過程中不同的城市空間與個體（集體）經(jīng)驗：老城、初期擴建的城市與當下國際化的城市區(qū)域。

城市，吞納了不同語境中的文化和個體經(jīng)驗，這其中關(guān)系的復(fù)雜更因中國的社會轉(zhuǎn)型、全球化與在地化的沖突、消費主義的盛行等而顯得更加錯亂。在面對不同文化的交疊，人和城市之間的諸多問題與焦慮隨之產(chǎn)生，我們無法逃離城市，只能在同一個城市中碰撞與共生。