西方管樂藝術(shù)發(fā)展歷程久,影響深遠。研究西方管樂演奏藝術(shù)發(fā)展,可以感受到西方管樂演奏藝術(shù)的精華,這對于繼承管樂藝術(shù)的青年音樂家的發(fā)展具有重要意義。
一、管樂器的分類
西方管樂器的分類方法很多,一般按發(fā)音形式,分為吹孔氣鳴樂器、單簧氣鳴樂器、雙簧氣鳴樂器和唇簧氣鳴樂器。前三種樂器從歷史淵源上都起源于蘆管樂器,且音色缺乏金屬感,因此它們統(tǒng)稱為木管樂器。盡管現(xiàn)在許多樂器使用金屬、橡膠,甚至以合成材料為原料。在管弦樂隊和軍樂隊中,這一組樂器被稱為木管組,相對應地,唇簧氣鳴樂器被稱為銅管組,實際上這類樂器也確實是銅制的。
二、管樂器的誕生
管樂器最初由蘆葦、動物骨頭、角、貝殼等制成,這就是原始人在日常生活中所使用的樂器,主要來源狩獵、戰(zhàn)斗的骨骸。這些簡單的樂器經(jīng)過數(shù)千年發(fā)展,歷史悠久,流傳廣泛,與古埃及、古巴比倫、古代東方國家(印度、中國)的文化繁榮息息相關(guān)。
中國古代音樂文化非常豐富,傳統(tǒng)樂隊有將近一百種樂器,樂器的原聲大都很柔和。而雙彈簧板的樂器原聲清晰、響亮,但使用較少。
自14世紀以來,在某些西歐國家和地區(qū),管樂器的發(fā)展開始以獨奏或樂隊的形式發(fā)展,許多作曲家開始為管樂器創(chuàng)作音樂作品(例如莫扎特小號音樂會,海頓小號等),特別是在19世紀和20世紀初,這是西歐音樂史上的重要轉(zhuǎn)折點。西歐國家音樂除了堅持現(xiàn)實主義傳統(tǒng)外,這一時期還產(chǎn)生了印象派和表現(xiàn)主義,提出了新的主題和表現(xiàn)手法。由于編排的方法和風格不同,在此期間,管樂藝術(shù)得到了極大的發(fā)展。由于音樂的擴展和許多管樂器的出現(xiàn),這一時期的西方管樂教學也得到了發(fā)展,在19世紀下半葉,教學體系逐漸形成。管樂藝術(shù)開始在整個歐洲地區(qū)傳播。
三、管樂器的歷史
(一)艱難發(fā)展階段
古羅馬帝國的陷落標志著古希臘和羅馬時代的結(jié)束,封建社會取代了奴隸社會。國家的政治權(quán)力掌握在封建領(lǐng)主和教會的手中,教會對社會的各個方面都有著巨大的影響。教會宣揚禁欲主義,鼓勵世人放棄世俗一切,只為上帝服務。這一學說的實施不僅破壞了古希臘和羅馬的文化成就,而且限制了藝術(shù)的發(fā)展,使藝術(shù)完全服從于宗教儀式。教會嚴格禁音樂,并且樂器也被破壞。
盡管中世紀的歐洲被宗教統(tǒng)治者所掌控,但世俗文化仍在逐步發(fā)展,有一些街頭歌手受到人們的喜愛。音樂家也和舞蹈家一起演繹音樂文化,這構(gòu)成了有力量的樂隊。除了這些受歡迎的藝術(shù)家,紳士階層還創(chuàng)造了自己的藝術(shù)。他們創(chuàng)造了一個非常具有抒情性的音樂詩歌分支,其中的管樂器音色明亮,聲樂洪亮,象征著勇氣和力量。且小號在中世紀騎士的一生中扮演著指揮戰(zhàn)爭的角色,騎士們總是伴著號角聲沖鋒在戰(zhàn)場上,小號發(fā)出撤離信號時撤離戰(zhàn)場或宣布獲勝。這一時期的常見管樂器包括長笛、小號、長號等。
(二)文藝復興時期
文藝復興時期的音樂開始強調(diào)節(jié)奏感,但是在宗教聲樂作品中,節(jié)奏不被強調(diào),而世俗音樂生動而節(jié)奏強烈。音樂家有意識地使用和聲等來表達情感并構(gòu)成張力的變化。文藝復興時期的音樂表達有很大變化。隨著世俗音樂在不斷發(fā)展,管樂器與弦樂器相結(jié)合,為著名樂團的出現(xiàn)奠定基礎(chǔ)。管樂器在性能、聲音、技術(shù)和結(jié)構(gòu)方面取得了長足的進步。16世紀,管樂器可以區(qū)分為高音、低音、中號和小號,音樂變成了器樂和聲樂合奏的方式。同時,一些更復雜的樂器已經(jīng)流行起來,大型管樂器和長號音樂已逐漸發(fā)展為獨立的流派和音樂形式。
(三)巴洛克時代
17世紀是西方國家樂團成立的時期,管樂器在樂隊中的作用明顯。意大利作曲家蒙特威爾第(1567-1643)的創(chuàng)作為樂隊的持續(xù)發(fā)展鋪平了道路。17世紀初,新的歌劇音樂形式誕生于意大利,器樂也迅速發(fā)展。意大利佛羅倫薩地區(qū)努力恢復希臘和羅馬的戲劇表演,并為當時歌劇創(chuàng)作了多種配樂。同時,蒙特威爾第為歌劇樂團的發(fā)展做出了巨大貢獻。他將樂隊分為弦樂組、管樂組等,細化音樂,增強了樂隊的表現(xiàn)力,使歌劇的戲劇性設(shè)計有了新的突破。
(四)古典主義和浪漫主義音樂
海頓、莫扎特、貝多芬是古典主義的代表,其作品也是維也納古典主義最杰出的代表。自18世紀中葉以來,以它們?yōu)榇淼墓诺湟魳烽_始盛行。隨著工業(yè)革命和科學技術(shù)的發(fā)展以及法國大革命的影響,歐洲社會發(fā)生了深刻的變化。藝術(shù)不再只是貴族欣賞的高雅藝術(shù),新興的中產(chǎn)階級已經(jīng)成為劇院和音樂廳的觀眾,此時涌現(xiàn)出大量的民間歌劇和富有浪漫氣息曲調(diào)。浪漫主義音樂是19世紀初誕生于維也納古典音樂學校的一個新流派。這個流派的藝術(shù)家的創(chuàng)作以對主觀感受的表達、對自然的熱愛以及對未來的幻想為特征。藝術(shù)表達發(fā)生了變化,樂器演奏方式、技巧等也有了新的拓展。
四、西方管樂對中國音樂的影響
近年來,中國音樂藝術(shù)的發(fā)展在技巧和意識形態(tài)上得到了極大的提高,并已開始向世界的高水平發(fā)展,在國際舞臺上出現(xiàn)了許多中國音樂人。中國人民解放軍軍事樂隊在德國不來梅的風車表演中獲得金牌。尤其是2002年以后,北京等大城市越來越多的中小學開始組建學生樂隊,許多學生樂隊開始出現(xiàn)在全國乃至世界舞臺上。北京航空航天大學樂團在世界大學生音樂藝術(shù)展上獲得了杰出表演獎。在如此短的時間內(nèi),中國音樂的傳播如此之快是一個奇跡,這也標志著中國音樂藝術(shù)的發(fā)展達到了一個新的高度。
現(xiàn)代音樂藝術(shù)在中國從無到有逐漸發(fā)展,并形成了自己的特色。當然,人們還必須認識到,與西方音樂藝術(shù)相比,中國在許多方面還存在差距,這就要求音樂家們不斷提高自身,從西方音樂中吸取文化精髓,打造獨具一格的中國音樂風格。
(中國人民大學藝術(shù)學院)
作者簡介:吳婕妤(1999-),女,廣東湛江人,本科,研究方向:音樂學。