王敬遼
【摘 要】在戲曲樂隊中,司鼓演奏員是樂隊的主導(dǎo),是演員、樂隊之間的橋梁和紐帶。一場戲演出成功與否,與司鼓有著直接關(guān)系。
【關(guān)鍵詞】戲曲;司鼓
中圖分類號:J8 文獻標志碼:A? ? ? ? ? ? ? 文章編號:1007-0125(2019)34-0024-01
在戲曲樂隊中,司鼓演奏員是樂隊的主導(dǎo),也是一部戲的靈魂,它是演員、樂隊之間的橋梁和紐帶。司鼓在戲曲樂隊中具有指揮員和演奏員的雙重身份,他既要處理演員、樂隊、舞美、音響、燈光之間的關(guān)系,又要對演員的唱段進行伴奏。同時還要了解和掌握劇情的發(fā)展、人物內(nèi)心的活動、念白、動作等。一場戲演出成功與否,與司鼓有著直接關(guān)系。因此,要想成為一名優(yōu)秀的司鼓演奏員,必須要具備以下幾個條件。
一、要有扎實的基本功
通過這些年的演奏和伴奏,筆者總結(jié)出司鼓的練功方法是:鼓條就用演奏時用的竹鼓條,坐在鼓架后面,右腳下墊一小凳,使腿部與鼓面平行,食指、中指、拇指握住鼓鍵子下端,擊打時手腕用力,手腕及手掌都要自然放松,只有讓身體進入輕松自如的狀態(tài),雙手輪擊的速度才能加快,力度才能增強。當敲擊鼓心時,雙手不要離開腿面,將腿面作為支點,坐相要正規(guī),頭要端正,眼有目標。不要低頭彎腰和端肩夾臂,不能搖頭晃腦目光四瞟。板眼是在心里,不是點頭腳踏叫節(jié)奏。拿手板,又稱“跨板”,將板掛于左手拇指上第二個關(guān)節(jié)下方,左手的其他四個手指需握板的后扇。掌心需留出空擋,拇指挑起,敲打時用板后扇下面的棱角處撞擊前兩扇板下端四分之一處的“發(fā)一點”,直至發(fā)出清脆悅耳的聲音為準。當現(xiàn)場演奏時,兩眼需平視前方,自然大方,隨時觀察演員動作和劇情發(fā)展。除了掌握好正規(guī)的練功方法之外,還要學習好各種鑼鼓點子,要記得準確,念得流利。在舞臺上給演員身段動作配的鑼鼓點、樂隊的簧頭都要熟練穩(wěn)當。節(jié)奏要準確有力、干凈利索。行話說得好,“肚子里有貨才敢伸手。”所以要練習好基本功,熟記鑼鼓經(jīng)。這兩點必須具備。不然,鼓也打不好,也當不好戲曲舞臺上的“總指揮”。
二、要掌握好司鼓的四功
司鼓的四功分別是穩(wěn)、準、狠、巧。
穩(wěn):節(jié)奏感要強,心里板過硬,強弱要分明??炻?jié)奏要穩(wěn)當,不搶不拖,把握好演員的唱腔動作以及劇情的高潮起伏。把整個戲中的各種節(jié)奏速度記得清清楚楚,處理得準確穩(wěn)當。
準:對舞臺上演員做的動作及唱段中所需要加配鑼鼓點子的地方一定要記準確,遞給樂隊文場和武場伴奏人員的鼓簧手勢要規(guī)范,準確演奏出舞臺上所需要的氣氛。一定不要選錯點子下錯簧。
狠:體現(xiàn)在功夫和力度上。每一鼓跳要打到點子上,要打得準、狠。要把一錘一鑼定乾坤的氣氛打出來,要打出演員所需要的精氣神來。在營造舞臺氣氛時,每一鼓跳打下去都有“咚咚”的共鳴聲,特別是在豫劇武打戲和緊二八的唱腔時,狠勁和打出來的氣氛是其他劇種無法相比的。
巧:對精湛的司鼓技術(shù)進行合理運用。不能死搬硬套老鼓點的打法和老程式化的舞臺動作,要在原有的基礎(chǔ)上把各種唱段和身段巧妙結(jié)合起來。在唱腔中司鼓伴奏要敲出一個“巧”字。在演員的唱段中不要多加鼓跳,這樣能讓觀眾聽得清楚。要加鼓跳需在伴奏的過門里面,在重要的字韻和旋律的強板上,打到演員的動作和眼神上來,起到畫龍點睛的作用。
三、要對人物性格和劇情發(fā)展做到胸有成竹
一個優(yōu)秀的司鼓演奏員要了解和熟悉劇情發(fā)展中的層次、節(jié)奏和高潮,還要熟記演員的臺詞、唱詞、動作等。這都需要司鼓在平時排練演出中注意觀察、積累,善于和演員交流、切磋,加深對演員的了解,也讓演員了解樂隊,了解司鼓。司鼓演奏員不光要有良好的演奏手法,更要有良好的職業(yè)素養(yǎng)和道德水準,始終用飽滿的熱情和認真的態(tài)度,去對待每一場演出。只有用心投入到劇情中,才能發(fā)揮出一個司鼓演奏員的巨大潛能,更好地演繹出強弱、虛實、快慢和悲歡的劇情變化;才能鼓用心打,板用情敲,將戲曲司鼓的演奏發(fā)揮到極致。因此,在一部大戲中,節(jié)奏的整與散、速度的快與慢、情緒的濃與淡、演員樂隊的合成與劇情發(fā)展的需求是否順暢,協(xié)調(diào)是否準確、完美,很大程度上取決于司鼓演奏者自身的藝術(shù)素質(zhì)、技術(shù)水平和駕馭樂隊、掌控全局的能力。事實就是這樣,一個優(yōu)秀的司鼓演奏員,他可以用激情洋溢的手法,敲打出飽含韻律的鼓點,調(diào)動起整個樂隊、每個演員乃至全場觀眾的情緒,進而達到舞臺演繹似真似幻、臺下觀眾如癡如醉的臻美狀態(tài)。
四、要協(xié)調(diào)好樂隊伴奏與演員表演之間的關(guān)系
司鼓伴奏是為了劇情和演員服務(wù)的。在現(xiàn)場演出過程中一定要諧調(diào)好樂隊伴奏與演員表演之間的關(guān)系。不能在實際演出當中,演員與樂隊你演你的,我伴我的,各自為政,奏演兩離。最高境界的演出效果是伴奏者對演員的表演了然于胸,演員又跟伴奏者的想法心意相通,這是樂隊成員與演員之間長期溝通、切磋和磨合的結(jié)果。在實際演出中,司鼓演奏者要“眼觀六路、聞聽八方”,善于根據(jù)不同演員和不同情況,配以能夠呈現(xiàn)演員最佳表演狀態(tài)的手法和鑼鼓經(jīng),使樂隊伴奏與演員表演達到水乳交融,使整臺演出完美無缺、和諧統(tǒng)一。
由此可見,要想成為一名優(yōu)秀的司鼓演奏員非常不容易,需要我們不斷加強業(yè)務(wù)學習、不斷進取。要牢牢記住“手上有功夫,肚里要有貨,手勢要明確,鼓簧要清楚,眼睛要明亮,腦子要記戲,思路要開闊,伴奏經(jīng)驗足,虛心學別人,不要吹自己?!敝挥羞@樣,才能熟練掌握各種演奏技巧,擁有駕馭文、武場乃至整個演出進程的能力,唯此方能算得上是一名優(yōu)秀的司鼓演奏員。