田軍

寫(xiě)意牡丹畫(huà)是大家喜聞樂(lè)見(jiàn)的題材，牡丹是中國(guó)的國(guó)花，有富貴吉祥的寓意。它以水墨和中國(guó)畫(huà)顏料來(lái)繪制，用水來(lái)調(diào)和，用毛筆為工具，在生宣紙上面進(jìn)行表現(xiàn)的。

寫(xiě)意牡丹就是用概括的筆法表現(xiàn)物象，多用概括和簡(jiǎn)練的筆法來(lái)表現(xiàn)的，寄托作者的美好的理想和情感，寫(xiě)意國(guó)畫(huà)不被自然物象所束縛，是表達(dá)作者真情實(shí)感及對(duì)美好未來(lái)的向往和追求。

在畫(huà)寫(xiě)意牡丹中，牡丹的花頭的畫(huà)法：要注意其造型特點(diǎn)，注意花瓣的層次關(guān)系和深淺變化，注意花瓣之間的對(duì)比關(guān)系。一般情況下，用國(guó)畫(huà)色鈦白色、曙紅色和胭脂色花牡丹的花頭，把鈦白顏色稀釋之后，便于穩(wěn)定其他顏色的深淺變化的。筆根為白色、筆肚調(diào)入曙紅顏色、筆尖調(diào)上胭脂顏色，這樣側(cè)鋒落筆，就會(huì)產(chǎn)生具有深淺變化的花瓣。一般情況下，正面的花瓣深一些，背面的花瓣淺一些，使其產(chǎn)生立體效果。點(diǎn)花蕊時(shí)，用藤黃調(diào)入白色，顏色適當(dāng)厚重一些，點(diǎn)花蕊能夠起到畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用。注意花蕊必須畫(huà)在中心的地方，否則會(huì)感覺(jué)重心不穩(wěn)。

牡丹葉子的畫(huà)法：牡丹的葉子為三叉九頂，也就是說(shuō)一個(gè)枝子上生長(zhǎng)出三個(gè)叉，每個(gè)叉上長(zhǎng)出三片葉子，故而稱為三叉九頂。但是畫(huà)寫(xiě)意牡丹的葉子，沒(méi)有必要完全按照植物原型進(jìn)行表現(xiàn)，但是，了解其生長(zhǎng)規(guī)律也是有必要的，寫(xiě)意畫(huà)，顧名思義就是寫(xiě)其大意，放筆直書(shū)，直書(shū)己意。注意其一般的規(guī)律為重顏色的花頭用淺顏色的葉子來(lái)襯托，淺顏色的花頭用重顏色的葉子來(lái)襯托，這樣形成了相互對(duì)比的關(guān)系，畫(huà)葉子時(shí)要一組一組的畫(huà)，形成面的效果。還有就是花頭周圍的嫩葉子，可畫(huà)成黃綠的葉子，與畫(huà)頭形成冷暖對(duì)比，花頭下面的葉子用有深淺的墨色來(lái)畫(huà)葉子。這些墨色的葉子起到穩(wěn)住畫(huà)面的作用。勾葉筋、要趁濕來(lái)勾勒和葉子融為一體，勾葉筋還有另外的作用，就是調(diào)整葉子的形態(tài)和豐富葉子的變化。

牡丹枝干的畫(huà)法：牡丹是木本植物，底部為木本的枝干，每年的早春時(shí)節(jié)枝干上長(zhǎng)出枝條，畫(huà)枝干用墨色來(lái)表現(xiàn)，上面的嫩枝條用黃綠顏色表現(xiàn)。用枝干和枝條的穿插和連接，把花頭和葉子連接起來(lái)，形成一個(gè)整體，使畫(huà)面結(jié)實(shí)起來(lái)。枝干的線條盡量長(zhǎng)一些，體現(xiàn)其線條之美。

寫(xiě)意牡丹也是非常強(qiáng)調(diào)構(gòu)圖的：構(gòu)圖也稱之為經(jīng)營(yíng)位置。有三角形構(gòu)圖、s形構(gòu)圖和“之”字形構(gòu)圖等等。它的主要意思就是：要給畫(huà)面留出一些空白，也稱之為留白或計(jì)白當(dāng)黑。讓觀者產(chǎn)生聯(lián)想的空間余地，不要把畫(huà)面畫(huà)的太滿、太擠。太滿和太擠則會(huì)感覺(jué)呼吸不暢之感。再有留白的地方進(jìn)行落款，題跋和蓋印章。落款的字體多用行書(shū)為主，行書(shū)與寫(xiě)意畫(huà)筆法相統(tǒng)一，能夠取得比較統(tǒng)一的效果。印章的大小要與落款字要相互協(xié)調(diào)，印章的大小一般不要超過(guò)字的大小，略微小點(diǎn)為宜。

在寫(xiě)意畫(huà)中“寫(xiě)意”的概念就是寫(xiě)其大意，元代的大畫(huà)家倪云林曾云：聊聊數(shù)筆，不求形似，聊以自慰耳。意思就是通過(guò)畫(huà)畫(huà)，寄托自己的情感。蘇東坡詩(shī)云：畫(huà)畫(huà)求形似，近與兒童鄰。意思是說(shuō)追求形似，是初級(jí)階段，高境界是寄托自己的情感，把自己所感、所想表現(xiàn)出來(lái)，這是藝術(shù)的高境界和高層次。南齊謝赫的六法論說(shuō)：氣韻生動(dòng)、骨法用筆，應(yīng)物象形、經(jīng)營(yíng)位置、傳移摹寫(xiě)和隨類賦彩為之六法是也。他首先強(qiáng)調(diào) 氣韻生動(dòng)，就是充滿激情，大膽落筆，下筆如有神助，這里強(qiáng)調(diào)的生動(dòng)是畫(huà)家掌控之內(nèi)的，是可控的，不是妄自的下筆。

骨法用筆：是指用筆要有力度，要遒勁。中國(guó)畫(huà)是以線條為造型基礎(chǔ)，它與書(shū)法的線條是相一致的，就是我們常說(shuō)的“書(shū)畫(huà)同源”。在傳統(tǒng)繪畫(huà)中談到“如錐畫(huà)沙”、“如刀入木”則是講線條美的要求。筆墨的表現(xiàn)也是在線條造型的基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的。它是擴(kuò)大了的點(diǎn)和線，其核心還是“骨法用筆”。這是中國(guó)畫(huà)尤其寫(xiě)意畫(huà)中，特有的藝術(shù)特點(diǎn)和魅力所在。中國(guó)畫(huà)使用的毛筆，其形狀如錐，故而稱為‘毛錐。必然是反映出線的概念，這與中國(guó)的樸素的哲學(xué)思想有關(guān)，中國(guó)畫(huà)崇尚簡(jiǎn)約、概括、以一當(dāng)十、以少勝多，用一條線表現(xiàn)其枝干，表現(xiàn)衣服的轉(zhuǎn)折，表現(xiàn)山東現(xiàn)形狀等等。在用筆中講究力道的表現(xiàn)，力透紙背、力入毫端，講究行筆的變化和遒勁之美。由此產(chǎn)生了一系列的審美特點(diǎn)，如蒼勁、厚重、靈秀、潤(rùn)澤等。所以筆墨趣味都與運(yùn)筆、運(yùn)墨和運(yùn)力有關(guān)。力道又必須融入于形象表現(xiàn)和筆墨變化的整個(gè)節(jié)奏變化之中，使之相互和諧。在線的表現(xiàn)上，傳統(tǒng)有“十八描”之說(shuō)，線條有十八種描法的變化。

應(yīng)物象形：這是一個(gè)對(duì)造型的認(rèn)識(shí)和理解。強(qiáng)調(diào)感知的認(rèn)識(shí)和強(qiáng)調(diào)對(duì)形的感受。不是強(qiáng)調(diào)與自然形態(tài)的完全一樣，去追求對(duì)自然形的理解。運(yùn)用夸張變形等手段使形象更鮮明，更突出其特點(diǎn)。夸張和變形就是抓住對(duì)象的主要特征，并予之表現(xiàn)，是作者情感的具體表現(xiàn)。在花鳥(niǎo)畫(huà)中一下筆就是夸張的，面對(duì)客觀的具體形象，首先要把對(duì)象歸入“筆墨結(jié)構(gòu)”的范疇中來(lái)思考，變自然結(jié)構(gòu)為藝術(shù)結(jié)構(gòu)，變自然結(jié)構(gòu)為筆墨結(jié)構(gòu)，筆墨是中國(guó)畫(huà)重要的表現(xiàn)形式，有著獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

經(jīng)營(yíng)位置：是指畫(huà)面構(gòu)圖的認(rèn)識(shí)，一般情況下，把想要表達(dá)的物象，放在畫(huà)面中心偏上的位置，一般不放在二分之一的地方，要放在偏左或偏右的地方，這樣會(huì)產(chǎn)生動(dòng)感，產(chǎn)生靈動(dòng)和有節(jié)奏的效果變化，不會(huì)死板。宋代的山水畫(huà)家馬遠(yuǎn)和夏圭的作品，后人稱為馬一角和夏半邊，就是說(shuō)明他的作品構(gòu)圖非常奇特險(xiǎn)絕，非常有特點(diǎn)。畫(huà)中留有大量的空白，讓觀者產(chǎn)生無(wú)限的想象空間。傳移摹寫(xiě)和隨類賦彩：傳移摹寫(xiě)則是探討臨摹和技法傳承的問(wèn)題，中國(guó)畫(huà)的學(xué)習(xí)和學(xué)習(xí)書(shū)法一樣，必須從臨摹入手，學(xué)習(xí)前人優(yōu)秀的作品技法，掌握其規(guī)律的表現(xiàn)手段和造型特點(diǎn)，當(dāng)技法熟練掌握之后，就可以深入自然，感悟自然。進(jìn)行表現(xiàn)自然的美景了。進(jìn)行“外事造化，中得心源”。達(dá)到了繼承和發(fā)展的目的了。隨類賦彩：就是強(qiáng)調(diào)自然的色彩千變?nèi)f化，畫(huà)家需要?dú)w納和整理其色彩規(guī)律。運(yùn)用中國(guó)畫(huà)顏料進(jìn)行強(qiáng)化和賦予。所以，中國(guó)畫(huà)的色彩表現(xiàn)是畫(huà)家賦予的，是通過(guò)畫(huà)家的審美原則，主觀表現(xiàn)出來(lái)的。不是對(duì)自然的描摹而是主觀賦予表現(xiàn)的。這就是我對(duì)“六法”的淺淺的理解和認(rèn)識(shí)。

關(guān)于“氣韻生動(dòng)”和節(jié)奏、律動(dòng)：筆墨的節(jié)奏感律動(dòng)感 就是變化統(tǒng)一。用筆的快慢、粗細(xì)、干濕、濃淡，墨色的變化，充滿著對(duì)比因素?？偟囊髴?yīng)該是自然情感的流露，一氣呵成，“大膽落筆，細(xì)心收拾”。畫(huà)的時(shí)候，心態(tài)要放松，自由愉快，情趣使然。“氣韻生動(dòng)”是指畫(huà)者被激發(fā)出的膽識(shí)和氣概.在作畫(huà)的過(guò)程中要有激情，一氣呵成，氣脈貫通。韻律節(jié)奏的變化，即對(duì)比、濃淡、疏密等構(gòu)成畫(huà)面的因素。這些是構(gòu)成畫(huà)面的視覺(jué)因素，揮灑自由，以氣韻求其畫(huà)。作畫(huà)時(shí)依情而生發(fā)，又隨情而變化，情變則技法則變。在教學(xué)中，鼓勵(lì)學(xué)生藝術(shù)個(gè)性的培養(yǎng)以及個(gè)人修養(yǎng)的完善。

關(guān)于意境，就是作者要表達(dá)精神層面和想說(shuō)的話，蘇東坡評(píng)王維的畫(huà)時(shí)說(shuō)：“觀維摩詰之畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)，詩(shī)中有畫(huà)。”道出了中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作方法和最高境界。“畫(huà)中有詩(shī)，詩(shī)中有畫(huà)”就是二者互補(bǔ)也就是畫(huà)有詩(shī)的意境，詩(shī)有畫(huà)的境界。畫(huà)家借助其表現(xiàn)形式“借景言志”，表達(dá)對(duì)大自然的熱愛(ài)。還有在畫(huà)面上提詩(shī)，落款蓋章，更加豐富了畫(huà)面的內(nèi)容。

我認(rèn)為畫(huà)的風(fēng)格是自我的真情流露，自自然然，畫(huà)者要有一個(gè)平常的心態(tài)，長(zhǎng)期的磨練便能產(chǎn)生面貌。有獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言，不同的風(fēng)格是不同的個(gè)性體驗(yàn)，沒(méi)有高下之分。關(guān)鍵是你的才情和研究的有多深。中國(guó)畫(huà)講“畫(huà)如其人”是因?yàn)槊總€(gè)人的氣質(zhì)，才能學(xué)識(shí)、修養(yǎng)、生活經(jīng)歷不同，追求不同，畫(huà)出來(lái)的畫(huà)自然不一樣，有的人喜歡豪放，有的喜歡渾厚濃重，有的追求稚拙天真，齊白石的畫(huà)古樸天真，潘天壽的畫(huà)挺秀灑脫，傅抱石的豪放潑辣，都是因?yàn)閭€(gè)性的不同，追求的藝術(shù)趣味不同。風(fēng)格是個(gè)性的自然流露，是長(zhǎng)期實(shí)踐的結(jié)果。

在寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)中，強(qiáng)調(diào)畫(huà)家的個(gè)人審美追求，強(qiáng)調(diào)客觀與主觀的高度統(tǒng)一。黃賓虹說(shuō)：“不似之似，乃為真似”。齊白石有句名言“作畫(huà)妙在似與不似之間，太似則媚俗，不似則欺世”，這句話可作為品評(píng)作品高低的標(biāo)準(zhǔn)。這是中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)最本質(zhì)的表達(dá)，即強(qiáng)調(diào)用線、用筆，強(qiáng)調(diào)形與筆墨色彩的統(tǒng)一，強(qiáng)調(diào)筆墨趣味，以書(shū)法入畫(huà)，這是中國(guó)人的特有的審美情趣，中國(guó)畫(huà)意境悠遠(yuǎn)，意在畫(huà)外，畫(huà)面空靈含蓄讓人產(chǎn)生聯(lián)想和回味。