【摘要】現(xiàn)代舞元素融入到蒙古族舞蹈編創(chuàng)中，增加了蒙古族舞蹈的時(shí)代性，使舞蹈動(dòng)作更加多元化。但二者結(jié)合的過(guò)度“創(chuàng)新”，會(huì)破壞舞蹈原本的風(fēng)格，失去繼承民族舞蹈的意義，這種“畸形”的變異會(huì)通過(guò)電視、網(wǎng)絡(luò)等媒介快速傳播，從而使傳統(tǒng)少數(shù)民族舞蹈風(fēng)格受到質(zhì)變。筆者通過(guò)作品分析，嘗試在“繼承”和“創(chuàng)新”中找到平衡點(diǎn)。

【關(guān)鍵詞】蒙古族;現(xiàn)代舞;創(chuàng)新;風(fēng)格;發(fā)展

【中圖分類(lèi)號(hào)】J712? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

一、異曲同工之妙

中國(guó)少數(shù)民族蒙古族是一個(gè)擁有悠久的民族文化，并且能歌善舞的民族。蒙古族人民在地處中國(guó)北方、遼闊無(wú)垠的草原，祖祖輩輩創(chuàng)造了優(yōu)秀的草原文化，蒙古族舞蹈就是其中的要素之一。傳統(tǒng)的蒙古族舞蹈有著渾厚、粗獷、豪邁、熱情、舒展等風(fēng)格特征，這都源自他們的地域環(huán)境，來(lái)源于文化與生活之中。民族舞蹈就是少數(shù)民族人民現(xiàn)實(shí)生活的真實(shí)寫(xiě)照，在廣闊的蒙古草原上，每逢傳統(tǒng)節(jié)日，人們?yōu)楸磉_(dá)心中的喜悅，有了高興事就要跳舞，并拿起手中的酒碗邊唱邊跳。這種即興舞蹈逐漸演變成《筷子舞》《頂碗舞》等，并且蒙古族號(hào)稱(chēng)是“馬背上的民族”，在日常生活中騎馬、賽馬的一些馬上活動(dòng)，也逐漸變成蒙古舞中“走馬”“勒馬”“跳吸”等元素。久而久之就創(chuàng)造出蒙古族舞蹈獨(dú)特的風(fēng)格。

“現(xiàn)代舞作為一種打到偶像崇拜藝術(shù)，它是不斷地以肉體的叛逆去爭(zhēng)取人性崇高的自由與民主的藝術(shù)。” 現(xiàn)代舞以隨性、自由著稱(chēng)，這點(diǎn)與民族民間舞蹈的即興表演十分相似，都是舞者發(fā)自?xún)?nèi)心、抒發(fā)自己的情感為出發(fā)點(diǎn)而舞，被譽(yù)為“現(xiàn)代舞之母”的伊莎多拉·鄧肯，在盛行“芭蕾”的時(shí)期，打破傳統(tǒng)觀念，反對(duì)芭蕾舞鞋對(duì)人的肉體的束縛，實(shí)現(xiàn)肉體解放的意義而赤足跳舞，她還堅(jiān)持“建立民主自由的舞蹈”“主張生活與藝術(shù)一體化”、“美即自然”等。這些觀點(diǎn)后來(lái)被不少數(shù)現(xiàn)代舞蹈家在精神與形式上傳承。其中現(xiàn)代舞“主張生活與藝術(shù)一體化”與蒙古族舞蹈“直接反映生活與文化”的作用、觀點(diǎn)相似，為今后二者融合創(chuàng)造了先決條件。

二、取其現(xiàn)代舞之精華

（一）門(mén)外若無(wú)南北路，人間應(yīng)免別離愁

舞蹈作品《出走》是以中國(guó)蒙古族民族民間舞蹈風(fēng)格的男子雙人舞，編導(dǎo)是萬(wàn)馬尖措，作曲：選自騰格爾《天堂》，首演時(shí)間在2001年，由萬(wàn)馬尖措、劉福洋表演，舞蹈作品首次出演，在對(duì)于它的風(fēng)格上就引起了很大爭(zhēng)議。服裝是以雪紡面料制作成的改良版“蒙古袍”;音樂(lè)改變了一貫傳統(tǒng)的音樂(lè)風(fēng)格，運(yùn)用了無(wú)伴奏、音樂(lè)休止的表現(xiàn)手法，并使用了流行音樂(lè)，使音樂(lè)節(jié)奏有了多重處理法，加強(qiáng)了舞蹈動(dòng)作變化的莫測(cè)性;動(dòng)作編排上也是一次全新的突破，融入了很多現(xiàn)代舞元素，比如腳下動(dòng)作為了可以更大幅度的完成，借鑒了現(xiàn)代舞元素中腳下“重心”的移動(dòng)和腳底滾步。在身體的表現(xiàn)中加入了現(xiàn)代舞的呼吸和用力，既可以使動(dòng)作自然流暢又不失蒙古舞的霸氣和張力;舞蹈內(nèi)容的表達(dá)方面，更是以現(xiàn)代舞“抽象”的表現(xiàn)力來(lái)看這個(gè)男子雙人舞，作品中看似是一對(duì)兄弟拜別家鄉(xiāng)后，哥哥拉著弟弟離開(kāi)家鄉(xiāng)外出闖蕩，而弟弟無(wú)法忘懷對(duì)家鄉(xiāng)的一切，久久不愿離去的“矛盾”故事。但以現(xiàn)代舞的角度來(lái)看，更像是一個(gè)人要外出，但無(wú)法割舍的故鄉(xiāng)情，內(nèi)心中一次次下定決心，卻又一次次放棄，這種激烈掙扎，在雙人舞的動(dòng)作編排上更加細(xì)膩直觀，使觀眾可以清楚認(rèn)識(shí)到故事結(jié)構(gòu)。舞蹈《出走》的誕生是傳統(tǒng)蒙古族舞蹈發(fā)展的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)，它讓更多的人認(rèn)識(shí)到如何用傳統(tǒng)素材來(lái)表達(dá)當(dāng)代人的精神追求，青年編導(dǎo)萬(wàn)馬尖措將蒙古舞和現(xiàn)代舞相融合的做法也是他對(duì)新民族舞的探索和嘗試，打破了傳統(tǒng)蒙古族舞蹈動(dòng)作變化的“可預(yù)測(cè)性”的美學(xué)原則，《出走》是對(duì)傳統(tǒng)蒙古舞的一次較大而又成功的革新。

（二）生當(dāng)作人杰，死亦為鬼雄

第八屆中國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”參賽作品《烏拉巴托-紅色英雄》是以中國(guó)蒙古族民間舞蹈風(fēng)格的男子群舞，作品以音樂(lè)結(jié)構(gòu)為基本構(gòu)架，分為三個(gè)部分。第一部分體現(xiàn)在音樂(lè)上融入了“rap”和電子音樂(lè)，副歌部分加入了類(lèi)似Michael Jackson的歌曲“Dangerous”中的音樂(lè)元素，使動(dòng)作節(jié)奏更加強(qiáng)烈，融入的Locking（鎖舞）元素，也帶給觀眾視覺(jué)上的強(qiáng)烈沖擊;第二部分從手鼓節(jié)奏和蒙古馬頭琴聲進(jìn)入，再加上蒙古族男子低沉渾厚的歌聲，一段慢板舞蹈表達(dá)了“紅色英雄”們內(nèi)心細(xì)膩的一面，動(dòng)作上流暢而又富有力量感，地面上的連接動(dòng)作加上現(xiàn)代舞技法中對(duì)大地的親近，運(yùn)用呼吸使身體更加松弛但又不失蒙古族舞蹈的獨(dú)特韻味;第三部分輕快的音樂(lè)響起，出現(xiàn)蒙古族舞蹈中傳統(tǒng)馬步、碎抖肩等動(dòng)作，變幻莫測(cè)的隊(duì)形交錯(cuò)進(jìn)行的高難度技巧，展現(xiàn)了蒙古族男子的斗志、激情、奔放和霸氣?，F(xiàn)代舞技法的成功融入，使蒙古族舞蹈?jìng)鹘y(tǒng)動(dòng)律和動(dòng)作得以破解，充滿(mǎn)瞬間爆發(fā)力使之更加收放有度、豪邁雄厚。其中吸引觀眾的重要一點(diǎn)就是他的現(xiàn)代音樂(lè)風(fēng)格和舞蹈動(dòng)作的完美結(jié)合，既有蒙古族舞蹈?jìng)鹘y(tǒng)的審美韻味又不失時(shí)代感。

（三）悲歌可以當(dāng)泣，遠(yuǎn)望可以當(dāng)歸

舞蹈作品《夢(mèng)中的額吉》由丁宇川編導(dǎo)，音樂(lè)選自烏達(dá)木《夢(mèng)中的額吉》，表演者是李德戈景、敖登格日勒，首演安排在浙江衛(wèi)視2014年“中國(guó)好舞蹈”?！秹?mèng)中的額吉》是李德戈景和恩師“敖登格日勒”老師在“中國(guó)好舞蹈”總決賽一起合作的雙人舞。選曲是由烏達(dá)木演唱的“夢(mèng)中的額吉”，歌曲大意是身在遠(yuǎn)方的游子，思念家中的母親，盼望可以早日回家相見(jiàn)，表達(dá)了對(duì)家鄉(xiāng)、親人的思念之情。這支舞蹈再現(xiàn)了年幼的李德戈景與姥姥一起生活的場(chǎng)景，在現(xiàn)實(shí)生活中他的姥姥已經(jīng)去世，借此表達(dá)對(duì)姥姥的想念。這支舞蹈在動(dòng)作編排、音樂(lè)選取、舞者之間的情感交流和服裝舞美更貼近傳統(tǒng)蒙古族舞蹈文化，又在每一方面吸取了現(xiàn)代舞元素的精華，例如舞蹈動(dòng)作方面，有傳統(tǒng)蒙古族舞蹈里的硬肩、柔臂、聳肩、拉背等元素，還加入了現(xiàn)代舞里動(dòng)作與動(dòng)作連接的細(xì)節(jié)和呼吸;音樂(lè)選擇了富有流行元素的蒙古國(guó)民間歌曲。道具采用了蒙古族現(xiàn)實(shí)生活的場(chǎng)景，演員們的服裝是更貼近傳統(tǒng)民族服飾，燈光的運(yùn)用上加強(qiáng)了視覺(jué)性和感染力。在這些所有舞美的輔助下，增強(qiáng)了演員與觀眾交流，使舞蹈作品更加震撼。舞蹈《夢(mèng)中的額吉》繼承了民族舞蹈的傳統(tǒng)性又加入了適量的現(xiàn)代元素，舞者和編導(dǎo)的用心良苦使作品大獲成功。

三、切勿反客為主

“中國(guó)好舞蹈”是由浙江衛(wèi)視聯(lián)合燦星制作強(qiáng)力打造的大型勵(lì)志專(zhuān)業(yè)舞蹈評(píng)論節(jié)目。電視舞蹈是一種將舞蹈與電視相融合的現(xiàn)代大眾藝術(shù)形式，具有提高觀眾審美素養(yǎng)、打破舞種之間的隔閡、促進(jìn)舞蹈發(fā)展與交流等特點(diǎn)。然而這種火爆的綜藝節(jié)目，對(duì)舞蹈演員們無(wú)形中也是一種壓力，跳的好與否都要飽受爭(zhēng)議，面對(duì)不同文化程度、不同年齡、不同民族、不同國(guó)家的觀眾，要打破舞蹈中這種無(wú)形的階級(jí)性，是很難的一件事。但就是這樣競(jìng)爭(zhēng)不斷、緊張殘酷的比賽中還是有好的作品出現(xiàn)，這是電視舞蹈的正能量所在。這屆“好舞蹈”迎來(lái)了許多來(lái)自?xún)?nèi)蒙古的舞蹈演員，在“好舞蹈”的舞臺(tái)上刮起了一股“蒙古舞風(fēng)”。使全國(guó)觀眾快速的了解到這個(gè)民族的民間舞蹈，然而有些風(fēng)格的“變質(zhì)”作品，會(huì)使沒(méi)有真正深入了解、接觸過(guò)傳統(tǒng)民間舞的人產(chǎn)生誤區(qū)。這對(duì)蒙古族舞蹈的未來(lái)是一個(gè)很大的“隱患”。

在“好舞蹈”海選時(shí)，威力斯以一段瀟灑、飄逸、柔情、豪邁的蒙古族舞蹈征服了在場(chǎng)的觀眾和評(píng)委，郭富城迫不及待的為他送出“舞魂”的稱(chēng)號(hào)。但以傳統(tǒng)蒙古族舞蹈的風(fēng)格來(lái)說(shuō)，這段作品仍有美中不足。動(dòng)作編排上，現(xiàn)代舞的舞姿、技巧還有服裝都蓋過(guò)了演員想要表達(dá)的蒙古男人內(nèi)心中的情懷，在情感上他符合音樂(lè)和要表達(dá)的情緒，但是蒙古族傳統(tǒng)舞蹈元素只占了很小一部分。他在好舞蹈比賽中的另一個(gè)作品中的問(wèn)題也與其相似。作品《戀》，表達(dá)了一對(duì)草原情侶的愛(ài)情故事。《戀》的服飾、LED背景、舞蹈動(dòng)作，很難從中找出傳統(tǒng)蒙古族舞蹈的影子，只有極少數(shù)動(dòng)作中借鑒了蒙古族舞蹈元素。如果不是音樂(lè)和作品簡(jiǎn)介是蒙古族舞蹈，否則很難看出舞蹈風(fēng)格。這也會(huì)給觀眾傳遞出錯(cuò)誤的蒙古族舞蹈信息。

用金星老師的話(huà)說(shuō)演員趙磊的身體條件是：“他站在我們面前像個(gè)特種兵！”來(lái)自?xún)?nèi)蒙古鄂爾多斯的趙磊在身體條件、素質(zhì)技巧、個(gè)頭形象、情感表達(dá)都是高分選手。他在“好舞蹈”海選時(shí)跳的蒙古族舞蹈《安和橋》，情感確實(shí)完全發(fā)泄了出來(lái)。他自己也說(shuō)“今天我來(lái)到這個(gè)舞臺(tái)，我要發(fā)泄一下?！钡珜?duì)舞種來(lái)說(shuō)這段舞和蒙古族舞蹈幾乎沒(méi)有任何關(guān)聯(lián)。作品選曲 “安和橋”中的蒙古元素只占一小部分，在整首歌中起畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用，整體曲風(fēng)偏流行。技巧展示型動(dòng)作偏多，現(xiàn)代舞元素偶爾出現(xiàn)，整體見(jiàn)不到蒙古族舞蹈的影子。但當(dāng)他跳完作品時(shí)，觀眾都認(rèn)為這是蒙古族舞蹈，這就是誤區(qū)。還有一位蒙古族女舞者賽娜，她的第一段舞想表達(dá)草原上一匹孤獨(dú)的“狼”，可是過(guò)于情緒化的表演和編排，使觀眾和評(píng)委們并不買(mǎi)單，三位評(píng)委老師也說(shuō)：“在舞臺(tái)上呈現(xiàn)的話(huà)，這段舞蹈沒(méi)有編舞，你的狀態(tài)大于你的舞蹈，與狼共舞都沒(méi)問(wèn)題，但這個(gè)舞臺(tái)上，這段舞蹈不叫編舞，這有你的狀態(tài)，你的感受?！薄拔铱床怀鰜?lái)蒙古舞的靈魂來(lái)去震撼我”“缺少了民族舞的東西”等點(diǎn)評(píng)，說(shuō)明賽娜的創(chuàng)新并不成功。后來(lái)在評(píng)委們的要求下，她重新演繹了一段真正意義上傳統(tǒng)的蒙古族舞蹈，并打動(dòng)了在場(chǎng)的所有觀眾，這就是傳統(tǒng)民族舞蹈的力量，也感謝她在這個(gè)舞臺(tái)帶給觀眾真正意義上的傳統(tǒng)蒙古舞民族舞。

電視舞蹈作為傳播媒介，間接、迅速的將舞蹈?jìng)鬟f給觀眾，使許多優(yōu)秀舞者出現(xiàn)在大眾的視野里并且有義務(wù)傳播、弘揚(yáng)傳統(tǒng)舞蹈的正能量。在創(chuàng)新民族舞蹈的同時(shí)，又不能失去民族舞蹈文化本身，這才是新一代舞蹈人為之奮斗終身的事業(yè)，畢竟“舞蹈是名族的語(yǔ)音，民族是舞蹈的根基?！?/p>

四、堅(jiān)守與跨越

怎么樣使“繼承傳統(tǒng)”與“發(fā)展創(chuàng)新”“民族”與“現(xiàn)代”相互合理利用、相互平衡？

時(shí)代在前進(jìn)，世界文化相互交融、影響。各個(gè)民族之間不斷交流、交往、交融，對(duì)于民族舞蹈這種活躍的藝術(shù)形態(tài)，也必然不會(huì)停滯。每一個(gè)民族的文化都變成了世界文化的一部分。中華文明歷史悠久，是世界上唯一沒(méi)有中斷、發(fā)展至今的文明，要重視少數(shù)民族文化遺產(chǎn)的保護(hù)傳承，蒙古族舞蹈正處于這種大趨勢(shì)下，許多蒙古族舞蹈家不斷為傳統(tǒng)的蒙古族舞蹈注入新鮮的血液，為蒙古族舞蹈帶來(lái)了新的生命，從而使之具有了全新的品格。但也因如此，越來(lái)越“放肆”的改編改良后，呈現(xiàn)出來(lái)的必然就是脫離傳統(tǒng)蒙古族文化的作品。一代代藝術(shù)家經(jīng)典傳承的傳統(tǒng)民族藝術(shù)會(huì)隨著這樣的“改革”，而煙消云散。按照這樣的趨勢(shì)，蒙古舞舞蹈就會(huì)變成放著蒙古族風(fēng)格的音樂(lè)、穿著蒙古族服裝，跳著與之毫不相關(guān)的舞，這不是新時(shí)代民族舞繼承人要做的。蒙古族舞蹈發(fā)展到今天，一直不斷前進(jìn)著向世人們呈現(xiàn)出自己的現(xiàn)代審美價(jià)值，發(fā)展的前提一定是“拿來(lái)”再“創(chuàng)新”，希望編創(chuàng)者們做到真正的傳承與發(fā)展，把握好手中的“度”，使蒙古族舞蹈既具有時(shí)代性，又不失傳統(tǒng)性。筆者堅(jiān)信，在新一代“舞蹈人”的努力下蒙古舞會(huì)變得更加強(qiáng)大并具有魅力，從而走向世界，擁有更好的未來(lái)！

作者簡(jiǎn)介：封豐（1997—），女，漢族，甘肅天水人，碩士，貴州大學(xué)音樂(lè)學(xué)院研究生二年級(jí)，研究方向：民族民間舞蹈。