羅峻峰

摘 要：近年來我國電影市場涌現了一批口碑票房雙豐收的主旋律大片，以《戰(zhàn)狼2》《湄公河行動》為代表，這些電影普遍以內（中國）/外（他國）沖突作為情節(jié)起點，在化解外來挑釁中展開故事，建構強大的國家形象。如果想要繼續(xù)講好中國故事，對接本土電影觀眾需求，我們需要對此敘事策略和類型有所突破，講述更多源于當下我國社會生活“內部”的故事，挖掘制度自信文化自信的題材，同時在以往主旋律電影戰(zhàn)爭片、動作片主導的基礎上進一步豐富電影類型。

關鍵詞：主旋律電影;電影題材;電影類型

講好中國故事是我國電影產業(yè)當前最重要的課題。伴隨全球化進程，中國更深地融入地球村，國家形象是當今國際交往中無法回避的問題。改革開放40年大國崛起帶來的國家自信成為近年來主旋律電影創(chuàng)作的主要題材?！朵毓有袆印贰都t海行動》《戰(zhàn)狼2》都是杰出代表，前所未有地贏得了市場和口碑雙豐收。面向新時代的電影市場，主旋律電影要繼續(xù)燃情上演，持續(xù)講好中國故事，需要反思當前創(chuàng)作的不足，制定更具競爭力的創(chuàng)作策略。

1 當前主旋律電影創(chuàng)作中的局限

1.1 偏重采用內/外沖突結構電影敘事

從電影敘事的角度看，從《湄公河行動》到《戰(zhàn)狼2》，新晉幾部高票房主旋律電影具有明顯的共性：外來挑釁形成電影敘事的起點，情節(jié)走向隨著我國軍人的救援和拯救逐步展開。緊張的人物關系源自中外雙方的對立。外方為敘事中的反動角色，英雄角色則由中方來演繹。追求和平、正義的國家形象在中國軍警隱忍、勇敢的言行上得以具象化。愛國主義是主要情感價值。從票房來看，這樣的策略是成功的。積貧積弱多年的文化心態(tài)讓觀眾對中外二元對立的敘事有慣性認同，同時也潛藏風險。

首先從現實環(huán)境看，“境外困境”對大多數國內觀眾來說是陌生的，概率極低的想象性事件，接近性心理傾向弱，共鳴度隨之會降低。

其次從電影市場觀眾數據看，貓眼近4年連續(xù)調查顯示，主流群體為90后，19～29歲的人群占據半壁江山。他們成長于欣欣向榮的社會環(huán)境中，對沉重悲情的家國集體記憶的體悟并不深刻。中華/西方列強這組對立陣營在互聯網原住民眼里也不是必然的存在。加上當前我國在國際舞臺上扮演的角色完全可以說是舉足輕重，削弱了延續(xù)挑釁侮辱/防守回擊敘事策略的現實基礎。

最后從藝術創(chuàng)新看，接二連三的作品在情節(jié)設計上互文，就會形成程式化，造成套路疲憊，破壞觀影體驗。銀幕上的中國故事窄化為中國軍警故事、正邪較量的故事，失去更廣闊的價值和更宏大的萬象，最終失去市場的熱情。因此，我們需要用更寬廣的思維、創(chuàng)新意識來建構中國故事，尋求多元敘事。

1.2 電影類型單薄，不夠豐富

類型化是中國電影業(yè)近20年才逐漸建立起來的自覺意識，本土電影在類型上一直都有多元化不足的短板，主旋律影片更是如此。自1987年主旋律概念被提出來后，近30年的實踐中，除紀錄片外，以彰顯社會主義道路正確性和黨領導優(yōu)越性為內容、愛國主義為核心情感價值的主旋律故事片，在主導類型為戰(zhàn)爭片和情節(jié)性弱的優(yōu)秀人物傳記，典型如《集結號》《大決戰(zhàn)》系列、《焦裕祿》《任長霞》等。

近年來一系列主旋律故事大片形成了動作片集合，代表作有《湄公河行動》《戰(zhàn)狼2》，在一定程度上豐富了主旋律電影類型，但是相對于商業(yè)電影，中國故事的扮相仍然顯得單一。這一點不妨借鑒好萊塢的經驗。好萊塢眾多電影也是美國國家形象的宣傳平臺。他們不僅用戰(zhàn)爭片彰顯美國軍力，也用罪案片來宣揚他們的司法制度，用科幻片來體現他們國防安全能力，用災難片來炫耀他們的科技水平，其類型的豐富程度基本等同于商業(yè)片。

類型是商業(yè)電影市場成就的重要策略，類型意味著特定的觀眾市場，類型豐富，意味著主旋律電影可以滲入更多的觀眾細分市場，產生更大的經濟和社會效益。我們也要用多種類型來講好屬于我們的故事。

2 新時代主旋律電影創(chuàng)作的建議

鑒于上述分析，筆者認為今后的主旋律電影創(chuàng)作，可將以下兩方面作為突破口：

2.1 題材上拓寬，立足本土，發(fā)掘當下，藝術地表達我國社會內部、現實生活的好故事

習近平總書記提出“四個自信”，對主旋律電影創(chuàng)作很有指導意義。美好的祖國并不需要通過國際外部提示才能被感受，改革開放40年，特別是進入新時代以來，國力強盛是中國人民源于日常、發(fā)自內心的感受。眼光向（國）內，就能捕捉到很多美好故事。

第一，講好制度自信的故事。改革開放40年來，我國政府不斷推進各領域體制改革，使我們的國家治理更具現代性，帶動社會全面進步，充分地體現了習近平總書記提出的制度自信。電影人需要圍繞制度自信講好中國故事。

2017年由苗月執(zhí)導、王學圻主演的電影《十八洞村》可以稱為近年折射制度自信的佳作。故事圍繞退伍兵楊英俊和鄉(xiāng)親脫貧致富的歷程展開。從敘事看，沖突來自我們自己現實的生活，存在于自然條件的貧瘠和擺脫貧困的愿望中，人物關系也沒有處理為對立的雙方，沒有你死我亡的慘烈，尋找脫貧方案一波三折，人物關系隨之發(fā)生變化，形成電影張力，吸引觀眾看下去。

這部電影并不是對政府脫貧戰(zhàn)略圖解的宣傳片。讓人們共同富裕、共享發(fā)展成功是我們社會主義制度優(yōu)越性所在，精準扶貧是實現制度優(yōu)越的戰(zhàn)略選擇。影片讓我們看到的是村民怎樣和政府幫扶力量共同努力，因地制宜地摸索造田、網銷地方特產這些脫貧計策的過程。故事的著力點不在于志愿者小龍個人，而是脫貧過程、村民變化的過程，這樣處理人物關系有利于引導觀眾理解政府脫貧戰(zhàn)略本身，而不是特定的救世英雄。這樣也使該片的情感價值更飽滿，不僅彰顯了中國普通大眾自強堅韌的民族個性，也生動展現了我國政府關注民生幸福、實現共同富裕而做出的努力和決心。同時，影片詩意般的視覺效果、演員細膩入神的表演廣為觀眾稱道，華表獎榮譽實至名歸。

早在《秋菊打官司》作品中，制度自信就有所表現了。影片沒有樹立某個為民申冤的包青天形象，力圖把觀眾的注意引入農村法制建設推進的現實中，在國家治理層面展示鄉(xiāng)村社會的進步。但是總體來說，表達制度自信題材的主旋律影片還是太少。好萊塢的眾多電影，個人英雄主義突出，不過這些電影通常會把英雄的力量一分為二，其一是英雄個人能力，其二是制度的授權。比如《十二公民》中的陪審團制度，比如《聚焦》中的言論自由制度，即使是超級英雄，都庇護在神盾局的組織旗下。這就是電影中美國至上的心態(tài)來源。所以我們要學習這樣的敘事，多講制度優(yōu)越的故事。同時不能把這類題材簡約化處理為特定優(yōu)秀人物的傳記，個人被突出而約束了對制度的表達空間，弱化了制度能量。《十八洞村》《秋菊打官司》的經驗值得推廣。

第二，重視行業(yè)題材的拓展，講好文化自信的故事。著名馬克思主義文化理論家Raymond Henry Williams提出文化就是“我們整體的生活方式”，它存在于我們日常的生活和勞作中。改革開放以來，人民發(fā)生最大的變化莫過于再也不能用工農兵學商來簡化大家的社會屬性。現代化促成社會精細分工，產生了新行業(yè)和職業(yè)，人們的社會身份更加繁雜，席卷各行業(yè)階層的創(chuàng)新變革精神，最終匯聚成科技、經濟、商業(yè)、教育等多領域成果。我們有互聯網巨頭BAT，引領5G的華為，“你學不來的”的海底撈，熱心科普的守望者志愿隊，拳王、魔術師……正是他們，不斷提升我們的文化自信。主旋律影片應該把多種行業(yè)職業(yè)的生態(tài)展示出來，使“中國人”的身份豐富起來，而不僅是革命領袖、軍警戰(zhàn)士、優(yōu)秀干部。

以美國勵志電影為例，《星際迷航》中的科學家、宇航員，《華盛頓郵報》中的記者，《舞出我人生》中的舞蹈者，《百萬美元寶貝》中的女拳手，《死亡詩社》中的老師，《幸福來敲門》中的銷售員，《心靈點滴》里的醫(yī)生，《沉默的羔羊》中的警察，各色人等在釋放美國能量。我們要追求主旋律電影深切的共鳴，擺脫遙遠的感動，就要重視行業(yè)職業(yè)題材，讓觀眾看到自己的身影、追求，甚至困境，引起情感認同和自我肯定，試想有這樣多不同的好人一起生活和努力，這樣的社會和國家怎么不讓我們自豪和自信呢？

2019年博納影業(yè)的《烈火英雄》在行業(yè)題材上就做了嘗試，首次把消防領域引入觀眾視線，讓我們看到了消防隊員們的無私勇敢艱辛。有這樣守衛(wèi)著我們的人，觀眾對國家和黨領導的自信油然而生。對應豐富多彩的現實生活，主旋律影片要努力用更為多元的身份來演出中國故事。

2.2 類型上，探索主旋律電影的多元化主旋律類型

第一，主旋律電影要嘗試新的類型。20世紀90年代戰(zhàn)爭片和人物傳記片之后，主旋律電影迎來的類型突破莫過于動作片，《湄公河行動》《戰(zhàn)狼2》都是典范。2018年《流浪地球》將科幻片引入主旋律電影領域。2019年，觀眾記憶深刻的莫過于《烈火英雄》和《中國機長》。它們都采用了災難片類型，演繹中國故事。自1996年《緊急迫降》之后，該類型在主旋律電影中沉寂了很長一段時間。災難片由于場景逼真，視覺沖擊力強，沉浸體驗深刻。救助隊伍的使命感和救助的艱辛非常具有感染力，很容易實現主旋律電影凈化和認同的功能。

新類型能使主旋律影片煥發(fā)新的吸引力，體現主旋律影片創(chuàng)作的創(chuàng)新意識，也是主旋律電影參與市場競爭的重要策略。我們可以借鑒商業(yè)片的成功經驗，比如我國罪案片已有不少電視劇制作經驗，主旋律電影可以在該類型上大膽嘗試。

第二，利用本土電影既有優(yōu)勢類型，加入時代元素。20世紀80年代中國有兩部杰出的影片，《甜蜜的事業(yè)》和《瞧這一家子》，分別反映了當時中國的計劃生育政策和工業(yè)現代化進，在類型上都屬于喜劇片。喜劇片正是本土電影所長。根據中國電影家協會發(fā)布的《中國電影產業(yè)研究報告》顯示，喜劇片連續(xù)多年在本土電影票房榜上獨占鰲頭，我國觀眾對本土喜劇片接受度很高，即使遭遇好萊塢大片，也常常能取勝。這樣的國產優(yōu)勢類型卻沒能在主旋律影片中作出很大貢獻，不能不說非常遺憾。

2018年底《春天的馬拉松》上映，該片體現的是我國政府新農村建設戰(zhàn)略實施成果。影片以村長馬春天籌備國際馬拉松分站賽事過程為主線，把農村中公務管理、村民間氏族關系、家庭關系等多個問題連綴起來，展現了新農村政務治理的現代性。該片雖不是“巨制大作”，但輕喜劇特征明顯，頗具可看性。片中呈現的喜劇因素都源于村民生活日常，不用網絡段子，不生硬，喜感尤為真實，共鳴度高。同時，該片融入了“奇觀”意識，細致呈現了當地農村婚嫁習俗、地方戲、非物質文化遺產手工藝，這些元素不僅推動了情節(jié)發(fā)展，也使并不波瀾壯闊的家常畫面更豐滿，更吸引眼球，體現出創(chuàng)作團隊的時代性和創(chuàng)新性。

我們身邊發(fā)生的進步都是令人喜悅的，本土電影在喜劇片類型上又比較擅長，主旋律影片完全可以將二者結合，講好中國故事。

2018年《電影促進法》頒布實施，意味著中國電影產業(yè)進入了一個全新的發(fā)展階段。主旋律電影也需要通過不斷自我反思、更新，實現題材、類型的突破，在美學、文化等方面找到新路徑，在全新的歷史語境中提升自己的文化影響力。

參考文獻：

[1] 尹鴻，梁君健.新主流電影論：主流價值與主流市場的合流[J].現代傳播，2018（07）：82-87.

[2] 汪榮.類型敘事、跨地生產與青年消費——“主旋律”電影的現狀與發(fā)展趨勢[J].電影評介，2018（24）：64-68.

[3] 丁牧，陳默.中國主旋律電影的現實困境和歷史思考[J].電影文學，2016（01）：10-12.

[4] 蘭健澤.主旋律電影的藝術困境與超越[J].電影評介，2015（05）：72-73.

[5] 饒曙光.主流電影體系建構與中國電影可持續(xù)發(fā)展[J].電影新作，2013（01）：4-10.