摘要：舞蹈鑒賞是高校開設的較為普遍的一門課程。鑒于目前的狀況，筆者認為該課程有必要進行內容和課程模式的適當調整。須以本土傳統(tǒng)舞蹈文化的校園傳承為教學重點環(huán)節(jié)，引入本土非遺舞蹈樣式，作為重點章節(jié)進行范例性講授。同時，革新教學模式，采取更為靈活、開放的，觀摩、演練、實地調研、背景導讀等相融通的授課方式，提升課程本身的可拓展性和體驗度。

關鍵詞：舞蹈鑒賞 非遺舞蹈 課程模式 課程結構 教學改革

舞蹈鑒賞是高校開設較為普遍的一門課程，無論是面向舞蹈專業(yè)，旨在拓展其廣泛的舞蹈認知和提升舞蹈審美能力的配套課程，還是面對廣大非舞蹈專業(yè)，旨在提升人文藝術審美素養(yǎng)、形象與感性思維能力的通識類課程。一方面，從內容來看，舞蹈鑒賞課程大多以通行的芭蕾舞、現代舞、流行舞、音樂劇等作為主要的板塊進行講解，部分高校對本土非遺舞蹈關注和引入略顯不足。另一方面，從授課模式來講，目前的舞蹈鑒賞大多以背景講述、視頻觀摩、討論與分析為主。對于舞蹈專業(yè)來說，這樣的授課方式缺乏對于其他實踐類課程的直接對應和嫁接性分析，讓學生容易停留在觀感本身，而難以將大量的優(yōu)質信息落到實踐本身，推動觀、練、演的協(xié)同發(fā)展；對于非舞蹈專業(yè)的學生來講，只進行靜觀分析，缺乏直接的身體體驗，很難觸及身體與感知的共鳴，流于表面往往成為走馬觀花，教學效果較為有限。鑒于此，筆者提出以下幾點建議。

一、精講與串講結合

舞蹈鑒賞課程可打破平鋪并列式的講授方式，采取主次分明的結構。在設課時，可以將課程三分之一的學時作為重點講授章節(jié)，對本土非遺舞蹈進行介紹和講解；其余課時則對芭蕾舞、現代舞、中國古典舞、流行舞、音樂劇等進行串講。這樣點、線、面相結合的方式，既能夠滿足對本土舞蹈文化的重點關注，從不同的側面較為詳盡地展開講解，讓學生了解某一種舞蹈樣態(tài)的生態(tài)系統(tǒng)，也能夠讓學生對舞蹈這門藝術有一個概況式的了解和認識。同時，也能夠以非遺舞蹈的系統(tǒng)分析為模板，為學生其后在舞蹈藝術上的自我學習和研究提供參照。

二、運用復合式教學手段

舞蹈鑒賞課程可打破分析、觀賞、評論為主的方式，采用分析、觀賞、田野調研、演練、討論、評論相結合的復合教學手段。具體為：（1）課堂基礎知識分析。該階段對特定非遺舞蹈形式進行基礎知識的分析和講解，讓學生對所研討的非遺舞蹈有一個概況式的了解。（2）作品的視頻播放和分析。通過視頻鑒賞，學生可對該非遺形式建構整體印象。（3）民俗活動現場調研。通過參與民俗活動過程，對其中的舞蹈活動過程直接參與，真切地體驗舞蹈文化的傳承和演練過程，強化即時文化體驗感。（4）傳承人交流、訪談。通過訪談和深度交流，更為深入地了解舞蹈的生態(tài)發(fā)展。（5）實踐演練。邀請傳承人對非遺舞蹈形式進行實操講授，讓學生通過身體練習活動直觀感知。（6）討論分享。通過不同角度的碰撞，加深理解。（7）評論。對整個舞蹈文化過程擇點評論。這樣的方式打破了單一課堂結構，強化體驗性和參與性環(huán)節(jié)，深化教學的直觀性和學生的感受，讓學生對舞蹈文化有一個更為全面深入的認知。同時，可提升學生對于傳統(tǒng)舞蹈文化傳承的責任感和推廣意識。

通過非遺舞蹈教學模式的革新，學生由他者靜觀轉變?yōu)橹黧w參與其中，更易于從被動接受轉化為主動探索，也將拓展學生從整體生態(tài)狀況和背后隱含的文化內涵的宏觀視角去深入關注和了解舞蹈。

三、課程群聯(lián)動視角

舞蹈鑒賞課程可突破單一課程教學視角，形成多門主輔課程聯(lián)動的視野和方式。目前，舞蹈鑒賞課程的講授多限定在本門課程范圍以內，對其他課程缺乏關注。而課程群聯(lián)動則探討如何建構起所有課程之間的互動協(xié)同關系，打通知識點之間的網絡鏈接，激活整個課程系統(tǒng)的活性架構。具體目的是達成理論、實踐與鑒賞的貫通。例如在非遺等民間舞蹈的教學上，民間舞蹈文化等理論梳理的著重點應當有針對性地對實踐環(huán)節(jié)中所涉及的舞蹈語言的形式發(fā)生、形態(tài)特質及其與民俗文化內涵的關系等方面進行對應分析；而舞蹈鑒賞的內容應當對應理論分析的重點舞蹈活動過程和經典作品，應當對應實踐課程所學習的具體的代表性的語言特質，達成理論講的與鑒賞看的和實踐練的相對應、相協(xié)同的共進模式。最終，通過實踐環(huán)節(jié)的“知其所以然”，達到語言研習的深度把握。反過來，知其核心特質的形式訓練也可推動理論的深入理解。

四、結語

綜上所述，舞蹈鑒賞課程雖在大多數高校未處于核心的課程范疇，也不一定能引起足夠的重視，但如果能夠在教學的模式和互動關系等方面達到更為有機的架構，將會對整個舞蹈教學系統(tǒng)帶來諸多正向效果。在專業(yè)課程的模式革新上，能夠推動該課程起到專業(yè)課程群網狀架構中的黏合性地位和價值。通識課程的革新，能夠提升廣大非專業(yè)學生的參與性、體驗性和理解力，也有助于建立起對傳承非遺舞蹈的文化責任感。

★基金項目：本文系“深圳大學教學研究改革項目”（項目編號：JG2017016）的研究成果。

（作者簡介：陳捷，深圳大學音樂舞蹈學院，講師，研究方向：中國傳統(tǒng)樂舞）（責任編輯 劉月嬌）